Gibson Les Paul

Gibson Les Paul
Gibson Les Paul Classic
Generale
Tipo	Chitarra elettrica
Produttore	Gibson ; stati Uniti
produzione	1952-1961, dal 1968
Costruzione e materiali
Lunghezza scala	24,75 pollici (628 mm)
Corpo	Corpo solido in mogano con top in acero
gola	Collo a giro in mogano
Tastiera	Palissandro o ebano , 22  tasti
Meccanica	3 × sinistra, 3 × destra; capsulato
Passerella / ponte	Ponte in metallo Tune-O-Matic in due pezzi con sellette individuali
Pickup ed elettronica
Pickup	2 × humbucker
Controllo del tono	passivo 2 × volume 2 × suono 1 × selezione pickup a 3 vie

La Les Paul (colloquialmente chiamata Paula tra i musicisti di lingua tedesca ) è una chitarra elettrica . È prodotto dalla società statunitense Gibson dal 1952 .

Sviluppata sotto la direzione del presidente della Gibson Ted McCarty in collaborazione con il musicista Lester William Polsfuss (nome d' arte Les Paul ) come risposta agli strumenti del concorrente Fender , la Les Paul è stata la prima chitarra elettrica solid-body di Gibson, inizialmente un oggetto esotico Nonostante le vendite lente e una temporanea cessazione della produzione nel 1961, la Les Paul divenne rapidamente lo strumento principale di artisti come Jimmy Page , Jeff Beck e - almeno negli anni precedenti - Eric Clapton grazie alla sua calda, potente suono . Dopo aver ripreso la produzione nel 1968, la Les Paul divenne lo strumento di maggior successo di Gibson. È ancora in produzione oggi e, insieme alla Fender Stratocaster e alla Fender Telecaster, è un classico tra le chitarre elettriche.

storia

Negli anni '30, il giovane musicista e inventore Les Paul cercò modi per superare gli svantaggi delle chitarre elettriche comuni all'epoca. Si trattava spesso di strumenti acustici retrofittati con un pickup elettrico . Lo svantaggio di questa costruzione è la creazione di antiestetici feedback a volumi più alti dovuti alla risonanza del corpo cavo . Per questo motivo, Les Paul modificò pesantemente la sua chitarra jazz : segò il corpo longitudinalmente al centro, montò il manico, il ponte , la cordiera e l'elettronica su un blocco di legno rettangolare e riattaccò le metà del corpo ai lati del blocco. Così ha ottenuto uno strumento che sembrava una chitarra acustica, ma era costruito solido nel mezzo . Questa chitarra non produceva più un tono acustico, ma aveva un chiaro tono elettrico senza feedback. Dopo che Les Paul aveva suonato con successo questa chitarra chiamata " The Log " nelle esibizioni dal vivo, la presentò a Gibson nel 1946 nella speranza di persuadere il costruttore di strumenti a produrla in serie. Il presidente della Gibson Maurice Berlin ha respinto l'invenzione di Les Paul con il commento che non avrebbero costruito un simile "manico di scopa con pickup" , tuttavia.

Poco dopo, il tecnico radiofonico californiano Leo Fender ottenne i primi successi commerciali con la sua chitarra elettrica solid-body di nuova concezione "Fender Broadcaster" (ribattezzata Telecaster nella primavera del 1951 ). Il nuovo presidente della Gibson Ted McCarty decise che Gibson doveva includere anche un'enorme chitarra elettrica e ricordò Les Paul e la sua chitarra "Klotz". Les Paul e McCarty hanno rapidamente concordato che una "chitarra Les Paul" dovrebbe essere sviluppata. Il modo in cui questo sviluppo è avvenuto in dettaglio è controverso:

• Il musicista e inventore di hobby Les Paul afferma di aver contribuito a determinare quasi tutti i dettagli della chitarra. Secondo quanto riferito, gli ingegneri di Gibson hanno indirizzato erroneamente alcune delle sue idee di design, tra cui: la combinazione ponte/cordiera trapezoidale e il top in acero. A lui è riconducibile anche lo schema dei colori (oro e poi nero).
• Ted McCarty afferma che la chitarra era stata precedentemente sviluppata nei laboratori Gibson e che Les Paul ha ricevuto vari prototipi come campioni durante le prime trattative. Secondo il racconto di McCarty, Les Paul suggeriva solo la combinazione ponte/cordiera trapezoidale e la verniciatura oro o nera dei primi due modelli (chiamati Standard e Custom). Ted McCarty ha deciso di utilizzare un soffitto a volta, perché lo strumento è così chiaramente dal marchio di chitarre flat board Fender è decollato e Fender non aveva a quel tempo la tecnologia per copiare una chitarra del genere.

Quel che è certo è che Les Paul e McCarty hanno firmato un contratto in un incontro intorno al 1950/1951 che ha permesso di costruire la chitarra con il nome di Les Pauls. Il brevetto per la chitarra è stato successivamente richiesto da McCarty, Les Paul ha ricevuto il brevetto per la cordiera.

I primi modelli Les Paul apparvero sul mercato nel 1952 . Questi erano equipaggiati con due pickup single coil P90 e avevano un top in acero bombato dipinto d'oro . Da qui il nome non ufficiale "Gold Top". Secondo Les Paul, il colore oro dovrebbe esprimere lusso e valore . In contrasto con questa affermazione, i primi modelli con errori di costruzione sono arrivati ​​nei negozi: la combinazione ponte / cordiera trapezoidale era troppo alta per la chitarra, motivo per cui le corde di solito dovevano essere passate sotto il ponte - quindi le corde non potevano essere utilizzato essere inumidito dal palmo della mano. Questo non è stato corretto fino al 1953 con un ponte modificato (il cosiddetto perno o cordiera di arresto). Inoltre, l'angolo del manico è stato inizialmente scelto troppo piccolo, motivo per cui il manico viene spesso reinserito in questi primi modelli per renderli più suonabili.

Oltre al modello Les Paul (standard) con il top in acero color oro, nel 1954 apparve la Les Paul Custom , un modello visivamente migliorato in nero con parti metalliche placcate in oro e una tastiera in ebano, soprannominata "Black Beauty" e "a causa del tasto piatto "il soprannome" meraviglia fretless "( Bund lotto miracolo ricevuto). La Custom aveva il nuovo pickup single coil " Alnico " sul manico e una nuova combinazione ponte/cordiera, che consisteva in cordiera (stop cordiera) e ponte (Tune-O-Matic). Dal 1955, questa costruzione è stata utilizzata anche sulla maggior parte degli altri modelli. La Les Paul Custom aveva un top a volta in mogano invece che in acero.

Nel 1957, la Les Paul fu equipaggiata con i pickup humbucker di nuova concezione dal dipendente Gibson Seth Lover . I pickup hanno contribuito all'inizio della produzione di un adesivo " P atent A pplied F or" (in attesa di brevetto ) per scoraggiare gli imitatori. Questi pickup, conosciuti come "PAF" tra i musicisti, sono molto apprezzati dai collezionisti. Al posto del Gold Top, dal 1958 fu offerto il modello Standard con piano laccato trasparente in "Sunburst"; una pittura in cui il colore va da un rosso scuro o marrone sul bordo del soffitto a un giallo miele quasi trasparente al centro del soffitto. Questo dovrebbe piacere ai chitarristi jazz più tradizionalisti. Tuttavia, i dati di vendita sono rimasti nel complesso piuttosto deludenti. Di tutti i modelli Les Paul, i modelli per studenti Les Paul Junior e Les Paul Special hanno venduto di più, soprattutto nel 1958 e 1959, dopo essere stati modificati in modelli a doppio taglio (con due spaccati).

Nel 1961 la Les Paul fu sostituita dalla " Gibson SG " , che fu chiamata "Les Paul SG" fino al 1963, a causa del calo dei dati di vendita . Poiché a Les Paul non piaceva la forma della "SG" e il suo contratto con la Gibson era scaduto nel 1962, si ritirò. Il nome "Les Paul SG" è stato abbreviato in "SG" che sta per "Solid Guitar" (la chitarra massiccia dovrebbe). Nelle interviste successive, Les Paul ha ricordato che oltre alla nuova forma non amata di "SG", l'imminente divorzio dalla moglie e dalla compagna Mary Ford è stato anche il motivo del suo ritiro. Les Paul temeva alti pagamenti per la sua ancora moglie e non era interessato a un lucroso prolungamento del contratto con Gibson. Un reddito più elevato avrebbe significato maggiori pagamenti di mantenimento per Les Paul , motivo per cui Les Paul si ritirò quasi completamente dal business della musica in quel momento.

Dopo che la Les Paul divenne la chitarra cult del blues rock emergente negli anni '60, Gibson decise di riprendere la produzione nel 1967. Poiché Les Paul era ormai divorziata, accettò un rinnovo del contratto, le prime chitarre della nuova edizione apparvero all'inizio del 1968. Da allora, la Les Paul è stata in varie versioni della gamma Gibson senza interruzioni.

costruzione

Il corpo della Les Paul è modellato su quello della chitarra acustica, ma con una spalla mancante sul corpo. Una caratteristica chiave del design della Les Paul è un corpo che consiste in una base in mogano e un top in acero a volta . Sulla Custom, la parte superiore a volta era originariamente realizzata in mogano. Il manico in mogano è incollato al corpo. La lunghezza della chitarra è di 628 mm (24,75″).

Con la Les Paul, di solito due humbucker forniscono il suono . Alcuni modelli (Les Paul Custom, Les Paul Artisan) hanno un terzo humbucker centrale. I pickup sono gestiti da un tono e un controllo del volume. I due humbucker vengono commutati tramite un interruttore a tre stadi che accende il manico, il ponte o entrambi i pickup. Secondo il gergo degli anni '50, l'interruttore è dopo il suono della chitarra che può essere generato, ad es. H. "Treble" per il pickup al ponte ad alta quota, "Rhythm" per il pickup al manico più scuro, etichettato.

Diversi modelli della Les Paul (Junior, 54' Goldtop e in parte Special) hanno uno o due pickup single coil P90 al posto degli humbucker . Ciò offre un tono più dinamico e brillante rispetto agli humbucker, ma rimane comunque abbastanza "grasso" nel tono ed è quindi particolarmente popolare tra i musicisti blues e rock 'n' roll . Questo tipo sta vivendo una rinascita negli ultimi anni.

Modelli

Nella sua storia aziendale, Gibson ha messo in luce una varietà di modelli quasi ingestibile, alcuni dei quali si differenziano notevolmente tra loro per costruzione e dotazioni. Le tre categorie Standard , Custom e Studio sono state spesso utilizzate.

predefinito

La Les Paul Standard corrisponde in gran parte all'anno modello 1958. Ciò significa: corpo in mogano massiccio con top in acero, manico in mogano con tastiera in palissandro , due pickup humbucking con coperture cromate , semplice gonna color crema ( binding ) dal top del cabinet e tastiera , pearloid -Griffbretteinlagen nel design trapezoidale e parti metalliche cromate .

Lo standard è stato introdotto nel 1976 per soddisfare il crescente interesse per i modelli della fase 1958-1961. Gibson aveva precedentemente offerto modelli simili, ma i puristi hanno ripetutamente criticato le soluzioni dettagliate a volte sfortunate. Dimensioni e dimensioni errate, combinazioni di colori sconosciute, una costruzione "sandwich" in più parti del corpo per risparmiare materiale e la qualità di lavorazione generalmente scarsa inizialmente hanno scoraggiato i modelli precedenti.

Dal 2008 lo Standard è dotato delle cosiddette camere sonore , fresature nel corpo che hanno lo scopo di migliorare il tono e il peso. Inoltre, il tradizionale impianto elettrico è stato sostituito da una scheda elettronica, visibile attraverso la copertura in plexiglas fumé. Inoltre, il profilo del collo è stato modificato.

Costume

Il Custom corrisponde in gran parte allo standard , ma è principalmente aggiornato otticamente: più bordi a strisce beige/nere della parte superiore e inferiore del corpo così come la paletta con intarsio di agrifoglio , parti metalliche color oro, tastiera per lo più in ebano (in gli attuali modelli di Richlite ) e intarsi della tastiera in madreperla a forma di blocco .

Poiché il Custom è il modello di punta nella produzione regolare, vengono offerte continuamente varianti di equipaggiamento che possono essere trovate solo su queste chitarre. Questi includono un terzo humbucker , l'attrezzatura con un vibrato bigsby o l'uso di combinazioni di colori introvabili su altre chitarre. Alcuni modelli fanno a meno del tipico top in acero e hanno un corpo in mogano massiccio sotto la loro finitura nera opaca.

Studio

Lo studio corrisponde in gran parte allo standard , ma è principalmente mantenuto otticamente più semplice. A differenza degli altri modelli, manca la bordatura color crema del corpo e della tastiera, il logo “Gibson” è stampato solo sulla paletta e i legni utilizzati di solito hanno solo una grana poco spettacolare . In alcuni dei modelli Studio , le tastiere avevano solo intarsi a punta invece dei soliti intarsi trapezoidali.

Lo Studio è stato introdotto nel 1983 per poter offrire un modello economico. Il nome allude al fatto che in studio di registrazione , dove non ci sono spettatori oltre ai tecnici del suono, non c'è bisogno di rifilature ottiche. Rispetto alla Les Paul Standard, manca la lunetta sulla tastiera e sul corpo. Tuttavia, è proprio qui che molti musicisti vedono il fascino: le chitarre signature di Gary Moore e Joe Perry ( Aerosmith ) erano basate sullo studio . Grazie al suo continuo successo commerciale, lo Studio è l'unica linea di modelli di nuova concezione che è stata in programma senza interruzioni sin dalla sua introduzione.

Classico

Il Classic è una versione modernizzata della Les Paul Standard, che è dotata di pickup in ceramica (o pickup P90) e un profilo del manico slim-taper degli anni '60. Queste proprietà lo rendono più adatto a generi in cui si desidera una maggiore distorsione e una più veloce suonabilità del collo. Segni particolari sono i pickup senza cover cromata, un battipenna con incisione 1960 e intarsi gialli.

Tradizionale

La Traditional è stata prodotta con le caratteristiche tradizionali della precedente Les Paul Standard dal 2008. È equipaggiato con i pickup "Classic 57" rispetto al 490 (o 490R) un po' meno aggressivo (con coperture) e ha un corpo in mogano massiccio. La tradizionale è stata la prima chitarra della produzione in serie di Gibson che è stata trattata con il processo PLEK controllato da computer sviluppato in Germania per vestire i tasti.

Ristampa

A causa della grande richiesta, Gibson produce repliche dei primi modelli molto popolari (soprattutto quelli costruiti nel 1959) dalla metà degli anni '80, dopo una serie di modelli di piccole serie (1959 Kalamazoo, Heritage 80 Series). Nel 1993 viene fondato il Gibson Custom Shop, che tra l'altro produce anche le riedizioni standard (repliche dei modelli che furono costruiti dal 1952 al 1960). Questi strumenti sono cambiati più e più volte in dettaglio nel corso degli anni. I modelli attuali (2013) differiscono dalla serie standard per un corpo in mogano massiccio (senza camere tonali), elettronica storicamente corretta (condensatori Bumblebee e potenziometri CTS), meccaniche in stile Kluson storicamente posizionate, intarsi della tastiera storicamente corretti, ABR - 1 ponte (contrariamente al Nashville-Tune-O-Matic ) e numerose altre, a volte minime, differenze ( posizione del coperchio del truss rod, colore e spessore del bordo, colla utilizzata, lunghezza del perno del manico...).

Dall'inizio della produzione fino ad oggi, i modelli sono stati più volte modificati nelle specifiche per corrispondere più precisamente all'originale (profilo del manico, posizionamento della meccanica, verniciatura ...). Nel 2003, su alcune chitarre sono state installate tastiere in palissandro di Rio storicamente corretto , che hanno dovuto essere interrotte nei modelli successivi, poiché il palissandro di Rio ( Dalbergia nigra ) è sotto protezione delle specie. La serie "True Historic" rappresenta il culmine di questo sviluppo.

Negozio personalizzato

In termini di prezzo, all'estremità superiore dei modelli Gibson Les Paul ci sono i modelli del "Custom Shop", prodotti artigianali di alta qualità su misura e piccole serie dal laboratorio tradizionale di Gibson. Custom Shop non è una serie continua di modelli , ma un termine collettivo per i vari modelli speciali. Questi includono i modelli di ristampa (repliche di varie chitarre della storia di Gibson) e le chitarre della serie Signature (chitarre realizzate su misura per un artista specifico o chitarre che sono copie 1:1 di artisti noti e sono disponibili in piccole edizioni).

Il Custom Shop offre attualmente diverse serie di ristampe, che possono essere essenzialmente raggruppate nelle seguenti tre categorie:

VOS - Specifiche originali vintage

Gli strumenti di questa serie hanno un aspetto preregistrato, leggermente usato.

Murphy invecchiato

"Aged" sta per invecchiamento artificiale e "Murphy" per Tom Murphy, un dipendente Gibson e pioniere nell'invecchiamento artificiale per le chitarre.

Scelta dei collezionisti

Queste sono repliche esatte di famose chitarre vintage (ad esempio Goldie, Sandy, The Beast, Rosie ...). The Collectors Choice (CC in breve) è considerata la serie più alta e più costosa di Gibson

Altri modelli

Nella storia di Gibson sono stati prodotti vari altri modelli della Les Paul , alcuni dei quali noti solo a collezionisti ed esperti per via della loro breve vita. Le serie di modelli che hanno trovato almeno una certa distribuzione sono:

Junior

Per essere rappresentati anche nella fascia di prezzo più bassa, dal 1954 sono comparsi sul mercato diversi strumenti con il nome Junior . Queste chitarre hanno un corpo in mogano più sottile senza top in acero e tastiere semplici con intarsi a punta. C'è solo un singolo pickup P-90 sul ponte. Inoltre, la maggior parte dei modelli non ha la rilegatura attorno al corpo e alla tastiera. Dal 1958 la Les Paul Junior a taglio singolo è stata sostituita dalla Les Paul Junior a taglio doppio. Il modello Junior è utilizzato da Billie Joe Armstrong , tra gli altri .

Speciale

La Special è arrivata sul mercato nel 1955 come modello tra la Standard e la Junior . Corrisponde al junior in termini di corpo e finitura , ma ha un secondo pickup P-90 sul collo.

Smartwood

Con la serie "Smartwood", Gibson cerca di offrire "Les Paul" realizzate con legni ecologicamente innocui. Per sottolineare l'immagine ecologica, le chitarre rinunciano a decorazioni ottiche, simili allo studio .

Personale e registrazione

Per rendere giustizia alle diverse idee del musicista e inventore Les Paul, sono comparsi i modelli Les Paul Personal e Les Paul Recording . Queste chitarre furono costruite dal 1969 ad almeno il 1972 e differivano molto dai modelli convenzionali, in particolare per quanto riguarda l'elettronica: in collaborazione con Les Paul, furono progettati dei pickup speciali con i quali gli strumenti potevano essere collegati direttamente al mixer o al registratore . Le chitarre avevano anche circuiti avanzati per produrre una varietà di suoni. Poiché gli strumenti hanno funzionato solo in misura limitata con le apparecchiature per chitarra convenzionali, sono rimasti fallimenti commerciali. Indipendentemente da ciò, Les Paul ha suonato uno staff ai suoi concerti fino alla sua morte .

Deluxe

La Les Paul Deluxe è stata prodotta dal 1969 al 1984 . Il loro cosiddetto corpo a pancake consisteva in due strati di mogano con uno strato di acero in mezzo e aveva un top in acero. Le fiancate e il retro della Deluxe erano laccati in modo trasparente, come lo standard era provvisto di bordo carrozzeria. Come per la Gibson Firebird , come pickup sono stati utilizzati mini humbucker della produzione della società di recente acquisizione Epiphone . Alla fine degli anni '70, Gibson iniziò ad aggiungere manici in acero alla Deluxe, mentre il modello signature di Pete Townshend aveva un manico in acero.

Doppio taglio

Con la Les Paul Doublecut (anche Les Paul DC ) Gibson tentò di competere con le chitarre realizzate da Paul Reed Smith e Hamer . L' equipaggiamento del Double Cut corrisponde agli altri modelli, ma ha un corpo con due spaccati quasi simmetrici e ricorda quindi la Gibson ES-335 . Finora, queste chitarre hanno dimostrato di avere solo un discreto successo.

Chitarra Robot

Con la Robot Guitar in forma Les Paul, Gibson è stata la prima azienda a portare sul mercato chitarre in serie equipaggiate con l'elettronica di accordatura automatica della società tedesca Tronic . La caratteristica principale è il processore integrato per l'accordatura automatica delle corde. Un numero limitato di articoli è stato venduto in negozi selezionati dal 7 dicembre 2007, l'inizio delle vendite generali è stato all'inizio del 2008. La Robot Guitar era disponibile anche in altre forme (SG, Flying V, Explorer e la nuova Firebird X con tecnologia migliorata). Come parte di un ritorno all'essenza del marchio, Gibson farà a meno delle chitarre con questa tecnologia nel 2019.

GGG

Nel 2007 Gibson ha sviluppato il modello BFG , disponibile in tre finiture: oro, rosso e nero. La chitarra colpisce per una finitura molto "grezza", che dovrebbe attrarre un giovane gruppo target dall'area dura e pesante fin dall'inizio. Nessuna verniciatura, superficie ruvida, fresatura 3D. Dettagli come la copertura del truss rod, i telai dei pickup e gli intarsi della tastiera sono stati omessi su questa chitarra. Il look ricorda una chitarra molto usata. Il design e la costruzione di questa chitarra sono sempre stati controversi, nel 2018 c'è stata una nuova edizione modificata.

Les Paul digitale HD.6X-Pro

La Digital Les Paul è un'edizione speciale di una Les Paul, che è dotata di pickup a 6 vie e un mixer digitale. In questo modo, le corde possono essere sfumate in entrata e in uscita individualmente e il suono può essere variato.

La Gibson Les Paul in musica

La Les Paul è diventata famosa per il suo suono caldo e pieno , soprattutto nelle versioni con pickup humbucker . Per questo motivo è ancora oggi preferito in quegli stili in cui è richiesto questo suono.

All'inizio della produzione, nel 1952, le “Les Paul” furono utilizzate in particolare da musicisti blues e jazz . Oltre all'omonimo Les Paul stesso. John Lee Hooker un "top d'oro".

Con l'ascesa dell'ondata rock blues britannica negli anni '60, la Les Paul divenne una chitarra cult. Soprattutto il lavoro alla chitarra di Eric Clapton nell'album Blues Breakers di John Mayall e le altre band di Clapton ( Yardbirds , Cream ) hanno reso famosa la Les Paul . Jimmy Page preferiva usare le chitarre Les Paul quando si esibiva dal vivo con i Led Zeppelin . Pete Townshend degli Who suonava sia la Les Paul che il successore "SG". George Harrison dei Beatles ha usato una Les Paul durante la registrazione della band nel 1968 e nel 1969. Questa chitarra, una "Goldtop" successivamente dipinta di rosso, è - suonata da Eric Clapton - anche nel classico While My Guitar Gently Weeps per ascoltare . Paul McCartney possiede una rara Les Paul per mancini del 1960, che usa ancora regolarmente ai concerti dal vivo fino ad oggi. Negli Stati Uniti, chitarristi come Michael Bloomfield , Neil Young , Robby Krieger , Pat Travers e Duane Allman iniziarono a riscoprire la Les Paul . A causa di questo successivo boom, Gibson decise di includere nuovamente la Les Paul nella sua gamma.

Negli anni '70, la Les Paul è stata utilizzata in particolare nel campo della musica rock. I nomi noti includono Steve Hackett dei Genesis , Marc Bolan , Jimmy Page dei Led Zeppelin , Carlos Santana , Peter Frampton , Gary Moore , Peter Green , Paul Kossoff dei Free , Ace Frehley dei KISS e Billy Gibbons degli ZZ Top . Jeff Beck può essere visto sulla copertina del suo album Blow By Blow con la Les Paul nera che ha usato per le registrazioni.

La canzone "Money for Nothing" dei Dire Straits è spesso citata come esempio del tono denso e caldo che produce la Les Paul . Mark Knopfler , chitarrista dei Dire Straits, è noto per non usare un plettro . Secondo le sue stesse dichiarazioni, suona quindi una Les Paul su pezzi che dovrebbero suonare "rocciosi" e quindi richiedono effettivamente il plettro per essere colpito .

Negli anni '80, la Les Paul era inizialmente meno popolare, è il periodo d'oro delle "super strats" con humbucker e tremolo più stabile, particolarmente apprezzate dalle band del genere "hair metal". Il chitarrista Slash ( Guns n'Roses ) ha fatto un (secondo) ritorno della Les Paul . L'album Appetite For Destruction (1987) ha segnato il ritorno definitivo al caratteristico suono rock della classica combinazione di chitarra Les Paul e amplificatore Marshall.

Negli anni '90, il suono potente della chitarra è stato scoperto dall'hard rock - e dall'heavy metal - così come dai chitarristi punk rock . Esempi sono Mike Ness ( Social Distortion ), Björn Gelotte degli In Flames , Slash dei Guns N'Roses , Zakk Wylde (inclusa la Ozzy Osbourne Band), Kirk Hammett e James Hetfield dei Metallica , fino a Paul Landers dei Rammstein . Anche il chitarrista sperimentale Buckethead è passato dai prodotti su misura del marchio Jackson alla Les Paul.

Modelli di altri produttori

Oltre alla stessa Gibson, Epiphone, parte del gruppo Gibson, offre varie chitarre Les Paul dal 1988 . La gamma di modelli si estende da strumenti entry- level economici con corpi in compensato , manici avvitati ed elettronica semplificata a copie di alta qualità della serie giapponese "Elitist", il cui legno e le cui attrezzature corrispondono agli strumenti Gibson.

Per soddisfare i collezionisti, particolarmente ben rappresentati in Asia, Gibson ha realizzato copie esatte di modelli storici Les Paul in Giappone . Queste chitarre sono state offerte sotto il nome di Orville (nome del fondatore dell'azienda Orville H. Gibson ) e raramente sono arrivate in Europa.

A causa della popolarità della Les Paul , le copie sono offerte anche da vari altri produttori. Poiché Gibson ha sempre attribuito grande importanza ai suoi diritti d'autore , ora ci sono una serie di azioni legali con le quali Gibson cerca di impedire copie esatte. Da un lato , sono diventate famose le cause contro il produttore giapponese Ibanez negli anni '70 e la controversia legale con il liutaio Paul Reed Smith, che è stata temporaneamente risolta nel 2005 . Per evitare accuse di plagio facendo copie troppo esatte della Les Paul , vari produttori hanno ideato lievi variazioni nel design degli strumenti. Le chitarre dei marchi di alta qualità Tokai e Burny erano le più lontane : il nome dell'azienda Tokai e il nome del modello Love Rock erano scritti sulla paletta in modo tale che le parole Gibson e Les Paul potessero essere lette a distanza . Burny inizialmente usò anche le scritte Burny e Les Paul in questo modo e poi le cambiò in Burny Super Grade . Copie sono state offerte anche da produttori giapponesi con i marchi Greco, Edwards e Fresher .

Molti produttori ora offrono modelli fortemente basati sulla Les Paul. Questi solitamente differiscono dall'originale per la forma della paletta, spesso l'arrotondamento della parte superiore del corpo, la forma del manico, gli intarsi della tastiera, il numero e la disposizione dei controlli o i tipi di legno utilizzati sono diversi. Esempi sono Cort Classic Rock, Chapman ML2, ESP Eclipse, FGN Neo Classic, Harley Benton SC, Ibanez ART, Jackson Monarkh, Maybach Lester, Prestige Heritage, PRS SC594, Schecter Solo.

letteratura

• Tony Bacon: The Great Gibson Les Paul Chronicle. Mezzo secolo di storia del rock. PPVMEDIEN, Bergkirchen 2015, ISBN 978-3-95512-113-6 .
• Tony Bacon: 50 anni della Gibson Les Paul . Hal Leonhard 2002, ISBN 0-87930-289-5
• Tony Bacon, Paul Day: il libro di Gibson Les Paul. Colonia 1994, ISBN 3-931082-00-8
• Tony Bacon, Dave Hunter: Totally Guitar - La guida definitiva . Londra 2004, ISBN 3-86150-732-3
• Tony Bacon: Chitarre - Tutti i modelli e produttori. Londra / Vienna 1991, ISBN 3-552-05073-6
• George Gruhn, Walter Carter: Chitarre e bassi elettrici - La storia di chitarre e bassi elettrici. PPV, Bergkirchen 1999, ISBN 3-932275-04-7
• Yasuhiko Iwanade: La bellezza dello scoppio . Hal Leonhard 1999, ISBN 0-7935-7374-2
• Chitarra e basso. Edizione speciale Gibson. Autori vari. Musica Media, Ulm 2002. ISSN  0934-7674
• Chitarra e basso. Chitarre elettriche in edizione speciale. Autori vari. Musica Media, Ulm 2004. ISSN  0934-7674
• Nikki Kamila: il papà di Paula - Les Paul compie 90 anni. In: Chitarra e basso. Musik Media, Ulm 2005,9, pp. 80-84. ISSN  0934-7674

link internet

• Sito ufficiale di Gibson (inglese)
• Sito ufficiale di Epiphone (inglese)
• YouTube: Les Paul Recordings di Les Paul con la sua chitarra negli anni '50

Evidenze individuali

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