Friedrich Goldmann

Friedrich Goldmann (nato il 27 aprile 1941 a Siegmar-Schönau (oggi un quartiere di Chemnitz ), † 24 luglio 2009 a Berlino ) è stato un compositore e direttore d'orchestra tedesco .

biografia

Come membro del Kreuzchor di Dresda (dal 1951 al 1959) fece i suoi primi tentativi di composizione. Durante i corsi estivi di Darmstadt nel 1959, come borsista della città di Darmstadt, ha preso parte a un seminario speciale di composizione con Karlheinz Stockhausen , che ha continuato una vasta corrispondenza con Goldmann dopo la costruzione del Muro.

Dopo aver studiato presso l' Università di Musica Carl Maria von Weber di Dresda (1959-1962) in composizione per soggetto presso John Paul Thilman, è stato studente di master 1962-1964 presso Rudolf Wagner-Régeny presso l' Accademia delle arti di Berlino. Ha anche lavorato come assistente musicale freelance presso il Berliner Ensemble , dove ha stretto importanti contatti artistici con Heiner Müller , Ruth Berghaus e Luigi Nono, tra gli altri . Doveva sostegno e impulso significativo a Paul Dessau .

Dopo aver completato ulteriori studi in musicologia presso l' Università Humboldt di Berlino dal 1964 al 1968, ha lavorato come compositore e direttore d'orchestra freelance. Dalla fine degli anni '60, come principale rappresentante di una giovane generazione di compositori nella DDR, tra cui Bredemeyer , Dittrich , Katzer e Schenker , ha raggiunto una svolta nelle istituzioni musicali che si aprivano a nuova musica come l' Opera di Stato di Berlino , Komische Oper Berlin o il Gewandhaus Leipzig . Dalla metà degli anni '70, le sue opere sono state eseguite anche nella RFG e nell'Europa occidentale, sebbene i viaggi siano stati possibili dalla fine degli anni '70, cosa che lo ha sempre più affermato a livello internazionale sia come compositore che come direttore.

Le sue maggiori commissioni includono lavori per i Witten Days for New Chamber Music , la Filarmonica di Berlino , il Berliner Festwochen , l' Ensemble Modern , l' Arditti Quartet , le compagnie di trasmissione e le loro orchestre, e dopo il 1990 in particolare la Konzerthaus . C'erano anche lavori al di fuori del nuovo contesto musicale, ad esempio per l' Expo 2000 di Hannover o la cerimonia di stato per il 20 ° anniversario della caduta del muro di Berlino alla Porta di Brandeburgo a Berlino (2009). Ha diretto anteprime delle sue opere, tra le altre. Pierre Boulez , Daniel Barenboim , Michael Gielen , Ernest Bour e Ingo Metzmacher . Edition Peters pubblica le sue partiture .

L'unica opera lirica di Friedrich Goldmann è R. Hot or Die Wärme con libretto di Thomas Körner basato sull'opera Der Engländer di JMR Lenz . L'opera è stata scritta dal 1971 al 1974; la prima mondiale ha avuto luogo nel 1977 all'Opera di Stato di Berlino sotto la direzione di Peter Konwitschny . Sono seguite, tra le altre, nuove produzioni. a Dresda ( Semperoper , 1984 e 2015/2016), Amburgo, Stoccarda, Braunschweig e Berlino (Konzerthaus 2010 e State Opera 2012).

In qualità di direttore, l'attenzione di Goldmann era sulla musica più recente, ma i suoi programmi erano spesso caratterizzati dalla giustapposizione di nuova musica con opere del periodo classico e della prima età moderna. Ha diretto regolarmente l' Ensemble Modern , la Staatskapelle Berlin , la Konzerthausorchester Berlin , la Gewandhausorchester Leipzig e come ospite tra gli altri. la Filarmonica di Berlino e le orchestre radiofoniche, tra le altre. in Germania e in Austria. Dagli anni '70, Goldmann ha anche fatto apparizioni internazionali come direttore d'orchestra in Europa occidentale e orientale, Russia, Stati Uniti, Giappone e Corea del Sud. Dalla sua fondazione, c'è stata una stretta collaborazione, in particolare con l'Ensemble Modern e il gruppo Neue Musik Hanns Eisler (con loro, tra gli altri, a Donaueschingen e all'autunno di Varsavia ). Anche prima della caduta del muro di Berlino, è stato direttore principale del Boris Blacher Ensemble presso l'Università delle arti di Berlino dal 1988 . Goldmann ha effettuato numerose registrazioni radiofoniche e supporti audio, tra gli altri. per Nova, WERGO e Deutsche Grammophon sia con interpretazioni di proprie composizioni sia con opere di altri (ad esempio i gruppi di Karlheinz Stockhausen , 1994). Prestazioni importanti sotto la direzione di Goldmann incluse Di Schönberg Moses und Aron (Berlin State Opera, 1988, regia: Ruth Berghaus ) e il tedesco e prime francesi di Luigi Nono opera principale Prometeo (Parigi e Francoforte un M., 1985 e Berlino 1988.). A metà degli anni novanta ha smesso di dirigere per motivi di salute.

Friedrich Goldmann era membro dell'Accademia delle arti di Berlino (Est) e Ovest (dal 1990) dal 1978 . Dal 1980 vi ha insegnato nell'ambito delle masterclass fino alla fusione delle due accademie nel 1993. Su invito del Goethe Institute , ha anche tenuto corsi di composizione a Seoul (Corea del Sud), Tokyo e Kyoto (Giappone). Dal 1996 è membro della Saxon Academy of the Arts . Dal 1990 al 1997 Goldmann è stato presidente della Society for New Music .

tomba

Nel 1991 ha accettato una cattedra per la composizione presso l' Università delle Arti di Berlino . Lì ha diretto l'Istituto per la nuova musica. Gli studenti di Goldmann includono Enno Poppe , Helmut Oehring , Arnulf Herrmann , Sergej Newski , Steffen Schleiermacher , Jakob Ullmann , Charlotte Seither , Nicolaus Richter de Vroe , H. Johannes Wallmann , Paul Frick , Malin Bång, Sebastian Elikowski-Winkler, Arne Sanders e altri. Il suo ritiro è avvenuto nel 2006. La sua tomba è nella Dorotheenstädtischer Friedhof a Berlino, i suoi manoscritti nell'archivio dell'Akademie der Künste Berlin.

Suo figlio è il musicista Stefan Goldmann (* 1978).

pianta

La vasta opera di Goldmann , che comprende più di 200 singole opere , comprende composizioni di musica da camera e numerose sinfonie, concerti da solista, musica da film e l'opera “R. Caldo o caldo ”. La maggior parte della sua opera ufficiale è stata eseguita durante la sua vita o subito dopo la sua morte nel 2009. Le opere orchestrali De profundis (1975) e Konzertstück (2004-2006) così come il breve lavoro d'insieme Postscriptum (1983) sono stati presentati in anteprima postuma . L'intero lavoro ufficiale di musica orchestrale e da camera di Goldmann fino al 2009 è stato così reso accessibile nel 2014 in concerto. Panoramica delle categorie di lavoro:

  • Opere orchestrali
  • Concerti per strumenti solisti con orchestra (inclusi pianoforte, oboe, violino, trombone)
  • Lavori teatrali
  • Musica da camera
  • Opere vocali
  • Musica da film ( Till Eulenspiegel (1975), Paul Dessau (1974), The Airship (1983), Flea in the Ear (1986))

Il suo lavoro può essere approssimativamente suddiviso in tre fasi creative. Il lavoro ufficiale inizia intorno al 1963 e si sviluppa fino agli inizi degli anni '70 principalmente in numerose musiche da palcoscenico oltre che in opere di musica da camera e in diversi “saggi” per orchestra. All'inizio ha lavorato principalmente con serialismo e tecniche di clustering . Intorno al 1969 Goldmann iniziò una fase di composizione sulla base di strati di materiale musicale gestiti separatamente, in particolare modelli di forma tradizionali appropriati (sonata, sinfonia), che "esplose dall'interno" con nuovo materiale sonoro e quindi reinterpretò gli strati sono altrettanto importante quanto l'espansione del materiale. Esempi importanti qui includono: la sonata per quintetto di fiati e pianoforte (1969) e la 1a sinfonia (1971).

Dalla fine degli anni '70 c'è stata una tendenza che dovrebbe determinare la sua terza fase creativa, ma che si è sviluppata pienamente solo a partire dagli anni '90: una composizione autonoma, " assoluta " che sfrutta tutte le possibilità della nuova musica e invece delle contraddizioni , ad esempio nel senso di un polistile , cerca interazioni e integrazioni delle tecniche e del materiale - ad esempio sulla base di continuum tra rumore e tono o fornitura di tono cromatico e microtonalità . Come parte di forme uniformi, i confini materiali apparentemente rigidi si dissolvono, in modo che sia il concetto convenzionale di materiale che non si applica più sia i fenomeni sonori descritti con esso ricevono una nuova interpretazione completa. Esempi importanti includono: il trio (4 pezzi) per viola, violoncello e contrabbasso (1986), il quartetto d'archi n. 2 (1997), il quartetto per oboe, violino, viola e violoncello (2000) e quasi una sinfonia (2008).

Filmografia

Riconoscimenti (selezione)

letteratura

Monografie
  • Corinna Ruth Hesse: Spazio musicale e utopia nelle opere strumentali di Friedrich Goldmann della fine degli anni Ottanta, tesi di laurea , Università di Amburgo, 1995 (con bibliografia)
  • Reiner Kontressowitz : Five Approaches - ai concerti solisti di Friedrich Goldmann , Altenburg: Kamprad 2014
  • Reiner Kontressowitz: Approaches II - Sulla biografia e sinfonie di Friedrich Goldmann , Altenburg: Kamprad 2020
  • Matthias Krüger: prima sinfonia di Friedrich Goldmann , Università di musica e danza, Colonia 2014
  • Hermann Neef : Il contributo dei compositori Friedrich Goldmann, Friedrich Schenker , Paul-Heinz Dittrich e Thomas Heyn alla discussione estetica del genere operistico nella DDR dal 1977 , dissertazione, Halle 1989
  • Dörte Schmidt: Lenz nel teatro musicale contemporaneo. L'opera letteraria come progetto compositivo con Bernd Alois Zimmermann, Friedrich Goldmann, Wolfgang Rihm e Michèle Reverdy , Stoccarda, Weimar: Metzler 1997
  • Frank Schneider : forma e suono. Saggi e analisi della musica di Friedrich Goldmann , Neumünster: von Bockel 2021
Studi individuali, saggi, volumi editi
  • Stefan Amzoll : Sisyphus. Aspetti dell'ultimo lavoro di Friedrich Goldmann. In: MusikTexte 124, 2/2010
  • Ulrich Dibelius : Modern Music II 1965-1985, serie Piper, Monaco 1988, 286-289
  • Friedrich Dieckmann : In memoriam Friedrich Goldmann Sulla morte del compositore Friedrich Goldmann (1941–2009). In: Theater der Zeit 10/2009
  • Evelyn Hansen: Friedrich Goldmann: 4a sinfonia. In: posizioni 2, 1989
  • Evelyn Hansen: Friedrich Goldmann: fragile galleggiante. Pezzo d'insieme per 8 musicisti. In: posizioni 6-7 / 1991
  • Evelyn Hansen: Present 50: Excursion per musica con Federico Goldmanno. In: posizioni 8, 1992
  • Fritz Hennenberg : La generazione di mezzo - tentativo su 6 compositori della DDR. In: German Studies Review. III (1980), n. 2.
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  • Frank Schneider: Snapshot - Note su musica e musicisti nella RDT , Reclam, Lipsia 1979
  • Frank Schneider: Analisi: Concerto d'ensemble di Friedrich Goldmann. In: Musiktexte 2, 1983
  • Frank Schneider: "L'ensemble è centrale": Friedrich Goldmann, un ritratto. In: NMZ 147, 1986
  • Frank Schneider: Nuovo edificio a rischio di crollo: riflessioni analitiche sulla Sinfonia 3 di Friedrich Goldmann. In: Melos 50, 02/1988
  • Frank Schneider: Analysis: Ensemble Concert 2 di Friedrich Goldmann. In: Musiktexte 23, 1988
  • Frank Schneider: Dialogue without Compromise: The Piano Concerto di Friedrich Goldmann. In: BzMw 31, 1989
  • Frank Schneider: Dalla scuola di Friedrich Goldmann. In: MusikTexte 33/34, 1990
  • Frank Schneider: Reazioni appropriate: "Ensemble Concert 2" di Friedrich Goldmann , MusikTexte, 23, 1998
  • Frank Schneider: Friedrich Goldmann in memoriam. In: posizioni 81, 2009
  • Alastair Williams: Funzionalismo, Modernismo e Tradizione: La musica di Friedrich Goldmann. In: Tempo No. 193, Cambridge University Press, 1995
Raccolte di documenti
  • Ulrich Dibelius / Frank Schneider (ed.): Nuova musica nella Germania divisa. Vol. 2 a 4. Henschel Verlag, Berlino 1993
  • Foundation Archive of the Academy of the Arts (a cura di): Documents on the history of the Academy of the Arts 1945 / 50-1993 , Vol. 1 e 2. Henschel Verlag, Berlino 1993
Interviste, conversazioni
  • Ursula Stürzbecher: Compositori nella RDT. 17 conversazioni. Gerstenberg, Hildesheim 1979
  • Matthias Hansen (Hrsg.): Problemi con la tecnica di composizione. Conversazione con Friedrich Goldmann e Frank Schneider. In: Composizione al momento. Reclam, Lipsia, 1988
  • Bernd Feuchtner : congetture sulla musica nella DDR. In conversazione con Friedrich Goldmann e Kurt Masur . In: NZfM 06, 1990
  • Helga de la Motte-Haber : "... irrequietezza quasi congelata" - in conversazione con Friedrich Goldmann. In: Posizioni 11/1992
  • Friedrich Goldmann, Friedrich Schenker , Karl Mickel et al .: Paul Dessau nel suo centesimo compleanno il 19 dicembre 1994 Tavola rotonda - riscoperte e rivalutazioni del compositore. In: Theater der Zeit 01/1995
  • Christoph Metzger / Roland Pfrengle: In conversazione con Friedrich Goldmann, Helmut Lachenmann e Gottfried Michael Koenig . In: Christoph Metzger / Ralf Hoyer : Music in Dialogue II. Pfau Verlag, Saarbrücken 1998
  • Albrecht von Massow / Friedrich Goldmann: Conversazione . In: Michael Berg / Albrecht von Massow / Nina Noeske (eds.): Between power and freedom. Nuova musica nella DDR. Böhlau, Colonia 2004
  • Armin Köhler: Intervista a Friedrich Goldmann . In: Armin Köhler / Rolf W. Stoll (ed.): Storia con esperienza. Nuovi inizi, retrospettive, time lapse - programmi e testi. Schott, Mainz 2005

link internet

Prove individuali

  1. ↑ Karlheinz Stockhausen, Dieter Schnebel (a cura di): Testi sulla musica 3. Introduzioni e progetti, corsi, trasmissioni, punti di vista, note secondarie. DuMont Schauberg, Colonia 1971, pagina 124. ISBN 3-7701-0493-5 .
  2. ^ Semperoper Dresden (a cura di): Libretto del programma R. Hot or Die Wärme . Dresda 2015.
  3. ↑ Norbert Beleke , Karin Di Felice (a cura di): Chi è chi? Il tedesco Who's Who. Schmidt-Römhild , Lubecca 2006, ISBN 3-7950-2040-9 , p. 427.
  4. ↑ Neue Zeitschrift für Musik, 2014/01 Testo dell'annuncio p. 2.
  5. ↑ Ursula Stürzbecher: Intervista a Friedrich Goldmann. In: Composers in the GDR, 17 Talks, pagina 58 , Gerstenberg Verlag , Hildesheim, 1979.
  6. ↑ Ulrich Dibelius : Modern Music II 1965 - 1985. Piper Verlag , Monaco, 1988, Piper series, p. 286 ss.
dati personali
COGNOME Goldmann, Friedrich
BREVE DESCRIZIONE Compositore tedesco e direttore d'orchestra
DATA DI NASCITA 27 aprile 1941
LUOGO DI NASCITA Chemnitz
DATA DI MORTE 24 luglio 2009
Posto di morte Berlino