Willi Baumeister

Willi Baumeister (interpretato da Emil Stumpp , 1927)

Friedrich Wilhelm Baumeister (nato il 22 gennaio 1889 a Stoccarda ; † 31 agosto 1955 lì ) è stato un pittore , grafico , scenografo , tipografo , teorico d'arte , autore e docente universitario tedesco . È considerato un importante artista moderno.

Vita

infanzia e istruzione

Willi Baumeister è cresciuto nella nativa Stoccarda, dove ha frequentato la Friedrich-Eugens-Oberrealschule fino al liceo . I suoi genitori Wilhelm e Anna Baumeister avevano già una figlia Klara e un figlio Hans. In qualità di maestro spazzacamino, il padre gestiva l'attività artigianale della famiglia. Anna Baumeister nata Schuler proveniva da una famiglia di pittori decorativi che praticavano questo mestiere da cinque generazioni.

Dopo la formazione come pittore decorativo dal 1905 al 1907, svolse il servizio militare come volontario di un anno a Stoccarda dall'autunno 1907 all'autunno 1908 . Durante il suo periodo di formazione (1905/1906) Baumeister iniziò a studiare arte all'Accademia d'arte di Stoccarda , frequentò il corso di disegno di Robert Poetzelberger e prese lezioni aggiuntive da Josef Kerschensteiner . Nel 1906 continuò il suo apprendistato di pittura e lo terminò nel 1907 con l'esame di operaio.

Studi e prima guerra mondiale

Dopo il servizio militare, Willi Baumeister riprese i suoi studi all'Accademia d'arte. Tuttavia, è stato rifiutato dal suo insegnante Poetzelberger a causa della mancanza di talento come studente. Baumeister passò al corso di composizione di Adolf Hölzel , a cui apparteneva (con un'interruzione a causa della guerra) fino alla fine del semestre invernale 1918/19. Qui ha incontrato Oskar Schlemmer e Alf Bayrle . Nel 1911 Baumeister fece il suo primo viaggio a Parigi . Partecipò con successo a una mostra in una galleria di Zurigo nel 1912 . L'anno successivo partecipa al Primo Salone d'Autunno Tedesco alla Galleria Sturm di Berlino . Qui conosce il pittore espressionista Franz Marc . Nel 1914 Baumeister tiene la sua prima mostra personale al “Neue Kunstsalon” di Stoccarda. Nello stesso anno Adolf Hölzel fece in modo che lui, Schlemmer e Hermann Stenner realizzassero pitture murali nella mostra Werkbund di Colonia . Alla grande mostra di Stoccarda dell'Associazione degli amici d'arte nei paesi del Reno nel 1914, lui, Josef Eberz e Schlemmer furono rappresentati più fortemente con tre opere ciascuna nella cosiddetta "Sala degli espressionisti" che Hölzel aveva organizzato.

Prima che Willi Baumeister fosse arruolato nel servizio militare nel reparto di sostituzione di un pilota sul campo all'inizio di novembre 1914, viaggiò ad Amsterdam , Londra e Parigi con Schlemmer e, per un certo periodo, anche Stenner . Nonostante la guerra, Baumeister incontrò il pittore Oskar Kokoschka e l'architetto Adolf Loos a Vienna nel 1915 . Nel 1916 partecipa alla mostra Hölzel e il suo circolo al Kunstverein Freiburg im Breisgau , esposta anche nel 1917 al salone d'arte Ludwig Schames di Francoforte sul Meno . Dal campo ha diretto il testo “Vadartal. Ahranli, 20 luglio 1916 ”. Anche prima del congedo dal servizio militare e del suo ritorno a Stoccarda nel dicembre 1918, espone insieme a Oskar Schlemmer alla galleria Schaller di Stoccarda. Quando Baumeister e Schlemmer tentarono nel corso del 1919 di far rispettare la nomina di Paul Klee all'Accademia di Stoccarda come successore di Hölzel, sebbene Klee avesse accettato di assumere la carica di insegnante , ciò fu sostenuto dall'accademia sotto la direzione di Heinrich Altherr si oppose con veemenza e respinto dagli organi di stampa locali. Non è chiaro fino a che punto Baumeister entrò a far parte dell'associazione di artisti di Berlino " Novembergruppe " già nel 1919 . Fu fondata nel 1918 da Max Pechstein , subito dopo la resa tedesca e la caduta della monarchia, e rimase una delle più importanti associazioni di artisti tedeschi fino al 1933.

Reale e vocazione

Willi Baumeister, manifesto della mostra, Gruppo Üecht , Stoccarda 1919

A Stoccarda, insieme a Schlemmer e altri artisti, Baumeister prese l'iniziativa nel 1919 di fondare il gruppo di artisti Üecht ( alemanno : “reale”, “vero”), che lasciò nel 1921. Nel 1919 realizzò il suo primo set, seguito da un totale di altri 17. Nel 1922 Baumeister terminò i suoi studi all'Accademia di Stoccarda, dove si era recentemente iscritto con Heinrich Altherr , e si trasferì nel suo studio a Stoccarda. Ha lavorato come artista freelance e ha partecipato a mostre a Berlino, Dresda e Hagen . La sua fama e il suo riconoscimento che andarono oltre la Germania divennero evidenti in una mostra congiunta con Fernand Léger nella galleria di Berlino “Der Sturm” nel 1922. In questi anni Baumeister ha sviluppato relazioni con artisti come Paul Klee, Léger, Le Corbusier , Ozenfant e Michel Seuphor . Nel 1924 alcune delle sue opere furono esposte alla “Prima Esposizione d'Arte Generale Tedesca” a Mosca . Nel 1925 Baumeister fu nominato esperto speciale per pitture colorate per la casa presso il centro di consulenza edile del Württemberg e prese parte alla mostra di Parigi L'Art d'aujourd'hui ("L'arte oggi"). Oltre al suo lavoro artistico, si dedica anche alla grafica commerciale e progetta pubblicità per aziende come Bosch e DLW (Deutsche Linoleumwerke).

Nel 1926 Willi Baumeister e la pittrice Margarete Oehm si sposarono . Nello stesso anno Baumeister ha avuto l'opportunità di partecipare alla Mostra Internazionale d'Arte Moderna di New York . L'anno successivo tiene una mostra personale a Parigi e in occasione della sua partecipazione alla Grande Esposizione d'Arte di Berlino (con la sua sala) incontra Kazimir Malevich .

Nel 1927, su raccomandazione di Fritz Wichert , Baumeister fu nominato alla Scuola di arti applicate di Francoforte, che in seguito divenne la Städelschule . Dal 1928 dirige il corso di grafica commerciale, tipografia e stampa su tessuto. La figlia di Baumeister, Krista, è nata quell'anno. Ha cancellato un appuntamento al Bauhaus di Dessau che si era pronunciato l'anno successivo . Nel 1929, Willi Baumeister, come membro dell'Associazione tedesca degli artisti, prese parte alla mostra dell'anniversario nella Colonia State House al Rheinpark , dove mostrò tre dipinti ad olio.

Dal 1930 fu responsabile del design della rivista des Neuen Frankfurt e nel 1931 apparve per la prima volta la rivista Der Cross- Section con il concetto di copertina promozionale di Baumeister. Mentre Baumeister era membro del "ring neue werbegestalter" dal 1927 (presidente era Kurt Schwitters ), nel 1930 si unì all'associazione degli artisti Cercle et Carré ("Circle and Square") e ricevette il Premio di Stato del Württemberg per la linea di pittura figura nello stesso anno . Oltre a Cercle et Carré, è stato membro del movimento artistico Abstraction-Création a Parigi .

Nella Germania nazionalsocialista

Il 31 marzo 1933, cattedra di Willi Baumeister presso la Scuola di Arti Applicate è stato salvato a seguito dei nazionalsocialisti presa del potere ; i suoi colleghi Albert Windisch e Wilhelm Biering sono stati costretti a seguire dei corsi di Baumeister pure. Elisabeth Hase , Marta Hoepffner , Jacques Germain , Hannes Neuner e Jo von Kalckreuth furono tra gli studenti più importanti di Baumeister a Francoforte. Dopo il suo ritorno a Stoccarda (aprile 1933) Baumeister vive principalmente di grafica commerciale, sebbene viaggi in Svizzera, Italia e Francia. Nello stesso anno nasce sua figlia Felicitas. Nel 1936, attraverso la mediazione dell'architetto di Wuppertal Heinz Rasch - con il quale era amico da quando lavorava insieme alla mostra edilizia del 1924 a Stoccarda - incontrò Kurt Herberts , proprietario di una fabbrica di vernici di Wuppertal , e lavorò nel suo gruppo di lavoro di Wuppertal da 1937 . Al suo fianco lavorarono altri artisti ostracizzati dai governanti nazionalsocialisti: Hans Hildebrandt, Franz Krause , Alfred Lörcher , Georg Muche e Oskar Schlemmer. Quest'anno cinque delle sue opere sono state esposte nella mostra nazionalsocialista " Arte degenerata ".

Fino a quando la Camera delle Belle Arti del Reich non fu bandita dalla pittura e dalle mostre nel 1941, Baumeister aveva ancora molte opportunità di esporre le sue opere in altri paesi europei. Nonostante il divieto e la sorveglianza costante, ha lavorato al suo lavoro artistico parallelamente al suo lavoro nella fabbrica di vernici Herberts. Quando nel 1943 anche la casa di Wuppertal e infine di Baumeister a Stoccarda divenne inabitabile, lui e la sua famiglia si trasferirono a Urach sul Giura Svevo . All'inizio di aprile 1945 avrebbe dovuto difendere il luogo con un bazooka nel Volkssturm , ma la famiglia fuggì sul Lago di Costanza, dove rimase con Max Ackermann nella sua casa estiva a Horn vicino a Radolfzell . Baumeister e la sua famiglia hanno soggiornato sul Lago di Costanza per tutta l'estate. Non è tornato a Stoccarda fino a settembre.

Dopo la seconda guerra mondiale

Dopo la fine della seconda guerra mondiale , Willi Baumeister completò il suo libro The Unknown in Art nel 1945 , apparso nel 1947, il cui manoscritto aveva già scritto nel 1943/1944. La sua prima apparizione a una mostra dopo dodici anni di dominio nazionalsocialista fu nell'autunno del 1945, quando partecipò alla mostra "Arte tedesca del nostro tempo" organizzata nell'ambito della Settimana della cultura di Überlingen . Il 15 novembre dello stesso anno, " Wilhelm F. Arntz [...] per conto dell'amministrazione comunale di Stoccarda nel foyer del Kammerspiele del Teatro Nuovo di Stoccarda (Friedrichstrasse 13) ha aperto a un vasto pubblico la prima mostra personale di Baumeister in Germania dopo il 1933 ". Il 16 marzo 1946, il ministro della Cultura (allora titolo ufficiale di Württemberg-Baden) Theodor Heuss nominò Willi Baumeister professore e capo di una classe di "pittura decorativa" presso la neo costituita Accademia statale di belle arti di Stoccarda . Baumeister annotò immediatamente nel suo diario:

"Nomina all'Accademia di Belle Arti, secondo la lettera ufficiale firmata dal Consigliere di Governo Dr. Kauffmann da considerarsi completato. Tra 14 giorni saranno 13 anni da quando sono stato adottato all'improvviso. Potrei pensare che non sarei mai tornato in superficie. Ora tutto sembra favorevole, soprattutto le foto di successo che sono state scattate negli anni bui. Cosa porterà l'ufficio? Corso di pittura decorativa. Non mi piace questo nome. "

Il termine non fu usato più tardi, piuttosto la classe dell'Accademia di Baumeister era considerata una classe specialistica per la pittura. Il piano proposto nel 1945 in relazione alle discussioni sulla riapertura dell'Accademia di Stoccarda, in particolare dagli uomini del museo di Stoccarda Theodor Musper ed Erwin Petermann con il sostegno della parte americana, Baumeister per il direttore dell'accademia o lui nell'evento di una fusione tra accademia, scuola di arti e mestieri e dipartimento di architettura. La nomina di un membro del consiglio di amministrazione della Technical University insieme a Richard Döcker non è stata realizzata, lo scultore Hermann Brachert è stato nominato direttore ad interim . Baumeister divenne membro di un comitato di pianificazione istituito da Heuss per preparare la ricostruzione dell'Accademia di Stoccarda.

Nel 1949 Willi Baumeister fu uno dei fondatori del gruppo di artisti “ Objectless ”, che espose per la prima volta nel 1950 con il nome “ ZEN 49 ”. Baumeister ha incontrato Fritz Winter , Ernst Wilhelm Nay e molti altri che si erano impegnati per un nuovo inizio e il collegamento con gli sviluppi internazionali delle arti visive dopo la fine della guerra e della dittatura in Germania. Nel luglio 1950 partecipa alla “Prima conversazione di Darmstadt” in occasione della mostra “L'immagine dell'uomo nel nostro tempo”. Baumeister ha difeso l'arte moderna contro la tesi di Hans Sedlmayr della "perdita del centro".

Dal 1951 al 1954 Willi Baumeister fu membro del consiglio della ristabilita Associazione tedesca degli artisti . Il 13 marzo 1951, il Senato dell'Accademia di Stoccarda lo ha eletto a stragrande maggioranza come vicedirettore per due anni dopo che l'elezione del rettore - nel caso della "divisione degli insegnanti" (Willi Baumeister) - aveva portato a un voto differenza a favore di Hermann Brachert, in carica dal 1946. A quel tempo, fino alla sua morte nel 1955, aveva raggiunto l'apice della sua carriera artistica, che trovò espressione in molte partecipazioni a mostre nazionali e internazionali (es. Partecipazione alla Biennale di Venezia nel 1948 e 1952, Biennale di San Paolo ( Brasile ) nel 1951 (Premio per la sua pittura “Cosmic Gesture”), “Younger European Artists”, Guggenheim Museum New-York).

Dopo che l'Accademia aveva chiesto una proroga di un anno del regolare rapporto di lavoro dal 1953, a causa dell'opposizione delle autorità culturali, Baumeister, le cui lezioni erano frequentate da circa 200 studenti, si ritirò il 28 febbraio 1955, ma ricevette un “insegnamento incarico per Pittura non oggettiva ”per il semestre estivo del 1955. Nei nove anni in cui ha lavorato all'Accademia, è stato esposto a numerose ostilità, le sue visioni pedagogiche progressiste, caratterizzate da un insegnamento“ aperto ”(leitmotiv:“ Noi non dipingiamo quadri, studiamo ”), gli studenti attratti da tutto il mondo, hanno incontrato una forte resistenza da parte dei colleghi. Nel 1949, ad esempio, la sua proposta interna per la riforma dell'insegnamento artistico elementare (pubblicata per la prima volta da Wolfgang Kermer nel 1971), che lo caratterizzava come un autentico pioniere e protettore dell'idea di un fondamentale "apprendistato artistico", perché risale agli albori del XX secolo Hermann Brachert, che vide la sua opinione sostenuta in particolare da Gerhard Gollwitzer , Hans Meid e Karl Rössing , fu respinto. Alla prima mostra dell'Accademia di Stoccarda del dopoguerra propagò la sua concezione pedagogica con il testo "Dall'imitazione alla creazione" nella primavera del 1949 e mostrò, come poco prima a Wuppertal, quattordici a Stoccarda (successivamente integrati da altri quattro con studenti lavoro) “Tabelle didattiche”, “illustrazioni schematiche del design e considerazioni didattiche, diagrammi e speculazioni abbreviate e sintetiche su colore e forma” (Wolfgang Kermer).

Artisti di spicco emersero dalla sua cerchia studentesca a Stoccarda, tra cui Klaus Bendixen , Karl Bohrmann , Peter Brüning , Hans Werner Geerdts , Peter Grau , Klaus Jürgen-Fischer , Herbert W. Kapitzki , Emil Kiess , Frans Krajcberg , Antonio Máro , Eduard Micus , Luisa Richter , Friedrich Seitz , Gerhard Uhlig , Ludwig Wilding , molti dei quali hanno nuovamente lavorato come docenti universitari. Nel periodo dal 1931 al 1989 si sono svolte diverse mostre studentesche relative alle attività di insegnamento di Baumeister a Francoforte e Stoccarda.

Il 31 agosto 1955 Willi Baumeister morì, pennello in mano, seduto davanti al suo cavalletto nel suo studio a Stoccarda.

pianta

In occasione della sua nomina all'Accademia statale di belle arti di Stoccarda, Willi Baumeister ha delineato il suo sviluppo artistico nel 1946 in un articolo per la Stuttgarter Zeitung :

“Fino al 1907 naturalista; Dal 1907 al 1909 impressionista; Post-impressionismo dal 1910 al 1914; 1919-1930 costruttivismo; Immagini sportive dal 1924 al 1929; Dal 1930 al 1935 astrazioni di immagini sportive; 1935-1937 "composizioni pittoriche"; 1937-1938 pittura non rappresentativa (ideogrammi); 1939 serie di composizioni con forme fluttuanti; 1942 composizioni elementari in bianco e nero e pittura a rilievo; 1940 quadri con smalti colorati; 1942 immagini in bianco e nero e immagini in rilievo; 1943 illustrazioni per "Gilgamesch", per "Saul", "Esther", "Sturm" di Shakespeare; 1944 stesura del manoscritto 'L'ignoto nell'arte' ”.

Baumeister ha partecipato per la prima volta a una mostra nel 1910 e ha mostrato opere figurative influenzate dall'impressionismo . A quel tempo, tuttavia, era particolarmente interessato al cubismo e Paul Cézanne , al cui lavoro rimase legato per tutta la vita. Le influenze dell'impressionismo e del cubismo che hanno plasmato l'inizio della pittura di Baumeister hanno svolto un ruolo essenziale nel suo lavoro fino alla fine degli anni '20. Da un lato, la sua pittura rappresentativa si riduce sempre più (più astratta / geometrica), prende forma, perde profondità. Ci sono anche paralleli con la pittura del suo amico Oskar Schlemmer e Otto Meyer-Amden come parte di un ulteriore sviluppo indipendente della gestione della forma e del colore di Baumeister. Il suo insegnante Adolf Hölzel gli scrisse già nel 1919: "Di tutti noi, tu sarai quello che arriva più in alto". È sorprendente che il percorso specificamente tedesco verso la modernità, l' Espressionismo , sia appena riecheggiato nel lavoro di Baumeister, sebbene era presto per esempio, conosceva Franz Marc e in ogni caso avrebbe conosciuto le opere degli artisti Brücke come quelle del Blauer Reiter .

Dopo il suo ritorno dalla prima guerra mondiale, Baumeister ha continuato a sviluppare costantemente il suo lavoro. Le forme diventano più geometriche, acquisiscono un proprio dinamismo e Baumeister rompe il tradizionale legame tra forma e colore. Per Baumeister, la separazione solitamente netta tra astratto e figurativo gioca un ruolo meno importante. Preoccupandosi dell'immagine dell'uomo, Baumeister acquisisce un proprio linguaggio formale. In questo periodo furono creati vari gruppi di opere, tra cui pitture murali a rilievo o dipinti sul tema dello sport (come simbolo della modernità). Nella sua pittura è visibile l'esame della forma e della materia del dipinto, nonché il rapporto tra realtà e immagine. Allo stesso tempo, tuttavia, anche la pittura non rappresentativa sta chiaramente acquisendo contorni nei dipinti che si concentrano sulle forme geometriche e sulle loro relazioni tra loro nell'immagine (ad esempio rapporto di area dal 1920). Il vivace scambio con altri artisti tedeschi e anche stranieri può essere visto come di grande importanza per l'ulteriore sviluppo coerente del lavoro di Baumeister, poiché per molti dei suoi contemporanei artistici temi simili, se non gli stessi, sono all'ordine del giorno della modernità (ad esempio El Lissitzky , Kasimir Malewitsch , Wassili Kandinsky , Fernand Léger , Amédée Ozenfant , Le Corbusier , Paul Klee ).

Willi Baumeister, studio immagine III, 1929

Verso la fine degli anni '20, le forme nei quadri di Baumeister si ammorbidirono. Abbandona la pittura rigorosa, che si basa sulle forme base di cerchi, triangoli e rettangoli, a favore di forme sempre più organiche. Uno sviluppo che si può osservare anche nel lavoro di altri artisti del suo tempo, ma che Baumeister ha anche a che fare con il suo fascino per la pittura arcaica preistorica. Willi Baumeister si occupa intensamente delle prime prove pittoriche e integra questa esperienza pittorica nella sua pittura. Baumeister identifica i simboli, i segni e le figure nelle pitture rupestri come un valido linguaggio visivo arcaico che affronta nel suo lavoro. Ciò include il numero crescente di dipinti “olio su sabbia su tela” che, per materiale, si avvicinano alla pittura rupestre ammirata da Baumeister (dal 1933 circa). Lui stesso raccoglie esempi di reperti preistorici , piccole sculture e strumenti e si occupa di incisioni rupestri scoperte in Rhodesia. Questa esperienza è indubbiamente importante per l'atteggiamento artistico di Baumeister, poiché evidentemente, ispirato da questo ricco fondo di simboli di opere preistoriche, utilizza finalmente forme organiche straordinariamente ridotte per i suoi “ ideogrammi ” (dal 1937 circa). In essi usa il suo mondo di simboli, che comprende come simboli delle leggi della natura, del loro sviluppo e dell'esistenza umana.

Lo sviluppo di Baumeister come pittore non fu interrotto quando perse la cattedra allo Städel di Francoforte nel 1933. Nonostante la persecuzione politica e le difficoltà economiche, continua a dipingere in modo coerente. Il suo lavoro e il suo sviluppo sono corrispondentemente diversi anche dopo il 1941, quando gli fu vietato esporre. L'impiego nella fabbrica di vernici di Wuppertal Dr. Kurt Herberts & Co per la ricerca sulle tecniche pittoriche antiche e moderne lo protegge da un lato politicamente, dall'altro gli dà la possibilità di confrontarsi con le basi della pittura, in modo che possa approfondire la sua conoscenza delle tecniche di pittura rupestre preistorica . Allo stesso tempo si rivolge all'idea di Goethe delle forme vegetali primordiali. Il risultato è l '“Eidos-Bilder” (Eidos: idea): dipinti che, a differenza degli ideogrammi di Baumeister, sono ricchi di diversità e colore. Inoltre, le forme sono organiche, ma sembrano essere meno simboli o segni rispetto alle immagini di semplici forme di vita vegetale e animale. Le immagini hanno titoli come giardino roccioso , Eidos o Urpflanzlich .

Da instancabile ricercatore e collezionista, Baumeister ha anche esempi di sculture africane in cui, come nelle testimonianze della preistoria, vede immagini universali per la vita, il divenire e l'esistenza umana. Di conseguenza, il loro linguaggio formale si fece strada nel lavoro di Baumeister nei primi anni '40: altamente astratto, inizialmente riservato nel colore ( storia africana , 1942) e sempre più colorato nel tempo, a volte molto complesso nel loro design formale ( Owambo , 1944/1948). Il titolo e il linguaggio formale dimostrano anche la preoccupazione di Baumeister per altre culture antiche ( latinoamericane ) ( Peruvian Wall, 1946, o Aztec Couple , 1948).

Un altro esempio della ricerca dei "fondamenti dell'arte" è l'implementazione di Baumeister dell'epopea di Gilgamesh . Se questa è una delle più antiche poesie scritte sopravvissute alla scrittura, Baumeister usa il suo personale linguaggio di immagini e simboli nella sua illustrazione della storia (dal 1943), che si traduce in un ciclo chiuso, che, con il suo linguaggio visivo, strettamente ricorda l'effetto che emana dalla storia (Aspetto) raggiunge il lettore moderno. Ulteriori illustrazioni create su testi della Bibbia, Saul, Esther, Salome, così come The Tempest ( The storm ) di William Shakespeare .

In questo modo, Baumeister ha sviluppato in modo mirato e con successo un linguaggio visivo molto personale che è e rimane unico nell'arte tedesca subito dopo il 1945. Il riconoscimento che ha ricevuto nel dopoguerra in patria e all'estero è altrettanto alto. Tuttavia, il suo sviluppo artistico non si è fermato qui. Da un lato, ha sviluppato la sua pittura con virtuosismo, e ha anche combinato la diversità delle sue fasi creative in molte altre immagini - in parte a "strutture complessive", che, tuttavia, hanno ancora una base che ricorda le immagini di paesaggi ( Blue Movimento , 1950). Dall'altro, sono emerse astrazioni altamente condensate che, basate su una forma centrale, caratterizzano Baumeister come un eccezionale "non oggetto". Questi dipinti sono probabilmente i più conosciuti e sono direttamente associati a Willi Baumeister da un vasto pubblico (incluso Montaru con bianco e rosso , 1953 o successivo ARU 2 , 1955). Tuttavia, Baumeister non si è impegnata in questo tardo "marchio di fabbrica". Immagini diverse e multicolori vengono create parallelamente nell'anno della sua morte.

ricezione

Il lavoro di Willi Baumeister è particolarmente evidente oggi in Germania, Francia, Italia e Spagna. In contrasto con i "classici francesi" del modernismo in particolare, o gli importanti artisti americani della seconda metà del XX secolo , Baumeister ha ricevuto meno attenzione nel mondo anglosassone. La qualità del suo lavoro è indiscussa. È chiaro, tuttavia, che lui, lavorando nella " emigrazione interna " durante la dittatura nazista, non ha avuto alcuna influenza su un vivace ambiente artistico. Dopo il 1945, Willi Baumeister ha svolto un ruolo importante nello sviluppo artistico tedesco ed europeo. Tra i pittori tedeschi che non hanno lasciato il paese nonostante la persecuzione dei nazionalsocialisti, solo pochi altri artisti hanno compiuto passi così lungimiranti che hanno portato a nuovi contenuti e forme tra il 1933 e il 1945. Dopo il 1945 diventa portavoce nel dibattito sulla modernità. Baumeister era considerato un sostenitore della pittura "astratta" e come tale era apprezzato tanto quanto violentemente attaccato.

Un'importante collezione di opere di Willi Baumeister si trova nell'archivio Willi Baumeister, che fa parte del Museo d'arte di Stoccarda , e nella Collezione Domnick , Nürtingen .

Mostre

  • 1910: Württembergischer Kunstverein (ospite di una mostra di pittori francesi)
  • 1927: Galerie d'Art Contemporain, Parigi, Francia
  • 1929: State House al Rheinpark, Colonia
  • 1929: Grande mostra d'arte, Kunstverein Kassel
  • 1930: Biennale di Venezia, Italia
  • 1931: Kunstverein di Francoforte
  • 1935: Galleria Il Milione, Milano, Italia
  • 1939: Galerie Jeanne Bucher, Parigi, Francia
  • 1949: Galerie Jeanne Bucher, Parigi, Francia
  • 1950: Zen 49 , Central Collecting Point , Monaco di Baviera
  • 1951: Associazione tedesca degli artisti, Università di Belle Arti, Berlino
  • 1953: Guggenheim Museum di New York, USA
  • 1954: Württembergischer Kunstverein, Stoccarda
  • 1955: documenta 1 , Kassel
  • 1955: Cercle Volnay, Parigi, Francia
  • 1959: documenta II , Kassel
  • 1964: documenta III , Kassel
  • 1965: Wallraf-Richartz-Museum, Colonia
  • 1971: Willi Baumeister, pittura , Kunsthalle Tübingen
  • 1975: Willi Baumeister: litografie e incisioni, stampate da Erich Mönch , Accademia statale di belle arti di Stoccarda
  • 1979: Willi Baumeister: 1945–1955 , Württembergischer Kunstverein Stuttgart
  • 1985: Willi Baumeister, disegni e gouaches , Galerie Roswitha Haftmann Modern Art, Zurigo
  • 1989: Galleria Nazionale di Berlino
  • 1989: Willi Baumeister: Tipografia e design pubblicitario , Accademia statale di belle arti di Stoccarda
  • 1990: Willi Baumeister: Tipografia e design pubblicitario , Deutscher Werkbund, Francoforte sul Meno
  • 1999: Willi Baumeister et la France , Musée d'Unterlinden, Colmar
  • 2000: Musée d'Art Moderne, Saint-Etienne
  • 2003: Museo Thyssen Bornemisza, Madrid
  • 2004: Städtische Galerie im Lenbachhaus, Monaco di Baviera
  • 2004: Willi Baumeister - Karl Hofer: Incontro di immagini , Museo di Belle Arti, Lipsia
  • 2005: Bucerius Kunst Forum, Amburgo
  • 2005: Gli anni di Francoforte 1928-1933 , Museo Giersch , Francoforte sul Meno
  • 2005: Museo statale della Vestfalia per l'arte e la storia culturale, Münster
  • 2006: Von der Heydt-Museum , Wuppertal
  • 2007: Museo d'arte di Stoccarda
  • 2007: Galerie Domberger, Filderstadt , Germania
  • 2011: Staatsgalerie Stuttgart : Gilgamesch , recensione: Badische Zeitung del 7 gennaio 2011, p. 12, cultura, Volker Bauermeister: A wall of pictures
  • 2011: Museu Fundación Juan March, Palma
  • 2012: Kunstmuseum Winterthur
  • 2012: MART Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto , Trento
  • 2013/2014: Willi Baumeister International , Kunstmuseum Stuttgart
  • 2014: Willi Baumeister International , Museum Küppersmühle for Modern Art , Duisburg
  • 2015: alza il sipario per Willi Baumeister! , Casa della storia della città, Waiblingen
  • 2016: Il desiderio dell'ignoto - Willi Baumeister, Musei e gallerie municipali, Paderborn
  • 2016/2017: Sulla carta ... opere di Willi Baumeister , Kunstmuseum Stuttgart
  • 2016/2017: Gilgamesch - Builder and Schumacher , Emil Schumacher Museum , Hagen
  • 2016/2017: residenze per artisti in arrivo e in partenza nella regione di Francoforte sul Meno , Museo Giersch dell'Università Goethe
  • 2017: Artige Kunst , mostra itinerante Bochum-Rostock-Regensburg
  • 2017/2018: Willi Baumeister. The Draftsman - Figure and Abstraction in Art on Paper, Kupferstichkabinett , Berlino

Caratteri

  • Nuova tipografia . In: Die Form, Vol.1, 1925/26, Issue 10, pp. 215-217 (versione digitalizzata ).
  • L'ignoto nell'arte. 1947, 1960, 1974, 1988, ISBN 3-7701-2159-7 .
  • Gilgamesh. Con un'introduzione di Werner Haftmann, Colonia 1976.
  • Stoccarda e gli Svevi. A cura e con postfazione di Wolfgang Kermer Willi Baumeister e la rivista "Der Cross-Section". State Academy of Fine Arts, Stoccarda 1999 (= WerkstattReihe [State Academy of Fine Arts Stuttgart] a cura di Wolfgang Kermer; 6)
  • Cézanne. A cura e con un'introduzione di Wolfgang Kermer. State Academy of Fine Arts, Stoccarda 2006 (= WerkstattReihe [State Academy of Fine Arts Stuttgart] a cura di Wolfgang Kermer; 16) ISBN 3-931485-79-X . (Ristampato in occasione del centenario della morte di Cézanne)

letteratura

  • Will Grohmann : Willi Baumeister - vita e lavoro. DuMont, Colonia 1963, 1988.
  • Jürgen Claus: L'ignoto come potenziale della persona creativa. In: ders: Teorie della pittura contemporanea. Rowohlts deutsche enzyklopädie, volume 182 Reinbek / Hamburg 1963, pagina 22 e seguenti Nuova edizione: Jürgen Claus: Painting as Action. Ullstein Malerialien, Francoforte / M. 1986, p. 22 e segg.
  • Götz Adriani : Willi Baumeister, pittura. Pubblicazione del catalogo alla Kunsthalle Tübingen ; Kunstverein Ludwigshafen - Kunstverein Mannheim; Collezioni d'arte comunali di Bonn, Tubinga e Colonia 1971.
  • Wolfgang Kermer : Alcuni aspetti dell'insegnamento artistico di Willi Baumeister. In: 175 anni del Friedrich-Eugens-Gymnasium Stuttgart. Belser, Stoccarda 1971, pagg. 126-152. (Tra le altre cose, la prima pubblicazione della bozza di riforma di Baumeister del 1949, proposta di includere i "mezzi di progettazione elementari" nella "classe preliminare generale o di base" esistente ).
  • Wolfgang Kermer: Willi Baumeister. Litografie e incisioni, stampate da Erich Mönch. Accademia statale di belle arti, Stoccarda 1975.
  • Wolfgang Kermer: Sull'insegnamento artistico di Baumeister: una proposta Baumeister per la riforma dell'istruzione artistica elementare del 1949. Studenti di Willi Baumeister all'Accademia statale di belle arti di Stoccarda 1946–1955. Direttorio delle "Tavole Didattiche" . In: Willi Baumeister: 1945–1955 , Württembergischer Kunstverein Stuttgart , Cantz, Stuttgart 1979, pp. 129–134, 147.
  • Dietmar Ponert: Willi Baumeister - catalogo ragionato di disegni, guazzi e collage. DuMont, Colonia 1988. ISBN 3-8321-7300-5
  • Wolfgang Kermer: Willi Baumeister - tipografia e design pubblicitario. Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X . (con dati biografici dettagliati)
  • Hans-Dieter Mück: capomastro, Schlemmer e il gruppo Üecht. Stoccarda avant-garde 1919. Stoccarda 1989, ISBN 3-87516-512-8 .
  • Réne Hirner-Schüssele: Dall'intuizione all'invenzione della forma. Studi sulla teoria dell'arte moderna di Willi Baumeister = manoscritti per la storia dell'arte nella Wernersche Verlagsgesellschaft, 32nd Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1990, ISBN 978-3-88462-931-4 .
  • Willi Baumeister. Litografie, serigrafie - 55 opere dal 1919 al 1964. Catalogo n. 109. Galerie Schlichtenmaier, Grafenau 1991, ISBN 3-89298-069-1 .
  • Jörg-Heiko Bruns: Willi Baumeister. Dresda 1991, ISBN 3-364-00249-5 .
  • Wolfgang Kermer: L'angolo creativo - L'attività educativa di Willi Baumeister . Contributi alla storia dell'Accademia statale di belle arti di Stoccarda . A cura di Wolfgang Kermer. Vol. 7. Edizione Cantz, Ostfildern-Ruit 1992, ISBN 3-89322-420-3 . (Con catalogo e riproduzioni delle tavole didattiche del 1949)
  • Willi Baumeister. Dipinti, litografie, serigrafie - 55 opere dal 1919 al 1964 . Con il contributo di Werner Haftmann. N. catalogo 132. Schlichtenmaier Gallery, Grafenau 1994, ISBN 3-89298-096-9 .
  • Gottfried Boehm : Willi Baumeister. Stoccarda 1995, ISBN 3-7757-0559-7 .
  • Wolfgang Kermer (a cura di): Dai diari di Willi Baumeister. Ricordi di Otto Meyer-Amden, Adolf Hölzel, Paul Klee, Karl Konrad Düssel e Oskar Schlemmer. Con ulteriori scritti e lettere di Willi Baumeister. Contributi alla storia dell'Accademia statale di belle arti di Stoccarda. A cura di Wolfgang Kermer. Vol. 8a edizione Cantz, Ostfildern-Ruit 1996, ISBN 3-89322-421-1 .
  • Wolfgang Kermer (a cura di): Tra arte del libro e design del libro, designer di libri presso l'accademia e l'ex scuola di arti e mestieri di Stoccarda. Esempi di lavoro e testi. Biblioteca di Stato del Württemberg Stoccarda, 30–23 ottobre. Novembre 1996. Catalogo della mostra. Cantz, Ostfildern-Ruit 1996, ISBN 3-89322-893-4 , pagg. 17-18, 55-57, 122-123, 167-173. (biografia dettagliata con catalogo ragionato)
  • Willi Baumeister, Julius Bissier, Oskar Schlemmer, amicizie tra artisti. Galleria Castello Schlichtenmaier Dätzingen 12-12 luglio Settembre 1998. Con un contributo di Karin von Maur . Catalogo della mostra n. 155. Grafenau 1998, ISBN 3-89298-121-3 .
  • Willi Baumeister In dialogo con il collezionista . Galleria Schlichtenmaier Schloss Dätzingen 27–11 giugno. Settembre 1999. Con il contributo di Heinz Spielmann e Willi Baumeister “Zimmer- und Wandgeister”. Catalogo della mostra n. 159 Grafenau 1999, ISBN 3-89298-125-6 .
  • Wolfgang Kermer: Willi Baumeister come tipografo e designer pubblicitario per DLW . In: Gerhard Kaldewei (a cura di): Linoleum - storia, design, architettura 1882–2000. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2000, ISBN 3-7757-0962-2 , pagg. 210-223.
  • Peter Beye , Felicitas Baumeister: Willi Baumeister. Catalogo delle opere dei dipinti. Ostfildern-Ruit 2002, ISBN 978-3-7757-0936-1 .
  • Wolfgang Kermer: Willi Baumeister e la mostra del Werkbund "The Apartment" Stoccarda 1927 . Contributi alla storia dell'Accademia statale di belle arti di Stoccarda. A cura di Wolfgang Kermer. Vol. 11. Accademia statale di belle arti di Stoccarda, Stoccarda 2003, ISBN 3-931485-55-2 .
  • Heinz Spielmann / Felicitas Baumeister: Willi Baumeister. Catalogo delle opere di incisione. Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1690-4 .
  • Willi Baumeister - Figure e segni. Catalogo Amburgo, Münster, Wuppertal. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2005. ISBN 3-7757-1691-2 .
  • Wolfgang Kermer (a cura di): A proposito di costruttori: l'artista e l'insegnante nel giudizio dei suoi studenti. State Academy of Fine Arts, Stoccarda 2006 (= WerkstattReihe [State Academy of Fine Arts Stuttgart] a cura di Wolfgang Kermer; 15) ISBN 3-931485-77-3 . (Con il contributo di Klaus Bendixen , Heinz Bodamer, Klaus Erler, Fia Ernst, Erich Fuchs, Hans Werner Geerdts , Peter Grau , Marta Hoepffner , Hans-Dieter Ingenhoff, Klaus Jürgen-Fischer , Herbert W. Kapitzki , Frans Krajcberg , Eduard Micus , Fritz Seitz, Gerhard Uhlig e un elenco delle mostre degli alunni Baumeister)
  • Sotto i riflettori. Capomastro come scenografo. Monaco / Berlino 2007, ISBN 3-422-06775-2 .
  • Gerd Presler / Felicitas Baumeister: Willi Baumeister. Catalogo ragionato degli album da disegno. Stoccarda 2010, ISBN 978-3-422-06890-2 .
  • Willi Baumeister: dipinti e disegni . A cura di Dieter Schwarz e Manuel Fontán del Junco. Mostra cat. Museu Fundación Juan March, Palma, 9-10 giugno Dicembre 2011; Kunstmuseum Winterthur, 28–22 gennaio. Aprile 2012; MART Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto, 23–9 giugno. Settembre 2012. Richter Verlag, Düsseldorf 2011, ISBN 978-3-941263-34-5 .
  • Daniel Spanke: Constructed Apollo. L'Apollo e l'uomo nuovo di Willi Baumeister con Otto Meyer-Amden e Oskar Schlemmer. Deutscher Kunstverlag, Berlino / Monaco 2011, ISBN 978-3-422-07022-6 .
  • Brigitte Pedde: Willi Baumeister 1889–1955. Creatore dall'ignoto. epubli, Berlino 2013, ISBN 978-3-8442-6815-7 . ( Edizione ad accesso aperto )
  • Gilgamesh - Builder e Schumacher. A cura di Ulrich Schumacher e Rouven Lotz . Mostra cat. Museo Emil Schumacher, Hagen, 13 novembre 2016-26. Giugno 2017.

link internet

Wikiquote: Willi Baumeister  - Citazioni

Prove individuali

  1. ↑ Jörg Kurz: La Gänsheide , storia e cultura. Verlag im Ziegelhaus, Stoccarda 2007, ISBN 978-3-925440-16-8 .
  2. ↑ Brigitte Pedde: Willi Baumeister 1889-1955. Creatore dall'ignoto. epubli, Berlino 2013, ISBN 978-3-8442-6815-7 . ( Edizione ad accesso aperto )
  3. ↑ Brigitte Pedde: Willi Baumeister 1889-1955. Creatore dall'ignoto. epubli, Berlino 2013, p. 15. ( edizione Open Access )
  4. ^ Catalogo della mostra Art Exhibition Stuttgart 1914. Kgl. Edificio artistico, Schloßplatz, da maggio a ottobre. A cura dell'Associazione degli amici d'arte negli Stati Uniti sul Reno, Stoccarda 1914, p. 47, cat. N. 401 ("Immagine IV", pittura a olio), n. Cat. 404 ("Immagine III", pittura a olio) e cat. No. 409 ("Immagine I", pittura a olio).
  5. ↑ Hölzel e la sua cerchia 1916 . Strecker e Schröder [Drucker], Stoccarda, settembre 1916, fig. P. 33 ( Eva ), 34 ( lettori ), 35 ( composizione blu ), 36 ( Gestade ), il testo è stampato a pagina 19.
  6. ↑ Wolfgang Kermer : Timeline . In: Ders.: Willi Baumeister - Tipografia e design pubblicitario. Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X , p. 305, ill. P. 254 n. 4 (copia del certificato dei periodi di studio di Willi Baumeister, rilasciato dalla Württ. Dicembre 1927)
  7. ^ Catalogo del Deutscher Künstlerbund Colonia 1929. Maggio - settembre 1929 nella State House. M. DuMont Schauberg, Colonia 1929. ( Baumeister, Willi, Frankfurt AM : Cat. No. 23: Center , 24: Swimmer on the ladder (Fig. P. 43), 25: Boxing school )
  8. ↑ Tutte le copertine della rivista disegnata da Baumeister sono mostrate a colori in: Wolfgang Kermer: Willi Baumeister - Typographie und Reklamegestaltung . Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X , pp. 286-287.
  9. ↑ Wolfgang Kermer: Willi Baumeister e la rivista "Der Cross Section". In: Willi Baumeister: Stoccarda e gli Svevi. WerkstattReihe (6), ed. di Wolfgang Kermer. State Academy of Fine Arts Stuttgart, 1999, pagg. 9–13.
  10. ↑ Brigitte Pedde: Willi Baumeister - Creator from the Unknown. Fondazione Willi Baumeister, Bonn 2013, p. 80.
  11. ↑ Wolfgang Kermer: Timeline. In: Ders.: Willi Baumeister - Tipografia e design pubblicitario. Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X , p. 317.
  12. ^ Willi Baumeister, nota di diario, 16 marzo 1946, citato da: Wolfgang Kermer: Zeittafel. In: Ders.: Willi Baumeister - Tipografia e design pubblicitario. Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X , p. 317.
  13. ↑ Wolfgang Kermer: Willi Baumeister - tipografia e design pubblicitario. Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X , p. 317.
  14. ↑ kuenstlerbund.de: Membri del consiglio dell'Associazione tedesca degli artisti dal 1951 ( Memento del 17 dicembre 2015 in Internet Archive ) (consultato il 16 novembre 2015)
  15. ↑ Wolfgang Kermer: Timeline. In: Ders.: Willi Baumeister - Tipografia e design pubblicitario. Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X , p. 337.
  16. ↑ Wolfgang Kermer: Timeline. In: Ders.: Willi Baumeister - Tipografia e design pubblicitario. Edizione Cantz, Stoccarda 1989, ISBN 3-89322-145-X , p. 341
  17. ↑ Ristampa del testo “Dall'imitazione alla creazione” pubblicato nel libretto che accompagna la Mostra dell'Accademia nel 1949, nonché un elenco delle “Tavole didattiche” in: Wolfgang Kermer: Der Schöpferische Winkel - Attività pedagogica di Willi Baumeister. Contributi alla storia dell'Accademia statale di belle arti di Stoccarda . Vol. 7a edizione di Wolfgang Kermer. Edizione Cantz, Ostfildern-Ruit 1992, ISBN 3-89322-420-3 , pp. 171–172 (testo), pp. 136–141 (directory delle "Tavole didattiche") e illustrazione a colori. Pp. 145-162.
  18. ^ Un elenco degli studenti di Willi Baumeister presso l'Accademia statale di belle arti di Stoccarda 1946–1955 in: Wolfgang Kermer: Der Schöpferische Winkel - Attività educativa di Willi Baumeister. Contributi alla storia dell'Accademia statale di belle arti di Stoccarda. Vol. 7a edizione di Wolfgang Kermer. Edizione Cantz, Ostfildern-Ruit 1992, ISBN 3-89322-420-3 , pp. 199-201.
  19. ↑ Elenco delle mostre degli studenti in: Wolfgang Kermer (a cura di): A proposito di Baumeister: l'artista e l'insegnante nel giudizio dei suoi studenti. State Academy of Fine Arts Stuttgart, Stoccarda 2006 (= WerkstattReihe [State Academy of Fine Arts Stuttgart], a cura di Wolfgang Kermer; 15) ISBN 3-931485-77-3 , pp. 54-55.
  20. ^ La pagina del giornale (supplemento domenicale della Stuttgarter Zeitung del 21 settembre 1946) con le autobiografie dei professori di nuova nomina all'Accademia di Stoccarda riprodotta in facsimile in: Wolfgang Kermer: trent'anni fa . In: Akademie-Mitteilungen 7 , Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, 1976, p. 3.
  21. ↑ Spanke, Daniel.: Constructed Apollo. : Apollo Pictures di Willi Baumeister e l'uomo nuovo di Otto Meyer-Amden e Oskar Schlemmer . Deutscher Kunstverlag, 2011, ISBN 978-3-422-07022-6 .
  22. ↑ Ludmila Vachtova . Roswitha Haftmann . P. 103
  23. ↑ kunstgeschichteportal.de, 20 aprile 2011, Günter Baumann: rassegna della mostra (31 luglio 2011)
  24. ^ Voce nella bibliografia di stato del Baden-Württemberg
dati personali
COGNOME Costruttore, Willi
NOMI ALTERNATIVI Capomastro, Friedrich Wilhelm
BREVE DESCRIZIONE Pittore tedesco
DATA DI NASCITA 22 gennaio 1889
LUOGO DI NASCITA Stoccarda
DATA DI MORTE 31 agosto 1955
POSTO DI MORTE Stoccarda