Henri Pousseur

Henri Pousseur (nato il 23 giugno 1929 a Malmedy ; † 6 marzo 2009 a Bruxelles ) è stato un compositore e teorico musicale belga .

Vita

Dopo le sue prime lezioni di musica con Herman Barg ed Eugène Micha a Malmedy, Henri Pousseur ha studiato dal 1947 al 1952 presso il centro di conversazione reale di Liegi . Il suo insegnante di organo Pierre Froidebise lo ha introdotto alla musica d'avanguardia, in particolare alla musica a dodici toni , e lo ha introdotto a Pierre Boulez . Durante il suo primo anno di studi ha fondato un coro studentesco con il quale ha eseguito regolarmente musica del Medioevo . Dal 1949 al 1952 è organista presso la chiesa Saint-François des Sales a Liegi. Dopo un'inconciliabile disputa sulla musica seriale con il direttore del Conservatorio Fernand Quinet , Pousseur si trasferì al Conservatorio di Bruxelles , dove sostenne l'esame finale di teoria della fuga nel 1953 nella classe di Jean Absil . Durante la sua permanenza a Bruxelles ha trovato uno sponsor in André Souris (1899-1970), che ha condiviso con lui le sue esperienze dallo studio di Bruxelles.

Dal 1952 partecipa regolarmente ai corsi estivi di nuova musica a Darmstadt e al Donaueschinger Musiktage . Ai World Music Days della International Society for Contemporary Music (ISCM World Music Days) a Salisburgo nel 1952 furono i suoi 3 canti sacri , a Zurigo al primo concerto di musica elettronica nella storia degli ISCM World Music Days 1957 Scambi e 1960 a Colonia Mobile per 2 pianoforti elencati. Nel 1957 lavora con Luciano Berio e Bruno Maderna nello Studio di Fonologia Musicale di Milano e successivamente nello studio di musica elettronica a Colonia con Karlheinz Stockhausen . Nel 1958 fonda a Bruxelles lo Studio de musique électronique Apelac . Dal 1963 al 1964 ha insegnato all'Accademia di musica della città di Basilea e dal 1966 al 1968 all'Università di Buffalo . Dal 1970 insegna all'Università di Liegi , dove ha fondato il Centre de recherches musicales de Wallonie (dal 2010 Centre Henri Pousseur ) con colleghi come Pierre Bartholomée e Philippe Boesmans . Nel 1975 ha assunto la direzione del Conservatorio di Liegi, dal quale si era ritirato nel 1952 a causa delle sue divergenze con il direttore.

Dopo il suo pensionamento ufficiale nel 1994 è stato impiegato presso l' Università di Leuven fino all'estate 1999 . Durante questo periodo ha scritto cinque nuove opere, di cui quattro in memoria del suo predecessore Karel Goeyvaerts , raggruppate in un grande ciclo per pianoforte e orchestra.

Oltre a quasi 200 spartiti, Pousseur ha anche scritto numerosi articoli e diversi libri sulla musica nella sua vita, tra cui Fragments Théorique I: sur la musique expérimentale (Bruxelles: Université Libre de Bruxelles, 1970), Schumann le Poète: 25 momenti d ' une lecture de Dichterliebe (Paris: Klincksieck, 1993) e Musiques croisées (Paris: L'Harmattan, 1997). Ha ricevuto dottorati onorari dalle Università di Metz e Lille III e nel 2004 ha ricevuto un premio alla carriera dall'Accademia Charles Cros .

Suo figlio Denis Pousseur (nato l'8 agosto 1958) ha studiato pianoforte e si è rivolto al jazz nei suoi primi anni. Ha contribuito alla realizzazione di alcune opere del padre. Dal 1980 ha composto diverse colonne sonore di film.

Stile e tecnologia

Nel suo lavoro, affidato ad Anton Webern , Pousseur ha utilizzato i mezzi della musica aleatoria ed elettronica ; dal punto di vista compositivo ha usato musica a dodici toni . Oltre alle opere orchestrali, ha scritto brani per ensemble di musica da camera utilizzando nastri e strumenti elettronici. La sua musica trattava anche di serialismo e forme aperte e faceva da mediatore tra stili compositivi apparentemente incompatibili come quelli di Franz Schubert e Anton Webern (Votre Faust).

Opere (selezione)

In totale, Pousseur ha lasciato più di 150 composizioni

  • Sinfonie (1954), per quindici solisti
  • Quintets à la mémoire d'Anton Webern (1955), per clarinetto, clarinetto basso, violino, violoncello e pianoforte
  • Mobile (1957–58), per due pianoforti
  • Rimes (1958), per strumenti elettronici e convenzionali
  • Nello studio milanese nasce Scambi (1958), composizione elettronica
  • Trois Visages de Liège (1961), composizione elettronica
  • Couleurs croisées (1967), per grande orchestra
  • Votre Faust (1969) Opera in cui il pubblico vota sull'andamento della trama, libretto di Michel Butor
  • Invitation à l'Utopie (1971), per solisti e ensemble, speaker e coro misto, con un testo di M. Butor
  • Le Seconde Apothéose de Rameau (1981), per orchestra da camera
  • L'école d'Orphée (1989), per voce parlante, organo e live electronics
  • Dichterliebesreigen (1993), per due pianoforti, soprano, baritono, coro da camera e orchestra da camera, secondo Heinrich Heine

letteratura

link internet

Prove individuali

  1. ^ Programmi delle Giornate mondiali della musica dell'ISCM dal 1922 ad oggi
  2. ^ Anton Haefeli: The International Society for New Music - Your History from 1922 to the Present. Zurigo 1982, p. 480ss
  3. Thierry Levaux: Le Dictionnaire des Compositeurs de Belgique du Moyen Age à nos jours , p 497-504, Edizioni: "Art in Belgium" nel 2006, ISBN 2-930338-37-7