Lil Picard

Lil Picard (nata Lilli Elisabeth Benedick, 4 ottobre 1899 a Landau in der Pfalz ; morta nel 1994 a New York ) è stata un'attrice e giornalista tedesco- americana , sposata con Fritz Picard fino al 1926 , e dal 1935 al banchiere Hans Felix Jüdell. La coppia emigrò a New York nel 1936 a causa del crescente antisemitismo in Germania . Lil Picard ha avuto successo lì come pittore , scultore , critico d'arte , fotografo , artista di performance e di successo .

vita e lavoro

Elisabeth Benedick era l'unica figlia di Rosalie e Jakob Benedick. Benedetto era un enologo e mercante di vino ebreo nel Palatinato (regione) . Elisabeth Benedick ha vissuto la sua infanzia e giovinezza a Strasburgo (poi in Alsazia-Lorena, Germania) e lì ha frequentato la scuola.

Nel 1918, poco dopo la fine della prima guerra mondiale, conobbe Fritz Picard, con il quale visse a Berlino contro la volontà dei genitori e che sposò nel 1921. A Berlino all'inizio degli anni '20 studiò arte e letteratura, prese lezioni di danza e canto, recitò in spettacoli di cabaret e fece una breve apparizione nel film Variété con Lya de Putti e Emil Jannings . Amici di artisti Dada di Berlino come Richard Huelsenbeck , George Grosz , Emmy Hennings e Hugo Ball , Else Lasker-Schüler e Kurt Schwitters erano tra quelli intorno a lei .

Divorziata da Franz Picard nel 1926, mantenne il nome Lil Picard e si trasferì a Vienna per alcuni anni. Nel 1928 scrive a Vienna per la sezione dei lungometraggi del Berliner Börsenkurier . Tornata a Berlino agli albori del nazionalsocialismo nel 1933 , lavorò con successo per la rivista di abbigliamento tedesca e scrisse articoli per le pagine di moda e donna del Berliner Tageblatt .

Nel 1935 sposò il banchiere Hans Felix Jüdell. A causa della crescente persecuzione degli ebrei nello stato nazista e del ritiro del loro documento di identità, la coppia emigrò a New York nel novembre 1936. Jüdell è stato in grado di lavorare nel settore bancario di New York e ha cambiato il suo nome in Henry Odell o O'Dell . Lil Picard divenne noto nella scena artistica di New York dal 1937. Ha avuto successo come designer di gioielli e cappelli (menzionata nel numero di Vogue del 1 maggio 1940) e successivamente ha gestito diverse straordinarie boutique di moda.

La sua formazione artistica come pittrice inizia intorno al 1939. Nel 1947 conobbe Patricia Highsmith , che rimase amica per tutta la vita e la presentò agli espressionisti astratti. Ha continuato la sua formazione artistica presso la Hans Hofman School of Art . Picard utilizzò una varietà di tecniche artistiche che aveva imparato a conoscere nell'avanguardia berlinese e parigina . Ha chiamato Kurt Schwitters come l'influenza più forte . Come i dadaisti, usava giochi di parole.

Nel 1952 conosce Alfred Jensen , con il quale studia con Hans Hofman. Attraverso di lui ha incontrato Seymour Boardman , Sam Francis , John Grillo , Franz Kline , Raymond Parker e Mark Rothko . Nonostante la sua relazione decennale con Jensen, Hans Felix Jüdell è rimasto legato a lei per tutta la vita.

Dal 1955 si fa notare come artista visiva con importanti mostre personali. Verso la fine degli anni Cinquanta anticipa gli sviluppi del suo lavoro che anni dopo si sarebbero formulati nella Pop Art . Il loro uso di combinazioni di lettere ricorda il lavoro successivo di Robert Indiana . Come in una premonizione delle lattine di Coca Cola di Jasper Johns e delle scatole Brillo di Andy Warhol, usa cosmetici commerciali come motivo.

Il movimento radicale d'avanguardia e anti-arte, NO!Art , attivo dal 1959 in poi, annovera tra i suoi membri Lil Picard.

Intorno al 1960 Lil Picard stava lavorando a rilievi e tableau che mostravano riferimenti autobiografici e femministi . Ha tenuto il suo primo happening, The Bed , nel 1964 all'età di 65 anni, al Cafe Au Go Go . Il lavoro consisteva in una sorta di spogliarello su un letto regolabile elettricamente, con Meredith Monk che assisteva come ballerina. Il letto in relazione ai significati femministi è rimasto oggetto di ulteriori apparizioni: Bed Sheet Event 1969; Lavorare da letto 1971 e 1972; White Sheets and Quiet Dots 1974 e 1976 (con Hannah Wilke ); Bed Tease 1978 e 1980; Pittura per letti 1981.

Come artista dei primi anni di eventi e spettacoli sociopolitici, è stata coinvolta negli innovativi programmi di performance di Jon Hendricks allo spazio artistico della Judson Church e al festival annuale d'avanguardia di Charlotte Moorman. Le sue esibizioni erano dirette contro la guerra del Vietnam e la manipolazione delle donne attraverso i media e la pubblicità.

Nel 1965 Lil Picard incontrò Andy Warhol e mantenne stretti rapporti con altri artisti alla Warhol Factory . La sua performance Costruzione-Distruzione-Costruzione nella fabbrica è stata filmata da Warhol e pubblicata nel suo film sperimentale underground **** (Four Stars) nel 1968. I partecipanti alla performance erano: Al Hansen , Taylor Meade, Viva , Kate Millet, Nam June Paik . Picard ha interpretato sua madre in un film autobiografico di Warhol e ha scritto pubblicazioni correlate come Interview for Warhol .

Nei suoi happening e performance, Picard usava spesso metodi di arte distruttiva, come quelli resi famosi da Gustav Metzger e Ralph Ortiz . Ha lavorato molto con Ortiz. In questo modo ha cercato di aumentare la consapevolezza dei valori umanistici e di contribuire a migliorare la situazione politica, sociologica ed ecologica della società. Fino ai primi anni '80 ha costruito ambienti interattivi e organizzato happening e performance, principalmente in connessione con il New York Avant-garde Festival.

Lil Picard era in amicizia e artisticamente con Boris Lurie , Chuck Close , Helen Frankenthaler , Franz Kline , Robert Motherwell , Carolee Schneemann , Joseph Beuys , Roy Lichtenstein , Jasper Johns, James Rosenquist , Larry Rivers e Patricia Highsmith.

La sua opera artistica comprende poesie, dipinti, collage, assemblaggi , film, happening e performance. Dal 1976 prende parte a diversi film, tra cui Underground ed Emigrants di Rosa von Praunheim .

Ha anche scritto per riviste come The Village Voice , East Village Other, Feminist Art Journal, High Performance, Arts Magazine, è stata corrispondente d'arte per Kunstforum International e Die Welt e ha tradotto Electric Kool-Aid Acid Test (1968) di Tom Wolfe in Tedesco.

Mostre personali e performance

  • 1960: Sculture bianche. Galleria David Anderson , New York.
  • 1964: Bed. Happening, Cafe Au Go Go, New York
  • 1966: Ballata di Sweet Peas (Pace) e Lollypops. Esibizione sul traghetto per Staten Island. 5° Festival annuale dell'avanguardia, organizzato da Charlotte Moorman
  • 1968: azione di protesta . Con Wolf Vostell , Padiglione Italia, 34a Biennale di Venezia .
  • 1968: Costruzione-Distruzione-Costruzione (CDC). Performance, The Factory, New York
  • 1976: Dematerializzazione politica. Ronald Feldman Fine Arts, New York
  • 1976: titolo da definire. Galleria Holly Solomon Gallery, New York
  • 1976: titolo da definire. Casa di Goethe New York
  • 1978: retrospettiva. Nuova associazione artistica di Berlino Berlino
postumo
  • 2011: Lil Picard e controcultura New York . Dal 24 febbraio al 27 maggio 2011, University of Iowa Museum of Art, Iowa City

Mostre collettive

  • 1949-1960: mostre a New York. Tra le altre nella Galleria March, nella Galleria Brata e nella Galleria Fleischman
  • 1960: Nuovi media Nuove forme. Martha Jackson Gallery, New York.
  • 1971: Happening e Fluxus. Mostra al Kunstverein di Colonia
  • 1972: Artisti donne americane. Kunsthaus Amburgo
postumo
  • 1995: NO! Nuova Società per le Belle Arti di Berlino
  • 2001: NO!L'arte e l'estetica del destino. Block Museum, Evanston, Illinois
  • 2002: NO!L'arte e l'estetica del destino. Museo d'Arte dell'Università dell'Iowa, Iowa City

Altri

Pubblicazioni artistiche

  • 1970: Lil Picard: pensieri S e NO. In: Boris Lurie, Seymour Krim (a cura di). Colonia 1988.

Produzione mediatica

  • Hubert Fichte: Lil Picard: registrazioni originali New York 1975/76. 1CD, Suppose Verlag, Colonia 2007, ISBN 3-93251342-8 . Hubert Fichte intervista Lil Picard.

letteratura

link internet

Evidenze individuali

  1. ^ Kathleen A. Edwards: Lil Picard e controcultura New York. The University of Iowa Museum of Art, pagina 2 , consultato il 4 marzo 2012 .
  2. ↑ Mark Bloch: Lil Picard e la controcultura di New York. In: Whiteout Magazine. Luglio 2011, accesso il 2 marzo 2012 (in inglese): "Infine, che sia stata l'influenza del suo amante ossessionato dai numeri Jensen o il successo di aver battuto sul tempo Robert Indiana o Jasper Johns di diversi anni, è impossibile ignorare l'importanza dei suoi dipinti del 1958-59 che, molto prima del branco, scandivano le 26 lettere dell'alfabeto o quattro doppelganger in particolare che si combinavano come un quadrato per cantare la parola AMORE. "
  3. ^ Kathleen A. Edwards: Lil Picard e controcultura New York. The University of Iowa Museum of Art, pagina 2 , consultato il 4 marzo 2012 .
  4. ^ Kathleen A. Edwards: Lil Picard e controcultura New York. The University of Iowa Museum of Art, pagina 1 , consultato il 4 marzo 2012 .
  5. ^ Kathleen A. Edwards: Lil Picard e controcultura New York. The University of Iowa Museum of Art, pagina 2 , consultato il 4 marzo 2012 .
  6. ^ Roberta Smith : Lil Picard, 94, artista e critico che una volta era un designer di cappelli. The New York Times, 14 maggio 1994, consultato il 2 marzo 2012 .
  7. ^ Protesta-Azione , Lil Picard Papers, biblioteche dell'Università dell'Iowa. Estratto il 17 marzo 2018
  8. ↑ Scelta delle donne . In: Der Spiegel . No. 20 , 1972, pag. 157 (in linea - 8 maggio 1972 ).
dati personali
COGNOME Picard, Lil
NOMI ALTERNATIVI Benedetto, Lilli Elisabeth (nome da nubile)
BREVE DESCRIZIONE artista tedesco-americano
DATA DI NASCITA 4 ottobre 1899
LUOGO DI NASCITA Landau nel Palatinato
DATA DI MORTE 1994
POSTO DI MORTE New York