Progetti di scultura

I progetti di scultura sono una mostra d'arte internazionale di sculture e sculture nello spazio pubblico, che si svolge ogni dieci anni a Münster , in Vestfalia , dal 1977 . La mostra si svolge parallelamente a ogni secondo documenta a Kassel. Gli artisti sono invitati a Münster che realizzano un progetto artistico in un luogo a loro scelta all'interno della città. Dopo i 100 giorni di esposizione, molte delle opere sono state acquistate dalla città, dal LWL Museum for Art and Culture o dalla Westphalian Wilhelms University of Münster e sono diventate una parte permanente del paesaggio urbano.

concetto

Per i progetti di scultura , il team di curatori invita artisti di fama internazionale a lavorare in situ nello spazio urbano di Münster . Si pone la questione del "rapporto tra arte, spazio pubblico e ambiente urbano". Gli artisti scelgono da soli la posizione della loro opera d'arte. Per quanto possibile, il lavoro dovrebbe essere all'interno dell'anello della passeggiata . Questo unico requisito ha lo scopo di garantire che anche i visitatori esterni abbiano l'opportunità di guardare un gran numero di sculture. Il concetto per i visitatori combina quindi l'esplorazione della città di Münster con l'arte.

L'idea di portare l'arte fuori è nata quando Klaus Bußmann e Kasper König stavano progettando una mostra panoramica di scultura moderna da Auguste Rodin ai giorni nostri. Questo progetto rispondeva anche all'indignazione della popolazione di Münster contro l'installazione pianificata della scultura non rappresentativa Drei Rotieren Squares di George Rickey nel 1973 e aveva lo scopo di suscitare una maggiore comprensione dell'arte contemporanea. Poiché la città non voleva acquistare la scultura da 130.000 DM contro la volontà dei cittadini, la Westdeutsche Landesbank decise nel 1975 di donare la scultura alla città.

Nel 1977 gli artisti furono finalmente invitati a Münster per progettare una scultura per un luogo all'interno della città di loro scelta. Il focus era ed è quello di affrontare le vicende storiche, culturali, sociali o topografiche della città e in generale il rapporto tra arte e pubblico in una sorta di laboratorio di sperimentazione.

I precedenti progetti di scultura si sono svolti nei seguenti tempi:

• 1977: dal 3 luglio al 13 novembre
• 1987: dal 14 giugno al 4 ottobre
• 1997: dal 22 giugno al 28 settembre
• 2007: dal 16 giugno al 30 settembre
• 2017: dal 10 giugno al 1 ottobre

La mostra è patrocinata dal Comune di Münster e dall'Associazione Regionale della Westfalia-Lippe (LWL). I progetti di scultura sono organizzati dal LWL Museum for Art and Culture. Il sostegno è fornito anche dalla Fondazione per l'arte e la cultura dello Stato del Nord Reno-Westfalia e dalla Westfalia Wilhelms University . Ci sono anche una serie di sponsor dell'economia locale.

Trascorsi i 100 giorni dalla mostra, scade il contratto di locazione con il proprietario del sito in cui sono state collocate le sculture. Il concept prevede infatti di smontare le sculture e restituirle agli artisti. Tuttavia, molte delle opere d'arte rimangono permanenti e quindi ci sono numerose opere provenienti da mostre passate in città.

Fattori locali

Significato dei “progetti scultorei” per la città di Münster

Dalla seconda mostra nel 1987, i progetti di scultura sono diventati una parte importante dell'immagine esterna della città di Münster; Soprattutto, la popolarità della città all'estero ne ha beneficiato. Questo grazie alla forte campagna pubblicitaria iniziata nel 1987. Non solo sono stati invitati giornalisti dall'America all'Asia, un veicolo pubblicitario è stato inviato anche a Documenta VIII a Kassel, e successivamente alla fiera d'arte Art Basel . La mostra è diventata un'attrazione turistica nel 1997. Nel fine settimana di apertura, tutti gli hotel della città (3100 posti letto) erano al completo. Secondo il portavoce dello Skulptur Projekte , allo spettacolo sono venuti più ospiti stranieri che tedeschi. La breve guida alla mostra del 1997 è stata stampata in tre edizioni di 10.000 copie ciascuna. Il numero totale di visitatori è stimato in circa 500.000.

Rapporto tra la gente di Münster e la mostra

Il rapporto tra la gente di Münster, considerata conservatrice e con i piedi per terra, con la “loro” mostra d'arte è cambiata nel corso degli anni. All'inizio, molti cittadini sentivano l'opera e l'intero concetto dei progetti di scultura , che all'epoca era nuovo, come un pugno nell'occhio nella città storica. A volte questo è andato così lontano che gli artisti potevano lavorare solo sotto la protezione della polizia. Nel 1977 e nel 1987 ci furono anche atti vandalici mirati contro le sculture. Nel 1977 fu fatto un tentativo di far rotolare le Giant Pool Balls nell'Aasee, e nel 1987 una Madonna giallo limone fu "trascinata" più volte dal centro della città.

L'atteggiamento negativo dal 1977 è cambiato solo in modo insignificante fino alla mostra successiva dieci anni dopo, e progetti particolarmente controversi come Trunk non sono stati utili per formare un'opinione positiva. Ma il clima è già cambiato nel corso della mostra, quando la stampa ha riferito molto positivamente della mostra e ha fatto dei confronti con la documenta . Per inciso, anche l'aspetto finanziario è stato importante: la mostra ha attirato molti turisti, che hanno anche dato molti soldi all'economia di Münster.

Il rapporto tra la gente di Münster e la mostra era notevolmente migliorato nei dieci anni fino al 1997. Il fatto che le Giant Pool Balls del 1977 , ad esempio, fossero diventate nel frattempo il marchio di fabbrica della città e che altre sculture abbiano chiaramente modellato il paesaggio urbano, avrebbe dovuto essere vantaggioso per la maggiore accettazione .

Le mostre

Mostra 1977

Quattro dei nove lavori previsti per lo Skulptur Projekte 1977 si trovavano all'Aasee , che era stato ampliato fino alla forma attuale un anno prima della mostra. Dopo la mostra si è scoperto che gli organizzatori hanno dovuto mostrare una perdita finanziaria di 300.000 DM. Questo è stato assorbito con l'aiuto della città di Münster e dello stato. La città ha acquistato le Giant Pool Balls di Oldenburg per 115.000 DM e gli anelli di cemento di Judd ( senza titolo ) per 185.000 DM, parte del denaro è stato raccolto dallo stato del Nord Reno-Westfalia.

Il contributo più famoso del 1977 furono le Giant Pool Balls di Claes Oldenburg. Usando disegni, acquerelli e fotomontaggi, distribuì poderose palle da biliardo in tutta la città. Infine, tre di queste sfere di cemento (diametro 3,5 metri) sono state installate sull'Aaseeterrassen. Sono di proprietà della città dal 1987 e sono state tra le opere più note realizzate nell'ambito dei progetti di scultura fino ad oggi .

Con il titolo Unschlitt / Tallow, Joseph Beuys aveva una replica esatta di una cavità inutile sopra il tunnel pedonale sulla Schlossplatz riempita di stearina e sego (in un rapporto di miscelazione di 23 parti di stearina per una parte di sego bovino) e poi tagliava arbitrariamente il blocco risultante in sei parti. I pezzi tagliati sono stati esposti nell'atrio del LWL Museum for Art and Culture (allora Westphalian State Museum for Art and Cultural History). Oggi l'opera – che Beuys ha donato al LWL Museum for Art and Culture – fa parte della Collezione Marx di Berlino .

Anche un'opera di Donald Judd che non ha titolo è permanentemente a Münster. All'Aasee vicino allo zoo per tutte le stagioni , ha creato due anelli concentrici in cemento. L'anello interno ha un'altezza che sale da 90 cm a 2,10 metri e un diametro di 13,50 metri. L'anello esterno mantiene la sua altezza di 60 cm e misura 15 metri di diametro. Secondo Judd, l'opera rappresenta un "regolatore topografico" sui prati in leggera pendenza.

Con il suo contributo , Ulrich Rückriem ha creato un muro composto da nove pietre , tagliate a misura. Sorge su un sentiero (il corridoio dei Gesuiti ), dall'altro lato del quale si trova la Petrikirche. Le nove pietre, crescenti e decrescenti nella loro altezza in relazione l'una con l'altra, insieme ai contrafforti sul lato del percorso opposto formano uno spazio tra il percorso verso l'edificio della chiesa. La scultura è stata esposta dal 1977 al 1981. Quest'opera è in possesso della città di Münster dal 1986 ed è ora anche una delle opere in esposizione permanente.

Michael Asher ha allestito una roulotte in un totale di 19 luoghi diversi durante i progetti di scultura del 1977 . Con l'installazione ha voluto creare un confronto tra nomade (la carovana) e permanente (le case nelle immediate vicinanze). Questo progetto è stato ripetuto in tutte le mostre successive, le location rimangono le stesse.

Richard Serra ha esposto due pareti in acciaio di 13,40 × 2,08 × 3 metri disposte a coppie sulla piazza del palazzo. Secondo Serra, "non ci sono modelli stabiliti o movimenti di sensibilizzazione pubblica previsti".

Ulteriori contributi alle mostre temporanee sono stati creati da Carl Andre , Richard Long e Richard Serra. Tuttavia, poiché il budget è stato superato, la proposta di contributo di Bruce Nauman non ha potuto essere attuata.

Mostra 1987

Nel 1987 è stato stimato un budget di circa 15.000 DM per ogni progetto da realizzare. Tuttavia, questo quadro è stato ampiamente superato da alcuni artisti. Per alcune di queste sculture, in realtà troppo costose, sono intervenuti sponsor dell'economia regionale e nazionale, e in alcuni casi anche enti ufficiali. Gli sponsor che hanno sostenuto la realizzazione di quest'opera includevano, tra gli altri, l'ambasciata italiana, il Ministero Federale dell'Arte di Vienna oltre a WestLB e IBM Germany. Gli sponsor hanno contribuito per un totale di 600.000 DM per i progetti di scultura del 1987 . Il budget totale della mostra è stato di 1,5 milioni di marchi tedeschi.La città di Münster, la LWL e la Kunststiftung NRW hanno contribuito ciascuno con 300.000 marchi.

Un totale di 61 artisti hanno creato proposte di sculture, alcune delle quali, tuttavia, non sono state realizzate a causa di superamenti di budget. Anche Joseph Beuys iniziò un progetto nel Rieselfeldern (piantando alberi), ma morì prima del completamento.

Probabilmente il progetto più noto della mostra del 1987 è A Ship for Münster di Ludger Gerdes . Sull'Horstmarer Landweg, un'area di prato non sviluppata al momento della mostra, è stata creata un'isola artificiale lunga 43 metri, incorniciata da un fossato. L'isola a forma di nave, le cui pareti sono incorniciate da arenaria , ha la sua " prua " che punta esattamente in direzione del centro cittadino. Un padiglione in legno con due pioppi imita il ponte della nave. L'artista ha donato la scultura alla città nel 1987. Nell'estate del 2005 sono stati rimossi 200 m³ di fango dalla trincea, altrimenti la nave sarebbe sembrata quasi arenata.

Thomas Schütte ha avuto la ciliegia pilastro eretto su Harsewinkelplatz , un pilastro di arenaria su cui ha posto due di colore rosso vivo, ciliegie di grandi dimensioni. La colonna è un'allusione alla ricostruzione della città dopo la seconda guerra mondiale, l'arenaria la fa sembrare più antica di quanto non sia. Questo fa sembrare la città di Münster, che nel 1945 era al 90% in rovina e oggi risplende nello stile del tardo medioevo. Anche le proporzioni della colonna, che non sono del tutto corrette, supportano questo. Il colore delle ciliegie, simbolo di modernità sulla colonna "storica", dovrebbe risplendere in competizione con la vernice delle auto che erano parcheggiate sulla Harsewinkelplatz, che nel 1987 fu adibita a parcheggio.

Un progetto inizialmente installato solo temporaneamente di Rebecca Horn nello Zwinger ( The Opposite Concert ) rappresenta una simbiosi tra la natura e l'ingiustizia che si è verificata lì durante il periodo del nazionalsocialismo.Con luci eterne tremolanti, metallo, martelli ritmici e una goccia costante di acqua che cade per dodici metri in una cisterna , Horn crea un'atmosfera opprimente nell'ex carcere dove la Gestapo faceva eseguire le esecuzioni capitali. Per i successivi progetti di scultura nel 1997, l'opera è stata reinstallata leggermente modificata. L'esposizione ormai permanente ha rimosso il tabù dal luogo e ha permesso di installarvi un memoriale, in cui la scultura è ora saldamente integrata.

Rémy Zaugg ha spostato le esistenti sculture in bronzo contadino con cavallo e ancella con toro all'ingresso della città in Bundesstraße 54 . Lì avevano "accolto" la popolazione rurale che si era trasferita in città al mercato intorno al 1912. Oggi i visitatori della città lo incontrano all'ingresso della grande rotonda di Ludgeriplatz . La realizzazione ha acceso accesi dibattiti sull'identità storica della città e sugli interventi che la modernità ha compiuto, soprattutto quando si è saputo che il luogo originario dell'insediamento era stato dimenticato a causa di numerosi rinvii.

Lothar Baumgarten installò tre fuochi fatui nei cesti della torre di San Lamberti , in cui nel 1535 furono pubblicamente esposti i corpi degli anabattisti . Oggi tre luci tremolano nelle ceste di notte, "come l'apparizione di tre anime o fuochi interiori che non trovano riposo".

Keith Haring ha creato il Red Dog per Landois, una scultura che sorge sull'ex parco dello zoo ed è dedicata al suo fondatore Hermann Landois . Rappresenta un cane stilizzato bidimensionale, rosso fuoco, in acciaio, che alza la bocca abbaiando verso il cielo. Haring voleva protestare contro il nuovo edificio per uffici che si stava costruendo lì. Secondo Haring, è “una protesta giocosa contro il progresso cieco e un monumento all'immaginazione”. Dopo che la scultura, prestata dalla Galerie Hans Meier di Düsseldorf, è stata esposta a Münster per oltre dieci anni, non si trova più nel luogo a cui era dedicata.

Reiner Ruthenbeck ha fatto appendere una bandiera di 14 × 2,4 metri in lana verde scuro su un'asta della bandiera alta 5,6 metri nell'atrio del vecchio edificio del Museo di arte e cultura LWL. Gran parte del tessuto loden copre un gruppo di circa 15 biciclette che sono parcheggiate in gruppo sotto e apparentemente ne inibiscono la mobilità latente. D'altra parte, le biciclette sembrano tirare in avanti la bandiera, che è appesa ad angolo. È una sorta di ritratto della città in bicicletta di Münster con la sua borghesia rurale e i suoi studenti. Questa installazione è attualmente presentata di nuovo nella stessa posizione.

Richard Serra ha collocato due sculture realizzate con un totale di 24 tonnellate di acciaio ( Trunk-Johann Conrad Schlaun Ricomposto ) nel cortile dell'Erbdrostenhof . Le due lastre d'acciaio, arcuate come l'edificio di Johann Conrad Schlaun e raggiungendo in altezza il bordo inferiore dei balconi, erano montate di taglio, con un'intercapedine tra loro. La scultura, che nel 1987 ha suscitato una massiccia protesta della popolazione, è a San Gallo dal 1988 . Nel suo progetto notturno durante la mostra, Thomas Struth ha proiettato l' architettura suburbana classica sulle facciate del centro città fino all'una di notte.

Sol LeWitt ha posizionato un blocco di cemento nero di 1,75 × 5,20 × 1,75 metri di fronte al castello in modo tale da impedire da allora la vista del portale d'ingresso. Nel giardino botanico dietro il castello, collocò una piramide bianca che era in linea con il blocco e l'ingresso. Secondo l' iconografia , questi sono i simboli della morte e della vita. Nel catalogo ufficiale dei progetti di scultura , quest'opera era ancora conosciuta come Piramide Bianca/Forma Nera , ma poco tempo dopo l'artista aggiunse al blocco l'aggiunta Dedicato agli ebrei scomparsi . Questo memoriale non era dedicato solo agli assassinati, ma anche agli ebrei scomparsi, cioè i bambini non ancora nati degli ebrei che morirono durante il periodo del nazionalsocialismo. La piazza di fronte al castello, che ora è la sede dell'Università della Westfalia Wilhelms , dovrebbe simboleggiare che queste persone scomparse avrebbero potuto studiare o insegnare lì. Il progetto di allestire questa scultura in modo permanente nello stesso luogo fallì a causa della resistenza dell'università. Oggi si erge in memoria dell'ex comunità ebraica lì di fronte al municipio bianco come la neve di Amburgo-Altona . Anche la piramide è stata smantellata ed è di proprietà della città di Amburgo.

Richard Deacon ha realizzato due sculture a forma di serpente ( Like a Snail A e B ) alle due estremità di una strada , realizzate in legno e acciaio zincato. Oggi sono alla Tate Gallery di Londra .

Rassegna stampa

I progetti di scultura hanno suscitato interesse nel panorama mediatico di tutto il mondo. Diversi giornali hanno confrontato la mostra di Münstersche con la documenta, la Wiener Zeitung Die Presse ha scritto: "Misurata rispetto alla documenta 8 di Kassel, la seconda grande azienda espositiva di questa estate in Germania, Sculpture.Projects a Münster 1987, è la più coerente". Hannoversche Allgemeine Zeitung ha commentato in questa direzione: "Münster ha raggiunto ciò che la documenta di Kassel, con la sua 'dimensione sociale' a gran voce proclamata e il suo progetto di scultura a cielo aperto, ha fallito: si vive il fascino e la storia della città con una nuova consapevolezza".

Anche il Wall Street Journal ha fatto dei confronti con Kassel:

“Qui, a differenza di Kassel, sei sbalordito dal rispetto per l'ambiente che quasi tutti gli artisti hanno dimostrato. Sebbene qui ci siano pochissime sculture che possono essere descritte come eccezionali in sé e per sé, l'esperienza di trovare e guardare i pezzi che sono sparsi in tutta la città e nei suoi dintorni è estremamente piacevole.

Altri giornali si sono occupati del rapporto tra la gente di Münster e la loro mostra. Il Bauwelt ha scritto: “Che gli abitanti di Münster lo apprezzino o meno: sono da invidiare per una mostra unica sotto ogni aspetto. Raramente c'è stata un'arte nello spazio pubblico così varia, di alta qualità e così illuminante altrove."
Secondo Capital , il rapporto tra la mostra e la gente di Münster era notevolmente migliorato dai primi progetti di scultura :" Con sentimenti contrastanti, ma piuttosto orgoglioso di loro Münsteraner per come la loro città attrae amici della nuova arte da tutto il mondo."

La qualità dell'opera è stata commentata, tra l'altro, dal Geneva Journal de Genève : “Le opere migliori sono riuscite a comprendere le peculiarità della città, rispettando l'estro delle condizioni locali. [...] È importante dire che la mostra copre l'intera città e che un giro circolare dura una buona giornata a piedi. Se non preferisci le biciclette: puoi prenderle in prestito, e anche tutti gli altri».

Mostra 1997

Il budget totale nel 1997 è stato l'equivalente di tre milioni di euro, sostenuto dalla città, dalla LWL, dalla Kunststiftung NRW e da alcuni sponsor. Un totale di 76 artisti in 73 gruppi hanno lavorato ai progetti di scultura 1997, il numero di visitatori è stimato in circa 500.000.

Jorge Pardo ha costruito un molo lungo circa 40 metri nell'Aasee a causa della quasi totale mancanza di passerelle . La sua estremità è costituita da una piattaforma di osservazione asimmetrica con un padiglione esagonale aperto. È realizzato interamente in legno di sequoia californiana .
L'accesso alla passerella è stato sbarrato con sbarre dall'estate 2005, ea dicembre sono stati finalmente rimossi i primi metri di tavole perché il legno era marcio e, secondo la città di Münster, non era più sicuro entrare. Il restauro è avvenuto alla fine di maggio 2007, i fondi necessari sono stati raccolti dalla Sparkasse Münsterland Ost .

Anche la scultura 100 Arms of the Guan-yin di Huang Yong Ping è rimasta in città . Su un'isola spartitraffico a sud della chiesa di St. Ludgeri in Marienplatz c'è una cornice rotonda a forma di asciugabottiglie, ma al posto delle bottiglie sono stati attaccati 50 bracci durante la mostra che contenevano cose banali come scope e ganci. Da un lato la scultura è un riferimento alla dea buddista Guanyin dalle mille braccia , dall'altro al crocifisso di San Ludgeri, la cui figura di Gesù perse entrambe le braccia in un attentato dinamitardo durante la seconda guerra mondiale. Poiché le braccia della statua erano realizzate in materiale poco resistente agli agenti atmosferici, hanno dovuto essere rimosse nel 2002. Nel 2007 l'ufficio culturale della città è riuscito a far produrre all'artista nuovi bracci in alluminio resistenti alle intemperie per circa 19.000 euro. Giusto in tempo per l'inizio della mostra di scultura, sono stati installati i bracci precedentemente color argilla, ora dall'aspetto otticamente metallico.

È stato installato in modo permanente, guarda in alto e leggi le parole di Ilya Kabakov nelle immediate vicinanze degli anelli di cemento dei progetti di scultura 1977. È una "torre di trasmissione poetica". Le lettere sono formate da un filo sottile sulle traverse ad un'altezza di 13 metri. Risultano nel testo: Mia cara! Sei sdraiato nell'erba, la testa all'indietro, non un'anima intorno a te, senti solo il vento e guardi il cielo aperto - l'azzurro sopra dove si muovono le nuvole - è forse la cosa più bella che hai in la vita ha fatto e visto. La scultura è stata acquistata dal LWL Museum for Art and Culture.

L'artista Herman de Vries ricostruì un giardino selvaggio con il suo santuario (latino: spazio sacro) composto da 20.000 mattoni . Ci sono aperture ovali da tutte e quattro le direzioni che invitano lo spettatore a guardare all'interno. Un testo in sanscrito è inciso sul fregio del "tempio rotondo", che è stato costruito secondo una tecnica muratura tradizionale del 18 ° secolo : om. questo è perfetto. è perfetto. perfetto deriva da perfetto. prendere perfetto da perfetto, rimane perfetto.

Martin Kippenberger ha con Metro-Net. Subway in tutto il mondo ha anche costruito parte della sua fittizia rete metropolitana globale a Münster (altre stazioni sono sull'isola di Sýros , a Dawson ea Kassel per documenta X). Alla Kreuzschanze ha installato un pozzo di ventilazione della metropolitana da cui si sente a intervalli regolari il rumore di un treno che passa. Ciò sembra particolarmente ironico, dal momento che Münster non avrebbe bisogno di una metropolitana a causa dei numerosi ciclisti e delle dimensioni limitate della città.

Wolfgang Winter e Berthold Hörbelt hanno allestito quattro stand informativi realizzati con casse per il trasporto di bottiglie. Nei box case, scatole imbottite sono state allestite come mobili per sedersi, mappe della città e informazioni sulle posizioni di tutte le sculture erano disponibili per i visitatori.

Rachel Whitereads Untitled (Books) nel LWL Museum for Art and Culture è un negativo in gesso di una libreria con i libri all'interno. L'ambiguità dell'opera è che su questo scaffale non sono visibili i libri, ma la stanza polverosa normalmente invisibile che non contiene libri.

Nam June Paik ha creato una delle sculture più famose nello Skulptur Projekte nel 1997, le 32 auto per il 20 ° secolo: suona il Requiem di Mozart in silenzio : Ha organizzato 32 automobili completamente in argento degli anni 1920, 1930, 1940 e 1950 davanti a il Palazzo del Principe-Vescovo in quattro gruppi ciascuno a figura geometrica. Invece di motori e altri interni, le auto contenevano rottami elettronici come vecchi televisori e radio, alcuni dei quali suonavano dolcemente il Requiem di Mozart .

Karin Sander ha preso alla lettera l'esigenza di scegliere un luogo nel centro della città per la sua scultura. Ha lasciato determinare il centro di gravità della città. Questo punto, che si trova a circa un chilometro a sud della cattedrale di St. Paulus in Von-Kluck-Straße 34/36 , è stato contrassegnato da un cerchio rosso con un diametro di 1,3 metri, l'esatta tolleranza di errore della misurazione.

Georg Herold appeso alla sua scultura piegata poesia, w. Up! Nel giardino del castello circa 250 listelli rossi del tetto su cavi d'acciaio sugli alberi in modo che formino un labirinto. Sul lato inferiore delle doghe annotava citazioni dalla storia della letteratura, dell'arte e della filosofia.

Il progetto non fu realizzato da Gabriel Orozco , che, in seguito alla fiera di Send , volle affondare metà di una ruota panoramica nella Schlossplatz. Un progetto di Charles Ray , che voleva piantare un albero in modo tale che ruotasse attorno al proprio asse una volta ogni due ore, mosso da un meccanismo sotto terra, non poteva essere realizzato .

Rassegna stampa

Nel 1997, anche i più grandi giornali e riviste della Germania hanno scritto dei progetti di scultura. Nel numero 22/1997, Der Spiegel ha scritto, tra le altre cose: “Il progetto pionieristico delle sculture lo ha reso popolare a Münster - e ora sta rompendo tutti i confini di genere. (...) Mentre gli spazi espositivi di Kassel sono ancora strettamente chiusi, i preparativi a Münster non possono quindi essere tenuti segreti perché di solito si svolgono all'aperto. "La Hannoversche Allgemeine Zeitung ha riferito di nuovo sulla questione ed è giunta alla conclusione che i principali responsabili e sponsor avrebbero dovuto apprezzare: "L'arte delle possibilità - il terzo spettacolo 'Sculpture.Projects' è il miglior colpo di PR che Münster possa avere".

Ancora una volta, i confronti sono stati fatti con documenta, che è entrata nella sua decima stagione nel 1997. La Süddeutsche Zeitung ha visto il vincitore di nuovo a Münster ( “anni Dieci non sono un'epoca - i progetti di scultura a Münster rubare la scena dal documenta con fantasia e ingegno.”), Die Woche anche commentato simile: “Meglio 99 giorni a Münster di 100 giorni Kassel! La grande mostra SKULPTUR.PROJEKTE cerca di competere con Documenta - con notevole successo. ”Anche l'Illustrierte Bunte ha pubblicato un rapporto, ma ha lasciato la valutazione al lettore:“ Magic Münster - l'intera città è un'opera d'arte. La documenta ottiene il concorso: Münster sarà per tre mesi la capitale europea della scultura».

Il taz di Berlino ha scritto sulla filosofia della mostra : "Non si ordinano opere a Münster, ma si invitano gli artisti". Ci sono state notizie anche sul Los Angeles Times , El País da Madrid, il New York Times e il francese Le Moons .

Mostra 2007

La mostra del 2007 si è svolta dal 16 giugno al 30 settembre, i curatori erano Kasper König, Brigitte Franzen e Carina Plath (come curatore associato), la project manager Christine Litz . Il presidente federale Horst Köhler è stato il patrono della quarta mostra . Il numero di visitatori è stimato in oltre 550.000.

In vista dei progetti di scultura , tutte le opere acquisite dalla città negli ultimi 30 anni sono state valutate e, se necessario, restaurate. Ciò era necessario per alcune opere, poiché erano imbrattate di graffiti, tra le altre cose . I primi lavori preparatori per la mostra vera e propria sono iniziati nel febbraio 2007.

Il budget totale è stato di 6,32 milioni di euro, di cui il 50% previsto per le sculture stesse. Oltre alla città di Münster, gli sponsor includevano la LWL e la Fondazione culturale federale, nonché lo Stato del Nord Reno-Westfalia, la Fondazione per l'arte. Anche aziende locali come Westfälische Provinzial hanno fornito denaro. Lo spettacolo ha registrato un profitto di circa 300.000 euro. La mostra faceva parte del Grand Tour 2007 , fusione delle quattro grandi mostre d'arte dell'estate 2007; altri partecipanti sono stati documenta 12 , la Biennale di Venezia e Art Basel .

Per il 2007, 37 artisti, tra cui Rosemarie Trockel , Mike Kelley , Marko Lehanka , Guillaume Bijl e Isa Genzken , sono stati invitati a progettare 35 sculture in spazi pubblici, ma alla fine solo 34 opere d'arte sono state effettivamente completate.

Bruce Nauman ha ripreso il progetto nel 2007, che non era stato realizzato nel 1977 per motivi finanziari. Nel campus scientifico dell'Università Wilhelms della Westfalia , istituì una "piramide negativa", la cosiddetta depressione quadrata . L'impianto di betonaggio con bordi di 25 metri ciascuno forma una piramide che è stata costruita a 2,30 metri nel terreno.

Un punto focale della mostra nel 2007 è stato l'Aasee e le aree del parco circostante. Lì Guillaume Bijl ha installato la sua scultura Archaeological Site (A Sorry Installation) , un falso sito di scavi archeologici. Bijl ha costruito un campanile in una buca scavata nel terreno, in modo che lo spettatore debba pensare che si tratti di un vero scavo. Rosemarie Trockel ha piantato due siepi di tasso vicino al ponte Tormin alla fine del 2006 e le ha potate durante i progetti di scultura . Il taglio asimmetrico e le dimensioni di 7 × 3,5 metri e l'altezza di 4,5 metri dovrebbero rendere impossibile qualsiasi confronto con le siepi convenzionali. Questa scultura è rimasta a Münster ed è tenuta in ordine dalla città. Sotto il ponte stesso, l'artista audio Susan Philipsz ha installato due altoparlanti da cui si può sentire la sua voce. Canta entrambe le voci della barcarola , che dovrebbe ricordare il dondolio di una gondola nei canali di Venezia. I diritti su questo sono stati acquisiti nel 2008 dal LWL Museum for Art and Culture, che la domenica fa risuonare il canto.

Il rilievo da pavimento We are still and Reflective di Martin Boyce , che si trova nel vecchio parco zoologico , è stato acquistato dall'Associazione dei Mercanti di Münster per 50.000 euro. Questo rende Münster la prima città tedesca in cui un'opera d'arte di Boyce è permanentemente esposta.

La gestione della colonna commemorativa , la storia di Münster dal basso di Silke Wagner , causò una disputa a Münster . La maggioranza della CDU e dell'FDP nel comitato cultura non ha voluto acquistare l'opera d'arte che ricorda la vittima nazista di Münster Paul Wulf , che ha avuto un effetto vincolante sul consiglio comunale. Non è stato fino a quando il consiglio distrettuale di Mitte ha deciso di installare il pilastro nell'area di Servatiiplatz . Questo dovrebbe essere finanziato attraverso donazioni private. Per questo motivo la scultura è rimasta in deposito fino alla sua inaugurazione ufficiale al pubblico il 5 settembre 2010. Il punto di partenza per il lavoro di Martha Rosler era simile: il comitato per la cultura non voleva conservare la copia di un'aquila imperiale in pietra dalla sede del comando dei trasporti aerei , un edificio nazista di Ernst Sagebiel , che fu allestito di fronte al Münster Arkaden . BV è intervenuta di nuovo e si è assicurata l'opera d'arte.

L'artista Deimantas Narkevicius ha attirato l'attenzione per la prima volta ad aprile . Voleva trasportare il Monumento a Karl Marx a Munster per tutta la durata della mostra e allestirlo lì; la città di Chemnitz ha impedito sia questo che la successiva creazione di una copia. La vedova dell'artista Lew Kerbel aveva già dato il suo consenso per questo.

I media si sono concentrati su due progetti in apertura. Da un lato, questo era Petting Zoo ( zoo) di Mike Kelley . Non lontano dalla stazione ferroviaria principale , Kelley ha messo gli animali in una sala che potrebbe effettivamente essere accarezzata. Tra questi c'era una statua di sale a forma di donna (un riferimento alla moglie di Lot ), che gli animali leccavano costantemente. Le formazioni rocciose intitolate alla moglie di Lot sono mostrate su tre tele. L'altro progetto accolto molto positivamente è Trickle down - Lo spazio pubblico nell'era della sua privatizzazione di Andreas Siekmann . Ha messo tredici figure di plastica, come vengono allestite da molte città come "città d'arte" e marketing, in una pressa per rottami e ha installato la palla di plastica risultante insieme alla stampa davanti all'Erbdrostenhof .

Thomas Schütte è tornato con il suo progetto a Harsewinkelplatz, che è adornata con il suo pilastro di ciliegio dal 1987. Pawel Althamer fece creare un sentiero all'estremità sud-orientale dell'Aasee, che si allontana dal lago, che termina improvvisamente dopo meno di un chilometro. Lì il visitatore doveva tornare indietro lungo il sentiero o farsi strada attraverso un campo d'orzo.

Dominique Gonzalez-Foerster ha riprodotto sculture di precedenti mostre in scala 1: 4 al Kanonengraben come parte del Roman de Münster - eretto e quindi strappato dall'ambiente circostante, ma con il quale è stata anche in grado di creare una panoramica di 30 anni di progetti di scultura . Questo popolare progetto doveva rimanere anche a Münster, la Sparda-Bank Münster voleva acquistarlo per oltre 100.000 euro ed esporlo davanti al loro nuovo edificio principale nel centro nord . L'area del giardino non era adatta per l'installazione.

Hans-Peter Feldmann fece ristrutturare un bagno pubblico sotterraneo in Domplatz per "risparmiare ai clienti locali" "esperienze estetiche negative". L'opera di Dora García è una scultura in movimento o vivente. Ispirata dalla figura marginale dell'Opera da tre soldi di Brecht (e dal suo modello The Beggars Opera di John Gay), ha creato il personaggio immaginario di un mendicante, che, tuttavia, era incarnato da una persona reale e vagava per il paesaggio urbano. Inizialmente come reporter segreto della vita quotidiana, si è lentamente sviluppato fino a diventare parte integrante della comunità cittadina. Le esperienze di Gazza venivano pubblicate ogni giorno su un blog su Internet.

Rassegna stampa

Nel periodo che ha preceduto la mostra, ha dominato il confronto con le altre tre grandi mostre. La Neue Osnabrücker Zeitung, in particolare, ha chiesto ad esperti d'arte in una serie sul rapporto tra documenta e progetti di scultura . Secondo Focus , l'"affascinante città della Westfalia" ha battuto la "Documentazione esagerata di Kassel". Secondo la FAZ, “non tutto ha avuto successo con questa mostra di sculture”, ma mostra “cosa può essere ancora una città: un luogo di esperienze, una rete di percorsi che non serve solo a farti uscire dall'ufficio per fare shopping e poi torna a casa”. Il taz ha descritto i progetti di scultura come in gran parte sconosciuti: “Ma Münster? La cittadina alle spalle della foresta di Teutoburgo è considerata cattolica conservatrice e, nonostante l'alta reputazione degli artisti e dei curatori, pochissime persone sanno che qui ogni dieci anni si svolge una mostra contemporanea».

Mostra 2017

La quinta mostra dello Skulptur Projekte si è svolta dal 10 giugno al 1 ottobre 2017. Il direttore artistico era Kasper König . È stato supportato dalle curatrici Britta Peters e Marianne Wagner. Imke Itzen ha assunto la gestione del progetto.

Come per la mostra dieci anni prima, tutti gli oggetti acquisiti attraverso lo Skulptur Projekte sono stati esaminati, puliti e, se necessario, restaurati.

A differenza delle precedenti mostre, questa volta c'era un "satellite" o anche The Hot Wire . Questo è un progetto di cooperazione tra i progetti di scultura e il Museo della scultura Glaskasten Marl . Si trattava dei cosiddetti moduli di progetto: artisti che lavorano in entrambe le città, scambio di sculture, una mostra di modelli dall'archivio dei progetti di scultura nel Museo della scultura Glaskasten Marl, una mostra video nella scuola di Kampstrasse a Marl e visite reciproche. A tal fine, un bus navetta gratuito faceva il pendolare da Münster a Marl e ritorno durante i progetti di scultura. Per la collaborazione, il progetto del pilastro di ciliegio dovrebbe essere realizzato da Thomas Schütte a Marl, ma l'artista ha rifiutato e senza ulteriori indugi ha costruito un pilastro simile con meloni sotto il nome di pilastro di melone per la città satellite .

Artista

Gli artisti dello Skulptur Projekte Münster 2017:

sculture

Nome dell'artista	Nome del progetto	descrizione	Materiale	Posizione
Arakawa di uova	Citazione dura, Pastorale dura, Münster duro [Citazione ruvida, pastorali rozzi, cattedrale burbera]	Pannelli LED approssimativamente rasterizzati che si riferiscono a dipinti di vari artisti	7 strisce LED su tessuto tinto a mano, trasmettitori LED, alimentatori, schede SD, convertitori di energia, scatole di cartone, amplificatori, lettori multimediali	Prato davanti alla casa dei Kump Mecklenbecker Strasse 252, 48163 Münster
Nairy Baghramian	Posizioni popolari / punti privilegiati		Bronzo laccato, metallo, catena di fissaggio, tendicatena, gomma	Piazzale e cortile dell'Erbdrostenhof Salzstrasse 38, 48143 Munster
Aram Bartholl	12 V	Dispositivo termoelettrico che converte il calore generato dal fuoco in energia	Router, grill, generatore termico, cavi, elettronica, software, database	Torre delle telecomunicazioni Parco giochi in Mühlhäuser Strasse, 48155 Munster
Aram Bartholl	5 V	Dispositivo termoelettrico che converte il calore generato dal fuoco in energia	Falò, legna, acciaio, generatore termico, cavi, elettronica	Prato vicino al teatro nella sala pompe Gartenstrasse 123, 48147 Münster
Aram Bartholl	3 V	Dispositivo termoelettrico che converte il calore generato dal fuoco in energia	Alluminio, vetro acrilico, generatore termico, elettronica, LED, lumini, catena in acciaio	Sottopasso a Schlossplatz Schlossplatz 46, 48143 Münster
Cosima di Bonin + Tom Burr	Benz Bonin Burr		Caricatore ribassato, cassa in legno, funi di sicurezza	Piazzale del Museo LWL per l'Arte e la Cultura Rothenburg 30, 48143 Münster
Andreas Bunte	Vita di  laboratorio [condizioni di laboratorio]		Pellicola 16 mm, digitalizzata (colore, suono), durata tra 2 e 3 minuti, accessibile tramite poster con codici QR	→ H1, Schlossplatz 46, 48143 Münster → VHS Münster, Aegidiistraße 3, 48143 Münster → Stadthaus I, Klemensstrasse 10, 48143 Münster
Gerard Byrne	Nel nostro tempo  [nel nostro tempo]		Video, senza durata specifica	Biblioteca comunale City Alter Steinweg 11, 48143 Münster
CAMPO Shaina Anand + Ashok Sukumaran	matrice		Cavi neri, monitor, interruttori, altoparlanti, elettronica personalizzata	Teatro Munster Neubrückstrasse 63, 48143 Münster
Michael Dean	Tenero Tenero  [Sii tenero, sii tenero]		Lamina, cemento, adesivi, metallo, carta	Atrio nel vecchio edificio del Museo di Arte e Cultura LWL e l'area esterna di fronte al vecchio edificio Domplatz 10, 48143 Münster
Jeremy Deller	Parla alla terra e te lo dirà (2007-2017) [Parla alla terra, te lo dirà (2007-2017)]		Scaffale in legno con agende, custodito, installato e reso accessibile in una casetta da giardino 2007–2017	Associazione orticoltura Mühlenfeld Lublinring, 48147 Münster
Nicole Eisenman	Schizzo per una fontana  [schizzo per una fontana]		Bronzo, gesso, bacinella d'acqua	Prato vicino al lungomare Am Kreuztor / Lungomare, 48143 Münster
Ayşe Erkmen	Sull'acqua  [sull'acqua]	Un pontile installato sul bacino portuale appena sotto la superficie dell'acqua, che consente ai visitatori di "camminare sull'acqua"	Contenitori per il trasporto marittimo, travi in ​​acciaio, griglie	Porto cittadino 1 → Lato nord: Hafenweg 24 → Lato sud: Am Mittelhafen 20, 48155 Munster
Lara Favaretto	Monumento momentaneo - La Pietra		Tittlinger a grana grossa (granito)	→ prato nord-est tra Ludgeriplatz e la passeggiata (dietro le fermate dell'autobus), 48151 Munster → Seconda parte del lavoro in Marl sul piazzale del municipio Creiler Platz 1, 45768 Marl
Hreinn Friðfinnsson	progetto della quarta casa della casa dal 1974 [quarta casa della serie della casa dal 1974]		Acciaio inossidabile lucido	Radura nello Sternbuschpark Sternbusch 24, 48153 Münster
Gintersdorfer / Klassen Monika Gintersdorfer + Knut Klaßen	L'umiliazione non è la fine del mondo			Teatro nella sala delle pompe Gartenstrasse 123, 48147 Münster
Pierre Huyghe	Dopo ALife Ahead  [Dopo una K-life di ciò che verrà]		Pavimento in cemento della pista di pattinaggio, gioco di logica, ammoniaca, sabbia, argilla, acqua freatica, batteri, alghe, api, pavoni, acquario, vetro commutabile nero, cono Weber (Conus Textile), GloFish, incubatrice, cellule tumorali umane, algoritmo genetico , realtà aumentata, struttura automatizzata del soffitto , Rain	Ex pista di pattinaggio in Steinfurterstrasse 113 - 115, 48149 Münster
Giovanni Cavaliere	John Knight,  un'opera in situ [John Knight, un'opera in situ]		Plastica rinforzata con fibra di carbonio	Facciata del nuovo LWL Museum for Art and Culture Domplatz 10, 48143 Münster
Justin Matherly	La roccia di  Nietzsche [Rocce di Nietzsche]		Calcestruzzo, fibra di vetro, ausili medici per la deambulazione, legno, metallo	Prato sul lungomare Angolo Vincke-Straße / Salzstraße, 48143 Münster
Christian Odzuck	OFF OFF		Cemento, acciaio, legno, bottino	Andreas-Hofer-Strasse 50, 48145 Munster
Emeka Ogboh	Passaggio attraverso Moondog / Quiet Storm [Passaggio a Moondog / Quiet Storm]		Installazione sonora (paesaggi sonori, distici da Moondog, gioco trimba, 16 altoparlanti)	Tunnel di Amburgo Stazione centrale di Münster, 48143 Münster
Impero Peles Katharina Stöver + Barbara Wolff	Scultura  [scultura]		Dibond, piastrelle in ceramica, acciaio zincato e Jesmonite	Parcheggio del Tribunale Amministrativo Superiore Angolo Aegidiistraße / Aegidiikirchplatz, 48143 Münster
Alexandra Pirici	Territori che perdono  [ Territori che perdono]			Friedenssaal nel municipio storico di Münster Prinzipalmarkt 10, 48143 Münster
Mika Rottenberg	Generatore cosmico		Negozio asiatico, video (ca. 20 min.), oggetti in plastica, segnaletica stradale	Via Giardino 29, 48147 Munster
Xavier Le Roy con/con Scarlet Yu	Ancora senza titolo			Sempre e ovunque
Sany (Samuel Nyholm)	Fregio marginale		Fallande ting serie e trailer di film, nonché disegni per striscioni, borse per la spesa, volantini, adesivi e merchandising	Senza titolo (Estrid) 333 × 340 cm Schlossplatz 34, 48143 Münster Senza titolo (Grazyna) 170 × 370 cm Hüfferstraße 20, 48149 Münster Senza titolo (Apisina) 117 × 247 cm Bispinghof 20, 48143 Münster Senza titolo (Yggdrasil) 370 × 340 cm Kampstrasse 8-10, 45768 Marl Senza titolo (Norne) 280 × 235 cm Kampstrasse 8-10, 45768 Marl
Gregor Schneider	N. Schmidt Pferdegasse 19 48143 Munster Germania		Rheydt 2017, stanze autoportanti nelle stanze, pannelli in listellare e compensato su strutture in legno, 16 porte, 6 finestre, 10 luci, 8 radiatori, 2 docce, 2 wc, 2 lavandini, altro inventario, pavimenti grigi e bianchi, marrone e moquette grigia, pareti e carta da parati bianche e beige, azione invisibile	LWL Museo per l'Arte e la Cultura Domplatz 10, 48143 Münster Accesso via Pferdegasse 19
Nora Schultz	Puntare il dito contro Loro su un evento non identificato fuori cornice  [interpretazione con le dita su un evento sconosciuto al di fuori dell'ambito]		Pellicola, moquette, installazione video a 2 canali con audio, guasto al cartellone	Foyer del Museo LWL per l'Arte e la Cultura Domplatz 10, 48143 Münster
Thomas Schütte	Tempio nucleare		Forma cava, lamiera d'acciaio da 8 mm, tagliata al laser, saldata	Vecchio zoo, dietro la scuola di musica Himmelreichallee 50, 48149 Münster (accesso dal lungomare)
Michael Smith	Non proprio sottoterra		Installazione, supporti vari e attività	Studio di tatuaggi Hansaring 38, 48155 Münster, Germania
Hito Steyerl	HellYeahWeFuckDie		Installazione video a 3 canali, ambiente, 4 min., video HD (2016)	LBS Ovest Himmelreichallee 40, 48149 Münster Accesso tramite Promenade, Foyer A
Koki Tanaka	Studi provvisori: Workshop # 7 Come vivere insieme e condividere l'ignoto [ Studi provvisori : Workshop # 7 Come vivere insieme e condividere l'ignoto]		Azione e workshop, installazione della documentazione video in quattro sale	Johannisstrasse 18/20, 48143 Münster Accesso tramite il passaggio tra Johannisstrasse 18/20 e 21, di fronte all'Aegidiimarkt
Oscar Tuazon	Brucia la cassaforma  [Brucia le casseforme]		Cemento, legno, fuoco	Prato tra Hafen Grenzweg / Albersloher Weg, 48155 Munster
Joëlle Tuerlinckx	Il giorno / 200 m		Gesso spray	Parco delle sculture di Marna Vecchio cimitero di Brassert, 45768 Marl
Wagner / De Burca	Ciao ciao Germania! Una melodia di vita		Videoinstallazione 1 canale, 20 min.	Sala degli elefanti Roggenmarkt 15, 48153 Münster
Cerith Wyn Evans	Una soglia modificata ... (per Munster) Campane della chiesa esistenti da suonare fatte a un tono (leggermente) più alto  [campane della chiesa, leggermente modificate nella gamma più alta erklingend]		Chiesa di Santo Stefano, frigorifero	Chiesa di Santo Stefano Stephanuskirchplatz 4, 48151 Münster
Hervé Youmbi	Les masques célèstes  [Maschere celesti]	Maschere voodoo appese agli alberi sopra il vecchio cimitero	Legno, perline di vetro, colla per legno, filo di cotone, silicone	Cimitero sull'acqua Wilhelmstrasse / Schlosspark, 48149 Münster

Biennale di scultura Münsterland

Dal 1999 al 2005, la Biennale di Münsterland si è svolta ogni due anni nei distretti del Münsterland . Questi eventi si basavano sul contenuto dei progetti di scultura e avevano lo scopo di combinare le tendenze attuali dell'arte contemporanea con le particolarità della regione.

Film

• Sculpture Projects Münster 2017. Un film di Alina Schmuch e Jan Kiesswetter, ed. dal media center LWL per la Westfalia (tedesco-inglese), circa 52 min
• "Skulptur projekte münster 07 - La documentazione del film" - Documentazione del media center LWL per la Westfalia (in tedesco e inglese), Germania 2007, circa 60 min + materiale bonus circa 100 min.
• Archivio fotografico dei progetti di scultura 1997 e 2001 - www.artdoc.de. (Il fotografo Roman Mensing ha documentato le mostre dal 1997 per conto degli organizzatori per i cataloghi, le guide alle mostre e altre pubblicazioni.)
• Visita al museo con Markus Brock : Museo LWL per l'arte e la cultura - Progetti di scultura Münster. 30 minuti Prima trasmissione: 18 giugno 2017.

letteratura

• Klaus Bussmann, Kasper König (a cura di): Scultura. Mostra a Münster. Associazione regionale di Westfalia-Lippe, Münster 1977.
• Klaus Bußmann, Kasper König (ed.): Progetti di scultura a Münster 1987. DuMont, Colonia 1987, ISBN 3-88789-077-9
• Rainer Schnettler: Mostra di scultura nello spazio pubblico. Concezione, mediazione, accoglienza sull'esempio di "Skulptur" 1977 a Münster e "Skulptur Projekte a Münster 1987" . Lang, Francoforte sul Meno 1991, ISBN 3-631-43878-8
• Klaus Bussmann, Kasper König, Florian Matzner: Scultura. Progetti a Münster 1997. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 1997, ISBN 3-7757-0649-6
• Walter Grasskamp (Ed.): Monumenti indesiderati: Arte moderna nello spazio urbano , Monaco di Baviera, Schreiber 2000 (3a edizione), ISBN 978-3889600158
• Florian Matzner (a cura di): Public Art. L'arte nello spazio pubblico. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2001, ISBN 3-7757-9073-X
• progetti di scultura münster 07. sigla di apertura. Verlag der Buchhandlung Walther König, Colonia 2007, ISBN 3-86560-209-6
• Brigitte Franzen, Kasper König, Carina Plath (a cura di): Skulptur projekte münster 07 , Verlag der Buchhandlung Walther König, Colonia 2007
• Johannes Kirchenmann, Florian Matzner (a cura di): Documenta Kassel, Skulptur Münster, Biennale di Venezia , kopaed 2007, ISBN 9783867361132
• Kasper König, Britta Peters, Marianne Wagner (a cura di): Skulptur Projekte Münster 2017 , Spector Books, Lipsia 2017, ISBN 9783959051309
• Hermann Arnhold, Ursula Frohne, Marianne Wagner (a cura di): Public Matters. Dibattiti e documenti dall'archivio Skulptur Projekte , Verlag der Buchhandlung Walther König, Colonia 2019, ISBN 978-3960986706

link internet

• Sito ufficiale dell'Archivio Progetti di Scultura
• Sito web per l'app ufficiale della città di Münster
• SkulpTour su muenster.de
• Immagini, informazioni, relazioni, interviste su www.muenstersche-zeitung.de
• "Sculpture.Projects Münster 07" - più di un grande evento culturale (articolo)

Evidenze individuali

1. ↑ Come Munster ha imparato ad amare Rickey. In: Westfälische Nachrichten. 2 maggio 2008, accesso 14 settembre 2019 . 
2. ↑ "skulptur projekte münster 07" - rivista per la mostra, pagina 4.
3. ↑ Scansione del rapporto di Die Presse
4. ↑ ^{a b c} Citato da Westfälische Nachrichten: Scansione del rapporto alle pagine 1 e 2
5. ↑ Scansione del rapporto di Bauwelt
6. ↑ Scansione relazione della specchio : Pagine 1 e 2
7. ^ Scansione del rapporto dell'Hannoversche Allgemeine Zeitung
8. ^ Scansione del rapporto della Süddeutsche Zeitung
9. ↑ Scansione del rapporto della settimana
10. ↑ Scansione del rapporto dal Bunter : pagine 1 e 2
11. ↑ Ulf Erdmann Ziegler: Lascia volare le redini. In: taz.de. 27 giugno 1997, consultato il 7 aprile 2020 . 
12. ↑ Mostra di scultura dei primati. westfaelische-nachrichten.de
13. ^ Un regalo di 50.000 euro da Westfälische Nachrichten
14. ↑ Münster non è autorizzato a copiare Nischel. In: Mitteldeutsche Zeitung del 24 aprile 2007, consultato il 7 luglio 2021
15. ↑ Focus : zoo e cisterna per liquami
16. ↑ FAZ : Come la scultura sta reinventando la città
17. ↑ taz : Documenta in piazza
18. ^ Andreas Rossmann: "Progetti di scultura" Münster: Il filo caldo di Marl . In: Frankfurter Allgemeine Zeitung . 6 giugno 2017, ISSN  0174-4909 ( faz.net [accesso 14 luglio 2017]). 
19. ^ Biennale di scultura Münsterland 2003. Consultato il 14 settembre 2019 . 
20. ^ Museum check: LWL Museum for Art and Culture, Sculpture Projects Münster. In: Fernsehserien.de. Estratto il 14 novembre 2020 .