Quartetto (opera)

Date dell'opera
Titolo: quartetto
Forma: Opera in tredici scene
Lingua originale: Inglese
Musica: Luca Francesconi
Libretto : Luca Francesconi
Fonte letteraria: Heiner Müller : Quartet ,
Pierre-Ambroise-François Choderlos de Laclos : Dangerous love affairs
Prima: 26 aprile 2011
Luogo della prima: Teatro alla Scala di Milano
Tempo di esecuzione: circa 80 minuti
Luogo e ora dell'azione: Salon prima della rivoluzione francese / bunker dopo la terza guerra mondiale
persone

Quartet è un opera in tredici scene di Luca Francesconi (musica) con il proprio libretto basate su di Heiner Müller 1980 gioco Quartetto , che a sua volta si basa su Pierre-Ambroise-François Choderlos de Laclos romanzo epistolare " Le relazioni pericolose ( Le relazioni pericolose ) dal 1782. L'opera ha debuttato il 26 aprile 2011 al Teatro alla Scala di Milano.

azione

Come la commedia di Heiner Müller , l'opera viene eseguita contemporaneamente in un salone prima della Rivoluzione francese e in un bunker dopo la Terza Guerra Mondiale. Sono coinvolte solo due persone: la marchesa di Merteuil e il visconte di Valmont. Entrambi hanno avuto una relazione sessuale violenta, che da allora si è placata e ha lasciato il posto a una reciproca prova di forza. In tre giochi di ruolo, i due rappresentano anche altre persone, quindi ci sono un totale di quattro personaggi.

Scena 1. Merteuil è sorpresa che, nonostante la fine della sua precedente passione, Valmont sembri nuovamente interessata a lei. Immagina come gli spieghi che i suoi sentimenti per lui sono completamente morti e che non lo ha mai amato veramente (Arioso: “La mia pelle, indifferente”).

Scena 2. Valmont racconta alla marchesa della sua ultima storia d'amore, Madame de Tourvel. Merteuil la detesta come rivale perché il presidente la preferiva e l'ha sposata. Quando Valmont chiede a Merteuil dell'attuale oggetto del suo desiderio, lei risponde che è un uomo attraente - un sogno rispetto a Valmont. Il suo vecchio amore, d'altra parte, appartiene al museo. Immagina i suoi ricordi sotto forma di quattro cloni (sogno 1, aria: "Sogni morti, organizzati").

Scena 3. Merteuil suggerisce che Valmont rivolga il suo interesse alla sua giovane nipote, Volange, invece che al pio e sposato Tourvel. Tuttavia, Valmont preferisce scegliere lui stesso i suoi oggetti di caccia. È pronto a diventare il mezzo di vendetta di Merteuil sulla moglie del presidente. Tuttavia, Volange sarebbe un sacrificio troppo facile e non susciterebbe la voglia di cacciare (duetto: "I tuoi migliori trucchi ti faranno ridere").

Scena 4. I due decidono di provare la seduzione delle donne di Valmont sotto forma di giochi di ruolo. Valmont vive una scena da sogno sull'immagine speculare della marchesa (sogno 2: "Cosa dice il tuo specchio"). Merteuil osserva con disprezzo che Valmont non ha imparato altro che il sesso (aria: "Cos'altro hai imparato").

Scena 5. Merteuil dichiara di disprezzare la virtù e le sue nobili origini. Nella città natale della sua famiglia, una "buca di fango" a quattro giorni da Parigi, c'è ancora una creatura puzzolente - metà umana e metà bovina (sogno 3: "I miei specchi!").

Scena 6. Nel primo gioco, Merteuil interpreta il ruolo dello stesso seduttore Valmont, mentre il secondo interpreta Madame de Tourvel. Merteuil / Valmont cerca aggressivamente di convincere Valmont / Tourvel ad una relazione.

Scena 7. Valmont / Tourvel si sente offeso dalle avances e le rifiuta fermamente.

Scena 8. Merteuil / Valmont dice a Valmont / Tourvel che è molestato dall'intrusivo Volange e che difficilmente può resistere al suo fascino (sogno 4: "Mi insegue"). Li prega di armarlo contro questi attacchi. Con ciò ha successo: Valmont / Tourvel cede (Duetto 1: "Lacrime di gioia, lo so" - Duetto 2 "grazioso": "Copriti, amore mio").

Scena 9. Valmont e Merteuil vogliono iniziare un altro gioco.

Scena 10. Merteuil ora interpreta la nipote Volange, mentre Valmont rimane se stesso (Sogno 5: "Ma questa felicità"). Merteuil / Volange soccombe rapidamente al suo impulso (duetto: "Che cosa cerca quella mano paterna" - sogno 6: "Sei molto attento, mio ​​Signore" - duetto: "L'amore è forte come la morte"). Valmont uccide Volange per prevenire il deterioramento dovuto all'età del suo magnifico corpo (sogno 7: "Voglio essere l'ostetrica della morte"). Merteuil riassume: "L'annientamento del bello" - "L'annientamento della nipote".

Scena 11. Tornato nel bunker, Valmont si aspetta che Merteuil lo punisca per questo cattivo gusto. Annuncia un "Damenopfer" ("Il sacrificio della donna").

Scena 12. I due riprendono i ruoli del primo gioco. Valmont / Tourvel accusa Merteuil / Valmont di rovinare le loro vite. È il suo "assassino". Merteuil / Valmont finge di essere onorato e gli porge un bicchiere di vino. Valmont / Tourvel spiega che ora che è ovviamente un mostro, come precedentemente annunciato, deve morire. Lo perseguiterà "verde di veleno" nel sonno. In effetti, Merteuil aveva avvelenato il vino. Valmont muore in agonia davanti ai suoi occhi (duetto: "Non devi dirmelo"). Con le sue ultime parole, esprime la speranza che la sua ultima esibizione non l'abbia annoiata.

Scena 13 (epilogo). Merteuil agisce in silenzio sul palco, seguendo le parole di Ofelia nella macchina dell'Amleto di Heiner Müller : Distrugge gli arredi della casa (“strappo gli strumenti della mia prigionia”).

disposizione

orchestra

La versione originale dell'opera è destinata a una grande orchestra invisibile con un coro, nonché a un'orchestra da camera nella fossa dell'orchestra e all'elettronica. Nella seconda versione, il suono preregistrato della grande orchestra e del coro viene riprodotto in un sistema surround. L'orchestra da camera e l'elettronica sono ancora attive.

Grande orchestra

Piccola orchestra (nella fossa)

musica

La musica ha pochissime melodie o armonie tradizionali. I suoni orchestrali sono più simili a una sorta di "trama" derivata dal materiale musicale delle parti vocali. A volte la musica è rumorosa o consiste semplicemente in un "campo atmosferico" indefinibile senza strutture ritmiche riconoscibili. Ad esempio, all'inizio dell'introduzione alla scena, si sentono "suoni piatti e sferici" dell'orchestra invisibile e parole isolate. In altri luoghi il ritmo è più tangibile. Inoltre, nei duetti, ad esempio, ci sono passaggi che ricordano modi più tradizionali di comporre attraverso l'armonia e la struttura del ritmo. Ogni strumento è collegato separatamente all'elettronica dal vivo, in modo da poter ascoltare i diversi stili di esecuzione, anche sperimentali. L'elettronica consente anche un suono spaziale che avvolge l'intero auditorium e il pubblico.

Il suono del coro, che è stato anche introdotto, appare piatto. Come il coro dell'antica Grecia, serve ad intensificare gli stati d'animo dei personaggi. Le richieste vocali per i due attori principali sono enormi. Hai bisogno di una gamma tonale estrema. Di tanto in tanto il cantante deve passare al registro in falsetto.

Storia del lavoro

Luca Francesconi ha composto la sua opera Quartet nel 1980. Il libretto, che lui stesso ha compilato in inglese, è basato sul Quartetto di Heiner Müller del 1980 , che a sua volta è un estratto liberamente adattato dal romanzo letterario di Pierre Dangerous Liaisons ( Les liaisons dangereuses ) pubblicato nel 1782 -Ambroise-François Choderlos de Laclos è. Lo stesso compositore ha descritto il suo lavoro come “una sfida alle idee dell'opera, della società, del predominio del pensiero occidentale”. È "violento, sesso, bestemmia, assenza di grazia" ("Questo pezzo è violento, è sesso, è bestemmia, è assenza di misericordia."). L'ultima affermazione del pezzo è che "non possiamo più nascondere i nostri problemi - e che non dovremmo" . ").

Allison Cook (Marquise de Merteuil) e Robin Adams (Vicomte de Valmont) hanno cantato alla prima del 26 aprile 2011 al Teatro alla Scala di Milano . Susanna Mälkki era il direttore musicale . La produzione è stata realizzata da Àlex Ollé del gruppo teatrale catalano La Fura dels Baus . Era una co-produzione con Wiener Festwochen e IRCAM Paris.

L'opera è stata insignita del Premio Abbiati nella categoria “Novità assoluta”. Negli anni successivi ci furono diverse altre produzioni e più di 60 spettacoli a Barcellona, ​​Charleston, Lisbona, alla Royal Opera House di Londra, a Malmö, Trient, Rouen, Parigi, all'Holland Festival , a Porto, al Festival di Strasburgo e al Opera de Lille .

La prima tedesca si è svolta il 18 aprile 2019 al Teatro dell'Opera di Dortmund . La Filarmonica di Dortmund ha suonato qui sotto la direzione di Philipp Armbruster. Diretto da Ingo Kerkhof . Come alla prima mondiale, Allison Cook ha cantato la marchesa di Merteuil. Christian Bowers ha assunto il ruolo del visconte de Valmont.

Una produzione dell'Opera di Stato di Berlino Unter den Linden è stata presentata in anteprima il 3 ottobre 2020 . Daniel Barenboim era il direttore musicale . Barbara Wysocka è stata responsabile della messa in scena e della scenografia e Julia Kornacka dei costumi. Mojca Erdmann (Merteuil) e Thomas Oliemans (Valmont) hanno cantato .

link internet

Prove individuali

  1. ↑ a b c informazioni sull'opera sul sito web del compositore, accesso 24 maggio 2019.
  2. ↑ a b Un livello di energia costantemente alto. Intervista al direttore d'orchestra Philipp Armbruster. In: Program of the Dortmund Opera , 2019, pp. 12-13.
  3. ↑ Un mosaico teatrale-musicale. In: Program of the Dortmund Opera , 2019, pp. 6-7.
  4. ^ Tom Service: Intervista al compositore Luca Francesconi. In: The Guardian , 19 giugno 2014, accesso 25 maggio 2019.
  5. ↑ XXXI Premio "Franco Abbiati". In: Il Corriere Musicale, 17 aprile 2012, accesso 25 maggio 2019.
  6. ^ Francesconi: Quartet - Premiere a Dortmund. Intervista al direttore artistico Heribert Germeshausen su ricordi.com, 8 aprile 2019, accesso 25 maggio 2019.
  7. ↑ Luca Francesconi - Un compositore di successo del 21 ° secolo. In: Program of the Dortmund Opera , 2019, p. 9.
  8. ↑ Quartetto. Programma dell'Opera di Dortmund , 2019.
  9. ↑ Peter Uehling: Oltre la linearità. Revisione dello spettacolo a Berlino 2020. In: Opernwelt , novembre 2020, p. 31.