Direzioni del Burgtheater di Vienna
Questo articolo riguarda le direzioni del Burgtheater di Vienna dal 1776, quando il vecchio teatro del Burgtheater sulla Michaelerplatz è stato dichiarato un "Teutsches Nationaltheater" per l'imperatore Giuseppe II .
Primi direttori del vecchio Burgtheater in Michaelerplatz (1776-1814)
Repubblica degli artisti (8 aprile 1776 - 25 febbraio 1789): 15 membri su 22 eleggono 9 future mamme supplenti e un direttore, Christian Gottlob Stephanie il Vecchio. UN. Successivamente 5 direttori di scena sono stati eletti dai membri: Stephanie d. Ä., Johann Heinrich Friedrich Müller, Gottlieb Stephanie d. J. , Konrad Steigentesch (dopo la sua morte: Josef Lange), Franz Carl Hieronymus Brockmann.
Johann Franz Brockmann (26 febbraio 1790-1790): Dopo essere stato eletto dalla Acting Society, Brockmann fu nominato direttore d'orchestra , cioè direttore artistico, dall'imperatore . Brockmann fu quindi il primo ad agire esclusivamente come direttore artistico del teatro.
Consiglio di amministrazione (21 novembre 1792 - 31 luglio 1794): dopo che il Consiglio di amministrazione ha sostituito ufficiosamente Brockmann nel 1790, è stato ufficialmente riconosciuto dal Kaiser nel 1792. I suoi membri erano: Stephanie d. Ä., Stephanie d. J., JHF Müller (dal 1794: Philipp Friedrich Klingmann), Joseph Weidmann e Brockmann. Le complicate circostanze nell'alta direzione sono state responsabili del riconoscimento tardivo. Il 25 gennaio 1791, l' imperatore Leopoldo II sollevò il principe Franz Xaver Wolfgang von Orsini-Rosenberg dalla più alta regia teatrale . Al suo posto fu nominato direttore musicale del teatro di corte il cavaliere della musica Johann Wenzel Graf Ugarte . Leopoldo II morì il 1 marzo 1792. Il suo successore Francesco II decise il 4 luglio 1792 di affittare i teatri di corte. Ma non sono stati trovati inquilini idonei. Ora Orsini-Rosenberg è stato incaricato dall'imperatore di fare una proposta per la futura gestione del teatro. Di conseguenza, l'11 novembre 1792 il conte Ugarte fu sollevato dalle sue funzioni di gestione, che furono ora rilevate da Orsini-Rosenberg.
Il 21 novembre 1792, l'imperatore Francesco stabilì che le diverse attività teatrali (cioè opera e teatro) non potevano essere gestite da una sola persona; A peggiorare le cose, Brockmann è attivo anche come attore. Il già esistente comitato di cinque persone, che condivideva i compiti di gestione, è stato ufficialmente riconosciuto.
Peter von Braun (1 agosto 1794 - 31 dicembre 1806): Durante questo periodo il Burgtheater fu affittato. Il titolo ufficiale di Braun era vicedirettore . Braun, a cui fu conferito il titolo di barone nel 1795 , fu lui stesso inquilino dal 1804, che originariamente intendeva rimanere per quindici anni. Nello stesso anno Braun licenziò la tradizionale compagnia d'opera italiana, che un tempo era importante per l'esecuzione delle opere di Mozart, ma era piuttosto costosa. Il contratto di locazione di Braun gli permetteva di dare qualsiasi tipo di teatro a sua discrezione, senza essere costretto a eseguire balletti o opere italiane. L'unico obbligo era quello di esibirsi ogni giorno. Le opere italiane in italiano furono presto offerte dal Kärntnerthorthortheater, dove furono eseguite anche opere di Gaetano Donizetti (che fu temporaneamente compositore a corte) e Gioachino Rossini . La lunga tradizione italiana del Burgtheater era ormai finita.
Kavaliersdirektion (1 gennaio 1807 - 31 marzo 1817): La "Società dei cavalieri" ha rilevato i due teatri di corte di Braun nel 1806 e il Theater an der Wien, che Braun aveva recentemente acquistato . Questo "consorzio" era composto dal principe Nikolaus Esterházy , dal principe Joseph von Schwarzenberg , dal conte Ferdinand Pálffy, dal conte Franz Joseph Maximilian von Lobkowitz , dal conte Stephan Zichy, dal conte Franz Esterházy, dal conte Franz Niklas Esterházy e dal conte Hieronymus Lodron. Durante il periodo della Kavaliersdirektion, nel novembre 1810, fu presa la decisione di eseguire solo brani parlati nel Burgtheater. Da questo momento in poi, la gestione della cavalleria fu formata solo dal conte Palffy, dal principe Lobkowitz e dal principe Schwarzenberg, con gli ultimi due nominati come soci silenziosi. Dall'11 febbraio 1811 il conte Palffy agiva sotto il titolo di Hoftheaterdirektor . Gli successe il principe Lobkowitz nel 1812 con lo stesso nome. Dal 1814 in poi, il conte Palffy fu di nuovo l'affittuario.
Vormärz e Biedermeier (1814–1849)
Joseph Schreyvogel (1 aprile 1814 - 13 maggio 1832) aveva il titolo di segretario artistico . Fu anche vicedirettore del Theatre an der Wien, dove gli attori di corte furono nominati dall'aprile 1814 al 1817 come richiesto. Durante questo periodo, gli stessi pezzi furono mostrati alternativamente al Theater an der Wien e al Burgtheater. Nella sua epoca, il contratto di locazione terminò il 31 marzo 1817.
Johann Ludwig Deinhardstein (1 giugno 1832 - 31 marzo 1841) lavorò sotto il titolo di vicedirettore . Prima della sua nomina, aveva lavorato come professore di estetica e letteratura presso la Theresian Knight Academy .
Franz Ignaz von Holbein (Edler von Holbeinsberg) (3 aprile 1841 - 26 dicembre 1849): Nato nel 1779 a Zistersdorf , Bassa Austria , Holbein fu di nuovo direttore . Holbein aveva condotto una vita movimentata; come attore, cantante e regista teatrale aveva viaggiato in tutta la Germania e nel 1827 aveva assunto la direzione del palcoscenico reale di Hannover . La fama di abile uomo d'affari arrivò fino a Vienna, dove fu nominato direttore del Burg senza averne fatto richiesta.
Nella sua epoca c'erano molti impegni a breve termine, la maggior parte dei quali a titolo di prova. La base era la sua autorizzazione a concludere contratti in autonomia, purché non gravasse sul botteghino del teatro per più di un anno. Verso la fine del suo periodo di gestione, Holbein si limitò sempre più alla gestione economica del Burgtheater, mentre la direzione artistica fu fortemente influenzata dal capo tesoriere Moriz Graf Dietrichstein. Sempre più voci si sono espresse a favore della riforma dei teatri di corte.
I decenni dopo la Rivoluzione di marzo (1849-1888)
Heinrich Laube (26 dicembre 1849 - 30 settembre 1867) fu inizialmente provvisorio fino al 22 luglio 1851, dopodiché ne fu definitivamente direttore artistico . Anche all'epoca del suo predecessore Holbein, Laube stesso mise in scena la sua opera teatrale Die Karlsschüler al Burgtheater (prima assoluta il 24 aprile 1848). La performance è stata un successo clamoroso. Laube si era anche espresso in una lettera per una riforma del teatro di corte. L'Obersthofkämmerer Graf Dietrichstein ne fu entusiasta e raccomandò la nomina di Laube a direttore artistico, mentre il consigliere Holbein avrebbe dovuto concentrarsi sulle questioni economiche. Tuttavia, il conte Dietrichstein si dimise dal suo incarico il 1 dicembre 1848. Il 24 febbraio 1849 fu istituita una commissione per discutere le riforme al teatro di corte. Dopo dure trattative che si protrassero per oltre un anno, Heinrich Laube fu nominato provvisoriamente direttore artistico del Burgtheater per un periodo di cinque anni con delibera imperiale del 26 dicembre 1849; il 22 luglio 1851, però, su iniziativa del ciambellano, conte Karl Lanckoronski, Laube ne divenne il direttore artistico definitivo.
Come molti altri direttori di castello, l'era di Laube si concluse con una disputa inconciliabile. Dopo la morte del Gran Ciambellano, il Principe Auersperg, l'8 luglio 1867, una lettera manoscritta dell'Imperatore Francesco Giuseppe I datata 11 luglio 1867 trasferì la gestione dei due teatri di corte al Prefetto della Biblioteca di Corte, Eligius Freiherr von Münch-Bellinghausen , che ora è sotto il titolo di Direttore Generale dovrebbe officiare. Münch-Bellinghausen, che agiva in qualità di scrittore con lo pseudonimo di Friedrich Halm , fu incaricato in un regolamento di servizio di procedere d'intesa con la direzione per quanto riguarda la direzione artistica dei due teatri di corte. Tuttavia, le consultazioni con Laube hanno rivelato gravi divergenze di opinione, soprattutto per quanto riguarda il repertorio e la formazione. Laube ha voluto decidere autonomamente su questi due punti. Tuttavia, il direttore generale Münch-Bellinghausen non voleva accettare un ruolo passivo, lo vedeva come una violazione della dignità del suo ufficio e del suo nome letterario. Laube, tuttavia, ha insistito sul suo punto di vista e alla fine ha offerto le sue dimissioni, che sono state poi accettate.
Eligius Freiherr von Münch-Bellinghausen (ottobre 1867 - 9 gennaio 1868) fu direttore artistico ad interim; ha usato lo pseudonimo di Friedrich Halm .
August Wolff (10 gennaio 1868 - 31 dicembre 1870) portava il titolo di Direttore , come tutti i suoi regolari successori d'ora in poi . Prima di essere nominato capo del castello, era il direttore principale del teatro di Mannheim . Il predecessore di Förster, Münch-Bellinghausen, avanzò ora alla posizione di direttore generale dei teatri di corte. Legava però tutti i diritti per la selezione dei brani, gli impegni e il cast alla sua persona, Wolff, invece, era solo l'organo esecutivo. Quando Münch-Bellinghausen fece domanda per la sua rimozione dall'incarico per motivi di salute nel 1870 e questo fu concesso il 1° novembre, la situazione era difficile. Decisioni importanti potrebbero o non dovrebbero essere prese dall'impotente Wolff.
Franz von Dingelstedt (19 dicembre 1870 - 15 maggio 1881): La soluzione per la crisi di gestione del castello del 1870 fu trovata sul posto, vale a dire nel direttore dell'opera di corte di Vienna Franz von Dingelstedt. Non solo conosceva la scena viennese, ma aveva anche diretto in precedenza i teatri di Weimar e Monaco di Baviera . Così con decreto del 19 dicembre è stata annunciata la destituzione di Wolff e contestualmente la nomina di Dingelstedt. Questo è successo fin dall'inizio in vista della costruzione di una nuova casa. Dingelstedt, che fu esonerato dalla direzione dell'opera di corte, rimase a capo del castello fino al completamento del nuovo teatro di corte.
Dal 17 al 23 aprile 1875, Dingelstedt fece eseguire ciclicamente per la prima volta i drammi reali di Shakespeare: Re Riccardo II (17 aprile), Re Enrico IV (Parte I) (18 aprile), Re Enrico IV (Parte II) (19 aprile ), Re Enrico V (20 aprile), Re Enrico V (21 aprile), Re Enrico VI. (Parte I) (21 aprile), Re Enrico VI. (Parte II) (22 aprile), Re Riccardo III. (23 aprile). Il ciclo dei drammi reali è rimasto una caratteristica permanente del programma per diversi anni. Scomparve solo sotto il successore di Dingelstedt, Wilbrandt.
Dal 1880 Dingelstedt era costretto a letto e gestiva l'attività di gestione dal suo letto di malattia. Dopo la sua morte il 15 maggio 1881, gli attori Carl La Roche, Ludwig Gabillon, Adolf Sonnenthal, Josef Lewinsky ed Ernst Hartmann hanno assunto la direzione provvisoria.
Adolf von Wilbrandt (30 novembre 1881 - 23 giugno 1887): Numerose furono le domande per il successore di Dingelstedt, da cui emersero due persone, l'attore August Förster e il poeta Adolf Wilbrandt.
La stampa ha difeso Wilbrandt. Anche il direttore generale Freiherr von Hofmann tendeva a questo punto di vista, e così Wilbrandt fu nominato direttore il 10 novembre 1881 con la massima risoluzione. Tutti i programmi artistici, la scelta dei brani, la composizione del repertorio e il casting dei ruoli erano subordinati a Wilbrandt. Solo quelle questioni artistiche che avevano conseguenze economiche dovevano essere decise insieme al direttore generale.
Poco dopo l'insediamento di Wilbrandt, il teatro nel teatro Michaelerplatz ha dovuto essere fermato. Prima il 12 dicembre, quando furono sepolte le vittime dell'incendio del Ringtheater e l'Hofburgtheater fu chiuso per ordine dell'imperatore Francesco Giuseppe. La seconda interruzione riguardava anche l'incendio: dal 2 al 23 gennaio 1882 furono installate nel vecchio edificio del teatro le misure di sicurezza contro il rischio di incendio. Durante questo periodo tutte le rappresentazioni dell'Hofburgtheater si svolgevano nell'Hofopertheater.
Adolf von Sonnenthal (27 giugno 1887 - 31 ottobre 1888) fungeva da direttore provvisorio. Nella primavera del 1887 circolavano voci sempre più chiare che Wilbrandt stava per dimettersi. Trovò la collaborazione con il direttore generale sempre più restrittiva e dispendiosa in termini di tempo, e volle anche lavorare di nuovo come poeta. I numerosi tentativi di persuadere Wilbrandt a restare furono alla fine vani. Così Adolf von Sonnenthal fu nominato capo provvisorio del castello il 27 giugno.
Durante il mandato provvisorio di Sonnenthal si verificarono due eventi importanti: la nomina di Alfred von Berger a segretario artistico e l'apertura del nuovo Burgtheater sulla Ringstrasse. Tuttavia, il desiderio, più volte espresso dalle autorità competenti, di convertire l'accordo provvisorio in un accordo definitivo, non ha avuto successo: Sonnenthal ha rifiutato di assumere la carica di direttore dell'Hofburgtheater.
L'ultima rappresentazione ebbe luogo nella vecchia casa il 12 ottobre 1888: Iphigenie di Goethe su Tauris con Charlotte Wolter nel ruolo di Ifigenia. Due giorni dopo, il 14 ottobre, nella nuova casa di Franzensring ebbe luogo lo spettacolo di apertura: L'ouverture fu La consacrazione della casa di Ludwig van Beethoven , seguita da un prologo scenico di Josef Weilen (in esso Sonnenthal come “Lo spirito di l'Old Burgtheater "Così come Charlotte Wolter come" The Genius of Poetry "), poi Esther von Franz Grillparzer (con Sonnenthal come re) e infine è stato mostrato il campo di Wallenstein di Friedrich Schiller .
Il nuovo Burgtheater am Ring (1888–1912)
August Förster (1 novembre 1888 - 22 dicembre 1889) fu ancora una volta il direttore definitivo. Fu nominato capo del castello il 25 ottobre 1888. Förster, che lavorava al Burgtheater dal 1858, aveva già rappresentato il regista durante la malattia di Dingelstedt. Aveva dimostrato il suo talento come regista nella messa in scena dei drammi reali. Inoltre, aveva conseguito meriti come attore, montatore e traduttore. Lo stile di Laube lo aveva fortemente influenzato e progettò di riconnettersi con i metodi artistici di quell'epoca. Voleva riorganizzare il Burgtheater sul modello della Comédie-Française di Parigi e del German Theatre di Berlino , di cui era cofondatore. La massima attenzione dovrebbe essere rivolta al repertorio classico da Shakespeare a Schiller e dovrebbero essere sviluppate produzioni esemplari.
Come il suo predecessore Wilbrandt, Förster è stata costretta a chiudere il teatro solo poche settimane dopo il suo insediamento: il principe ereditario Rodolfo aveva commesso suicidio, quindi non c'erano spettacoli dal 30 gennaio al 9 febbraio, 1889. Inoltre, la direzione del Burgtheater è stata incaricata dalla massima autorità di non mostrare in futuro alcuna commedia in cui si verificassero suicidi. In Amleto , la scena del becchino e i dialoghi sul suicidio di Ofelia dovevano essere eliminati. Tuttavia, gli ambiziosi obiettivi di Förster rimasero irrealizzati; furono vanificati dalla sua morte improvvisa il 22 dicembre 1889.
Adolf von Sonnenthal (27 dicembre 1889 - 12 maggio 1890) Sonnenthal ha agito come direttore provvisorio per la seconda volta dopo la morte di Förster. Inizialmente, tuttavia, era prevista una doppia direzione e il barone Berger avrebbe condiviso i compiti con Sonnenthal. Ma appena cinque giorni dopo la sua nomina, Berger si dimise il 3 gennaio 1890.
Max Burckhard (12 maggio 1890 - 25 gennaio 1898) Dopo che Sonnenthal si rifiutò di assumere nuovamente la direzione, si cercò un successore e in Burckhard si trovò una soluzione sorprendente. Burckhard era un funzionario pubblico con il grado di vicesegretario ministeriale e docente di diritto privato austriaco . Conosciuto come un brillante avvocato, non si sapeva nulla del suo talento nel gestire un teatro. Ma Burckhard si rivelò un geniale "entrante laterale", che seppe subito placare la diffidenza che gli veniva incontro dentro e fuori casa. Nella sua epoca c'erano 145 pezzi in repertorio, 62 dei quali dalla vecchia casa di Michaelerplatz, 83 di nuova messa in scena durante il suo periodo come regista. Riuscì ad attirare nuovo pubblico attraverso spettacoli ridotti della domenica pomeriggio.
Ultimo ma non meno importante, Burckhard ha aperto il Burgtheater a nuovi importanti autori, tra cui Henrik Ibsen , Gerhart Hauptmann e Ludwig Anzengruber . Ad esempio, Arthur Schnitzler è stato interpretato per la prima volta al castello durante il periodo di Burckhard. Il 9 ottobre 1895, Liebelei di Schnitzler ha debuttato con Sonnenthal come Alter Weiring , Adele Sandrock come Christine e Friedrich Mitterwurzer come Ein Herr . Questa produzione è stata in programma fino al 15 settembre 1910 ed è stata mostrata per un totale di 42 volte con il cambio del cast della maggior parte dei ruoli principali.
Il tempo di Burckhard come direttore fu anche questa volta influenzato da una chiusura più lunga: tra l'11 aprile e il 15 settembre 1897, il teatro fu chiuso per lavori di ristrutturazione, quindi ci furono spettacoli nel Teatro dell'Opera di Corte dal 30 giugno al 18 luglio. Nel complesso, Burckhard è riuscito con le sue innovazioni a garantire ulteriori visitatori al Burgtheater tra lavoratori e studenti, e la stampa progressista lo ha sostenuto. I suoi avversari sono stati trovati tra il pubblico regolare e tra i rappresentanti della tradizione del Burgtheater. Burckhard è stato accusato di aver trascurato il repertorio classico. Mancava l'oggetto della società francese, che piaceva alla nobiltà e alle classi alte e che anche il predecessore di Burckhard aveva portato a piene mani.
Infine, l'ostacolo di Burckhard è stato che ha lavorato come drammaturgo: l'elezione del sindaco è stata eseguita al Deutsches Volkstheater e Das Katherl al Raimundtheater . In esso, la buona compagnia è stata criticata con grande successo, ma questo è stato visto da molti come incompatibile con l'ufficio di un capo del castello. Burckhard alla fine se ne accorse e chiese il suo rilascio, a cui fu obbedito.
Paul Schlenther (26 gennaio 1898 - 28 febbraio 1910): Dopo le dimissioni di Burckhard, ci sono stati un certo numero di nomi che sono stati messi in discussione come possibili successori. Tra loro c'erano Heinrich Bulthaupt , Emil Claar , l'esperto regista teatrale dello Stadttheater Frankfurt, il direttore principale di Monaco Jocza Savits e Schlenther, critico teatrale della Berliner Vossische Zeitung , che aveva suggerito un gruppo di attori. Questi attori erano influenti, e così Schlenther fu nominato regista il 25 gennaio 1898. Il piano di Schlenther era di mantenere sia il repertorio classico che mostrare novità. L'epoca di Schlenther fu anche colpita dalla chiusura del teatro non molto tempo dopo il suo inizio: dopo la morte dell'imperatrice Elisabetta, non ci furono spettacoli dall'11 al 19 settembre 1898.
Come il suo predecessore, Schlenther voleva attirare nuovo pubblico a casa sua. Dal 1° al 15 gennaio 1899, nel pomeriggio, ci furono classici per operai e studenti: Maria Stuart von Schiller, Racconto d'inverno e La domata di Shakespeare. Una performance ospite ha anche portato l'attrice italiana Eleonora Duse e la sua compagnia al Burgtheater, dove è stata rappresentata La Gioconda di Gabriele D'Annunzio . A partire dall'aprile 1901 si nota un'importante novità: da quel momento in poi i nomi dei registi compaiono sui foglietti del teatro. La nuova produzione di Nestroys Lumpacivagabundus del 21 aprile nominava Hugo Thimig come responsabile della regia (questa produzione fu proiettata solo tre volte fino all'8 dicembre 1901).
Una produzione mastodontica fu realizzata per caso nell'era di Schlenther quando una produzione di Don Carlos, Infant von Spanien di Schiller (in anteprima il 17 e 21 gennaio 1905; diretta da Hugo Thimig; Josef Kainz come Don Carlos, Sonnenthal come Filippo II) si rivelò inefficace per il pubblico. In considerazione dell'abbonamento, le due parti non potevano essere suonate per due giorni di seguito, ma nel mezzo c'erano fino a quattro giorni. Fu quindi deciso di recitare entrambe le parti in una sera dal 26 gennaio 1905. Lo spettacolo è iniziato alle 18:30 ed è durato fino alle 00:23. In questa forma, la produzione era in programma fino al 15 aprile 1917.
In occasione del centenario della morte di Schiller, dal 4 al 20 maggio 1905 fu eseguito un ciclo di Schiller, che consisteva in dieci serate: I briganti , La congiura di Fiesko a Genova , Cabala e amore , Don Carlos, Infante di Spagna , Campo di Wallenstein - Il Piccolomini - La morte di Wallenstein , Maria Stuart , La damigella d'Orleans , La sposa di Messina , Guglielmo Tell .
Una delle innovazioni di Schlenther è stata quella di introdurre due tipi di prezzi, vale a dire prezzi più alti per le prime o quando compaiono ospiti famosi e prezzi più bassi per le esibizioni regolari di repertorio. Tuttavia, questo non ha potuto impedire il calo delle entrate. Un'altra idea di Schlenther non si realizzò: aveva proposto di costruire una piccola casa per 500-600 visitatori e di aggiungerla al Burgtheater come teatro da camera. Schlenther, invece, è stato accusato di trascurare l'ensemble e di affidarsi troppo a star come Kainz. Tuttavia, Schlenther è stato in grado di resistere per dodici anni.
Solo uno scandalo teatrale pose fine alla sua epoca. Il 23 ottobre 1909, la commedia Hargudl am Bach o La lega delle personalità fu rappresentata da Hans Müller, che prendeva di mira gli scrittori viennesi. Molti dei quali Müller si riferiva erano tra il pubblico, e la diarrea si sviluppò come quella che il nuovo Burgtheater sul Ring non aveva mai sperimentato prima. L'opera di Müller è stata eseguita solo in quattro recite fino al 29 ottobre, e Schlenther sapeva che la sua direzione era alla fine.
Alfred Freiherr von Berger (1 marzo 1910 - 24 agosto 1912): Schlenther ricevette un periodo di grazia di alcune settimane, durante il quale si cercò un successore. A tal fine, Alfred Freiherr c. Berger ha negoziato, che aveva lavorato come segretario artistico durante la direzione provvisoria di Sonnenthal e si era anche dimostrato direttore del teatro di Amburgo. L'Obersthofmeister Fürst Montenuovo, il direttore generale dei teatri di corte, era persino disposto a concedere a Berger una doppia direzione Amburgo-Vienna, ma questo non fu accettato dalla Schauspiel AG Hamburg. Tuttavia, Berger è stato sistemato lì e ha rinunciato al periodo di preavviso di un anno. Così Berger potrebbe assumere ufficialmente il suo nuovo incarico il 1° marzo 1910, ufficiosamente anche il 21 febbraio.
Berger ha raggiunto diversi traguardi, tra cui Der Junge Medardus di Schnitzler , diretto da Hugo Thimig. Anche Das weite Land di Schnitzler ebbe la sua prima austriaca il 14 ottobre 1912 (regia di Thimig). Questa produzione è stata mostrata 42 volte fino al 26 gennaio 1919. Ci fu anche un'esecuzione esemplare di Erode e Mariamne di Hebbel (in anteprima il 6 maggio 1911), e un altro grande successo fu Il cadavere vivente di Lev Tolstoj (in anteprima il 14 novembre 1911 e fino al 23 maggio 1922 in questa produzione in programma). Berger aveva aspettato undici anni per diventare capo del Burg; e quando alla fine ci riuscì, era quasi troppo tardi, poiché era già malato.
Il castello all'ombra della prima guerra mondiale (1912–1918)
Hugo Thimig (1 settembre 1912 - 17 marzo 1917): Obersthofmeister Fürst Montenuovo, il più alto direttore dei teatri di corte, così come Viktor Horsetzky Edler von Hornthal, direttore dell'ufficio del direttore generale dei teatri di corte, presero la decisione di nominare Thimig come successore di Berger. Nel settembre 1912, Thimig fu inizialmente solo direttore provvisorio e il 12 aprile 1914 fu infine direttore del Burgtheater.
La durata del mandato di Thimig è stata influenzata anche dalla chiusura del teatro dopo che l'erede al trono Francesco Ferdinando è stato fucilato a Sarajevo . Non ci sono stati spettacoli dal 28 giugno al 30 giugno. L'inizio della prima guerra mondiale cadde durante le vacanze teatrali. Thimig ha negoziato con il principe Montenuovo la riapertura del Burgtheater, con l'imperatore Francesco Giuseppe che si è pronunciato a favore dell'ormai consueto inizio della stagione il 1 settembre. Tuttavia, il Burgtheater non fu riaperto fino al 1 ottobre 1914.
Una caratteristica notevole del programma di Thimig era un ciclo Grillparzer dal 1 al 10 febbraio, composto da Saffo , la trilogia Il vello d'oro , La fortuna e la fine di Re Ottokar , Un fedele servitore del suo Signore , Le onde del mare e l'amore , guai a coloro che mentono , Il sogno di una vita , L'ebrea di Toledo e Ester .
Anche il Burgtheater è stato colpito dalla situazione di approvvigionamento sempre più deteriorata a Vienna. Ad esempio, un'ordinanza emessa dal magistrato viennese vietava ai concessionari privati di carbone con pesanti sanzioni pecuniarie di consegnare carbone ai teatri viennesi. Alla fine di febbraio 1917 c'era quindi il rischio che il Burgtheater dovesse essere chiuso. Alla fine, la corte imperiale consegnò una grande quantità di legna da ardere al Burgtheater, che alleviò temporaneamente la situazione. Inoltre, Thimig doveva assicurarsi che gli attori fossero congedati dal servizio militare e che il materiale per la produzione di decorazioni e costumi fosse ottenuto con grande sforzo. Nel 1916 Thimig si rivolse alla Generalintendanz con la richiesta di rimuoverlo dall'incarico e di nominare un successore. Poiché non c'era nulla di simile in vista, Montenuovo ha rifiutato la richiesta di Thimig.
Dopo la morte di Francesco Giuseppe, il maggiordomo del giovane imperatore Karl accettò il desiderio di Thimig, che si ritirò dopo 43 anni di appartenenza al castello con il titolo di kuk Hofrat. Anche negli ultimi giorni dell'era Thimig, il Burgtheater si esibì a Zurigo dal 2 al 4 aprile 1917 con The Gate and Death , Ester , Literature , Interlude , The Devil and Resurrection .
Max von Millenkovich (10 aprile 1917 - 7 luglio 1918), capo della sezione artistica del Ministero della Pubblica Istruzione e poeta con il nome di Morold , fu rapidamente nominato nuovo capo del castello. Fu lui a firmare il contratto con Alexander Girardi il 27 giugno 1917 . Pochi giorni dopo Girardi venne a casa nel suo costume da Zsupan e con un maialino sotto il braccio, dove Millenkovich lo accolse a braccia aperte. Theo Zasche ha catturato questa scena in un acquerello.
Girardi ha interpretato Fortunatus Wurzel nella prima rappresentazione di Der Bauer als Millionär di Ferdinand Raimund al Burgtheater (15 febbraio 1918, diretto da Albert Heine ; questa produzione è stata mostrata fino al 29 febbraio 1936, con Ferdinand Maierhofer nel suo ruolo dopo la morte di Girardi). Girardi assunse anche il ruolo di Weiring in Liebelei di Schnitzler (1 marzo 1918, diretto da Max Devrient ; questa produzione fu rappresentata fino al 1930 con il cambio di cast al Burgtheater, all'Akademietheater e allo Schlosstheater Schönbrunn ).
Il fatto che il mandato di Millenkovich sia terminato così rapidamente è dovuto al clima mutevole verso la fine della prima guerra mondiale. L'imperatore Carlo ha cercato di portare la pace e un cambiamento nella convivenza politica e culturale dei popoli della monarchia danubiana, e anche il Burgtheater dovrebbe essere coinvolto. Millenkovich, che aveva dichiarato in una conferenza stampa dopo la sua nomina che “l'ideale cristiano-germanico di bellezza gli dava gli standard”, era diventato intollerabile.
Collegio dei Tre (1 settembre - 31 ottobre 1918): Il Collegio dei Tre era composto da Hermann Bahr , Max Devrient e Robert Michel . L'imperatore Carlo nominò il barone Leopold Andrian-Werburg come nuovo direttore generale, che a sua volta nominò il poeta Hermann Bahr, il regista e attore di corte Devrient e il maggiore Michel. Bahr doveva creare il programma, Devrient era responsabile del casting e delle questioni relative al personale e Michel doveva agire come braccio esteso del direttore generale del Burgtheater.
In questa breve epoca, le prime considerazioni caddero sull'aggiunta dell'Akademietheater al Burgtheater come una piccola casa. Bahr era contrario: in una lettera al direttore generale del 19 ottobre, si espresse a favore dell'utilizzo dell'Akademietheater - che, secondo lui, era del tutto inadatto come teatro da camera - come studio e palcoscenico per le prove e il Teatro come der Wien come la piccola casa del Burgtheater da installare.
A causa di un'epidemia di influenza , il Burgtheater fu chiuso dal 21 al 31 ottobre 1918. Così finì l'era del quorum durante una casa chiusa. La fine della monarchia danubiana suggellò anche quella dei piani di Andrian-Werburg. L'ultima prima - allo stesso tempo l'unica nell'era del Dreierkollegium - nella K. k. Hof-Burgtheater e al tempo della monarchia asburgica era l' Antigone des Sophocles il 28 settembre 1918 nella direzione di Albert Heines, nel set di Alfred Roller e con Hedwig Bleibtreu nel ruolo del titolo.
Direttori tra le due guerre I (1918-1930)
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Albert Heine (1 novembre 1918 - 31 gennaio 1921): L'Assemblea nazionale austriaca e i suoi organi, il Consiglio di Stato e il governo, decisero di assumere i teatri di corte come teatri di stato nell'amministrazione del nuovo stato senza ulteriori negoziati o indagini. Ciò si è manifestato nel cambio di nome del precedente Hof-Burgtheater: prima l'aquila bicipite e il nome k sono scomparsi . K. dagli slittamenti del programma, e dal 3 dicembre 1918 in poi fu chiamato solo Burgtheater . Albert Heine, attore e regista del Burgtheater dal 1900 con interruzioni, è stato nominato direttore dai funzionari della Generalintendanz. Il segretario di Hermann Bahrs, Erhard Buschbeck , è rimasto del collegio dei tre . B. come capo dell'ufficio artistico e vicedirettore.
Le complicate circostanze dell'epoca ebbero un impatto sulle operazioni di gioco, quindi nel dicembre 1918 ci furono solo dodici spettacoli, di cui due nel pomeriggio, a causa della mancanza di carbone ed elettricità. Nel gennaio 1919, gli spettacoli furono cancellati ogni lunedì e martedì. Il 20 febbraio, la rappresentazione della prima commedia francese della stagione ( Il viaggio nel blu di E. Cavaillet, de Flers e Rey, regia di Otto Tressler ) ha suscitato scalpore. Gli spettatori hanno chiesto poeti austriaci invece di autori francesi. I loro avversari furono placati con la ripresa di Karl Schönherrs Erde e Karnerleut . Tuttavia, The Journey into the Blue rimase in programma e fu mostrato con successo 94 volte in questa produzione fino al 9 marzo 1930.
L'era Heine ha portato una grande innovazione, vale a dire l'introduzione dei libretti di programma. Il 28 novembre 1919, il direttore generale si rivolse all'“Ufficio del Notaio di Stato austro-tedesco” con una domanda per l'introduzione di programmi negli ex teatri di corte. Non è chiaro, tuttavia, quando sia stato pubblicato esattamente il primo programma Burg, ma da allora in poi sono rimasti un'istituzione permanente. Un'altra novità avvenne: il 5 giugno 1919 apparve il primo numero delle carte del Burgtheater . In questo giornale teatrale pubblicato da Heine, sono apparsi per la prima volta anche degli annunci pubblicitari. I fogli del Burgtheater hanno visto 12 numeri.
Come Schlenther, Heine voleva una piccola casa per il Burgtheater. Ricordava il teatro del castello di Schönbrunn, che però richiedeva una scelta mirata di commedie con pochi attori e decorazioni semplici. L'inaugurazione festosa di questo teatro avvenne il 6 giugno 1919. Tuttavia, divenne presto evidente che le cattive condizioni del traffico portavano a cattivi visitatori. I disordini politici - come l'assalto al parlamento il 17 aprile 1919, il colpo di stato della Guardia Rossa il 15 giugno o la marcia dei contadini del 29 giugno sconvolsero le strade e diminuirono la frequenza al teatro. Il 21 luglio il teatro del palazzo è stato chiuso a causa di uno sciopero generale. Dal 24 al 30 settembre 1919 il teatro del palazzo fu chiuso a causa della sospensione del traffico tranviario.
Dal 28 al 31 agosto, l' Iphigenie su Tauris di Goethe è stata rappresentata nel pomeriggio e la sera nel Burgtheater come spettacoli popolari, organizzati dall'Ufficio dell'Istruzione del Reich per le forze armate popolari e le organizzazioni dei lavoratori. Sempre più spesso accadeva che le organizzazioni pubbliche acquistassero regolarmente spettacoli individuali, vale a dire spettacoli per lavoratori con il sostegno del comune di Vienna , evento dell'ufficio dell'istruzione pubblica austriaco , evento del centro artistico per l'educazione popolare cristiana , presentazione per i lavoratori, dipendenti e giovani studenti con il sostegno del comune di Vienna o Evento del centro artistico del centro educativo .
A partire dal 25 novembre 1919 furono chiusi i posti principali nelle tribune e annullato l'abbonamento trimestrale ai posti in parquet. C'erano solo 20 pezzi rimasti nel repertorio del 1919/20. Gli abbonati che avevano diritti di abbonamento per giorni pari e dispari sono stati privati del diritto per un giorno. I posti vacanti furono resi accessibili al pubblico fluttuante. Dal 16 al 17 e dal 19 al 23 gennaio 1920, il Burgtheater dovette rimanere chiuso per ordine ufficiale per mancanza di carbone. Heine si è dimesso dopo due anni per lavorare di nuovo come attore e regista al castello. Il motivo delle dimissioni sono state le trattative di Heine con Max Reinhardt , a cui erano state offerte una o due produzioni all'anno. Reinhardt era d'accordo in linea di principio, ma non voleva lasciare i suoi attori berlinesi a se stessi per settimane e mesi. Una possibile soluzione sarebbe stata che Reinhardt facesse un'apparizione come ospite a Vienna con gran parte del suo ensemble. Ciò ha portato ad accesi dibattiti tra la direzione e l'ensemble e, infine, alla fine del mandato di Heine.
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Anton Wildgans (dal 1 febbraio 1921 al 31 luglio 1922): primo direttorio di Wildgans. Dopo le dimissioni di Heine, il capo dell'amministrazione statale del teatro, Adolf Vetter, andò alla ricerca di un successore. Fu trovato nel poeta Anton Wildgans, il cui dramma Poverty in the Volkstheater e la cui tragedia Dies irae al castello ebbe successo e che era conosciuto come poeta. L'oca selvatica, che non ha familiarità con la vita di tutti i giorni sul palco, ha scelto Max Paulsen come dipendente. Con Max Devrient, Hugo Thimig, Georg Reimers e Auguste Wilbrandt-Baudius, furono nominati i primi membri onorari del Burgtheater nella direzione di Wildgans.
La direzione di Wildgans si è conclusa quando l'uomo istruito legalmente è stato coinvolto in sempre più cavilli legali. In una guerra di file con l'amministrazione del Burgtheater, c'è stata una disputa su competenze e interpretazioni. Wildgans, che aveva l'impressione di essere un semplice tirapiedi dell'amministrazione, si dimise.
Max Paulsen (1 agosto 1922 - 31 luglio 1923): Wildgans fu seguito, come molti si aspettavano, da Paulsen, che aveva già preso molte decisioni da solo. La crisi finanziaria generale li ha costretti ad essere estremamente frugali. I sussidi per i teatri statali sono stati ridotti. Tuttavia, Paulsen è stato in grado di incorporare il teatro di pratica dell'allora Academy for Music and Performing Arts nella sala da concerto nel Burgtheater come una piccola casa tanto attesa. L'8 settembre 1922 fu aperto l' Akademietheater con Ifigenia su Tauris . Hedwig Bleibtreu , Raoul Aslan e Franz Herterich .
La fine della breve gestione di Paulsen è stata correlata a un cambio di gestione. Ministerialrat Renkin ha seguito Vetter come capo dell'amministrazione del teatro statale. Simile a Wildgans, anche Paulsen aveva combattuto per le sue competenze, Renkin vedeva in questo un tentativo di sminuire i diritti del proprio ufficio. Infine, Renkin ha concluso la direzione di Paulsen.
Franz Herterich (1 agosto 1923 - 30 giugno 1930): il ministro della Pubblica Istruzione Schneider nominò il regista e attore Franz Herterich successore di Paulsen con la clausola che Herterich avrebbe dovuto rendere più efficace il Burgtheater, vale a dire utilizzare meglio il grande apparato di solisti e tecnici , più Offrire prime e nuove produzioni, ottenere un aumento del numero di spettacoli e, se possibile, farlo mantenendo il principio del teatro di repertorio. Questo poteva essere ottenuto solo ampliando i luoghi. La Sala Grande della Wiener Konzerthaus fu progettata per Calderons Über allen Zaubern Liebe (3 novembre 1923, regia di Herterich, scenografia Remigius Geyling , direzione musicale di Alfred Rosé ) e per il dramma pasquale di Klosterneuburg (14 aprile 1924; regia di Herterich, scenografia di Geyling) utilizzato. Geyling ha basato le sue scenografie sul teatro barocco di Calderon e ha creato una decorazione scenica gotica in due parti per lo spettacolo di Pasqua .
La bisbetica domata (diretto da Heine, scenografo Roller) fu messo in scena nel teatro del castello di Schönbrunn il 14 giugno 1924 come inizio di una stagione estiva. Il 1 ottobre 1924 Der Bürger uscì nella Redoutensaal dell'Hofburg come nobile dopo Molière di Hugo von Hofmannsthal e con la musica di Richard Strauss come joint venture tra il Burgtheater e il teatro dell'opera (diretto da Karl Zeska , direttore d'orchestra Richard Strauss; tra l'altro con Alma Seidler , Rosa Albach-Retty , Lilli Helletsgruber ). La performance, percepita come sensazionale, aveva lo scopo di attirare il pubblico pagante, fortemente sollecitato in questi tempi di crisi. Inoltre, sono stati dati biglietti scontati alle comunità teatrali; c'erano 90 spettacoli chiusi per loro ogni anno. Ci sono stati anche spettacoli chiusi fortemente scontati per studenti delle scuole superiori e medie.
Tra il 23 e il 28 novembre 1925 ci fu un'esibizione ufficiale dello stato federale dal Burgtheater di Linz, Salisburgo e Innsbruck con l' Amleto di Shakespeare e i Krampus di Bahr . Anche i disordini politici del periodo tra le due guerre non lasciarono del tutto intatto il Burgtheater: il 15 luglio 1927, a seguito dell'incendio del Palazzo di Giustizia , la direzione decise di chiudere il teatro e cancellare la rappresentazione serale di Adamo ed Eva . Il 13 ottobre 1929 si svolse al Burgtheater una cerimonia di commemorazione per Hugo von Hofmannsthal, morto il 15 luglio. Il poema sinfonico Morte e trasfigurazione di Richard Strauss è stato eseguito dalla Filarmonica di Vienna sotto Clemens Krauss . Stefan Zweig ha tenuto il discorso commemorativo. Questa è stata seguita da una performance di Death and Death .
Verso la fine dell'era Herterich si notarono i segni della stanchezza. Il direttore del Volkstheater di successo, Rudolf Beer , si è rivolto al ministro dell'Istruzione tramite intermediari e ha chiesto se era disposto ad affittare il Burgtheater. Beer sosteneva che questo avrebbe risparmiato i soldi dello stato. La proposta fu severamente respinta, ma diede motivo di riconsiderare la situazione del Burgtheater. Al direttore generale Franz Schneiderhan fu consigliato di prendere in considerazione un cambio di direzione, e un certo numero di grandi attori del castello chiesero che Herterich fosse richiamato. A quel tempo Anton Wildgans aveva tenuto il suo famoso discorso sull'Austria durante un giro di conferenze in Svezia . Il ministro della Pubblica Istruzione Heinrich Srbik si è visto attraverso il suo lavoro per l'Austria all'estero per vedere nel poeta qualcuno che potrebbe fornire un rilancio del teatro.
Direzioni tra le due guerre II (1930-1938)
Anton Wildgans (1 luglio 1930 - 31 dicembre 1931): la seconda direzione di Wildgans ottenne la piena indipendenza e fu anche disposta a dargli spazio sufficiente per la sua opera letteraria. Inoltre, a Wildgans fu garantita una pensione indipendentemente dalla durata della sua gestione del castello.
Nel febbraio 1931, due giovani attori e registi ambiziosi, Philipp Zeska e Karl Eidlitz , Wildgans proposero l'istituzione di uno studio Burgtheater . I giovani membri dovrebbero avere l'opportunità di mettersi alla prova lì, ma anche le persone più anziane e famose dovrebbero essere in grado di unirsi, se il loro tempo lo consente. Tutti i membri dello studio devono partecipare gratuitamente alle prove necessarie e impegnarsi con la direzione a non disturbare le prove in casa. Wildgans accettò la proposta e il successo delle prime esibizioni in studio superò tutte le aspettative.
Così finalmente l'8 aprile 1931 nell'Akademietheater Donaumont o Il ritorno a casa del soldato Ulisse di Eberhard W. Möller nella direzione di Zeska e la scenografia del pittore Carry Hauser e altri. con Ewald Balser e Auguste Pünkösdy , seguirono altre produzioni. Il 17 aprile 1931 il regista Wildgans ha festeggiato il suo cinquantesimo compleanno e ha ricevuto discorsi cerimoniali, premi e omaggi. Ma dietro le quinte la gente stava già cercando un successore per lui, e quando Wildgans lo ha scoperto, ha salutato amaramente il Burgtheater per la seconda e ultima volta. Wildgans morì il 3 maggio 1932, meno di sei mesi dopo la fine del suo secondo mandato.
Poco prima, dopo una trionfale esibizione come ospite del Burgtheater di Weimar , che si era già tenuta sotto il suo successore Röbbeling , Wildgans scrisse in Consequences from Weimar a proposito dei critici politici del Burgtheater: “Dovrai dire loro che il Il Burgtheater non è un problema che riguarda solo i viennesi e ne beneficia. Purtroppo non abbiamo più tante cose che possano onorare noi austriaci nel mondo e guadagnarci simpatia. […] E poi un'altra cosa: se in futuro dovessero esserci delle lamentele sugli alti costi che il Burgtheater in particolare provoca, allora dovrai rispondere energicamente e all'unanimità che un palcoscenico come il Burgtheater è altrettanto un'istituzione educativa sia, sia pure con altri mezzi, come università e altri collegi, di cui non si chiede che si sostengano o addirittura generino profitti”.
Hermann Röbbeling (1 gennaio 1932 - 12 marzo 1938): Emmerich Czermak , successore di Srbik come ministro dell'Istruzione, voleva impedire al pubblico di speculare troppo presto quando si discuteva della questione della successione, che avrebbe potuto svalutare i potenziali candidati. Esteriormente, era aperto a ogni suggerimento e combinazione, ma in realtà aveva una lista dei suoi preferiti. La prima posizione è stata occupata da Hermann Röbbeling, che gestiva due teatri di Amburgo come imprenditore privato e che è riuscito a generare entrate sufficienti nonostante la crisi generale del teatro. Röbbeling era il successore di scrittori e attori come capo del castello.
Röbbeling assunse il professore dell'Accademia Friedrich Rosenthal come drammaturgo e regista, portò il regista Herbert Waniek a Vienna e assunse Josef Gielen come primo regista. Röbbeling affidò una difficile produzione Nestroy, ovvero Das Haus der Temperamente , al giovane Otto Ludwig Preminger . Il critico e scrittore Ernst Lothar è stato invitato ad una produzione di Ein Bruderzwist di Franz Grillparzer ad Habsburg . Il 22 marzo 1932 il Burgtheater diede un'entusiasmante performance come ospite a Weimar con Torquato Tasso di Goethe (regista Heine, scenografia Stefan Hlawa ; Raoul Aslan nel ruolo del protagonista), che fu seguita da spettacoli a Klagenfurt (29 marzo) e Brno (aprile 4), Baden (19 aprile), Graz (30 maggio) e Innsbruck (16 giugno).
Röbbeling ha cercato di ancorare il Burgtheater al pubblico con tutte le possibilità disponibili e di fare pubblicità. Non ha invitato la stampa alle anteprime, ma alle prove generali in modo che potessero informare il pubblico in tempo utile attraverso le recensioni. La pubblicità e la pubblicità erano una cosa ovvia, Röbbeling si rivolgeva al pubblico via radio e si assicurava che venissero trasmessi brani delle prove di Burg. Röbbeling ha negoziato una riduzione della tariffa del 25% con la compagnia di trasporti statale su presentazione di un biglietto per il Burgtheater. Gli spettacoli degli ospiti negli stati federali avevano lo scopo di incoraggiare i visitatori ad assistere agli spettacoli viennesi; gli ospiti degli stati federali hanno ricevuto uno sconto sul biglietto. In cambio, l'assegnazione di biglietti gratuiti (soprattutto ai dipendenti pubblici), spesso molto criticata, è stata severamente limitata.
Röbbeling sostituì il fallimento di alcune organizzazioni pubbliche politiche ampliando il sistema di abbonamento: con 15 spettacoli in abbonamento a stagione, si assicurò quelle opere che non promettevano di avere successo attraverso le sensazioni. In questo modo ha raggiunto prestazioni piuttosto elevate per classici e importanti autori moderni ed è stato anche in grado di provare alcuni brani fuori abbonamento per poi, a seconda del loro successo, rilasciarli nuovamente o offrirli in abbonamento. Nell'ambito di un abbonamento studentesco, vi erano spettacoli pomeridiani con molti lavori che corrispondevano al curriculum della scuola media superiore dell'epoca. Nell'edificio principale, Röbbeling ha visto i classici della letteratura mondiale, con una priorità speciale ai classici austriaci.
Il numero di abbonati e membri della comunità teatrale è raddoppiato nelle prime due stagioni di Röbbeling, sebbene in Austria prevalessero difficoltà, disordini politici e disoccupazione. Solo il progetto di Röbbeling di allestire un ciclo di rappresentazioni moderne per i giovani universitari non si concretizzò perché, vista la politicizzazione a volte radicale degli studenti, si temeva che le rappresentazioni potessero essere utilizzate per azioni politiche. Nel complesso, Röbbeling è riuscito a gestire il Burgtheater secondo le esigenze commerciali dei teatri privati, a razionalizzare le operazioni e ad organizzare prove frenetiche. Röbbeling voleva anche abolire il divieto del sipario: “Gli attori dell'imperatore potevano più facilmente rinunciare agli applausi rispetto agli attori di un paese repubblicano e di un'era repubblicana. Bisogna fare di tutto per rendere più intimo il contatto tra il palco e l'auditorium attraverso la rampa di separazione. Oggi il Burgtheater non deve fare pubblicità meno intensamente di un palcoscenico privato per il pubblico.
Le circostanze dell'epoca, come l'intensificarsi del sodalizio tra Austria e Italia , si fecero sentire, seppure con molta delicatezza, anche negli Orari del Burgtheater: così il dramma napoleonico era nella grande casa I cento giorni di Benito Mussolini e Giovacchino Forzano elencati (Premiere il 22 aprile 1933; regia di Röbbeling, scenografia di Geyling; con Krauss nel ruolo di Napoleone) e rappresentata in una festosa rappresentazione in vista della visita del Regio Sottosegretario di Stato italiano Fulvio Suvich il 19 gennaio 1934. L'ultima produzione di Schnitzler al Burgtheater prima dell'era nazista, in cui questo autore non poteva essere interpretato, ebbe luogo l'11 ottobre 1935: Commedia delle parole (regia di Herterich, scenografia di Willi Bahner ; con Balser in tre protagonisti ruoli).
Lo stesso Röbbeling mise in scena Die heilige Johanna di George Bernard Shaw il 24 ottobre 1936 (impostato da Emil Pirchan ; con Paula Wessely come Johanna e Hermann Thimig come Dauphin). Il teatro mondiale di Salisburgo di Hofmannsthal fu ristrutturato il 30 maggio 1937 sotto la direzione e la scenografia di Raoul Aslan, mentre il ruolo secondario di Vorwitz fu interpretato dal futuro emigrante e poi direttore del castello Ernst Haeusserman . Di Ferenc Molnár interpretarono Delilah (Premiere il 1 dicembre 1937, diretto Waniek, Stage Hlawa giocato fino al 6 marzo 1938). Nell'ambito della serie "Voices of the Nations in Drama", la dodicesima serata è stata dedicata all'America:
La prima di Trauer muss Elektra di Eugene O'Neill ebbe luogo l'11 febbraio 1938 (diretto e montato da Josef Gielen , ambientato da Pirchan). Questa produzione potrebbe essere mostrata fino al 7 marzo 1938 e ha visto 9 spettacoli. Le ultime prime prima dell'invasione della Wehrmacht tedesca e dell'annessione dell'Austria alla Germania nazionalsocialista sono state: Il malato immaginario e L'avaro al Burgtheater il 26 febbraio (regia Rott, scenografia e costumi Hlawa) e Eugène Scribes The Three Maupins all'Akademietheater il 5 marzo 1938 (regia Eidlitz, scenografia e costumi Hlawa).
Anschluss e la seconda guerra mondiale (1938-1945)
Mirko Jelusich (13 marzo 1938-6 luglio 1938): lo scrittore e critico del quotidiano austro-tedesco Jelusich ha agito come direttore provvisorio dopo l'Anschluss , fino alla nomina del direttore definitivo a Berlino. La prima assoluta, il Giulio Cesare di Shakespeare (con Krauss nel ruolo del protagonista e Aslan come Marcus Antonius), è stata un'ironia nella storia quando questa produzione era ancora in preparazione da un emigrante dalla Germania: Carl Ebert , un convinto socialdemocratico che a marzo 15, 1933, era stato licenziato senza preavviso come direttore della Städtische Oper Berlin e da allora aveva lavorato a Glyndebourne , al Teatro Colon di Buenos Aires , al Maggio Musicale di Firenze e al Festival di Salisburgo . Il nome di Ebert era sul programma, ed era il simbolo di tutto ciò che non sarebbe stato più possibile nei prossimi 7 anni in Austria, che presto sarebbe stato cancellato dalla mappa.
Già il 20 aprile nel Burgtheater ebbe luogo una “rappresentazione del festival per il compleanno del Führer”: la ripresa della produzione del Guglielmo Tell di Josef Gielen, anch'egli presto emigrato. Come prologo, Ewald Balser ha pronunciato un inno al ritorno di Josef Weinheber . Il teatro dell'Accademia subì una ristrutturazione che avrebbe dovuto essere completata entro il 31 agosto 1938, ma non fu terminata fino al 24 gennaio 1939. Dal 13 al 20 giugno, la “V. Reichs-Theaterfestwoche “si svolge a Vienna. La Staatliche Schauspiele di Berlino ha eseguito l' Amleto di Shakespeare al Burgtheater (regia Müthel, scenografia Rochus Gliese ; con Gründgens come Amleto; 13 giugno). Il 14 giugno, il Burgtheater ha contribuito con una nuova produzione di Götz von Berlichingen di Goethe con il pugno di ferro (diretto da Herterich; scene e costumi basati su disegni del defunto Alfred Roller; Balser come Götz). Il 17 giugno il Deutsches Theater di Berlino ha messo in scena il Der Sturm di Shakespeare (regia di Erich Engel , ambientato da Caspar Neher ).
Ulrich Bettac (23 agosto 1938-30 aprile 1939): Bettac, che era stato assunto come direttore al Burgtheater, era il direttore provvisorio . Prima di allora, Berlino aveva deciso sulla questione della gestione: prima di tutto si era pensato a Gustaf Gründgens , ma lui ha eluso questo incarico. Poi ti sei imbattuto in Lothar Müthel, che da un lato sembrava fedele alla linea, dall'altro era stato un membro dell'ensemble di Reinhardt. Con la nomina di Müthel, il compito di Jelusich era terminato. Ma Müthel ha subito un incidente d'auto, motivo per cui è stato necessario trovare nuovamente una soluzione provvisoria. Fred Hennings rifiutò l'offerta e alla fine Bettac accettò. Nel settembre 1938 il castello di Pressburg fece un'apparizione come ospite con gli scribi Ein Glas Wasser e Juliane Kays Charlotte Ackermann .
Il 2 aprile è stata emessa un'istruzione per il direttore del Burgtheater. Dice, tra l'altro: “Il direttore del Burgtheater è responsabile della gestione artistica e amministrativa dell'istituto. È considerato il dirigente della società ai sensi della legge sull'ordinamento del lavoro nazionale nelle pubbliche amministrazioni e nelle aziende del 23 marzo 1934. Nell'esercizio della direzione artistica, il direttore è sostanzialmente indipendente e responsabile solo nei confronti del governatore del Reich. In Austria. [...] Il direttore riferisce direttamente al governatore del Reich in Austria. I rapporti ufficiali con il Governatore del Reich, se non immediatamente necessari e possibili, sono tenuti dal Capo del Dipartimento III dell'Ufficio del Governatore del Reich e, per suo conto, dal Capo dell'Amministrazione del Teatro di Stato. Tutti i contratti conclusi dalla direzione nonché tutte le disposizioni di fondamentale e vasta importanza richiedono l'approvazione del Governatore del Reich, che l'Amministrazione del Teatro di Stato ha il compito di ottenere. "Il 20 aprile 1939 ci fu una" rappresentazione celebrativa sul occasione del 50° compleanno del nostro Fuehrer Adolf Hitler”. Hanno dato una commedia di GB Shaw chiamata You Never Know .
Lothar Müthel (dal 1 maggio 1939 al 30 aprile 1945): Müthel non ha assunto la sua gestione fino alla fine del periodo per il quale è stato nominato. Ciò si traduce nella sovrapposizione con la successiva gestione di Raoul Aslan, iniziata in una Vienna già liberata. Müthel ha fornito un programma che consisteva in gran parte di classici tedeschi. Ma sono state eseguite anche opere di Grillparzer e Shaw. Le commedie sociali francesi precedentemente popolari a Vienna erano completamente scomparse dal programma.
Molte produzioni provenivano da registi che avevano già lavorato al Burgtheater prima del marzo 1938, come Raoul Aslan, Herbert Waniek, Ulrich Bettac, Philipp Zeska o Adolf Rott, e inizialmente Josef Gielen. I registi ospiti del Reich tedesco sono stati invitati solo occasionalmente, tra cui Karlheinz Stroux e Paul Riedy . Inoltre, Müthel stesso ha messo in scena regolarmente. Tra gli scenografi si potevano trovare anche nomi noti come Stefan Hlawa, Emil Pirchan, Fritz Judtmann e Rochus Gliese. Quei registi che hanno dato il tono a Berlino, ad esempio, tra cui Gustaf Gründgens e Jürgen Fehling , erano presenti a Vienna solo attraverso spettacoli come ospiti dei loro teatri. Non è stato quindi possibile determinare una netta rottura estetica, i cambiamenti sono apparsi moderati. Pezzi o spettacoli di propaganda erano tenuti lontani dal Burgtheater.
Il Burgtheater mantenne in parte la sua estetica indipendente, sebbene i nomi Schnitzler e Hofmannsthal - che erano importanti per questo teatro - non fossero più disponibili. Dal punto di vista estetico, il Burgtheater si fermò e i tentativi di innovare, come era stato intrapreso dai registi precedenti, non ebbero luogo. Dal 5 all'11 giugno 1939, il “VI. Reichs-Theaterfestwoche”, a cui ha contribuito il castello di Schiller Maria Stuart (regista Müthel, set Gliese). Le performance degli ospiti sono state la produzione di Fehling del Re Riccardo II di Shakespeare (impostato da Traugott Müller ; con Gründgens) e il regista del Faust I di Hilpert con Balser nel ruolo del protagonista. Il Burgtheater ha mostrato A Joke che vuole fare da solo di Nestroy (prima del 9 giugno 1939; regia di Waniek, palcoscenico Hlawa).
Tra il settembre 1939 e l'aprile 1944, il Burgtheater si esibì a Pressburg più volte a stagione. L'8 maggio 1940 il castello fece la sua comparsa a Praga e nel gennaio 1943 a Colonia . In occasione del 150° compleanno di Grillparzer, la Città di Vienna organizzò nel gennaio 1941 una “Settimana Grillparzer” alla quale parteciparono tutti i teatri viennesi e tedeschi attraverso spettacoli di ospiti. Il castello ha suonato tra gli altri: Die Ahnfrau (prima assoluta 15 gennaio; regia di Stroux; scena e costumi Hlawa; questa produzione è stata ripresa al Ronacher dopo la guerra) e Libussa (regia di Müthel, scena e costumi di César Klein ). Anche le seguenti produzioni teatrali dell'accademia furono rappresentate nel periodo successivo alla guerra mondiale: la messa in scena di Zeska di The Principle di Bahr (prima del 6 settembre 1941; scena e costumi Judtmann) fu messa in scena fino all'inizio del 1946, e la messa in scena di Rott di Hedda di Henrik Ibsen Gabler fino alla fine di maggio 1946 (9 dicembre 1941), ancora fino al maggio 1953, Bettac diresse Die Zwei Klingsberg di August Kotzebue (prima assoluta 4 ottobre 1941), e almeno fino all'inizio del 1947 la produzione di Rott di Curt Goetz 's Der Lügner und die Nun (anteprima 27 giugno 1942).
Al contrario, la durata della produzione di Müthel di Ein Bruderzwist di Grillparzer ad Habsburg (prima esecuzione 6 dicembre 1941, ultima rappresentazione 31 gennaio 1942) fu estremamente breve . Anche il tempo di esecuzione della successiva famigerata interpretazione di Werner Krauss de Il mercante di Venezia di Shakespeare (regia di Müthel, scenografia di Herta Böhm , costumi di Charlotte Flemming ), che debuttò il 15 maggio 1943 ed era già iniziata, fu molto breve. giocato per l'ultima volta il 25 giugno.
Dal 4 giugno 1942, i foglietti teatrali contenevano la seguente nota: “Mantieni la calma in caso di raid aereo! Si è provveduto a garantire che tutti i visitatori possano trovare spazio nei rifugi antiaerei. Nota le frecce di direzione! Lascia i posti senza fretta e obbedisci a tutti gli ordini delle autorità di protezione antiaerea! Il guardaroba sarà rilasciato solo dopo il via libera!"
Dal 15 al 22 novembre 1942, in occasione dell'80° compleanno del poeta, si svolsero nel Burgtheater le “Giornate Gerhart Hauptmann”, alle quali partecipò lo stesso Gerhart Hauptmann . C'erano due nuove produzioni di Elga e Florian Geyer . Dalla metà del 1943, il regista Müthel fu costretto a ridurre il numero delle prime a causa della crescente carenza di materiale. Ci furono 22 prime nel 1938/39, 17 nel 1942/43 e solo 12 prime nel 1943/44.
Nell'estate del 1944 fu ordinata la chiusura del Burgtheater e dell'Akademietheater. L'ultima premiere è stata il 28 giugno, Hebbels Gyges und seine Ring (regia di Rott, palcoscenico Hlawa, costumi Flemming), e questa produzione è stata anche mostrata all'ultima performance due giorni dopo. Dal 14 ottobre al 26 dicembre si sono svolte diverse serate di lettura. Tra il 6 e il 28 gennaio 1945 ebbero luogo nove rappresentazioni de I due Klingsberg . Il 1° febbraio nel repertorio si annotava: "Chiuso perché il governo ha confiscato le forniture di riscaldamento del Burgtheater". il profilo di questa casa e non politicamente si era corrotto. Questi erano Paul Hörbiger , Curd Jürgens , Susi Nicoletti , Theo Lingen , Oskar Werner .
Sistemazione alternativa a Ronacher (1945-1954)
Raoul Aslan (20 aprile 1945-7 marzo 1948): Aslan, popolare a Vienna, è stato il primo e, ad oggi, l'ultimo direttore del Burg che inizialmente ha assunto questa posizione senza alcun mandato superiore. Attorno a lui si era radunato un manipolo di attori del castello rimasto a Vienna, di cui aveva assunto la direzione e poi vi era stato confermato dai sovietici. Il Burgtheater non era disponibile come sede perché il palco, l'auditorium e parti del foyer e dei guardaroba sono caduti vittima di un incendio il 12 aprile. Le prime prove al Theater an der Wien hanno mostrato che lì avrebbero dovuto essere effettuati notevoli lavori di ristrutturazione, ed era già stato designato come sede sostitutiva per l'Opera di Stato. Il Volkstheater era fuori discussione a causa di locazioni inspiegabili, e così Aslan ha concluso un contratto di locazione con il proprietario dello stabilimento Ronacher dopo giorni di riunioni e molte visite alle autorità .
Non era sufficientemente preparato per questo nuovo compito: le opzioni di illuminazione erano primitive, i guardaroba modesti, l'acustica in alcuni punti molto scarsa, non c'erano sale prove e l'auditorium non era proprio adatto per i drammi classici, ma era destinato a spettacoli di varietà stato. Il tetto perdeva e l'elettricità continuava a mancare. Gli attori sono andati alle prove e sono tornati a casa anche dopo lo spettacolo. Mancavano molti costumi e i materiali erano difficili da reperire. Tuttavia, il 30 aprile 1945, riuscirono a organizzare la prima rappresentazione del Burgtheater nella Vienna liberata: Saffo di Grillparzer davanti a uno sfondo di velluto nero, perché il set era bruciato. Poiché i diritti dello stand esistevano dalle 20:00, lo spettacolo è iniziato alle 17:30. Già dopo 10 minuti si è dovuto interrompere perché il maresciallo sovietico Tolbuchin è arrivato in ritardo e ha ricominciato tutto da capo a causa sua.
Prima dello spettacolo, Aslan tenne un discorso in cui implorava, tra l'altro, ciò che era passato in secondo piano dal marzo 1938: “Qui, vicino al luogo in cui il grande regista del Burgtheater Heinrich Laube fondò il Vienna City Theatre oltre 70 anni fa nel cuore di Vienna, il Burgtheater aprirà il suo luogo di lavoro per il prossimo futuro. Ancora una volta come teatro di stato austriaco, fedele alla sua gloriosa tradizione. [...] Speriamo di poter rimanere quello che era il Burgtheater: un teatro di attori e attrici, uniti in un ensemble permanente per nostra volontà artistica. La personalità vuole potersi sviluppare liberamente, ma vuole anche essere adeguatamente riutilizzata nel luogo che le spetta grazie ai doni che le sono stati dati. È legato da stile e costume, tradizione, cultura e paesaggio, ma non legato allo spirito che lo attraversa. La sua fiamma è visibile a tutti, è internazionale e non ha limiti di tempo".
Già il 13 giugno si poteva rappresentare per la prima volta un'opera teatrale di Hofmannsthal: Jedermann (regista Müthel, scena e costumi Judtmann; con Aslan e poi Balser come Jedermann; questa rappresentazione fu rappresentata in 130 rappresentazioni fino al 30 aprile 1955). Dal 19 maggio 1945, l'Akademietheater riprese a suonare e alla fine di settembre Oscar Fritz Schuh mise in scena Scribes The Glass of Water nella Redoutensaal. Questa performance è apparsa nel 1946 a Bregenz , Basilea , Zurigo , Lucerna e Berna . Paul Hörbiger è stato l'attore principale in Liliom di Molnár il 22 settembre (regia Zeska, scena e costumi Erni Kniepert), che ha avuto 52 recite fino al 7 gennaio 1946.
Nathan the Wise di Lessing (regista Müthel, set e costumi Pirchan; Aslan come Nathan) ha debuttato il 20 dicembre . La produzione è stata proiettata 90 volte all'inizio del 1958, comprese le esibizioni come ospiti a Zurigo nel 1946 e in Olanda nel 1954 . OW Fischer ha interpretato Oswald in Gespenster di Ibsen (prima esecuzione del 4 marzo 1946, Akademietheater) e Anatol nella performance che ancora una volta ha ancorato Arthur Schnitzler nel repertorio di Burg: Christmas Shopping (prima esecuzione del 9 marzo 1946, regia di Eidlitz; con Käthe Dorsch nel ruolo di Gabriele) . Quella stessa sera è stato eseguito Liebelei di Schnitzler (con Ferdinand Maierhofer come Weiring, Alma Seidler come Christine, Tonio Riedl - socio privato di Aslan - come Fritz Lobheimer e Fischer come maestro). I compiti principali del Burgtheater includevano il recupero di tre tradizioni che erano state interrotte nel 1938: la ripresa di commedie di autori che erano stati banditi, la reintegrazione di membri un tempo considerati intollerabili e la reintroduzione di spettacoli chiusi per il "Teatro der Jugend”; il 23 marzo 1946 ci fu la prima esibizione chiusa con Cabal and Love .
Erhard Buschbeck (8 marzo - 15 ottobre 1948): Il Burg Dramaturg Buschbeck ha agito come direttore provvisorio. Fu nominato membro onorario nel 1949 per il suo servizio di lunga data.
Josef Gielen (16 ottobre 1948 - 25 giugno 1954)
Il Burgtheater riaperto (1954-1971)
- Adolf Rott (1 settembre 1954 - 31 agosto 1959)
- Ernst Haeusserman (1 settembre 1959 - 31 agosto 1968)
- Paul Hoffmann (1 settembre 1968 - 31 agosto 1971)
Direzioni Klingenberg e Benning (1971-1986)
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Gerhard Klingenberg : nominato Direttore dal settembre 1972 al giugno 1977 dal ministro Leopold Gratz nel 1970 ; in carica dal 1971/1972 ad interim dopo il pensionamento di Hoffmann; dal 1 settembre 1972 al 31 agosto 1976; rescisse il suo contratto dopo la nomina del suo successore nel 1975. Durante il suo periodo come regista, Klingenberg ha aperto il Burgtheater a importanti registi europei e a nuove estetiche teatrali. A quel tempo, nessun altro teatro parlato in Europa aveva una gamma paragonabile di stili visivi e registi di spicco.
Nel febbraio 1972, Jean-Paul Roussillon mise in scena La signora di Maxim di Georges Feydeau (scenografia, costumi: Jacques Le Marquet ; con Rudolf Wessely , Fred Liewehr , Alfred Balthoff , Jane Tilden e altri), a novembre Der Geizige von Molière (set disegno, costumi: Le Marquet; con Achim Benning come Arpagone) e nell'ottobre 1975 altre due opere di Molière ( Impromptu von Versailles , Georges Dandin ); Scenografia, costumi: Le Marquet). Nel marzo 1972, Dieter Dorn ha lavorato per la prima volta all'Akademietheater per To Celebrate the Day di David Storey (scenografia, costumi: John Gunter ; con Werner Hinz , Alma Seidler , Alexander Trojan , Wolfgang Gasser e altri). Nello stesso mese Rudolf Steinboeck mette in scena All my Sons di Arthur Miller all'Akademietheater (scenografia: Lois Egg ). Per Christopher Marlowe Edoardo II è arrivato Konrad Swinarski Burgtheater ( scene , costumi: John Moore, Veniero Colasanti , con Peter Arens nel ruolo del protagonista). Peter Hall ha messo in scena nel giugno 1972 Old Times di Harold Pinter con Erika Pluhar e Maximilian Schell e Annemarie Düringer .
Nel gennaio 1973, Jean-Pierre Ponnelle è stato regista e scenografo di Alfred de Mussets Man Not Playing with Love all'Akademietheater (con Paul Hoffmann, Michael Heltau, Paul Hörbiger e altri). Sotto la direzione di Erwin Axer , Judith Holzmeister ha ripetuto il suo primo ruolo in Ein Fest für Boris di Thomas Bernhard nel febbraio 1973 (scenografia, costumi: Ewa Starowieyska ; anche con Bruno Dallansky ). Una drammatizzazione del Candido di Voltaire è stata messa in scena nel settembre 1972 da Roberto Guicciardini (scenografia, costumi: Lorenzo Ghiglia ), che ha disegnato The Beautiful Green Bird dopo Carlo Gozzi nel dicembre 1973 (scenografia, costumi: Ghiglia; con Bibiana Zeller , Cornelia Froboess , Dorothea Neff tra gli altri).
Nel febbraio 1973, Jean-Louis Barrault diresse Der Bürger als Edelmann von Molière con Josef Meinrad ( scene e costumi: Pace). Luca Ronconi ha sviluppato un ciclo di antichità da Euripide ' Die Bakchen (scene e costumi: Pier Luigi Pizzi , giugno 1973; con Norbert Kappen , Ewald Balser , Judith Holzmeister , Joachim Bißmeier e altri), Aristofane ' Die Vögel (scene e costumi: Luciano Damiani , aprile 1975; con Wolfgang Gasser , Alma Seidler e altri) e l' Orestie di Eschilo in due parti ( scene e costumi: Damiani, marzo 1976; con Holzmeister, Gasser, Kappen, Bissmeier, Düringer, Hilde Krahl e altri). Walter Felsenstein tornò nella sua città natale e al Burgtheater per eseguire Das Käthchen von Heilbronn di Kleist (scenografia, costumi: Rudolf Heinrich ; gennaio 1974) e Torquato Tasso di Goethe (scenografia, costumi: Andreas Reinhardt ; giugno 1975; con Bissmeier, Boysen, Düringer e altri) per mettere in scena.
Otto Schenk ha presentato la sua apprezzatissima interpretazione dei Racconti dei boschi viennesi di Horváth (scenografia: Günther Schneider-Siemssen , costumi: Hill Reihs-Gromes ; con Wolfgang Hübsch come Alfred, Adrienne Gessner come nonna, Jane Tilden come Valerie, Heinrich Schweiger come Oskar, Karl Paryla come il re mago, Gertraud Jesserer come Marianne, Fred Liewehr come Rittmeister e altri). Schenk è stato anche responsabile della messa in scena dell'Akademietheater delle Tre sorelle di Cechov nel giugno 1976 (scenografia: Rolf Glittenberg , costumi: Silvia Strahammer ).
Claus Peymann ha disegnato la prima mondiale - la prima di questo autore al Burgtheater - di Die Jagdgesellschaft di Thomas Bernhard ( scene e costumi: Karl-Ernst Herrmann ; con Holzmeister, Bissmeier, Werner Hinz e altri). Nel novembre 1974 Giorgio Strehler ha messo in scena la trilogia della freschezza estiva di Carlo Goldoni (scenografia e costumi: Ezio Frigerio , assistente costumi: Franca Squarciapino ; con Michael Heltau , Susi Nicoletti e altri) e nel novembre 1975 Il gioco dei potenti basato sui drammi reali di Shakespeare (scena e costumi: Paolo Bregniapino ; con Heltau, Andrea Jonasson , Rolf Boysen e altri). Roberto Guicciardini e Otomar Krejča , che nel 1976 ha fatto uscire l'ultima produzione castello di di Goethe Faust con Rolf Boysen nel ruolo del titolo e Heinz Reincke come Mefistofele.
Achim Benning (1 settembre 1976 - 31 agosto 1986) ha dato prime mondiali di autori come Václav Havel , Martin Walser e Klaus Pohl ; c'erano nuovi registi come Dieter Dorn , Peter Wood , Adolf Dresen , Benno Besson , Erwin Axer , Thomas Langhoff , Armand Gatti , Jérôme Savary , Dieter Berner , Johannes Schaaf , Peter Palitzsch o Angelika Hurwicz così come Horst Zankl e Hans Hollmann ; i registi austriaci Zankl e Hollmann hanno inizialmente rivalutato le opere di Ferdinand Raimund e Johann Nestroy ; numerose produzioni di vari registi incentrate sull'opera di Anton Cechov e Arthur Schnitzler .
Gestione Claus Peymann (1986-1999)
Claus Peymann (1 settembre 1986 - 31 agosto 1999) ha potuto consolidare la reputazione del teatro come uno dei maggiori teatri d'Europa con numerose prime mondiali di Thomas Bernhard , Elfriede Jelinek , Peter Handke , Peter Turrini e George Tabori . Nella sua epoca registi come Einar Schleef , Peter Zadek , Ruth Berghaus , Mathias Langhoff , Manfred Karge , Alfred Kirchner , Michael Haneke , Cesare Lievi , Achim Freyer , Dieter Giesing , Niels-Peter Rudolph oltre a Tabori e ancora Strehler, tornati dal castello ( I giganti della montagna di Luigi Pirandello con Andrea Jonasson e Michael Heltau ; scenografia: Frigerio, costumi: Franca Squarciapino ; 1994). Con Peymann, diversi attori si unirono all'ensemble che presto divenne il favorito del pubblico, come Gert Voss e Kirsten Dene . Altri attori che erano stati a lungo parte del Burg Ensemble erano critici nei confronti della gestione di Peymann. Fritz Muliar si oppose ripetutamente a Peymann in pubblico e alla fine si ritirò, Heinz Reincke terminò il suo lavoro al castello prima che Peymann entrasse in carica. Col passare del tempo, però, il vecchio ensemble crebbe sempre di più insieme ai nuovi membri. Peymann non era soddisfatto di alcune convenzioni di Burg e le cambiò. Abolì la norma secondo la quale non potevano essere licenziati gli attori che lavoravano al Burgtheater che vi si trovavano da più di dieci anni (la cosiddetta clausola decennale ). Ora questo è il caso solo dopo 15 anni. Inoltre, Peymann pose fine all'usanza di emettere le cosiddette tessere di riempimento : numerosi biglietti d'ingresso furono dati gratuitamente ai ministeri e ad altri servizi pubblici per riempire l'auditorium.
Gestione Klaus Bachler (1999-2009)
Faceva parte del concetto di Klaus Bachler (dal 1 settembre 1999) offrire un programma diversificato in cui tutto, da Nestroy ai classici alla performance art ha spazio. Quando è entrato in carica, sono stati introdotti anche cambiamenti esterni alla casa. B. non è più annunciato in cima alla facciata, ma accanto alla casa su un cartellone rosso. I programmi sono stati progettati individualmente, in contrasto con i programmi precedenti, che erano sempre in un colore beige uniforme. Nel maggio 2005, Bachler ha annunciato che non avrebbe prolungato il suo contratto oltre il 2009, anche se dal 2008 sarà anche direttore artistico dell'Opera di Stato bavarese di Monaco , ricoprendo così entrambe le posizioni per un anno. Nei suoi primi giorni, Bachler ha portato numerosi registi europei, tra cui Declan Donnellan e Silviu Purcarete , ma presto ha ingaggiato registi emergenti in Germania, come Dimiter Gotscheff , Andreas Kriegenburg , René Pollesch , Christiane Pohle . Andrea Breth , che aveva già debuttato al Burgtheater sotto la direzione di Peymann con Der zerbrochne Krug di Heinrich von Kleist , è diventata la direttrice interna del Burgtheater e ha fornito numerose produzioni che sono state spesso acclamate dalla critica. Thomas Langhoff, già attivo nella direzione di Benning al Burgtheater, è tornato al Burgtheater sotto la direzione di Bachler, dove ha messo in scena, tra gli altri: Elisabetta II di Thomas Bernhard e - dopo il rifiuto di Breth - organizzerà anche una nuova produzione di Wallenstein . Dieter Giesing, che era già attivo al Burgtheater sotto Benning e Peymann, fu anche chiamato a dirigere il lavoro sotto Bachler.
Direzione Hartmann (2009-2014)
Nel 2006 è stato bandito il bando per la ricerca del prossimo direttore del castello a partire dalla stagione 2009/2010. Come l'allora Segretario di Stato per la Cultura e l'attore del castello in congedo, Franz Morak ha annunciato nella primavera del 2006 , Matthias Hartmann , l'allora direttore dello Zürcher Schauspielhaus , è stato designato come nuovo direttore del Burgtheater. Ha diretto il Burgtheater da settembre 2009 a marzo 2014.
Direzione Bergmann (2014–2019)
Nel marzo 2014 Karin Bergmann è diventata direttrice ad interim del Burgtheater. Ha iniziato il suo lavoro con due decisioni negative; La produzione quasi ultimata di The Wrong Film del suo predecessore Matthias Hartmann , gliela ritirò ; la regia di Die last Tage der Menschheit , una coproduzione con il Festival di Salisburgo , gliela ritirò e la trasferì a Georg Schmiedleitner . Ha messo in atto una serie di misure di austerità e ha cercato di calmare l' insieme . Tutto questo per il piacere della stampa e del ministro responsabile, che lo ha ordinato definitivamente nell'ottobre 2014 per cinque stagioni (fino a fine giugno 2019). Nella sua conferenza stampa inaugurale hanno annunciato tre grandi progetti: un nuovo Everyman , una versione messa in scena della Divina Commedia e Die Nibelungen di Friedrich Hebbel .
fonti
- ↑ Citazione dall'Associazione Federale Austriaca del Teatro (ed.): Burgtheater 1776–1976. Spettacoli e cast che abbracciano duecento anni. Volume 1, pp. 543-544.
- ↑ Citazione da ibid., P. 560.
- ↑ Citazione da ibid., pp. 601–602.
- ↑ Citazione da ibid., P. 619.
- ↑ Citazione da ibid., P. 627.
- ↑ Citazione da ibid., P. 630.
- ^ Burgtheater: il ministro della Cultura rimuove Hartmann dall'incarico. In: derStandard.at . 11 marzo 2014, consultato il 21 marzo 2014 .