Ottorino Respighi

Ottorino Respighi, fotografia del 1934

Ottorino Respighi (nato il 9 luglio 1879 a Bologna , † 18 aprile 1936 a Roma ) è stato un compositore italiano . È considerato uno dei principali esponenti della nuova musica strumentale italiana .

Vita

Respighi era figlio di un insegnante di pianoforte e da bambino ha ricevuto lezioni di violino e pianoforte . Dal 1891 al 1899 studiò violino e viola con Federico Sarti e composizione con Luigi Torchi e Giuseppe Martucci al Liceo musicale di Bologna .

Dopo il diploma al Liceo , ebbe un breve incarico come violista nell'orchestra della città di Bologna e poi nel 1900/01 e ancora nel 1902/03 accettò un impegno all'Opera Italiana nel teatro di San Pietroburgo . Lì ha incontrato Nikolaj Rimsky-Korsakov , con il quale ha preso alcune lezioni di composizione e il cui trattamento orchestrale colorato lo ha fortemente influenzato. Nel 1902 studiò anche brevemente con Max Bruch a Berlino . Dal 1903 al 1908 lavorò nuovamente come musicista orchestrale a Bologna, emergendo sempre più con proprie composizioni e arrangiamenti di opere barocche . Un secondo soggiorno a Berlino nel 1908/09, dove si guadagna da vivere come pianista in una scuola di canto, allarga nuovamente i suoi orizzonti musicali e gli porta il suo primo riconoscimento compositivo fuori dall'Italia.

Con l'esecuzione della sua cantata solista Aretusa nel 1911, Respighi si rivolse sempre più all'accompagnamento al pianoforte . Poiché le sue speranze di una posizione stabile presso il Liceo musicale di Bologna non furono soddisfatte, nel 1913 accettò una cattedra di composizione al Liceo musicale di S. Cecilia di Roma. Dal 1915 in poi, tra i suoi allievi figurano la compositrice e cantante Elsa Olivieri Sangiacomo , che Respighi sposò nel 1919. Il matrimonio è rimasto senza figli.

La svolta finale di Respighi come compositore arrivò nel 1916 con l'esecuzione di grande successo delle sue Fontane di Roma . Nel 1923 divenne direttore del Conservatorio di S. Cecilia (come fu chiamato dal 1919 il Liceo musicale di S. Cecilia ), ma rinunciò nuovamente a questo incarico nel 1926 perché non gli concedeva tempo sufficiente per comporre. Tuttavia, ha continuato a insegnare fino al 1935.

Negli ultimi anni Respighi fece numerosi viaggi in patria e all'estero per eseguire le sue opere, esibendosi sia come direttore d'orchestra che come pianista accompagnatore (principalmente sua moglie), e occasionalmente come pianista solista. La sua musica era molto apprezzata anche dal governo fascista , senza che Respighi, tuttavia, ne venisse coinvolto più da vicino.

Tomba di Ottorino Respighi nella Certosa di Bologna, Italia

Dal 1933 Respighi non fu in grado di portare a termine nuove opere originali per motivi di salute. Morì di problemi cardiaci all'età di quasi 57 anni. Sua moglie Elsa gli è sopravvissuta di 60 anni e durante questo periodo si è presa molta cura del suo patrimonio musicale.

stile

Dopo i suoi primi lavori classici , il linguaggio musicale di Respighi si espanse dopo il suo soggiorno in Russia. D'ora in poi, forma libera, armonia estesa e un'ampia gamma di espressioni musicali hanno determinato le composizioni. Secondo Piero Santi , Respighi, insieme a Ildebrando Pizzetti , Gian Francesco Malipiero e Alfredo Casella, appartengono alla la “Generazione dell'ottanta” (la generazione dei nati intorno al 1880). Questi compositori si sono opposti al potere travolgente dell'opera veristica di z. B. Giuseppe Verdi e quella che consideravano un'influenza troppo forte da Francia e Germania sulla cultura operistica italiana e ricercato biblioteche e archivi per fonti di musica italiana più antica, che hanno poi trasformato in una cultura musicale contemporanea che ha anche influenze da tutta Europa fluì dentro, elaborato. Lo stesso Respighi si è aperto nella sua musica ad es. B. bitonalità . Le sue opere orchestrali rivelano influenze del francese dell'impressionismo ; Il linguaggio musicale di Maurice Ravel gli era molto vicino. Ma Respighi era anche un rappresentante del classicismo in Italia. A differenza che in Francia, dove il gruppo Les Six diffondeva una nuova semplicità, che soprattutto risvegliava la leggerezza del classicismo viennese , Respighi si rivolse principalmente alla musica italiana del barocco e del rinascimento . A volte versato in un vestito nuovo suono (orchestra Suite Gli Uccelli [ Gli uccelli ]) o utilizzati per riprodurre le opere in stile antico , come B. Antiche danze ed arie per liuto .

Lavori

Opere

  • Re Enzo ( Re tedesco Enzo ; 1905). Opera comica in tre atti. Libretto : Alberto Donini. Prima assoluta 12 marzo 1905, Bologna (Teatro del Corso).
  • Al mulino (1908). Frammento, non elencato.
  • Semirama. Poema tragico (1910). Tre atti. Libretto: Alessandro Ceré. Premiere 1910 Bologna (Teatro comunale).
  • Marie Victoire (1912-1914). Opera in quattro atti (cinque immagini). Libretto: Edmond Guiraud (1912-1914; basato sull'omonima opera teatrale, rappresentata per la prima volta a Parigi nel 1911). WP 27 gennaio 2004, Roma (Teatro dell'Opera); DEA 9 aprile 2009, Berlino ( Deutsche Oper ).
  • La bella addormentata nel bosco. Fiaba musicale (anche La bella dormente nel bosco , La bella addormentata tedesca ; 1916-1921). Tre atti. Libretto: Gian Bistolfi, da Charles Perrault . Premiere 1922 Roma (Teatro Odescalchi).
  • Belfagor. Commedia lirica (1921-1922). Prologo, due atti ed epilogo. Libretto: Claudio Guastalla, basato su Ercole Luigi Morselli. Premiere 1923 Milano ( Teatro alla Scala ).
  • La campana sommersa (Eng. The Sunken Bell ; 1925-1926). Opera in quattro atti. Libretto: Claudio Guastalla, basato su Gerhart Hauptmann . Prima (nella versione testuale tedesca di Werner Wolff) 18 novembre 1927, Amburgo ( Opera di Stato ). Prima italiana: aprile 1929, Roma (Teatro dell'Opera).
  • Maria egiziaca ( Eng . The Egyptian Maria ; 1931-1932). Mistero in un atto (tre episodi). Libretto: Claudio Guastalla. Premiere 1932 New York e Venezia.
  • La fiamma. Melodramma (Eng. The Flame ; 1933). Tre nudi (quattro immagini). Libretto: Claudio Guastalla, basato su Hans Wiers-Jenssen . Premiere 1934 Roma (Teatro dell'Opera).
  • Lucrezia. Istoria (1935/1936). Un atto (tre scene). Libretto: Claudio Guastalla. Frammento, integrato da Elsa Respighi . Prima Milano 1937 (Teatro alla Scala).

Balletti

  • La boutique fantasque (Ing. The Magic Shop ; 1918). Balletto su temi di Gioachino Rossini . Premiere 1919 Londra (Alhambra Theatre)
  • Scherzo Veneziano. Azione coreografica (1920). Libretto: Ileana Leonidov. WP 1920 Roma (Teatro Costanzi)
  • Sèvres de la vieille France (1920). Balletto su soggetti francesi del XVII e XVIII secolo. WP 1920 Roma (Teatro Costanzi)
  • La pentola magica. Azione coreografica (Eng. The magic pot ; 1920). Su temi di canzoni popolari russe. WP 1920 Roma (Teatro Costanzi)
  • Scherzo Veneziano. Commedia coreografica (1920)
  • Gli uccelli (Ing. The Birds ; 1928). Balletto su temi del XVII e XVIII secolo. Prima 1933 San Remo (Casinò municipale)
  • Belkis, regina di Saba (Ing. Belkis, Queen of Saba ; 1931). Balletto in 7 immagini. Libretto: Claudio Guastalla. Prima 1932 Milano (Teatro alla Scala)

Poesie sinfoniche

  • Trilogia romana , composta da
    • Fontane di Roma (Ing. Le Fontane di Roma ; 1916) - La Fontana in Valle Giulia all 'Alba; La Fontana di Tritone al Mattino; La Fontana di Trevi al Meriggio; La Fontana di Villa Medici al Tramonto.
    • Pini di Roma (Ing. I pini di Roma ; 1924) - I pini di Villa Borghese; Alberi di pino vicino a una catacomba; I pini del Gianicolo; I pini della via Appia.
    • Feste Romane ( feste romane tedesche; 1928) - Circenses, The Jubilee; Ottobrata; Befana.
  • Vetrate di Chiesa ( finestra della chiesa tedesca ; 1926) - La fuga in Egitto; L'Arcangelo Michele; La messa mattutina di S. Klara; San Gregorio Magno.
  • Gli uccelli (Ing. Gli uccelli ; 1927)
  • Brasiliane impressioni (tedeschi impressioni del Brasile ; 1927)
  • Trittico Botticelliano (tedesco: tre quadri di Botticelli ; 1927)

Altri

  • Cristo , Cantata biblica (1900)
  • Concerto per pianoforte in la minore (1902)
  • Burlesca per orchestra (1906)
  • Pastorale per violino e ensemble d'archi (1908)
  • Sinfonia drammatica (1914)
  • Tre suite Antiche danze ed arie per liuto ( Ger . Antiche danze e saggi per liuto ; 1916/1923/1931) trascrizione e arrangiamento per orchestra
  • Àdagio con Variazioni per violoncello e orchestra (1921)
  • Concerto gregoriano per violino e orchestra (1921)
  • Concerto all'antica per violino e orchestra (1923)
  • Rossiniana , suite orchestrale da Gioachino Rossini (1925)
  • Concerto in modo misolidio per pianoforte e orchestra (1925)
  • Toccata (1928)
  • Metamorphoseon, Modes XII (1930)
  • Lauda per la natività del signore per coro misto, assoli e orchestra (1930)
  • Concerto a cinque per oboe, tromba, violino, contrabbasso, pianoforte e ensemble d'archi (1933)
  • Quintetto per pianoforte in fa minore
  • Quartetto d'archi in re maggiore
  • Suite per organo e archi
  • Musica d'organo
  • Canzoni
  • “Variazioni” per chitarra, manoscritto non datato, probabilmente scritto intorno al 1909; Nuova edizione di Ricordi
  • Arrangiamenti di opere di maestri antichi, ad esempio Passacaglia in do minore su modello di Johann Sebastian Bach (1930)

link internet

Commons : Ottorino Respighi  - Raccolta di immagini, video e file audio

Prove individuali

  1. ^ Testo di Christian Kuhnt nel CD Respighi - Antiche danze de Arie - Trittico Botticelliano - Gli Ucelli, The Saint Paul Chamber Orchestra, Hugh Wolff , 1994, Teldec 4509-91 / 729-2
  2. In quest'opera Respighi riprende le trascrizioni di intavolature per liuto e chitarra del XVI e XVII secolo a cura del musicologo italiano Oscar Chilesotti . Simone Molinaro , Vincenzo Galilei , Ludovico Roncalli , Giovanni Batista Besardo e anonimi compositori dell'epoca. Nel sottotitolo Respighi chiama poi anche l'opera Trascrizione libera per orchestra (trascrizione libera per orchestra).