Yves Klein

Yves Klein

Yves Klein (pronuncia corretta: [ iv klɛ ], nato mese di aprile 28, 1928 in Nizza , † giugno 6, 1962 in Parigi ) è stato un francese pittore , scultore e artista di performance . Fu cofondatore ed esponente di spicco del movimento artistico chiamato Nouveau Réalisme in Francia.

carriera

Yves Klein è cresciuto come figlio della coppia di artisti Marie Raymond e Fred Klein, in parte a Parigi e Nizza, dove ha frequentato l' École Nationale des Langues Orientales dal 1944 al 1946 . 1946, all'età di 18 anni, ha creato la sua "prima infinita e la pittura immateriale sulla spiaggia di Nizza sdraiato firmato il cielo blu del Mediterraneo e ha spiegato al suo primo e più grande, in bianco e nero'." Il gesto simbolico ha avuto piccoli inizi di arte concettuale degli anni sessanta e settanta avanti. Nello stesso anno, Klein iniziò a spostare il judo al centro dei suoi interessi e conobbe Claude Pascal e Armand Fernandez ( Arman ) a Nizza nel 1947 , che lo accompagnarono alla manifestazione del gruppo del Nouveau Réalistes (Nuovo Realismo). Qui furono fatti i primi tentativi artistici e filosofici indipendenti. Fu durante questo periodo che furono realizzate le prime versioni della sinfonia Monoton Silence . Klein studiò intensamente il libro di Max Heindel La Cosmologie des Rose-Croix così come i suoi insegnamenti mistico-cristiani e fu egli stesso membro della comunità rosacrociana dal 1948 al 1952 . Ha letto anche L'Air et les songes. Essai sur l'imagination du mouvement del filosofo francese Gaston Bachelard , nella cui lettura è dedicato un capitolo all'azzurro del cielo.

Nel 1949, dopo essere tornato da un viaggio in Italia un anno prima, colpito dall'azzurro degli affreschi della Basilica di Assisi , inizia a dipingere i suoi primi quadri monocromi , che espone in casa. Nel 1952 imparò il giapponese all'École Nationale des Langues Orientales di Parigi e viaggiò in Giappone fino al 1953, dove riuscì a conseguire il quarto dan di judo.

IKB 191 - International Small Blue

Nel 1955 si trasferisce a Parigi e fonda i Monocromi , quadri monocromatici, nei quali utilizza sempre più un monocromo blu oltremare , che infine brevetta nel 1960 con il nome di International Klein Blue (IKB) . L' effetto psicologico del colore di questa tonalità di blu (leggermente rossastra) è principalmente la sua attrazione per lo spettatore, che si sente letteralmente "attirato nell'immagine". I primi tentativi nel 1949, quando Klein lavorava in un doratore di Londra ed entrava in contatto diretto con la polvere colorata, fallirono perché il pigmento perdeva la sua luminosità non appena veniva aggiunto il legante, e non si verificava alcuna adesione senza che si volesse un legante. Nel 1955, con l'aiuto di Edouard Adam, titolare di un negozio di forniture per l'arte , trovò una soluzione a questo problema: la rodopa , normalmente usata come fissativo , lasciava aderire il pigmento e allo stesso tempo conservava la sua luminosità.

Nell'ottobre 1955, Klein incontra il critico d'arte Pierre Restany durante la prima mostra pubblica dei suoi monocromi alle Editions Lacoste di Parigi. Restany sviluppò un affetto spontaneo per questa personalità artistica idealista e trovò un accesso emotivo alle sue idee. Klein, pur essendo un sognatore utopico, aveva una chiara presa di posizione artistica, ma come “funambolo tra genio e ciarlatano”, si affidava ai critici d'arte per diffondere la sua concezione. In Restany l'artista ha trovato un interprete congeniale che ha compreso intuitivamente il suo approccio artistico, una capacità che Klein ha descritto come "comunicazione diretta". Restany non solo divenne il più stretto confidente dell'artista, ma divenne il suo più veemente sostenitore e da allora in poi formulò le basi letterarie e teoriche per le posizioni artistiche di Klein.

Targa sulla sua casa al 14 rue Campagne-Première a Parigi

Nel febbraio 1956 viene inaugurata alla Galerie Colette Allendy la mostra Yves - Propositions monocrome , il cui concept viene successivamente esposto alla Galerie Apollinaire di Milano, il 31 maggio 1957 all'Alfred Schmela di Düsseldorf e alla Galerie One di Londra. A Schmela, Klein incontrò gli artisti tedeschi Heinz Mack e Otto Piene , che nel 1958 fondarono il gruppo artistico di Düsseldorf ZERO . Nell'aprile del 1958, la Iris Clert Gallery presentò la performance Le Vide ("The Empty") di Yves Klein, che divenne leggendaria e 3000 visitatori arrivarono da soli all'inaugurazione. Sul biglietto d'invito, Restany invitava gli amanti dell'arte ad assistere ad una “manifestazione di una sintesi percettiva” che giustificasse la “[...] ricerca pittorica di Klein di un'emozione estatica e direttamente comunicabile [...]”. Durante le mostre, Restany ha convertito il titolo The Void in quello che è risultato essere più appropriatamente “La specializzazione della sensibilità allo stato originale come sensibilità pittorica permanente”. Non c'erano opere d'arte da vedere in mostra; le pareti bianche immacolate della galleria, illuminate da tubi al neon, erano completamente vuote.

La tomba di Yves Klein a La Colle-sur-Loup

Nel 1960, nel suo studio fu firmato il Manifesto Nouveau Réalisme e Klein divenne membro dell'omonimo gruppo di artisti, che era sotto la direzione di Restany.

Il 27 novembre 1960 Klein intraprese il suo famoso salto nel vuoto in rue Gentil-Bernard a Fontenay-aux-Roses , una performance fotografata da Harry Shunk e John Kender.

Yves Klein e Rotraut Uecker si sono sposati il ​​21 gennaio 1962 . È la sorella dell'artista Günther Uecker , che era membro del gruppo di artisti ZERO. Pochi mesi dopo il loro matrimonio, il 6 giugno 1962, Yves Klein morì di infarto all'età di 34 anni. Il 6 agosto di quell'anno Rotraut Klein diede alla luce il loro figlio Yves Armand.

Lavoro artistico

Yves Klein è considerato un artista d'avanguardia e un precursore della Pop Art . Inoltre, ha organizzato le sue prime performance ( action art ). Klein ha scritto saggi e realizzato diversi film. Le sue composizioni pittoriche monocromatiche sono le più note , in particolare quelle da lui realizzate in un blu oltremare da lui sviluppato e brevettato con il nome di International Klein Blue (IKB, = PB29, = CI 77007) , ma anche in oro e rosa. Un modo di lavorare tranquillo e meditativo è tipico di Klein.

I rilievi in ​​spugna blu di Yves Klein per il teatro musicale del Revier a Gelsenkirchen

Dal 1957 in poi, Klein sviluppò antropometrie con modelli che dipingevano la tela con i loro corpi nudi e imbevuti di vernice blu. A tal fine, il primo grande evento ebbe luogo nel 1960 alla Galerie Internationale d'Art Contemporain di Parigi, la performance Anthropometry of the Blue Era . Inoltre, un'orchestra ha suonato un pezzo composto da Klein, la Monotone Symphony , che consisteva in un solo suono. Klein ha realizzato le sue opere più grandi e importanti tra il 1957 e il 1959 nel nuovo edificio del Musiktheater im Revier a Gelsenkirchen . In collaborazione con l'architetto Werner Ruhnau e altri artisti, ha sviluppato appositamente per questo edificio grandi rilievi blu a parete, alcuni dei quali sono stati ricoperti di spugne naturali. Ha anche realizzato progetti per un piazzale del teatro non realizzato, la "piazza fuoco-acqua-aria". Per fare ciò, sperimentò, tra l'altro, delle barriere d'aria fatte di forti correnti d'aria, che, come una lastra di vetro, potevano ad esempio tenere fuori la pioggia.

Dal 1957 ha sempre più smaterializzato la sua arte, fino a quando nel 1958 ha presentato lo spazio della galleria imbiancata che aveva svuotato nella galleria parigina Iris Clert come una mostra immateriale dei suoi monocromi blu. La mostra era intitolata Le vide ("Il vuoto"). Entrò così a far parte del movimento dell'arte concettuale contemporanea .

Successivamente utilizzò anche spugne dipinte in un colore blu o rosa negli assemblaggi . Un esempio delle immagini di spugna dipinte con vernice dorata è Relief éponge o del 1961. Ha realizzato sculture organiche imbevute di blu dalle spugne ed ha esposto alcune delle sue immagini alle forze della natura della pioggia, del vento e del sole (cosmogonie). Ulteriori immagini (foto di fuoco) sono state create con un lanciafiamme o attraverso impronte del corpo su oggetti in resina sintetica, ad esempio F 88 del 1961.

Nel 1969 Paul Wember ha pubblicato il catalogo ragionato con l'opera di Yves Klein al DuMont Schauberg Verlag , che documenta opere, biografia, bibliografia e mostre. L'edizione era limitata a 1000 pezzi.

Mostre

  • 1954: Madrid
  • 1955: Marsiglia
  • 1957: Milano: Proposte monocromatiche , Blue Era (undici immagini blu monocromatiche)
  • 1957: Parigi, Düsseldorf, Londra,
  • 1958: Parigi: Le Vide ("The Void"): una mostra con pareti bianche e nessuna mostra
  • 1959: Parigi: immagini di spugna
  • 1960: Parigi: prima esecuzione con musica monotono e antropometria (impronte del corpo)
  • 1960: Parigi: Antagonismes , Yves Klein, le Monochrome , foto salto nel vuoto sul giornale "Dimanche - Le journal d'un seul jour"
  • 1961: Krefeld, Haus Lange : retrospettiva
  • 1964: Documenta III , Kassel
  • 1968: 4° documento , Kassel
  • 1994/1995: Colonia, Düsseldorf, Krefeld: retrospettiva
  • 2000: Nice, Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain , Yves Klein, La Vie, la vie elle-même qui est l'art absolu
  • 2004: Los Angeles, MAK Center for Art and Architecture: Yves Klein - Air Architecture
  • 2004/2005: Francoforte sul Meno: Retrospettiva
  • 2005: New York, Storefront for Art and Architecture: Yves Klein - Air Architecture
  • 2005: Bilbao, Museo Guggenheim : retrospettiva
  • 2006: Passau, Museo d'Arte Moderna : Il salto nel vuoto. Oggetti preziosi del Nouveau Réalisme
  • 2006: Vienna, Museo delle Arti Applicate (MAK) : Yves Klein - Air Architecture
  • 2006/2007: Parigi, Centre Pompidou : corps, couleur, immatériel
  • 2007: Vienna, MUMOK : Retrospettiva
  • 2013: Aarhus, ARoS: Klein / Byars / Kapoor

letteratura

link internet

Commons : Yves Klein  - Raccolta di immagini, video e file audio

Evidenze individuali

  1. a b c Musei nazionali di Berlino (a cura di): The XX. Secolo. Un secolo d'arte in Germania . Nicolaische Verlagsbuchhandlung, Berlino 1999, ISBN 3-87584-869-1 , pagina 243.
  2. ^ Yves Klein con il vuoto, pieni poteri . In: Arte Contemporanea. Hatje Cantz Verlag, ISBN 978-3-7757-2649-8 .
  3. ^ Musei nazionali a Berlino (a cura di): The XX. Secolo. Un secolo d'arte in Germania . Nicolaische Verlagsbuchhandlung, Berlino 1999, ISBN 3-87584-869-1 , pagina 234.
  4. ^ A B Centro d'Arte Moderna, Fondazione Calouste Gulbenkian (ed.): Il dialogo mostra sull'arte contemporanea in Europa . Museum of Modern Art, Vienna, Museum van Hedendaagse Kunst, Gent et al., dal 28 marzo 1985 al 16 giugno 1985, pagina 247.
  5. Francisco Calvo Seraller: (ingresso): Collezione Guggenheim Museum Bilbao. Guggenheim, Bilbao 2009, ISBN 978-84-95216-61-8 , pagina 510.
  6. Ingrid Pfeiffer, Carla Orthen: Biografia . In: Oliver Berggruen, Max Hollein, Ingrid Pfeiffer (a cura di): Yves Klein. Kunsthalle Schirn, Francoforte sul Meno, pagina 222 f.
  7. Max Hollein . In: Oliver Berggruen, Max Hollein, Ingrid Pfeiffer: Yves Klein. Cantz, Ostfildern-Ruit 2004, ISBN 3-7757-1446-4 , pagina 9.
  8. ^ Hannah Weitemeier: Yves Klein, 1928-1962: internazionale Klein blu. Benedikt Taschen-Verlag, Colonia 2001, ISBN 3-8228-5584-7 .
  9. ^ Karl Ruhrberg (a cura di): Alfred Schmela. Gallerista · Pioniere dell'avanguardia. Wienand, Colonia 1996, ISBN 3-87909-473-X , pagina 25.
  10. Nuit Banai: L'avventura nel vuoto di Yves Klein. In: Oliver Berggruen, Max Hollein, Ingrid Pfeiffer: Yves Klein. Cantz, Ostfildern-Ruit, 2004, ISBN 3-7757-1446-4 , pagina 22.
  11. salto nel vuoto , intrattenimento nel portale yvesklein.de , accessibile il 21 luglio 2013
  12. Descrizione sul sito web del museo, accessibile il 29 marzo 2013 (inglese)