Robert Burkner (attore)

Carl Ernst Otto Robert Bürkner (* 12. Luglio 1887 a Gottinga ; † del 19 ° mese di agosto 1962 in Augusta ) è stato un tedesco attore , regista teatrale , regista teatrale , drammaturgo e scrittore .

Vita

famiglia

Il padre di Bürkner era il professore universitario Kurd Bürkner , specialista in medicina dell'orecchio e fondatore della clinica ORL a Gottinga. Suo nonno era intagliatore del legno di Dresda e professore di incisione su rame all'Accademia d'arte Hugo Bürkner . Suo fratello era il cavaliere tedesco di successo, 18 volte maestro tedesco di dressage, membro della squadra tedesca ai primi giochi equestri olimpici del 1912 (medaglia d'argento a squadre) a Stoccolma e "inventore" della quadriglia di scuola tedesca Felix Bürkner . Anche il suo pronipote Moritz Bürkner è diventato un attore.

Formazione e primo impiego

Dopo aver terminato il liceo, Bürkner ha prima completato un corso universitario (due semestri). Ha poi iniziato la sua carriera come attore di teatro nel 1906 (all'età di 19 anni). Le prime stazioni furono Brema , Stettino , Basilea e il Nationaltheater Mannheim , dove di solito incarnava il giovane eroe e amante. Come "primo eroe" e regista, ha poi lavorato come attore di stato allo State Theatre di Karlsruhe e all'Altona City Theatre. Dal 1929 al 1934 si trasferisce al teatro cittadino di Francoforte (Oder) come direttore artistico . Dopo altri 10 anni come direttore artistico a Lubecca , nel 1943 passò al teatro di Schiffbauerdamm e alla tribuna di Berlino come personaggio .

Regista teatrale a Lubecca

Importanza centrale di questa fase della vita

Robert Bürkner ha lavorato come regista teatrale a Lubecca dal 1934 al 1943. Questa fase della sua vita rappresentò l'apice della sua carriera, del resto, quando fu nominato a questo incarico nel 1934, lavorava già da 28 anni nel campo del teatro. Eccezionali in questa fase della sua vita furono i cinque anni come direttore artistico a Francoforte sull'Oder (1929-1934). Per l'attore, gli impegni al Nationaltheater di Mannheim e allo State Theatre di Karlsruhe, che lo hanno aiutato a ottenere il titolo di "State Actor", sono stati notevoli. Ma solo una volta, e per la prima volta in una casa di medie dimensioni che è servita da trampolino di lancio per ulteriori carriere, è stato in grado di plasmare l'intera scena teatrale di Lubecca. Sapeva che una tale posizione aveva le sue difficoltà e le ha vissute di nuovo: in linea di principio, adattarsi al sistema di governo nazista era per lui più facile della costante difficoltà finanziaria, delle richieste irragionevoli di organizzazioni naziste come il DAF (Fronte del lavoro tedesco) , l'affermazione contro gli ambiziosi direttori musicali generali (GMD) e non da ultimo a causa dei circoli "borghesi" che si erano adattati all'epoca, a cui non si adattava con la sua passione per la recitazione e la sua talentuosa moglie, l'attrice Hansi Nassée. Ciò ha ribaltato l'equilibrio, mentre la discussione sulla sua discesa dalla leadership nazista è stata sventata. Nel 1945 Bürkner tentò almeno un'altra volta, per quanto si sa, di entrare in una sedia da regista nel teatro di Costanza quasi intatto, ma fallì. Così è rimasto fedele alla sua carriera di attore per altri 19 anni, integrati da incarichi in film, televisione, radio e altri media (ad esempio come oratore), richiesti e apprezzati fino alla sua morte. Dopo il 1945 sua moglie ha proseguito la propria carriera di attrice su altri palcoscenici. Tuttavia, il tempo trascorso a Lubecca è stato qualcosa di unico per entrambi, e come coppia attiva di attori, specialmente in recite complementari, erano una specialità nell'ambiente teatrale. Anche dopo il 1945 andarono in tournée insieme.

Compagni d'armi e avversari

Robert Bürkner ha trovato il sostegno di Hans Wolff, la scuola e l'organizzatore culturale, poiché questo alto funzionario era un amante della musica e un ammiratore di Wagner. Il senatore Ulrich Burgstaller rimase un'esperienza fugace, ma lo specialista amministrativo Hans Böhmcker , che era stato anche senatore per la cultura dal 1935, fu un partner difficile. Come senatore delle finanze, doveva tenere d'occhio il bilancio complessivo. Ha trattato Bürkner e il suo teatro in modo equo, ma strettamente adattato al quadro finanziario. Wolff era molto probabilmente il suo alleato quando si trattava di prevenire il peggio o di ottenere sovvenzioni da Berlino. Al suo interno, Bürkner ha avuto la fortuna di avere al suo fianco un direttore amministrativo devoto e allo stesso tempo capace (dal 1938), un membro del partito con precedenti esperienze teatrali: Paul Gerhard Schwarz. La creazione di questa posizione si è rivelata una vittoria. Nel campo musicale, Bürkner ha trovato il GMD Heinz Dressel, che ha dovuto sopportare un'indagine ufficiale a causa del trattamento maleducato dei suoi musicisti. La sua eccessiva ricerca di prestazioni eccellenti da parte dell'orchestra era, tuttavia, supportata dalla sua apertura alle preoccupazioni sociali dei musicisti. Nel 1942 fu seguito da Berthold Lehmann, un direttore d'orchestra altrettanto dotato ma allo stesso tempo consapevole del potere, che seppe farsi popolare con l'"Advisory Board for Art and Science" nella difficile situazione di Bürkner. Presto bisognerebbe fare una scelta tra le due personalità. Fu Bürkner a rinunciare e ad essere accusato, tra l'altro, di trascurare l'opera. Hans Wolff non è riuscito a pareggiare. Il successore di Bürkner, Otto Kasten (1943-1945), anch'egli membro del partito, capace ma malato di polmoni, poté resistere solo per poco meno di tre anni, con la chiusura del teatro nel 1944.

amministrazione

Con un budget limitato, il regista doveva generare una quota notevole del proprio reddito. I biglietti d'ingresso hanno sempre avuto un ruolo. Allo stesso tempo, tutti i tipi di organizzazioni sociali o partigiane, poi le forze armate per i loro feriti oi villeggianti a casa, consumavano i proventi, poiché tutti rivendicavano, per lo più comprensibilmente, sconti per la loro clientela. Il comportamento più spiacevole è stato l'organizzazione DAF (Fronte del lavoro tedesco) KdF (NS-Gemeinschaft Kraft durch Freude). Volevano creare il proprio sistema di abbonamenti a basso costo per i propri dipendenti "a tutti i costi" e farlo riconoscere come merito della loro organizzazione. Bisognava combattere battaglie ostinate. Il ministero Goebbels si è persino rifiutato di pagare i contributi pensionistici degli artisti.

La situazione finanziaria tesa ha avuto ripercussioni anche sulle risorse umane. Fatta eccezione per le prime posizioni, gli stipendi e le commissioni erano chiaramente in ritardo nel confronto nazionale con città simili. Per alcuni artisti, la questione del prolungamento di un fidanzamento era una questione di vita. C'erano numerosi artisti di successo e apprezzati dalla critica tra gli artisti che cambiavano frequentemente dopo la stagione, che poi, come al solito, si spostavano su un palcoscenico più grande e continuavano la loro carriera lì. Inoltre, c'era anche un gruppo locale di artisti che si manteneva solidamente, spesso per anni, “sulle tavole di Lubecca”. Pochi altri non raggiunsero affatto la stima del direttore artistico o di Hans Wolff. L'appartenenza al partito non ha avuto alcun ruolo. Ciò ha portato a casi di bullismo a teatro con esito in definitiva negativo. Non tutto questo era riconoscibile dall'esterno, anzi, si metteva in scena un “bel mondo teatrale” con i vertici popolari - come a Berlino, anche nel contesto locale.

Il provvedimento tecnico amministrativo più difficile fu il restauro del teatro (1938-1941), per il quale l'economia di guerra entrò in vigore già nel 1938/39. Nel 1941 la Great House fu di nuovo giocabile fino a quando - nel settembre 1944 - ebbe effetto l'apertura a tutto campo del teatro e il sipario fu abbassato ovunque.

Analisi del programma

I programmi di cui Bürkner era responsabile un tempo consistevano in teatro musicale con opere e operette. Nel caso delle opere classiche, bisognava prestare attenzione allo scoglio dei librettisti ebrei. Ad esempio, il nazionalsocialista Siegfried Anheißer ha guadagnato servizi per il "de-giudaismo" dei libretti di Mozart per "Don Giovanni" e "Cosi fan tutte". Richard Strauss , che fu anche presidente del Reichsmusikkammer (RMK) nel 1934, era sospettoso di Hugo von Hofmannsthal dai maestri moderni , ma fu tollerato con riluttanza. C'erano anche compositori d'opera vicini al regime nazista come Werner Egk , Ottmar Gerster o Max von Schillings . Non potresti sbagliare con quello. Ancora più difficile era il campo delle operette, al cui repertorio avevano dato un notevole contributo maestri e librettisti ebrei. Artisti del suono come Jacques Offenbach furono banditi dai programmi e Bürkner doveva solo prestare attenzione alle linee guida note o, se necessario, ai palchi vicini. Franz Lehár è stato controverso, ma è stato interpretato, dopotutto, Hitler era un amante della sua "Vedova allegra". Eduard Künneke e Paul Lincke erano quindi molto richiesti. C'erano anche quelli più moderni che erano incoraggiati, poi di nuovo come Robert Stolz , che non era affatto ebreo, che dopo un po' poteva diventare sospettoso e perdere il favore.

Nel teatro parlato, i classici selezionati sono stati adattati alla filosofia nazista. Si diceva che fossero appena stati riscoperti. Autori come Christian Friedrich Grabbe furono celebrati come precursori del movimento nazista. Più è oscuro e fatidico, meglio è. Per il pathos nazista speciale, i festival e gli eventi di teatro di cose erano adatti. Il teatro basso tedesco è stato in grado di continuare a esistere senza ostacoli come con i piedi per terra e collegato alla gente, poiché la maggior parte delle commedie, come le commedie, non ha causato offesa. Con il mantenimento di importanti classici e drammaturghi moderni (una selezione), è stato mantenuto un canone di ruoli brillanti, che doveva essere incarnato. Di particolare interesse sono i drammi legati al nazismo rappresentati a Lubecca all'epoca, che avevano lo scopo di mettere il pubblico in situazioni inquietanti e di mostrare loro come si sarebbe comportato un nazionalsocialista in essi. Gli eroi dovrebbero essere modelli di ruolo. I contenuti dell'insegnamento, anche il razzismo, hanno svolto un ruolo difficilmente tangibile. Si trattava di lezioni emozionanti e drammatiche. C'erano maestri in questa materia. Di quelli suonati a Lubecca si potrebbero citare: Gustav Frenssen , Sigmund Graff , Walther Heuer , Edgar Kahn . Gli autori includevano anche funzionari nazisti come Hans Johst , Franz Walther Ilges e Walter Erich Schäfer . Il regista difficilmente poteva commettere errori, perché questi autori erano riconosciuti, raccomandati e interpretati. Il compito era la loro mediazione a Lubecca.

Anche l'“Advisory Board for Art and Science” di Lubecca non aveva capito che negli anni della guerra, per volere del ministro della Propaganda Joseph Goebbels, il divertimento doveva essere offerto soprattutto. Ciò era comprensibile nella situazione di tensione per la popolazione. Se Bürkner ha tenuto conto di questo, era nel corso del governo imperiale. Sottolineò la menzogna di tali accuse, perché la "borghesia conformista" nel comitato, che erano membri del partito selezionati con cura (anche se non erano formalmente membri del partito), non assisteva a cose "preziose" come una performance di Georg Friedrich Handel “Serse” (1939). Tali spettacoli sono stati quindi scarsamente frequentati. Solo un esempio della situazione di Bürkner. Se si guardano i numerosi autori contemporanei, librettisti e compositori delle opere selezionate da Bürkner, si scorgono tutte le sfumature di adattamento al regime nazista: di convinta partecipazione, opportunismo, abile tattica ed emigrazione interiore. In ogni caso, chi doveva essere stampato, interpretato o suonato doveva scendere a compromessi. Coloro che lottavano per la reputazione e la fama dovevano chiaramente lavorare per il regime.

La posizione di Bürkner nell'era nazista

Bürkner era un capo delle truppe SA dal 1933 e quindi si era impegnato molto presto nel "movimento". Tuttavia, non divenne membro del partito fino al 1 maggio 1937. La sua adesione non fu un requisito formale quando fu chiamato a Lubecca, ma alla fine era inevitabile. Bürkner era dietro il sistema. Secondo le disposizioni delle Leggi di Norimberga del 15 settembre 1935 (= 7° Congresso del Partito Nazista ), Bürkner era una “mezza razza ebrea” per via della nonna ebrea ed era considerato un “quartiere ebreo” secondo la terminologia dell'epoca . Questo significava che potevi rimanere impiegato come impiegato nel servizio pubblico, ma non potevi essere un dipendente pubblico. Per Bürkner, questo non ha comportato alcun cambiamento convincente. Ma poiché ha ricoperto una posizione di rilievo e ha agito nell'arena politica, i suoi avversari hanno cercato di affrontare la questione dell'ascendenza. Infatti, il 21 febbraio 1939, fu emessa una decisione del tribunale del partito che escludeva dal partito il partito che si era iscritto al partito solo nel 1937. (L'ingresso di Bürkner avvenne dopo che le leggi di Norimberga erano state approvate nel 1935.) Ma Bürkner voleva rimanere nel partito e inizialmente riuscì a garantire che Goebbels continuasse a salvaguardare le attività del suo direttore. Ma potrebbe essere revocato. Altri rappresentanti superiori del NS non hanno voluto prendere una decisione definitiva e sono rimasti indecisi. Alla fine Hitler, "il Führer", decise che Bürkner poteva rimanere nel partito. Non è un caso isolato che Hitler abbia preso parte alle questioni teatrali - fino a livello locale se necessario - e sia anche intervenuto se necessario. Era molto ben informato sul teatro e sui concerti. La direzione di Lubecca aveva sostenuto il suo direttore fin dall'inizio. Ciò significava che gli avversari dell'"Advisory Board for Art and Science" non potevano più fare nulla contro di lui su questo argomento.

È ora interessante che l'autobiografia di Bürkner Alma Gomel (1949) tratti i suoi anni a Lubecca, elogi e apprezzi Wolff e il suo direttore amministrativo Schwarz, ma non dica una sola parola sul suo coinvolgimento politico. È semplicemente scomposto. Va notato che Bürkner, come molti altri nel campo artistico, non solo aderì al partito per ragioni formali, ma condivideva anche obiettivi essenziali del sistema e lavorava per loro. A questo proposito, la seguente citazione riflette chiaramente questo fatto: "Permettici, caro signor Intendente, che oggi e in questo modo ti ringraziamo di cuore per il tuo sostegno nella nostra difficile lotta per penetrare nei teatri tedeschi con idee nazionalsocialiste!" Andrew G Nel 2008, Bonnell descrisse il processo in quel momento come segue: “Il teatro di Lubecca era sotto la direzione di Robert Bürkner, un membro del partito nazista e ufficiale delle SA , che apparentemente sembra aver goduto del favore speciale del Ministero della Propaganda . Ironia della sorte, era solo tre mesi dopo il suo teatro con il Mercante di Venezia , la Kristallnacht celebrata, esclusa dal NSDAP quando si scoprì che aveva una nonna ebrea, e una speciale eccezione a Goebbels doveva rimanere al suo posto. verdetto di Günter Zschackes: "Il regista teatrale di Lubecca si è salvato rispettabilmente nel corso dei secoli...", da un punto di vista politico, possiamo solo concordare in misura limitata, per quanto efficiente e per molti aspetti degno di nota questo attore e direttore artistico fosse altrimenti. Il fatto che il nazionalsocialista Bürkner fosse allo stesso tempo angosciato dal sistema che serviva come "ebreo fuori luogo", come fu formulato all'epoca, è il risultato del razzismo che ha costituito la base del nazionalsocialismo. A questo proposito, a Bürkner va riconosciuta anche la tragedia che mise di fronte a difficili decisioni di coscienza altri artisti, forse allora sposati con una donna ebrea.

Dopo la guerra

Dopo la guerra, le stazioni di Bürkner includevano le sedi di Bonn , Oldenburg e il teatro cittadino di Augusta . Negli ultimi anni ha compiuto numerose tournée con la moglie, l'attrice Hansi Nassée , che era impegnata, tra l'altro, alla Wiener Kammerspiele .

Ruoli principali e di supporto

I principali ruoli teatrali di Bürkner, principalmente a Lubecca, erano: Amleto (ruolo del protagonista, Shakespeare), Re Lear (ruolo del protagonista, Shakespeare), Bruto (Giulio Cesare, Shakespeare); Presidente di Walter (Schiller, Cabal and Love ), King Philipp (Schiller, Don Carlos ), Karl Moor (Schiller, Die Räuber ) Wallenstein (Schiller, opera con lo stesso nome); Egmont (ruolo del titolo, Goethe), Mephisto (Goethe, Faust ); Il giudice del villaggio Adam (Kleist, La brocca rotta ); Herodes (ruolo del titolo in Herodes e Mariamne di Hebbel ), Kandaules (Gige e il suo anello, Hebbel); Oreste (come parte di Oresty , Eschilo). - Baron von Wehrhahn ( La pelliccia di castoro , G. Hauptmann); Peer Gynt (Ibsen, opera con lo stesso nome). - In opere o brani nazisti: Colonel Bauer ( 18 ottobre 1813 , Schäfer); Casanova (Chevalier von Seingalt, Casanova ricambia , Ilges). - In pezzi di intrattenimento: Baron Trenck der Pandur (ruolo del titolo, Groh), Bolingbroke (Scribe, Un bicchiere d'acqua ), Harald Haprecht (Bürkner, Der neue Papa ). - La coppia di artisti ha suonato insieme in: Il marito modello (Hopwood): B. come Billie Barlett, sua moglie era la moglie di Wheelers), il Dr. med. Job Praetorius e allo stesso tempo Sherlock Holmes, Hansi Nassée come moglie (omonima commedia di Götz), come coppia in: Bene, divorziamo (Sardou), Karl III. e Anna d'Austria (nella commedia con lo stesso nome, Rößner.

Negli anni '40 è apparso in numerosi film in ruoli secondari. Dalla fine degli anni '50 è apparso in alcune produzioni televisive, come nel 1959 nella sesta parte dello spazzino As Far Your Feet nel ruolo di Erich Baudrexel, lo zio di Clemens Forell, poi tornato dalla guerra. L'anno successivo, ha recitato nella terza parte della miniserie televisiva di grande successo sulla spiaggia verde della Sprea per tutorare il Dr. Theodor Forster.

Spettacoli teatrali e arrangiamenti

Gli innumerevoli adattamenti teatrali di fiabe tedesche ed europee , che Bürkner ha interpretato in modo semplice, poetico e umoristico , sono conosciuti fino ai giorni nostri . Il suo approccio pedagogico mediatico è stato notevole. L'autore voleva "accompagnare" un giovane spettatore nell'azione il più rapidamente possibile. A tal fine, un operaio, che ha salutato e parlato ai bambini, è apparso proprio all'inizio del "Cappuccetto Rosso". C'era poi il postiglione (o postiglione delle fiabe) nella stessa funzione, ma anche il "compagno di viaggio". Questi personaggi sono apparsi anche nel mezzo in punti importanti della commedia e hanno messo in discussione o approfondito la storia della fiaba per i bambini. Situazioni crudeli sono state disinnescate in questo modo. Le domande a cui rispondere sono state rivolte anche al pubblico giovane. Pertanto, non solo gli spettatori hanno "presentato" qualcosa, ma è stata trasmessa una sensazione di partecipazione. D'altra parte, il grande successo delle fiabe di Bürkner è stato assicurato dal fatto che sono state lavorate in modo tale da poter essere rappresentate anche in altri luoghi, ad esempio in un auditorium scolastico, senza particolari tecnologie sceniche. Il repertorio di Bürkner comprendeva praticamente tutte le fiabe popolari dei fratelli Grimm . I suoi primi lavori includono Cappuccetto Rosso (1919) e La bella addormentata (1920). B. La fanciulla alla fontana (1947). I suoi adattamenti di fiabe includono:

Soprattutto nei primi anni scrisse anche alcune commedie, come The Shot in the Mirror e The New Papa (entrambi nel 1919). Successivamente scrisse anche i romanzi The Trap (1940), A Harmless Person (1941) e The Unheimliche Feuer (1947), in cui viene descritta l'immagine della vita dell'attore Ludwig Devrient .

Il Landesbühne Schleswig-Holstein ha messo in scena molti dei suoi adattamenti di fiabe:

Morte e sepoltura

Il 19 agosto 1962 moriva ad Augusta Bürkner, il grande maestro del teatro tedesco. La sepoltura ha avuto luogo il 21 agosto nel Westfriedhof lì , campo 65 sentiero numero 311.

Filmografia

• 1942: Rembrandt (Notar Wilkens) - Regia: Hans Steinhoff , con Ewald Balser , Hertha Feiler , Gisela Uhlen
• 1942: Dott. Crippen a bordo (Kripodirektor Nicolin) - Regia: Erich Engels , con Rudolf Fernau , René Deltgen , Anja Elkoff
• 1943: The Golden Spider (Dr. Eberding del Kattenbeck-Werke) - Regia: Erich Engels , con Otto Fee , Erich Dunskus , Jutta Freybe
• 1945: Sinfonia di tre cuori (in alternativa: solista Anna Alt) - regia di Werner Klingler con Anneliese Uhlig , Will Quadflieg , Emil Lohkamp
• 1959: Fin dove i tuoi piedi possono portare (Erich Baudrexel) - serie TV in più parti - regia: Fritz Umgelter , con Heinz Weiss , Wolfgang Büttner , Hans Epskamp
• 1960: Sulla spiaggia verde della Sprea , 3a parte: Fiaba prussiana (Dr. Theodor Förster) - multiparte TV - regia: Fritz Umgelter , con Elisabeth Müller , Peter Pasetti , Peter Thom
• 1960: Under the Milk Forest di Dylan Thomas - produzione: Karl Bauer , con Gerd Mayen , Walter Guberth , Klaus Barner (registrazione di una trasmissione dallo Stadttheater Augsburg)
• 1960: The Lady in the Black Robe (Avvocato Clive) - Film TV - Regia: Peter Zadek , con Margot Trooger , Harald Leipnitz , Franz Schafheitlin
• 1962: Becket or Die Ehre Gottes (l'Arcivescovo) - Film TV - Regia: Rainer Wolffhardt , con Heinz Baumann , Heinrich Schweiger , Heinrich Cornway
• 1962: Papiermühle (Decaplain) - Film TV - Regia: Hans-Dieter Schwarze , con Grit Boettcher , Viktor de Kowa , Erik Schumann

La radio suona

autore

• 1925: Cappuccetto Rosso. Una commedia da favola per bambini - Regia: NN ( Ostmarken Rundfunk AG , Königsberg)
• 1926: La principessa e il pisello. Una favola per bambini in tre immagini - Regia: Kurt Lesing (Ostmarken Rundfunk AG, Königsberg)
• 1927: Il piccolo sarto coraggioso. Un divertente gioco da favola per bambini in 3 immagini - Regia: Non specificato (Ostmarken Rundfunk AG, Königsberg)
• 1927: Cenerentola. Un gioco da favola - Regia: Kurt Lesing (Ostmarken Rundfunk AG, Königsberg)

altoparlante

• 1925: Fratelli Grimm : La bella addormentata (editore e relatore) - Regia: Non specificato ( Ostmarken Rundfunk AG )
• 1926: Johann Wolfgang von Goethe : Iphigenie auf Tauris - Regia: Non specificato (Ostmarken Rundfunk AG)
• 1926: Hermann Sudermann : Margot - Regia: Non specificato (Ostmarken Rundfunk AG)
• 1926: Knut Hamsun : Game of Life - Regia: Non specificato ( NORAG )
• 1927: Friedrich Schiller : Maria Stuart - Regia: Hans Bodenstedt (NORAG)
• 1927: Heinrich von Kleist : La battaglia di Hermann - Regia: Hermann Beyer (NORAG)
• 1928: William Shakespeare : Otello, il Moro di Venezia . Tragedia in cinque atti - Regia: Hermann Beyer (NORAG)
• 1950: Peter Lotar : George Bernard Shaw - Regia: Wilhelm Semmelroth ( NWDR )
• 1953: Herbert Wendt : La nave dei dannati (Füllse) - Regia: Oswald Döpke ( RB )
• 1961: Ivan Noe , Pierrette Caillol : Das Verbrechen (Appellationsrat Page) - Regia: Oswald Döpke ( WDR )

fonti

• Annuario teatrale tedesco. Vol. 71, 1963.
• Archivio degli Archivi della Città Anseatica di Lubecca (provato da: Jörg Fligge: "Schöne Lübecker Theaterwelt". Il teatro cittadino negli anni della dittatura nazista. Schmidt-Römhild, Lubecca 2018, pp. 527-529).
• Stampati del teatro di Lubecca (riferimenti: Jörg Fligge: "Schöne Lübecker Theaterwelt". Il teatro cittadino negli anni della dittatura nazista. Schmidt-Römhild, Lubecca 2018, pp. 530-533).

letteratura

• Landesbühne Schleswig-Holstein (Ed.): 20 anni Landesbühne Schleswig-Holstein. Albers, Rendsburg 1969.
• Katharina Kost, Sidney Smith: Teatro Lubecca. Storia, stanze, momenti salienti, persone. Schmidt-Römhild, Lubecca 2008, ISBN 978-3-7950-1288-5 .
• Wolfgang Chechne : Lubecca e il suo teatro. La storia di un lungo amore. Dialog Verlag, Reinbek vicino ad Amburgo 1996, ISBN 3-923707-29-0 .
• Jörg Fligge: "Il bel mondo del teatro di Lubecca". Il teatro cittadino durante la dittatura nazista. Schmidt-Römhild, Lubecca 2018, ISBN 978-3-7950-5244-7 .
• Bürkner, Robert , in: Ernst Klee : Das Kulturlexikon zum Terzo Reich. Chi era cosa prima e dopo il 1945 . Francoforte sul Meno: S. Fischer, 2007, ISBN 978-3-10-039326-5 , pp. 88 segg.

link internet

• Robert Bürkner in Internet Movie Database (in inglese)
• Robert Bürkner su filmportal.de
• Ingresso al VVB (con ritratto di Robert Bürkner)
• Günter Zschacke : 100 anni di Lubecca City Theatre: il luogo di celebrazione della nazione . In: giornale della città di Lubecca. 2008.

Evidenze individuali

dati personali
COGNOME	Bürkner, Robert
NOMI ALTERNATIVI	Bürkner, Carl Ernst Otto Robert (nome completo)
BREVE DESCRIZIONE	Attore, regista teatrale, regista teatrale, drammaturgo e scrittore tedesco
DATA DI NASCITA	12 luglio 1887
LUOGO DI NASCITA	Gottinga
DATA DI MORTE	19 agosto 1962
POSTO DI MORTE	augusta