Titon et l'Aurore

Date dell'opera
Titolo: Titon et l'Aurore
Frontespizio della partitura, Parigi 1753

Frontespizio della partitura, Parigi 1753

Forma: “Pastorale héroïque” in un prologo e tre atti
Lingua originale: francese
Musica: Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville
Libretto : Antoine Houdar de La Motte , Abbé de La Marre
Prima: 9 gennaio 1753
Luogo della prima: Opera di Parigi , Palais Royal
Tempo di esecuzione: circa 2 ore e mezza
Luogo e ora dell'azione: tempo mitico
persone

prologo

complotto

Titon et l'Aurore è un'opera (nome originale: "Pastorale héroïque") in un prologo e tre atti di Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville (musica) su libretto di Antoine Houdar de La Motte (prologo) e Abbé de La Marre ( Trama). La prima ebbe luogo il 9 gennaio 1753 al Palais Royal dell'Opera di Parigi .

complotto

prologo

Il Palazzo di Prométhée, adornato con statue di uomini e donne in diverse posizioni

Scena 1. Prométhée è stanca dell'inerzia e dell'indifferenza degli dei. Ha quindi rubato il fuoco del cielo e infonde vita nelle sue statue per presentare un'immagine agli dei e renderli gelosi. I mortali appena creati salutano la luce del giorno e fanno domande sulla loro esistenza. Prométhée li prepara all'arrivo dell'Amours .

Scena 2. L'Amour scende in una nuvola e Prométhée gli dà il controllo sui mortali. L'Amour ti invita a dedicarti al piacere e all'amore. Solo in questo modo possono sperimentare la felicità e persino sconfiggere gli dei. Tutti celebrano il Dio dell'amore.

Scena 3 (versione in libretto del 1753, non in partitura). Il teatro si oscura, e con un rombo di tuono, Giove appare tra le nuvole. Condanna Prométhée per quello che ha fatto. Le nuvole avvolgono Prométhée e i venti lo legano a una roccia.

primo atto

Notte; da un lato un bosco, dall'altro un borgo; sullo sfondo prati fertili

Scena 1. Il pastore Titone attende ansioso e pieno di dubbi su se stesso il suo amante l'Aurore , l'alba. Teme che uno degli dei glieli rubi.

Scena 2. L'Aurore appare finalmente splendente. Sebbene lei gli assicuri che ama solo lui, non può placare completamente la sua gelosia. Chiama i pastori a cantare del suo amore.

Scena 3. Mentre Titone e l'Aurore si giurano il loro amore, i pastori l'Amour e l'Aurore festeggiano con canti e danze. Quando vedono avvicinarsi il dio del vento Eole , si ritirano tutti rapidamente.

Scena 4. Eole, che rivendica lui stesso l'Aurore, giura furiosamente vendetta sul suo rivale Titone ("Vous me fuyez en vain").

Scena 5. La divinità pastore Palès consiglia a Eole di non uccidere Titone ma di rapirlo e poi di confortare l'Aurore. In questo modo avrebbe potuto conquistare il suo amore. Lei promette di aiutarlo ad attuare il piano. Eole e il suo argano portarono via Titone.

Scena 6. Palès festeggia. È innamorata di Titon stessa e spera di sbarazzarsi del suo rivale.

Secondo atto

Una bella valle; in lontananza il palazzo dell'Aurore; grotte da un lato

Scena 1. L'Aurore lamenta la perdita del suo amante.

Scena 2. Eole cerca invano di consolarla. Vuole piangere in pace per Titone e annuncia che lo amerà per sempre tanto quanto odia Eole.

Scena 3. Eole informa Palès del suo fallimento e giura vendetta su Titone. Palès chiede invano la moderazione.

Scena 4. Quando Eole chiama i venti per distruggere Titone, interviene Palès. Rivela a Eole il suo amore per Titone e vuole fare un ultimo tentativo per conquistarlo. Se fallisce, sentirà il loro odio.

Scena 5. Palès le chiama ninfe portate al re dei fauni e Silvanen custodiva Titone con canti e danze per sedurre ("Que je plains les coeurs amoureux").

Scena 6. Titone rimane indifferente allo spettacolo. Né crede a Palès che l'Aurore gli sia infedele, ma è sicuro del suo amore per lei. Deluso, Palès lo lascia andare.

Scena 7. Palès maledice Titone: Si dice che invecchi prematuramente, diventi cieco e a lungo invano per il suo amante.

Terzo atto

Il borgo natale di Titone con un pozzo

Scena 1. Palès confessa il suo fallimento a Eole e spiega il suo piano di vendetta: Titon dovrebbe provare il suo odio fino a quando non muore davanti al suo rivale. I due si nascondono per osservare l'effetto della maledizione.

Scena 2. Con gli occhi deboli, Titone riconosce il suo aspetto mutato nell'acqua della fontana e si lamenta del suo destino.

Scena 3. L'Aurore giura eterna fedeltà a Titone e chiede aiuto all'Amour. Non può più vivere senza di lui.

Scena 4. L'Amour appare con il suo seguito. Ricompensa l'amore indissolubile dei due, restituisce a Titone la sua giovinezza e la vista e lo eleva a divinità immortale. La felicità amorosa dei due non ha più un limite di tempo.

Scena 5. Titone e l'Aurore e il coro esaltano il potere dell'Amours.

disposizione

Musicalmente, Mondonville seguì essenzialmente il suo modello, Jean-Philippe Rameau, che all'epoca era già superato . Come nelle sue opere, l'ouverture è in due parti, quindi non corrisponde alla forma più antica dell'ouverture francese . I cori sono prevalentemente a quattro voci. Un focus anche sugli ampi divertissements e sulle suite da ballo. Come per Rameau, ci sono riferimenti tematici tra le diverse parti, l'orchestra è tenuta piccola e la strumentazione è estremamente varia. L'aria arrabbiata di Eole “Vous me fuyez en vain” (I: 4) è annotata dai violini in pizzicato . La canzone della ninfa “Que je plains les coeurs amoureux” (I: 5) accompagna un fagotto solista, e nel pezzo finale Mondonville usa un tamburello .

L'orchestra è composta dai seguenti strumenti:

Storia del lavoro

Frontespizio del libretto,
Parigi 1753

Per la sua opera Titon et l'Aurore , Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville utilizzò una bozza di libretto dal lascito dell'abate Jacques-Michel Hurel de La Marre, morto nel 1746, che aggiunse "con delicatezza" (secondo un necrologio a Mondonville dal 1773). Altri aggiustamenti non più determinabili con precisione provengono dall'abate Claude-Henri de Fusée de Voisenon . Antoine Houdar de La Motte ha scritto il testo del prologo .

La prima ebbe luogo il 9 gennaio 1753 al Palais Royal dell'Opera di Parigi . Claude-Louis-Dominique Chassé de Chinais (Prométhée), Marie-Angélique Coupé (L'Amour e Nymphe), Pierre Jélyotte (Titon), Marie Fel (L'Aurore), Nicolas Gélin (Eole) e Marie-Jeanne Fesch hanno cantato " M.lle Chevalier" (Palès). I ballerini includevano Therese Vestris , Gaetano Vestris e Louis Dupré , nonché Louise-Madeleine Lany, Marie-Françoise Lyonnois, Jean-Barthélémy Lany e Antoine Bandieri de Laval.

Il lavoro ha avuto un enorme successo e ha avuto un totale di 35 spettacoli entro giugno dello stesso anno. Ulteriori serie di spettacoli iniziarono già nel novembre 1753 e nel marzo 1754. Titon et l'Aurore ebbe un ruolo essenziale nella controversia buffonista in cui, in superficie, si fronteggiarono i sostenitori dell'opera francese e italiana. Mentre il partito italiano si riferiva all'intermezzo La serva padrona di Pergolesi come un primo esempio delle loro richieste , il campo francofilo chiamò Titon et l'Aurore. Dopo la ripresa nel 1754, Friedrich Melchior Grimm , divenuto da poco sostenitore del partito italiano, attaccò con violenza Mondonville. Lo accusò di epigonismo e affermò che il successo dell'opera era stato costruito artificialmente. Anche la trama semplice è stata criticata. Tuttavia, c'erano anche produzioni in altre città. Fu esposto a Bruxelles nel 1754, a Parma nel 1758 (da Carlo Innocenzo Frugoni in italiano), a Kassel nel 1767 e a Marsiglia nel 1777. Ci sono stati anche alcuni revival all'Opera di Parigi. Una serie iniziata nel 1763 fu interrotta in aprile a causa dell'incendio dell'opera e proseguì temporaneamente a Rouen fino a quando non fu possibile tornare a suonare solo in inverno nella provvisoria Salle des Machines delle Tuileries e dopo la riapertura dell'Opéra. Nell'ottobre 1764 ci furono alcune rappresentazioni al castello di Fontainebleau e una ripresa finale nel 1768 con sedici rappresentazioni. In totale, Titon et l'Aurore è stato giocato 113 volte a Parigi.

Un importante indicatore del successo delle opere dell'epoca erano le versioni parodistiche , di cui in questo caso sono note quattro diverse. Già il 23 febbraio 1753, Poinsinet e Portelance suonarono all'Opéra-Comique Totinet . Raton et Rosette o La vendetta inutile trovarono largo impiego con un testo di Charles-Simon Favart , la cui musica era in parte tratta dall'opera di Mondonville e in parte da Charles Sodi. È inclusa anche un'aria da Le devin du village di Rousseau . Il sottotitolo è un'allusione alla buona riuscita dell'opera provocata artificialmente dal dio Amor. Dopo la prima del 28 marzo 1753 alla Comédie Italienne, ci furono altre rappresentazioni a Fontainebleau, nel 1755 a Vienna, nel 1756 a Ulriksdal (Svezia), nel 1760 all'Aia e nel 1773 di nuovo a Parigi. C'era anche una traduzione olandese di JT Neyts e una versione svedese di Carl Envallsson, che fu eseguita a Stoccolma nel 1799. Una terza parodia, Le Rien di Jean-Joseph Vadé , fu rappresentata all'Opéra-Comique nell'aprile 1753. Nel 1758 Jacques Bailly pubblicò una parodia mai eseguita intitolata Titonet.

La registrazione di un concerto del 1991 sotto Marc Minkowski è stata pubblicata su CD. Nel gennaio 2021, l'opera è stata messa in scena in una produzione di Basil Twist all'Opéra-Comique di Parigi. William Christie ha diretto l'ensemble Les Arts Florissants . Nessun pubblico è stato consentito a causa della pandemia di COVID-19 . Una registrazione video è stata resa disponibile su Medici TV su Internet.

Registrazioni

Copie digitali

link internet

Commons : Titon et l'Aurore  - raccolta di immagini, video e file audio

Evidenze individuali

  1. ↑ a b c d e f g h Matthias Henke: Titon et l'Aurore. In: Enciclopedia del teatro musicale di Piper . Volume 4: Opere. Massine - Piccinni. Piper, Monaco/Zurigo 1991, ISBN 3-492-02414-9 , pp. 217-219.
  2. ↑ 9 gennaio 1753: "Mondonville". In: L'Almanacco di Gherardo Casaglia .
  3. ^ A b Spire Pitou: L'Opera di Parigi. Un'enciclopedia di opere, balletti, compositori e artisti - Rococò e romantico, 1715-1815. Greenwood Press: Westport / Londra 1985, ISBN 0-313-24394-8 , pagina 368.
  4. ↑ a b Herbert Schneider , Reinhard Wiesend (a cura di): L'opera nel XVIII secolo (= manuale dei generi musicali. Volume 12). Laaber, 2001, ISBN 3-89007-135-X , pp. 258-259.
  5. ^ A b c Alfred Loewenberg : Annals of Opera 1597-1940. Terza edizione, riveduta e corretta. Rowman e Littlefield, Totowa / New Jersey 1971, ISBN 0-87471-851-1 , Sp. 221.
  6. ^ A b Jean Joseph Cassanéa de Mondonville. In: Andreas Ommer : Elenco di tutte le registrazioni complete di opere (= Zeno.org . Volume 20). Directmedia, Berlino 2005, pagina 10208.
  7. ↑ Dejan Vukosavljevic: Informazioni sul flusso video della performance da Paris 2021 su Opera Wire, accessibile il 3 aprile 2021.
  8. ↑ Informazioni sul lavoro e streaming video della performance da Paris 2021 su Medici TV, accessibile il 3 aprile 2021.
  9. ↑ Philippe Ramin: Review of the performance in Paris 2021 on Bachtrack, 21 gennaio 2021, consultato il 30 marzo 2021.