Wenzel Hablik

Wenzel Hablik
Wenzel Hablik: edifici utopici grandi e colorati

Wenzel Hablik (nato il 4 agosto 1881 a Brüx , Boemia , 23 marzo 1934 a Itzehoe ) è stato un pittore , artista grafico e artigiano tedesco .

Vita

Mentre era ancora alle elementari , Hablik completò un apprendistato come falegname nella bottega del padre tra gli 8 ei 12 anni e, dopo tre anni come operaio , superò l' esame di maestro artigiano nel 1895 . Dopo aver terminato la scuola (1893-1896) divenne pittore di porcellana in una fabbrica a Brüx, poi disegnatore nell'ufficio di un architetto e geometra . 1898-1902 frequentò l' istituto tecnico per l'industria dell'argilla e i mestieri correlati a Teplitz-Schönau (oggi Teplice / Repubblica Ceca). Dal 1902 al 1905 studiò pittura alla Scuola di Arti Applicate di Vienna sotto Felician Myrbach e scrittura e araldica sotto Rudolf von Larisch. A volte Hablik fu anche allievo di Carl Otto Czeschka . I primi disegni di architetture cristalline risalgono al 1902/03. Ha disegnato campioni di tessuto per la fabbrica di mobili viennesi di Hugo Schmidl, che lo ha presentato a un gruppo di scrittori intorno ad Arthur Schnitzler , Jakob Wassermann e Alexander Roda Roda . 1905-07 seguiti da studi presso l' Accademia d'Arte di Praga sotto Franz Thiele ("pittura figurativa"). Nel 1906 Wenzel Hablik viaggiò nel nord Italia e in Svizzera. L'ascesa al Monte Bianco è stata un'esperienza formativa.

A Dresda nel 1907 conobbe lo scrittore ed editore della rivista " Kunstwart ", Ferdinando Avenarius . Seguono viaggi nella Prussia orientale , Danzica e Danimarca . Con una borsa di studio del " Kunstwarts " trascorse diversi mesi a Sylt , dove si occupò principalmente di studi nautici. Durante un viaggio a Helgoland , incontrò il commerciante di legname Richard Biel di Itzehoe, che lo invitò e divenne amico e mecenate di suo padre . Attraverso Biel, Hablik conobbe anche la sua futura moglie, la direttrice della tessitura del museo Meldorfer , Elisabeth Lindemann , per la cui bottega da allora disegna arazzi e tessuti. Nel 1908 si stabilì finalmente a Itzehoe. Con il sostegno di Richard Biel, fece un viaggio di tre mesi a Costantinopoli e in Asia Minore nel 1910.

Dal 1912 vi furono stretti contatti con il critico d'arte e gallerista Herwarth Walden a Berlino, tramite il quale conobbe i pittori Umberto Boccioni e Karl Schmidt-Rottluff . Nel 1913 si recò in Finlandia. Nel 1914 partecipa alla mostra del Werkbund tedesco a Colonia con i tessuti disegnati per Elisabeth Lindemann .

Durante la prima guerra mondiale nel 1915/16 fu disegnatore di guerra nei Carpazi , sul Fronte dell'Isonzo e su Sylt, ma per il resto inabile alla guerra per un handicap del braccio destro.

Nel 1916 divenne membro del Werkbund tedesco .

Wenzel Hablik ed Elisabeth Lindemann si sposarono nel 1917. Il laboratorio di tessitura continuò come la tessitura a mano Hablik-Lindemann a Itzehoe. Una villa in stile guglielmino acquistata a Itzehoe e ridisegnata secondo i disegni di Hablik divenne negli anni successivi il centro della creazione artistica congiunta . Qui erano ospitati anche lo studio di Hablik , le sue vaste collezioni di cristalli , minerali , conchiglie e lumache , il suo negozio di taglio di pietre preziose e il suo laboratorio di metallo . Serate espressioniste di danza e musica hanno reso la casa un luogo di ritrovo per numerosi artisti, tra cui il riformatore della vita Fidus .

A causa dei suoi anni di lavoro sulle architetture utopiche, Hablik fece domanda nel gennaio 1919 per partecipare alla "Mostra per architetti sconosciuti" dell'Arbeitsrat für Kunst di Berlino, al che l'architetto Walter Gropius gli chiese con grande interesse di presentare lavori. Nella mostra che si aprì il 25 marzo 1919, Hablik fu il partecipante più ampiamente presentato dopo Hermann Finsterlin . A quel tempo, Hablik divenne anche membro dell'associazione degli artisti di Altona e del consiglio di fabbrica per l'arte. Nel novembre 1919 l' architetto Bruno Taut gli chiese di partecipare con altri undici architetti e pittori a uno scambio epistolare su idee utopiche di costruzione, che durò fino al dicembre 1920 e che prese il nome di “ Catena di vetro ”. Nel maggio 1920 partecipa alla mostra “ Neues Bauen ” al Neumann Graphisches Kabinett di Berlino, insieme agli architetti Hans Scharoun , Hans e Wassili Luckhardt , Bruno e Max Taut e al disegnatore, pittore e scrittore Hermann Finsterlin.

Nel 1920 Hablik, nato nella monarchia asburgica , ricevette la cittadinanza tedesca.

Cimitero della foresta

Dal 1921, Hablik si è concentrato maggiormente sull'artigianato ed è stato rappresentato con i suoi disegni per tessuti, utensili da tavola, posate in argento e sculture di animali due volte l'anno alle mostre degli artigiani al Grassimuseum durante le fiere di Lipsia e alle più importanti e la costruzione di mostre in patria e all'estero.

Nel 1925/26 viaggiò in Bolivia, Cile, India occidentale e Azzorre .

Wenzel Hablik morì nel 1934 per complicazioni di cancro . La sua tomba si trova nel cimitero forestale privato delle famiglie Lindemann / Kruse a Nordhastedt- Westerwohld nello Schleswig-Holstein . La sua tenuta si trova dal 1995 al Museo Wenzel Hablik di Itzehoe. Oltre alla mostra permanente, ci sono mostre speciali su arte , architettura e design .

Creare

Dopo aver studiato alla Scuola di Arti Applicate di Vienna e all'Accademia di Praga, dal 1908 risiedette a Itzehoe / Holstein. Oltre ai dipinti, ha realizzato disegni e cicli grafici sul tema dell'architettura cristallina . Queste opere, la letteratura utopica e altre. di Paul Scheerbart , furono le prime rappresentazioni pittoriche del loro genere nel XX secolo e prepararono l' architettura espressionista degli anni Venti. Sono riconosciuti ed esposti a livello internazionale fino ad oggi. Hablik ha anche disegnato tessuti e arazzi , mobili , interni completi, carta da parati , posate , modelli da tavolo, gioielli , porcellane e arte commerciale e ha creato disegni per la moda e per la danza libera . Importanti quanto il suo lavoro sull'“architettura di cristallo” sono gli interni espressionisti che ha progettato e realizzato .

Wenzel Hablik era un membro dell'Associazione tedesca degli artisti . La sua tenuta si trova nel Museo Wenzel Hablik di Itzehoe.

pianta

Wenzel Hablik: Albero nodoso
Wenzel Hablik: Sylt, tramonto, dune, 1912, Museumsberg Flensburg

Dal lavoro pittorico che comprende circa 600 dipinti (directory scritta a mano dall'artista), circa 250 dipinti ad olio sono ancora noti oggi, soprattutto dalle zone di ritratti, nudi, paesaggi, fiori, oltre a numerosi motivi simbolisti (madre esempio morta, la morte e la ragazza , Salome, Menschenbaum, Woher-Wohin) e temi utopici e simbolici della natura (edifici cristallini e utopici, fuoco, universo). I primi ritratti sono stati realizzati presso la Scuola di Arti Applicate di Vienna. Carne pallida , occhi acuti e labbra sottili e colorate accentuano l'espressione emotiva dell'essere umano, una caratteristica che è rimasta nell'opera di Hablik fino alla fine. Böcklin , Stuck , Klinger , Hodler e Klimt erano i pittori che apprezzava. Anche i ritratti del periodo praghese 1905-1907 furono influenzati dal simbolismo , in particolare dall'influenza di Edvard Munch . Allo stesso tempo, ha creato paesaggi dall'area intorno alla sua città natale, Brüx. La tecnica della pittura ad impasto di Hablik, in cui brevi tratti disegnati con una spatola o direttamente da un tubo si condensano in correnti e vortici, è chiaramente sulle orme di Van Gogh .

Anche grazie alla sua escursione alpina nel 1906, l'artista sviluppò un proprio modo di guardare la natura, che, attraverso l'influenza di Schopenhauer e la sua comprensione dello Zarathustra di Nietzsche , mise in primo piano l'opera divina dell'artista misurata contro le forze della natura . Fu su questa base teorica che emersero a partire dal 1902 e soprattutto nel 1906/07 i suoi disegni di un mondo utopico fatto di cristalli, l'"architettura di cristallo". Nei suoi vagabondaggi attraverso la Prussia orientale e sull'isola di Sylt, ha vissuto il mare come una forza della natura, il cui potere distruttivo e creativo ha rappresentato in dipinti ad olio di grande formato in forme ornamentali simili a lumache e meduse. Sulla base dei disegni utopici, tra l'agosto 1908 e l'aprile 1909 fu creato un noto portfolio con 20 acqueforti , forze creative , con raffigurazioni utopiche e aforismi di mondi cristallini situati nelle montagne, nel mare e nello spazio.

Oltre alla risoluzione cromatica dei dettagli del paesaggio, le immagini del paesaggio della Germania settentrionale mostrano soprattutto una divisione in grandi aree ornamentali, che a volte ricordano Hodler. Il focus è sulla grande impressione della natura sotto forma di una volta celeste ampiamente attraversata, scintille di raggi di sole che spruzzano e nuvole meteorologiche torreggianti. Le immagini di genere mostrano scene e motivi del caffè di Amburgo dal mercato dei buoi di Itzehoer. Durante e dopo il suo viaggio a Costantinopoli nel 1910 creò un importante complesso di opere di disegni e dipinti di scene di strada orientali, ritratti, paesaggi e architetture della grande città e dell'Asia Minore. Tra il 1909 e il 1913 creò ulteriori visioni utopiche, dipinti a parete di uno spazio attraversato da pianeti fantastici, che sono tra le prime immagini del cosmo del XX secolo. Nel 1914 e nel 1917 eseguì dipinti di grande formato di strutture di cristallo in piedi nel mare (uno nella Galleria Nazionale di Praga).

Dal 1908 disegna mobili e decorazioni d'interni per la famiglia del suo mecenate Richard Biel e per una cerchia di clienti dell'alta borghesia nei vicini e lontani dintorni di Itzehoe. Il suo intenso sentimento per la creazione della natura si esprimeva nella preferenza per i legni esotici e locali, influenzata anche dalla Scuola di arti applicate di Vienna e dagli obiettivi del Deutscher Werkbund, che lavorava con colori e venature riccamente contrastanti. Un altro esempio di questo periodo è il suo orologio da tavolo del 1911, realizzato in ottone con lancette in rame. Dal 1908 disegna anche i tessuti fabbricati nella tessitura a mano di Elisabeth Lindemann, tra i quali dal 1911 e 1918 spiccano modelli con motivi cristallini, come i tessuti serpentini e meandro, che sono stati ampiamente apprezzati ben oltre gli anni venti.

Sotto l'influenza della Rivoluzione d'Ottobre russa, della letteratura degli attivisti e della rivoluzione in Germania, Hablik ha creato dipinti attivisti-utopici di forme scomparse e cristalline e futuristiche di mondi emergenti nel 1918/19. Durante e dopo la sua appartenenza alla "Catena di vetro" fu creato un nuovo e vasto gruppo di opere di disegni e dipinti sull'architettura utopica del cristallo, che completò solo nel 1925 con un ulteriore ciclo di incisione sull'architettura utopica . Dal 1919/20 disegna anche oggetti artigianali in forme utopico-cristalline come lampade, scatole e piccole sculture, che insieme ai mobili insoliti e alle decorazioni murali colorate espressioniste davano l'impressione di interni "utopici" per i suoi clienti così come nei suoi la propria casa. A questo hanno contribuito anche i suoi quadri "Universo" e le collezioni di cristalli e oggetti naturali che sono state compilate per decenni.

Dopo il viaggio di Hablik in Sud America nel 1925/26, ha creato dipinti di paesaggi esotici e dipinti di cactus, che sono stati principalmente seguiti da dipinti di fiori dai primi anni Trenta. La tecnica pittorica cambia sostanzialmente in velature in toni pastello, per cui rimane visibile la struttura ruvida della tela. Rimasero isolate le immagini di persone nude mentalmente gonfiate, con le quali cercò il collegamento con la pittura monumentale degli anni Trenta. Nei suoi progetti di interior design, dal 1920 persegue concetti di interni colorati, mobili e design di tessuti, che sono influenzati, tra le altre cose, dal gruppo olandese De Stijl e dal lavoro dei costruttivisti russi. I suoi disegni tessili degli anni Venti e dei primi anni Trenta, così come i quadri gobelin da lui disegnati dal 1925 e tessuti da Elisabeth Hablik-Lindemann, sono tra i più moderni e di altissima qualità dell'epoca. Ha progettato la sala degli uffici costruita nel 1926 a Bad Oldesloe dal produttore Friedrich Bölck e un'altra grande stanza sul tetto come una stanza colorata.

caratteri

Mostre (selezione)

  • Wenzel ed Elisabeth Hablik (pittura e tessitura) , Altona 1918.
  • Mostre commemorative Wenzel Hablik, Grassimuseum Lipsia, Kunsthütte Chemnitz, Brüx, Praga, Reichenberg 1934–36, Lichtwark Foundation Amburgo 1947.
  • Wenzel Hablik 1881-1934 , Schleswig-Holsteinisches Landesmuseum Schleswig 1960.
  • Wenzel Hablik 1881–1934 - dipinti ad olio. Exhibition Guesthouse Hinsch, Schillerstraße 27. Itzehoe, luglio 1971.
  • Wenzel Hablik 1881–1934, immagini, grafica, arti applicate , Ostdeutsche Galerie Regensburg, Stadtmuseum Erlangen 1979.
  • Hablik, Designer, Architetto Utopico, Artista Espressionista , The Architectural Association London 1980.
  • Wenzel Hablik 1881-1934. Aspetti dell'opera completa , Kunsthaus Itzehoe (oggi Wenzel-Hablik-Museum ), Overbeck-Gesellschaft Lübeck 1981.
  • Wenzel Hablik, Viaggio orientale 1910 , Kunsthaus Itzehoe 1988.
  • Wenzel Hablik: attraverso l'espressionismo / Espressionismo e utopia , Museo Mediceo Firenze 1989/90, University of Applied Arts Vienna , Schleswig-Holstein State Museum Schleswig 1990.
  • Wenzel Hablik 1881–1934 , Galleria di Belle Arti Cheb / Eger 1992.
  • Wenzel Hablik, Arte tessile e moda , Museo distrettuale Princesshof Itzehoe, Museo cittadino di Flensburg ( Museumsberg ), Museo tessile tedesco Krefeld, Grassimuseum Lipsia, Badisches Landesmuseum Karlsruhe 1993/1994.
  • Wenzel Hablik, Visioni architettoniche 1903-1920 , Institut Mathildenhöhe Darmstadt, Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 1995.
  • Wenzel Hablik, Quadri dall'Oriente , Museo Wenzel Hablik Itzehoe, Palazzo Husum, Museo Ostholstein Eutin 1997.
  • Wenzel Hablik, architettura d'interni e design , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe, Focke-Museum Bremen, Museumsberg Flensburg 1998/1999.
  • Mondi onirici: natura e tecnologia nell'opera di Wenzel Hablik , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2001.
  • Wenzel Hablik (1881-1934) come designer , museo artistico a Heikendorf 2004.
  • Wenzel Hablik, Inspiration: Mountain - Nature Experiences in Bohemia - Impulses for Creativity , Wenzel Hablik Museum 2004, Kunststätte Bossard 2006, Great Art Show Worpswede nel Roselius Museum 2006.
  • Wenzel Hablik, Fascination: Water , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2006.
  • Wenzel Hablik, impulso: Germania settentrionale, 100 anni di Wenzel Hablik nello Schleswig-Holstein , Wenzel Hablik Museum Itzehoe 2007.
  • Intrecciata, Elisabeth Lindemann, artigiana nello Schleswig-Holstein , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2009.
  • Wenzel Hablik, incisione , Wenzel-Hablik-Museum Itzehoe 2010.
  • Wenzel Hablik. Utopie espressioniste . Martin-Gropius-Bau , Berlino 2017. Catalogo.

Opere in collezioni pubbliche

Museo Wenzel Hablik, Itzehoe

letteratura

  • Hablik, Venceslao . In: Ulrich Thieme , Fred. C. Willis (a cura di): Lessico generale degli artisti raffinati dall'antichità ad oggi . Fondata da Ulrich Thieme e Felix Becker . nastro 15 : Gresse-Hanselmann . EA Seemann, Lipsia 1922, p. 404 ( Archivio testi - Archivio Internet ).
  • Thorak, Josef . In: Hans Vollmer (a cura di): General Lexicon of Fine Artists of the XX. Secolo. nastro 4 : Q-U . EA Seemann, Lipsia 1958, p. 442 .
  • Wenzel Hablik 1881-1934. Aspetti dell'opera completa . Catalogo della mostra dell'Associazione degli artisti Steinburg al Kunsthaus Itzehoe. Editor Wolfgang Reschke. Mostra Itzehoe 6-27 settembre 1981; nella Overbeck-Gesellschaft Lubecca nel novembre 1981.
  • Wolfgang Reschke: Wenzel Hablik in testimonianze personali ed esempi del suo lavoro. Hansen & Hansen, Münsterdorf 1981, ISBN 3-87980-222-X .
  • Axel Feuß: Wenzel Hablik 1881–1934, sulla via dell'utopia, fantasie architettoniche, interni, artigianato . Phil Diss. Amburgo 1989.
  • Heinz Spielmann , Susanne Timm: Wenzel Hablik. Catalogo d'inventario delle sue opere nel Museo statale dello Schleswig-Holstein al castello di Gottorf. Con un contributo di Christian Rathke. Schleswig 1990. ( Piccole monografie. Opere di nostra proprietà , numero 2).
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Catalogo della mostra Wenzel Hablik. Arte tessile e moda . Museo distrettuale Prinzesshof Itzehoe 1993 e Badisches Landesmuseum Karlsruhe 1994. Verlag Boyens, Heide 1993, ISBN 3-8042-0626-3 .
  • Wenzel Hablik. Visioni architettoniche 1903-1920. Institut Mathildenhöhe, Darmstadt 1995, ISBN 3-89552-013-6 .
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Wenzel Hablik. Immagini dall'Oriente. Museo Wenzel Hablik, Itzehoe 1997.
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Wenzel Hablik. Architettura e design d'interni. Museo Wenzel Hablik, Itzehoe 1998.
  • Elisabeth Fuchs-Belhamri: Mondi da sogno. Natura e fantasia nell'opera di Wenzel Hablik. Museo Wenzel Hablik, Itzehoe 2001.
  • Katrin Maibaum (a cura di): Il mondo animale di Hablik. Dalla foto alla figura. Wachholtz, Neumünster 2013, ISBN 978-3-529-02598-3 .
  • Rainer Hawlik, Sandra Manhartseder (a cura di): Case colorate e piante leggere. Wenzel Hablik, Paul Scheerbart, Bruno Taut. Vienna / Bolzano 2005.

link internet

Commons : Wenzel Hablik  - Raccolta di immagini, video e file audio

Evidenze individuali

  1. Cittadinanza dal 1920
  2. vedi anche Hablik, Wenzel . In: Hans Vollmer (a cura di): General Lexicon of Fine Artists of the XX. Secolo. nastro 2 : EJ . EA Seemann, Lipsia 1955, p. 347 .
  3. ^ Stazioni nella vita: Wenzel Hablik e Elisabeth Lindemann . In: Katrin Maibaum (ed.): A casa con Habliks - la casa dell'artista in Itzehoer Talstraße . Wachholtz, Neumünster 2012, pp. 44–45 ISBN 978-3-529-02596-9 .
  4. kuenstlerbund.de: membri completi del Deutscher Künstlerbund da quando è stata fondata nel 1903 / Hablik, Wenzel ( Memento del l' originale dal 4 Marzo 2016 in Internet Archive ) Info: Il dell'archivio collegamento è stato inserito automaticamente e non è stato ancora controllato . Si prega di controllare il collegamento originale e archivio secondo le istruzioni e quindi rimuovere questo avviso. (consultato il 5 febbraio 2016) @1@ 2Modello: Webachiv / IABot / www.kuenstlerbund.de
  5. artpositions.blogspot.de: Wenzel Hablik - Orientreise 1910 (consultato il 31 marzo 2016)
  6. Bad Oldesloe - Gli spazi colore di Wenzel Hablik nell'edificio per uffici Bölck, editore: Ufficio statale per la conservazione dei monumenti Schleswig-Holstein, Kiel 2010
  7. Norddeutsche Rundschau , 14 luglio 1971.
  8. Venceslao Hablik . Ricerca di proprietà su Digicult (consultato il 31 marzo 2016)