Residenza di Würzburg

Residenza di Würzburg con giardino interno e Residenzplatz
Patrimonio mondiale dell'UNESCO
Residenza di Würzburg (vista parziale dell'Hofgarten)
Stato/i contraente/i:	Germania Germania
Tipo:	Cultura
Criteri :	(i) (iv)
La zona:	14,77 ettari
Zona cuscinetto:	25.0685 ettari
Numero di riferimento:	169bis
Regione UNESCO :	Europa e Nord America
Storia delle iscrizioni
Iscrizione:	1981  ( sessione 5 )
Estensione:	2010

Residenza di Würzburg
Facciata della città (lato cortile)
dati
Posizione	Würzburg , Residenzplatz 2
costruttore	Balthasar Neumann
Costruttore	Johann Philipp Franz von Schönborn
Anno di costruzione	1720-1781
Coordinate	49°47'34"  N , 9°56'19"  E Coordinate: 49°47'34"  N , 9°56'19"  E49.792777777778 9.9386111111111
particolarità
UNESCO - Patrimonio dell'Umanità

La residenza di Würzburg è un palazzo barocco alla periferia del centro della città di Würzburg , iniziato nel 1720 e completato nel 1744. L'interno della residenza, costruita nel periodo Schönborn sotto la direzione di Balthasar Neumann , fu completata nel 1781.

Servì come sede dei principi vescovi di Würzburg fino a quando i territori ecclesiastici furono sciolti dalla secolarizzazione . Il palazzo è una delle principali opere del barocco della Germania meridionale e nel contesto europeo è da considerare come uno dei più importanti edifici residenziali tardobarocchi, è quindi in fila con Schönbrunn a Vienna e la Reggia di Versailles vicino a Parigi . L' UNESCO ha raccolto la struttura comprendente il luogo di residenza e gli annessi nel 1981 al rango di Patrimonio dell'Umanità .

L'UNESCO giustifica la sua inclusione nel Patrimonio Mondiale affermando che la Residenza di Würzburg è "il più uniforme e straordinario di tutti i castelli barocchi", "unico per la sua originalità, il suo ambizioso programma edilizio e la composizione internazionale dell'ufficio di costruzione", un " sintesi del barocco europeo”. Illustra anche “una delle corti reali più radiose d'Europa”. L'armadio a specchio, ricostruito 1979-1987, uno dei del dell'imperatore camere parata , è il “più perfetta opera d'arte del rococò”.

sfondo

I principi-vescovi di Würzburg avevano la loro sede nel castello sul Marienberg dalla metà del XIII secolo . Nell'età dell'assolutismo , in cui il sovrano mostrava la sua potenza e ricchezza anche attraverso le dimensioni della sua residenza, un castello rinascimentale come quello delle fortificazioni non era più sufficiente. Già Johann Philipp von Greiffenclau zu Vollraths fece costruire un "piccolo castello" nell'odierna Residenzplatz, destinato a doppia corte. Tuttavia, non è stato utilizzato come residenza.

Johann Philipp Franz von Schönborn era un sovrano assolutista che intendeva anche essere all'altezza di questa affermazione: ad esempio, aveva acquisito la somma di 600.000 fiorini da una causa per appropriazione indebita contro il suo direttore della camera di corte Gallus Jacob - che intendeva investire nella costruzione di un nuovo palazzo. Il suo “ spiritus rector ” era suo zio Lothar Franz von Schönborn .

L'ordine di redigere un piano di costruzione andò a Balthasar Neumann , un ingegnere e capomastro in gran parte sconosciuto del corpo degli ufficiali del precedente reggente Johann Philipp von Greiffenclau . L'edificio, pur presentando forme tradizionali-italiane, franco-classiche e viennesi-piemontesi, fu costruito secondo un piano uniforme, in cui Neumann incorporò le idee e le proposte concorrenti dell'architetto di Magonza Maximilian von Welsch che lo sostenne e Christoph von Erthal ( 1719/1720), i costruttori francesi Robert de Cotte e Germain Boffrand (1723/1724) e dal 1730 l'architetto viennese Johann Lucas von Hildebrandt portarono a una sintesi. Inoltre, era Anselm Franz Freiherr von Ritter a capacità consultiva Groenesteyn . Soprattutto, Boffran e Hildebrandt hanno influenzato in modo significativo il processo di progettazione. Hildebrandt ha modellato le caratteristiche proiezioni centrali della facciata del giardino e del cortile, mentre Boffrand ha ispirato le ali laterali della facciata della città. Il fatto che non ci sia ancora nulla di eclettico nell'edificio, cioè che appaia così chiuso, può essere visto come una delle più importanti realizzazioni artistiche di Balthasar Neumann.

Storia della residenza

L'istituzione di una nuova corte all'interno dell'area urbana racchiusa dalla corona del bastione era già stata decisa dal principe-vescovo Johann Gottfried von Guttenberg , ma fu affrontata solo dal suo successore Johann Philipp von Greiffenclau zu Vollraths .

1700–1720: edificio precedente "Schlösslein"

Concepito come seconda residenza (per la sede sul Marienberg), il cosiddetto Schlösslein sul Rennweg fu costruito su progetto di Antonio Petrini davanti al Rosenbachpalais (sul sito di fronte all'odierna residenza). L'edificio lungo circa 68 metri aveva due piani ed era dotato di lesene sulle facciate nello stile dei palazzi viennesi e praghesi . L'edificio, strutturalmente carente e troppo piccolo come edificio governativo e di rappresentanza, non fu mai demolito nel 1720. Nell'ottobre 1719, Balthasar Neumann si era già occupato dei piani di ristrutturazione del castello. Tuttavia, a causa dei danni irreparabili all'edificio, il principe-vescovo Johann Philipp Franz decise di costruire un edificio completamente nuovo all'inizio del 1720.

1720–1729: prima fase di costruzione e periodo di riposo

La prima pietra della nuova residenza di Würzburg fu posta sotto il principe-vescovo Johann Philipp Franz von Schönborn nel maggio 1720. Su consiglio di Lothar Franz von Schönborn, il progetto di costruzione sul Rennweg fu disposto in modo tale da creare una grande piazza di fronte la città. Johann Philipp, impopolare tra il popolo a causa del suo alto carico fiscale, morì già nel 1724 senza mai potersi trasferire nel "suo" castello, di cui solo parti dell'ala nord (il tratto settentrionale e occidentale dei primi quattro -ala quadrata con decorazione scultorea) erano mai ammessi. Nei successivi cinque anni (1724–1729) del suo regno, il suo successore, Christoph Franz von Hutten , fece costruire il primo carro a quattro ali attorno al cortile anteriore settentrionale dell'ala nord e si trasferì in un appartamento in quello che oggi è noto come la sala Ingelheim, che egli (opere del pittore Franz Ignaz Roth, maestro di Johann Christoph Fesel , già scomparsa nuovamente nel XVIII secolo . I primi lavori di arredo di questo "appartamento del primo vescovo" furono eseguiti da Johann Philipp Franz. I piani di decorazione per questo provengono dallo stuccatore Giovanni Pietro Castelli (intorno al 1665-1732), che fu consigliato da Germain Boffrand, che era a Würzburg nel luglio 1724. Dal novembre 1724 al 1726 gli stucchi furono eseguiti dai fratelli Giovanni Pietro e Carlo Antonio Castelli, che in precedenza avevano lavorato per l'Elettore di Colonia. L'appassionato cacciatore fu anche committente di una statuetta in bronzo della dea della caccia Diana, modellata da Claude Curé e fusa da JA Roth nel 1724, che faceva parte dell'arredo originario dell'appartamento vescovile (sopra il portale della caccia del principe-vescovo anche l'arsenale in Zeller Strasse fu uno del 1722 di Jakob van der Auwera 1672-1760 su disegno del pittore di corte Anton Clemens Lünenschloß (creata la figura della dea).

1729–1744: seconda fase di costruzione

Solo sotto il fratello del primo committente, il principe-vescovo Friedrich Karl von Schönborn , reg. 1729-1746, affrontato. Dopo che nel 1730 aveva deciso di risiedere nell'ala sud della Residenz, dal 1733 vi fu allestito il "Secondo Appartamento del Vescovo" (con immagini di Lünenschloß, Bys e Scheubel ) (che fu nuovamente distrutto durante una riprogettazione dopo il 1806 ). Durante il suo regno, la costruzione dell'ala sud fu continuata e l'involucro dell'intero edificio fu completato il capodanno 1744. Quando nel 1744 fu assegnata per la prima volta la commissione per la pittura del soffitto, il principe-vescovo fu coinvolto in un impostore, il pittore Giuseppe Visconti. Gli ha presentato modelli artistici, ma da una strana mano che hanno originato i suoi disegni. Per questo motivo ricevette la lucrosa commissione per la realizzazione di affreschi. L'esecuzione amatoriale è stata subito riconosciuta, il presunto artista è stato cacciato via e la sua opera è caduta dal soffitto.

Friedrich Karl si trasferì in un nuovo appartamento nell'ala sud, vi fece sistemare la chiesa di corte e, durante il suo regno, fece costruire le tre sale da parata a partire dal 1738 (arredamento della sala delle udienze dell'ebanista Ferdinand Hundt ) a sud della Kaisersaal , furono completati il gabinetto degli specchi (opera di Johann Wolfgang van der Auwera , figlio e successore dello scultore di corte Jakob van der Auwera) e una prima sala da ballo, la Sala Bianca (di Antonio Bossi ).

Il suo successore, Anselm Franz Graf von Ingelheim , fece licenziare il capomastro Neumann e fermò l'ampliamento della struttura.I lavori di costruzione furono sospesi fino alla sua morte nel 1749. Si trasferì in un appartamento nelle odierne stanze di Ingelheim e si occupò principalmente di raccogliere fondi : Quindi ha guidato, tra le altre cose Tasse di esportazione di denaro.

Dal 1738 al 1744 la fine della corte d'onore fu progettata su progetto di Johann Lucas von Hildebrandt con statue create da Johann Wolfgang van der Auwera. Questo ex insieme di figure fu, tuttavia , smantellato nuovamente nel 1821, insieme alle sbarre in ferro battuto (l'opera principale di Johann Georg Oeggs ) dal principe ereditario Ludwig .

1749–1779: punti salienti del design degli interni

Nel periodo dal 1749 al 1754, i punti salienti degli allestimenti interni sono diminuiti. Sotto la dominazione di Karl Philipp von Greifenclau zu Vollraths presero parte all'interno con affreschi e stucchi , tra gli altri Giovanni Battista Tiepolo 1750-1753 (scala con il più grande affresco a soffitto continuo del mondo, Sala Imperiale, Chiesa di Corte), Antonio Giuseppe Bossi (Sala Imperiale, sala del giardino) e Johannes Zick 1750 (sala del giardino con l'affresco del soffitto del pasto degli dei ). L'era rococò di Würzburg fu così completata. Balthasar Neumann fu testimone della progettazione e del completamento della scala, ma morì poco dopo.

Sotto il successivo principe-vescovo, Adam Friedrich von Seinsheim , r. 1755–1779, la residenza fu completata: il giardino assunse la forma attuale e Seinsheim fece ridisegnare anche il palazzo nello stile molto più austero della sala Louis-seize . L'arredamento delle cosiddette sale Ingelheim del 1776 nello stile del primo classicismo (compreso lo stucco del soffitto dei fratelli Castelli) e la sala laccata di verde nel 1778 hanno portato a quasi sessant'anni di costruzione ininterrotta come ultima misura costruttiva .

1779–1814: Il principe-vescovo e residenza granducale/elettorale

Per i successivi 22 anni, la residenza completata fu il palazzo dei principi vescovi di Würzburg . Dal 1803, tuttavia, passò di mano diverse volte: la Reichsdeputationshauptschluss pose fine al dominio dei vescovi sulla Franconia e fece della residenza e della Franconia stessa proprietà elettorale bavarese. Questa prima fase del dominio bavarese terminò dopo quattro anni senza che i Wittelsbacher avessero cambiato il patrimonio edilizio: con la pace di Presburgo del 1805/1806, la Baviera ottenne il Tirolo e Ferdinando III. dalla Casa d' Asburgo fu assegnato l'ormai sovrano Granducato di Würzburg . Ferdinando fece allestire una giostra per i suoi figli nell'ovale nord, e durante il suo regno furono progettati anche il Salone Grande e la Sala Toscana. Ad eccezione di quest'ultima sala, le sue sale sono andate perdute durante la seconda guerra mondiale. Durante una delle sue due visite, si dice che Napoleone abbia descritto in modo beffardo e rispettoso la residenza come “la più bella canonica d'Europa”. Ferdinando lasciò Würzburg nel 1814 perché riottenne il suo ex ducato di Toscana al Congresso di Vienna .

1814–1945: un castello bavarese

Dopo che i re bavaresi scambiarono il Tirolo con Würzburg al Congresso di Vienna , anche loro lasciarono il segno sulla residenza.

Nel 1821, ad esempio, la grata del cortile in ferro battuto fu rimossa e sostituita dalla fontana storicista Frankonia nel 1894 . Questa fontana, progettata da Ferdinand von Miller , fu eretta dalla città di Würzburg in onore del principe reggente Luitpold , che nacque nella residenza nel 1821 . La figura centrale della fontana è l' allegoria coronata della Franconia , la Franconia , con la piccola bandiera da corsa di Würzburg nella mano sinistra su un basamento neobarocco . Con la mano destra, il Frankonia magnificamente rivestito corone i tre più famosi artisti della Franconia seduto ai suoi piedi con alloro : Walther von der Vogelweide in una posa pensosa, Mathis Gothart Nithart (noto come Matthias Grünewald ) sketch e Tilman Riemenschneider carving una scultura. La figura di Frankonia è rivolta verso la cattedrale di Würzburg. La concezione della statua della Franconia si basa sulla statua della Baviera eretta nel 1850 nella Hall of Fame di Monaco .

Tutta l'opera degli ultimi due secoli fu quasi distrutta dal bombardamento su Würzburg del 16 marzo 1945 : quella notte la residenza fu gravemente danneggiata, soprattutto nelle ali laterali. Dell'edificio centrale, invece, si conservarono i grandi ambienti voltati in pietra: il vestibolo, il salone del giardino, lo scalone, il salone bianco e il salone imperiale, dove ora erano a vista le volte senza tetto.

Dopo il 1945: ricostruzione e restauro

Dopo che la città fu catturata dalle truppe statunitensi il 5 aprile, l' uomo americano dei monumenti John Davis Skilton organizzò un'immediata copertura provvisoria con teloni e un tetto di emergenza, che coprì nuovamente le volte a volta appena sei mesi dopo la distruzione. Si salvarono gli affreschi del Tiepolo nel vano scala e nella sala imperiale e la decorazione a stucco del Bossi nella sala bianca. I danni causati dall'acqua piovana e dalla polvere generale sono stati riparati con ampi lavori di restauro fino all'autunno 2006. L'affresco e le pareti del vano scala sono nuovamente visibili dopo tre anni di restauro.

La preziosa attrezzatura mobile era stata rimossa in tempo utile da tutte le stanze; Lampadari, arazzi, dipinti ad olio, specchi, boiserie, tavoli, sedie, panche, ecc. altri erano al sicuro quando attaccati e potevano essere salvati. Tre compagnie di Würzburg hanno ricostruito le sale di rappresentanza distrutte nelle ali laterali sud e nord. furono destinate a stanze degli ospiti dell'imperatrice e dell'imperatore, così come le stanze di Ingelheim per restaurare i ricchi arredi che si sono conservati.

Il restauro si è concluso nel 1987 con il completamento del mobiletto degli specchi; qui l'arredamento della stanza alle pareti era stato distrutto nell'attacco. Le tecniche utilizzate per lavorare dietro il vetro (specchiatura, deposizione da vapore e cesellatura dell'oro, pittura dietro il vetro ) potrebbero essere ricostruite; l'artista di Würzburg Wolfgang Lenz era l'attore principale .

Anche la volta in pietra della chiesa di corte è sopravvissuta all'attacco, ma ha sofferto molto per il fuoco e l'umidità. Gli affreschi di Johann Rudolf Byss , che provvide di quadri anche all'ex “Appartamento del Secondo Vescovo” e sotto la cui direzione giovani pittori come Wolfgang Högler, Johann Thalhofer e Georg Anton Urlaub progettarono la Sala Veneziana adiacente alla sala delle udienze , sono stati gravemente compromessi : Sopra aveva dipinto la caduta dell'angelo sulla galleria d' ingresso , l' Assunzione di Maria sopra il centro , e sopra il coro il martirio degli apostoli franconi Kilian , Kolonat e Totnan .

oggi

Oggi la residenza è principalmente un museo con oltre 40 sale restaurate visitabili tutto l'anno. Ospita anche parti dell'Università Julius Maximilians di Würzburg , il Museo Martin von Wagner , la Galleria di Stato di Würzburg , parte dell'Archivio di Stato e dell'amministrazione. Dal 1921, il Festival Mozart si svolge quasi ogni anno all'inizio dell'estate e la residenza è anche un luogo frequente per mostre temporanee, come l' Esposizione statale bavarese Ricostruzione e Miracolo economico nel 2009 .

architettura

La Residenza di Würzburg è formalmente un complesso a più corti su un'area rettangolare, sulla quale è ritagliata una corte lato città . Rappresenta quindi un compromesso tra un complesso a tre ali paragonabile al castello di Weissenstein a Pommersfelden e una residenza di città a più cortili come a Monaco o Vienna.Il giardino anteriore è lungo 167 metri, il lato stretto è di 97 metri, ospita oltre 300 stanze .

Con il castello di Weißenstein, a maggior ragione con il castello di Augustusburg , Würzburg collega la grande importanza della scala nella sequenza delle stanze rappresentative. Tuttavia, non è disposto centralmente, ma si estende dal vestibolo in direzione nord. Con le sue dimensioni gigantesche (31×19 metri) è paragonabile solo il vano scala della Reggia di Caserta vicino a Napoli , che è anche strutturalmente simile a quello di Würzburg. Prende anche in prestito dal secondo grande palazzo di Balthasar Neumann, il castello di Augustusburg vicino a Brühl. Le dimensioni del piazzale del vano scala dell'edificio sono state determinate dalla necessità di consentire alle carrozze a quattro dei visitatori di salire e girare sotto il tetto. Un carro a quattro mani ha un raggio di sterzata di circa 19 metri.

In entrambi i casi abbiamo fino ad una piattaforma girevole un'unica scala, che poi in due corse parallele fino al piano nobile si sdoppia. La scala a tre navate è circondata da un camminamento.

Altre sale di assoluto rilievo sono la Sala Bianca, la Sala Imperiale, la Sala delle Udienze attigua alla Sala Veneziana e il Gabinetto degli Specchi, tutte composizioni di ambienti unici per il XVIII secolo. La sala delle udienze originariamente conservata è stata la prima sala della residenza ad essere arredata nel nuovo stile rococò come opera principale di Ferdinand Hundt. La Sala Bianca testimonia l'ingegno e la maestria di Bossi, la Kaisersaal - che fu completata durante la vita di Balthasar Neumann - è probabilmente la testimonianza più autentica del concetto decorativo di Neumann. L'armadietto degli specchi può essere visto come il pezzo forte della sua tipologia di camera che non può essere aumentata. La Sala Bianca, il Gabinetto Verde, la Sala Veneziana , che fu arredata dal 1738 al 1741, e la Chiesa di Corte sono notevoli creazioni di stanze del rococò francone .

Design esterno

È evidente alla residenza che sono state introdotte una moltitudine di idee fino a quando non è arrivata al suo aspetto attuale. Il prospetto del cortile è dunque inizialmente un edificio a due piani, allentato da un soppalco tra e sopra i due piani principali.

Nel cortile d'onore, su entrambi i lati delle ali, emergono brevi balconi che, in concomitanza con l'arretramento dei fronti interni, fanno apparire il palazzo piuttosto massiccio.

L'edificio si rastrema verso la parte centrale: mentre sul fronte si possono scoprire due piani principali e un semipiano, un soppalco scompare dai prospetti interni e il secondo soppalco scompare completamente dalla facciata principale dell'edificio centrale. Questo accorciamento a due piani ha il castello in comune con il castello di Weißenstein, così come con gli edifici francesi.

Interior design

La struttura della Würzburg Residenz segue l'ideale di un palazzo barocco: la sequenza di stanze con vestibolo, scalone, sala bianca, sala imperiale e sale imperiali esprime nel suo splendore la pretesa di potere che un sovrano assolutista rivendicava per sé.

Anche le stanze imperiali sono divise in due ali, con l'appartamento nell'ala sud che rappresenta l'attuale appartamento imperiale. Nella loro distribuzione, entrambi corrispondono ai requisiti delle stanze degli ospiti per una visita imperiale: la sequenza di anticamera, sala delle udienze e camera da letto è completata dallo specchiera nell'ala sud. Nell'ala nord, il pubblico e la camera da letto sono due piccole stanze.

Inoltre, ci sono altre due camere per gli ospiti e la "stanza laccata verde" nell'ala nord. Grazie alle generose dimensioni della casa, dietro le stanze di parata, ci sono corridoi di servizio, che attraversano tutta la casa e che un tempo riscaldavano le stanze.

Se osservi più da vicino il castello, scoprirai che la parte principale degli arredi interni della residenza che oggi è possibile ammirare risale al periodo barocco (come le sale imperiali, la sala imperiale, lo scalone). Ma si possono trovare anche stili più giocosi, come il rococò della Sala Bianca, il più tranquillo design del primo classicismo della sala laccata verde o le sale Ingelheim che sono state rielaborate da Seinsheim in stile classicista, che fanno da contrappunto all'esuberante barocco delle stanze imperiali, in particolare la specchiera.

tromba delle scale

Le rampe di scale e le pedane si trovano all'interno di un'alta e ampia sala, idea di Enrico Zuccalli per il Nuovo Palazzo Schleissheim, costruito a partire dal 1701 per l'Elettore Massimo Emanuele di Baviera.

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

L'enorme sistema di accessi e scale è sormontato dal più grande affresco a soffitto collegato al mondo (circa 580 m²), dipinto tra il 1752 e il 1753 dal veneziano Giovanni Battista Tiepolo , il più famoso pittore di affreschi del suo tempo, nonché dal suo figli - in particolare Giovanni Domenico Tiepolo - e altri aiutanti. Argomento: La glorificazione dell'ostia, il principe-vescovo, attraverso i quattro continenti (allora riconosciuti) . Karl Philipp von Greiffenclau zu Vollrads aleggia in un medaglione sull'Europa come custode e promotore delle arti. È celebrato da tutto il mondo, che è simboleggiato da quattro figure femminili (= continenti) a cavallo di animali tipici del loro continente. Balthasar Neumann (architettura), Antonio Giuseppe Bossi (scultore / stuccatore) e Tiepolo (pittura) sono anche rappresentati nella foto come rappresentanti delle arti : Neumann a cavallo di un cannone, un'allusione alla sua posizione di colonnello dell'artiglieria del distretto francone . Poi Bossi con i suoi attrezzi ai piedi sopra la scalinata di destra, e infine Tiepolo nell'angolo tra Africa ed Europa, vestito da osservatore dei colleghi artisti con cappotto rosso e sciarpa bianca.

Uno schizzo ad olio dell'aprile 1752 per il principe-vescovo è ora al Metropolitan Museum di New York. Tiepolo ricevette per l'opera la maestosa somma di 15.000 fiorini, pari a 13 volte lo stipendio annuo di Balthasar Neumann. Le pareti sono sobrie stucchi bianchi nelle prime forme classiciste . In questo modo, questa stanza non appare sovraccarica e l'affresco del soffitto si esprime nel miglior modo possibile.

Sul bordo: secondo la leggenda, la costruzione del soffitto della tromba delle scale di Balthasar Neumann è stata considerata molto criticamente dagli architetti contemporanei a causa delle sue dimensioni; un collega di Neumanns (forse Johann Lucas von Hildebrandt ) scommise che la volta sarebbe crollata dopo la rimozione dell'impalcatura. Si dice che la controscommessa di Neumann fosse un'offerta di sparare cannoni nel vestibolo: avrebbe resistito all'onda di pressione. Anche se queste scommesse non furono riscattate, la stabilità della volta fu dimostrata durante il bombardamento su Würzburg del 16 marzo 1945 , durante il quale resse al peso della struttura del tetto che crollò su di essa.

Stanza del pubblico

Questa stanza, come la Sala Veneziana, una delle tre sale di parata esposte a sud, fu arredata dal 1738 al 1740 ed è l'opera principale dell'ebanista e intagliatore ornamentale Ferdinand Hundt . Poiché l'intero interno è stato esternalizzato durante la guerra, le sculture dorate sono state completamente conservate. Gli ornamenti della pannellatura, i pannelli delle porte e le nicchie delle finestre mostrano così come gli architravi , gli Spiegeltrumeaux e il caminetto un progressivo per l'epoca utilizzando il libero Rocaille e altri motivi. Nella residenza le opere sono considerate le prime del nuovo gusto e la loro qualità è rimasta impareggiabile.

Casa Bianca

L'opera principale di Antonio Bossi nella Residenza di Würzburg è sicuramente la Sala Bianca, una stanza tenuta in bianco su grigio chiaro, che contrasta così sia la sala precedente (vano scale) che quella successiva (Sala Imperiale). In circa nove mesi dal 1744 al 1745, Bossi decorò un grande salone da ballo con figure in stucco a mano libera in un modo unico che si può ammirare solo nella sala damascata verde dell'ala nord. Si possono ammirare draghi e pavoni, e negli angoli Bossi ha collocato gruppi di trofei in onore dei primi visitatori attesi, la coppia imperiale Maria Theresia e Franz Stephan . Come la sala precedente, il vano scale, anche questa sala è sopravvissuta alla seconda guerra mondiale. Negli anni '80, invece, la sala è stata restaurata e alleggerita.

Sala Imperiale

La Kaisersaal è una sala da ballo iniziata nel 1737 e splendidamente progettata da Antonio Bossi e Giovanni Battista Tiepolo nel 1752/1753, in cui sono presentati in modo impressionante l'idea imperiale e l'imperatore.

Per gli affreschi progettati, il principe-vescovo Johann Philipp von Greiffenclau non scelse l'attuale imperatore ( Franz Stephan I ), ma lo Staufer Friedrich Barbarossa , al fine di garantire il collegamento tra la diocesi e la famiglia imperiale e la reciproca dipendenza di secolari e potere di rappresentanza ecclesiastico.

Sul lato sud, lo spettatore vede "Le nozze dell'imperatore Barbarossa e Beatrice di Borgogna del principe-vescovo di Würzburg nel 1156", così il titolo ufficiale.

Alcune cose spiccano: il vescovo nella foto indossa il volto di Karl Philipp von Greifenclau-Volrath, già noto dall'affresco della scalinata, e non quello dell'allora vescovo, Gebhard von Henneberg - un sottile riferimento al potere spirituale di un (principe) Vescovo, che qui si inginocchia davanti a lui l'imperatore. La mitra con un uccello ( animale araldico Greiffenclaus) rivolta verso lo spettatore indica ulteriormente il committente del quadro. Infine, non è riconoscibile nemmeno la differenza di età tra i due coniugi. Se si toglie al Barbarossa i suoi 34 anni, però, non si riconosce in Beatrix la ragazzina di 12 anni che era al matrimonio.

Il dipinto non ha pretese storiche - come mostra il titolo, il vescovo non era un principe nel 1156. L'intera scena è storicizzata, le persone indossano abiti del XVI secolo. Piuttosto, il messaggio è più importante: il vescovo di Würzburg rende possibile la continuazione dell'esistenza della casa imperiale e dell'impero.

Sul lato opposto: "L'infeudazione del vescovo di Würzburg Herold al ducato di Franconia da parte dell'imperatore Federico Barbarossa al Reichstag di Würzburg nel 1168". Le figure si ripetono, solo le loro posizioni si sono invertite: ora è l'imperatore che ha il vescovo inginocchiato davanti a sé. In questa seconda immagine si può vedere Herold von Höchheim nella sua elevazione a duca di Franconia - con il volto di Karl Philipp von Greifenclau - che ora è uno dei principi dell'impero. Nella foto a sinistra è preparato per lui il certificato Güldene Freiheit , attraverso il quale inizia il governo dei Principi-Vescovi di Würzburg.

Oltre agli affreschi del Tiepolo, gli stucchi dorati di Antonio Bossi sono sicuramente l'elemento più impressionante di questa stanza, che, con il pavimento in marmo, le semicolonne decorate con marmi in stucco e i già citati affreschi del Tiepolo, costituisce un'unità spaziale unica.

Anche la sala imperiale era stata in gran parte inzuppata dai danni della guerra. I lavori di restauro hanno avuto luogo dal 1947 al 1951 e negli anni '70 e '80. I segni di sinterizzazione e i punti mancanti sono stati ampiamente ritoccati. L'intera sala imperiale è stata nuovamente conservata e restaurata dal settembre 2006 all'ottobre 2008 e sono state rinvenute anche le pitture intatte del Tiepolo. La sala è stata riaperta il 29 aprile 2009 dal ministro delle finanze bavarese Georg Fahrenschon .

Gabinetto degli specchi

L'armadietto a specchio originale è stato creato tra il 1740 e il 1745. La stanza è interamente arredata con specchi , originariamente dipinti da allievi di Johann Rudolf Byss , collegati da stucchi dorati di Antonio Bossi. Questi specchi sono in gran parte decorati con dipinti su vetro inverso e la vista di questi non è bloccata da figurine orientali , che erano popolari all'epoca , in modo che il piano dello specchio emerga completamente.

Probabilmente la stanza più preziosa della residenza è solo una replica dell'armadio a specchio originale: si è sciolto durante l' incendio nella residenza il 16 marzo 1945 e gli specchi non possono essere rimossi. Il restauro è iniziato nel 1979 ed è durato otto anni, durante i quali sono state rifinite circa 600 lastre di specchio, intonacata nuovamente la scocca della stanza e decorato il nuovo stucco con 2,5 kg di foglia d'oro. Le tecniche per questo dovettero essere apprese e riscoperte molte volte, soprattutto per quanto riguarda la decorazione delle lastre di vetro. Coinvolto anche il pittore e restauratore Wolfgang Lenz .

Chiesa di Corte della Santissima Trinità

La chiesa di corte della residenza fu costruita tra il 1732 e il 1743. Dopo che il principe vescovo Johann Philipp Franz von Schönborn fu convinto da Balthasar Neumann a erigere la chiesa di corte (anche parrocchia di corte) nell'ala d'angolo sud-ovest della residenza, la pianificazione entrò una fase decisiva. Neumann, al quale è stato affidato il progetto, ha avuto il problema di preservare l'aspetto esteriore uniforme della residenza e di tener conto della divisione della facciata con le sue finestre ei suoi pavimenti. Il lato sinistro senza finestre era provvisto di specchi, che si comportano come finestre riflettendo la luce.

Neumann ha cercato di aiutarsi dividendo la stanza con colonne che tengono conto sia delle lunghezze che delle altezze del muro esterno con molte finestre. Nella zona d'ingresso, così come nel coro, queste colonne sorreggono gallerie e formano colonnati, che allentano decisamente la lunghezza ridotta della stanza. Sebbene la pianta del pavimento con le sue tre rotonde ovali consecutive possa essere letta dalle cupole dello spazio, è appena percettibile nel design della stanza. Squilibri come il maggior effetto delle colonne della galleria rispetto alle colonne della cupola sono riconducibili ai dimostrabili interventi di Hildebrandt . La combinazione di colori della stanza in rosa scuro e oro è fantastica, con pareti e colonne decorate con marmi in stucco. L'altezza massima della volta della chiesa di corte è di 18,90 m.

Tiepolo dipinse i due altari laterali durante il suo soggiorno a Würzburg: sulla pala d'altare di destra è raffigurata l'Assunzione di Maria, a sinistra la caduta dell'angelo Lucifero . Questi dipinti ad olio sono affiancati da sculture in marmo di Johann Wolfgang van der Auwera : l' imperatrice Kunigunde e l' imperatore Enrico II stanno accanto a Maria, l' Arcangelo Gabriele e l' angelo custode Raffaello stanno accanto a Lucifero . L'altare maggiore anteriore è inoltre accompagnato da due sculture in marmo di Auwera, St. Kilian e Burkard . Alle sue spalle chiude la sala un'opera di Antonio Bossi: Maria Maddalena e un putto piangono Cristo in croce. Lo sguardo in alto mostra ulteriori figure in stucco di Bossi, che sono però destinate alla veduta dal piano superiore: Caritas (con bambini) e prudentia (con libro) siedono sopra il dipinto a olio con la caduta di Lucifero, di fronte ad esse la Spes (con ancora) e la Fides (con ostensorio). Si riferiscono tutti all'altare maggiore, che il principe-vescovo poteva raggiungere direttamente dal suo appartamento: qui Maria si erge sul globo , calpestando il serpente, davanti a un cielo azzurro stellato - anch'essa opera di stucco del Bossi. Bossi realizzò anche una statua dell'Immacolata per la chiesa di corte. Bossi e Johann Rudolf Byss, che con i suoi allievi Thalhofer e Högler realizzarono dipinti sui soffitti (oggi in gran parte copiati), come protagonisti dell'interno della chiesa del cortile.

Notevole il pulpito protoclassico di Materno Bossi , nipote di Antonio: quattro teste con il tipico copricapo rappresentano i quattro continenti ai quali dovrebbe giungere la parola di Dio qui proclamata.

• 

  Altare dell'Assunta

• 

  Altare dell'Arcangelo

• 

  Altare dell'Arcangelo, Arcangelo Gabriele

• 

  Altare Arcangelo, Arcangelo Raffaele con il piccolo Tobia

organo

L' organo della Hofkirche è stato costruito nel 1966 dall'organaro GF Steinmeyer & Co. (Öttingen). Lo strumento si trova in una navata laterale della galleria ed è appena visibile dalla navata. Nel corso della ristrutturazione della Hofkirche, l'organaro Werner Mann (Mainbernheim) ha aggiunto un manuale (opera principale) e altri due registri, alcuni dei quali sono stati riordinati. Inoltre, i paddock sono stati adeguati. Lo strumento ha ora 26 registri su tre lavori manuali e un pedale. Le azioni di gioco sono meccaniche, le azioni di stop sono elettriche.

I Hauptwerk Do – Sol 3 1. Principale 8°' M. 2. drone 16 anni M. 3. Flauto di canna 8°' 4° Flauto 4 M. 5. Octav 4 M. 6° Principale 2 M. 7° Miscela III-IV 1 1 ⁄ 3  ′ M. 8°. Tromba 8°' M.

II sistema di schiena C – g 3 9. Flauto cavo 8°' 10. Quintad 8°' 11. Principale 4 12° Flauto di accoppiamento 4 13. Ottava 2 14 Sesquialter II 2 2 ⁄ 3  ′ 15° Miscela IV 1 1 ⁄ 3  ′ tremulante

III Rigonfiamento C – g 3 16. Scaricato 8°' 17° Salicional 8°' M. 18° Unda Maris 8°' M. 19° Ital. Principale 4 20 registratore 2 21. Sharp III 1' 22 Rohrschalmey 8°' tremulante

Pedale Do -fa 1 23 Sub bass 16 anni 24. Flauto aperto 8°' 25 Flauto corale 4 26 fagotto 16 anni

• Coppia : II/IIII/I, III/II, I/P, II/P, III/P
• Osservazioni

M = registro di Orgelbau Mann (2012)

Giardino del cortile

La disposizione del giardino - come l'edificio residenziale stesso - era limitata dalla cinta muraria barocca esistente. Balthasar Neumann ha avuto l'idea di includere questo bastione nel design del giardino e ancora oggi ti invita a fare una passeggiata con una splendida vista sul giardino, sul castello e su parti della città. Due rampe di inquadratura e scale conducono simmetricamente a questo alto muro di fortificazione, con una terrazza inserita a metà altezza. Questo giardino est è disposto all'uscita dalla sala giardino nell'edificio centrale della residenza; Era da qui che il padrone di casa spiegava i suoi tesori di piante e sculture . Oggi qui fioriscono centinaia di antiche varietà di rose, in passato venivano potati gli alberi da frutto. Ciò che è rimasto sono i portici adiacenti, che sono modellati in modo unico da cornioli e larici e tra i quali saltellano dodici dei famosi putti di Johann Peter Wagner . Fece anche le numerose tartine , vasi, fioriere e altri putti, fanciulli sabaudi e figure sulle scale e sul bastione.

A sud della residenza si trova un giardino pianeggiante e rettangolare, chiuso dall'aranciera. Il principe-vescovo aveva questo dal suo appartamento - al quale a. il Toscanasaal apparteneva - in vista. Grandi gruppi di figure wagneriane decorano i prati e fauni, riquadri e allegorie delle stagioni sotto poderosi tassi a forma di cono riservano sorprese.

Dietro l'aranciera è stato ricostruito l'ex orto, in cui stanno ricrescendo vecchie varietà di meli, peri e frutti di bosco, con le aiuole incorniciate da basse siepi di erbe e lavanda. C'è anche un giardino all'inglese , i cui tortuosi sentieri conducono attraverso una flora diversificata. Ulteriori ingressi a questo giardino cortile, z. B. accanto alla Hofkirche o sul Rennweg sono decorati con barre forgiate a fiori del tirolese Johann Georg Oegg , il re dei fabbri del periodo rococò .

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

  Giardino di corte della Residenza Würzburg 2021

informazioni utili

La residenza può essere vista accanto ad altri edifici storici di Würzburg in un collage sulla banconota da 50 marchi dell'ultima serie di banconote in marchi D , a sinistra del ritratto del costruttore Balthasar Neumann . (Altre strutture nel collage sono il vecchio municipio, la fortezza di Marienberg , la cappella Schönborn della cattedrale , il monastero di Haug , il cancello di legno e il vecchio ponte del Meno .) Sul retro della banconota, la tromba delle scale della residenza insieme con l' abbazia di Neresheim costituiscono il motivo principale.

Arte sulla residenza di Würzburg

L'artista di Würzburg Hans-Peter Porzner (* 1958) ha esposto la scultura architettonica "Il Museo d'Arte Moderna di Monaco presenta la Residenza di Würzburg" dal 2004 al 2006 nel Museo Martin von Wagner , che si trova nell'ala sud della Residenza di Würzburg . L'artista si interroga sul contesto della residenza di Würzburg e attinge a diverse interpretazioni di Erich Hubala , Stefan Kummer e Peter Stephan .

letteratura

in ordine alfabetico per autori/editori

• Elisabeth Baumann, Burkhard von Roda, Werner Helmberger: Residenza di Würzburg e Hofgarten. Capo ufficiale. 13a edizione di nuova concezione. Amministrazione del palazzo bavarese, Monaco di Baviera 2001, ISBN 978-3-932982-41-5 .
• Wendelin Fleckenstein: Storia del monastero di Würzburg sotto il governo del principe vescovo Christoph Franz von Hutten. 1724-1729. Würzburg 1924 (contemporaneamente: Würzburg, Univ., Diss., 1924).
• Amici di Mainfränkischer Arte e Storia e. V. (a cura di): Wolfgang Lenz. Testo introduttivo di Hanswernfried Muth. Schöningh, Würzburg 1985, ISBN 3-87717-710-7 .
• Verena Friedrich: Rococò nella residenza di Würzburg. Studi sull'ornamento e la decorazione del rococò nell'ex residenza del principe-vescovo a Würzburg. (= Pubblicazioni della Società per la storia della Franconia. Serie 8: Fonti e rappresentazioni sulla storia dell'arte della Franconia 15 / Ricerche sulla storia dell'arte e della cultura 9). Bayerische Schlösserverwaltung, Monaco di Baviera 2004, ISBN 3-7686-9303-1 (Contemporaneamente: Würzburg, Univ., Diss., 1999: Studi sull'ornamento e la decorazione del rococò nell'ex residenza del principe-vescovo a Würzburg. ).
• Werner Helmberger, Matthias Staschull: l'impero di Tiepolo. Affreschi e decorazioni degli ambienti nella Sala Imperiale della Residenza di Würzburg. Amministrazione del palazzo bavarese, Monaco di Baviera 2009, ISBN 978-3-932982-94-1 .
• Werner Helmberger, Matthias Staschull: il mondo di Tiepolo. L'affresco del soffitto nella tromba delle scale della Residenza di Würzburg. Amministrazione del palazzo bavarese, Monaco di Baviera 2010, ISBN 978-3-941637-02-3 .
• Erich Hubala , Otto Mayer, Wolf-Christian von der Mülbe : La residenza di Würzburg. Edizione Popp, Würzburg 1984.
• Jarl Kremeier: La chiesa di corte della residenza di Würzburg . Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1999, ISBN 978-3-88462-142-4
• Peter O. Krückmann (a cura di): Il paradiso in terra - Tiepolo a Würzburg. Prestel-Verlag, Monaco di Baviera 1996. 2 volumi: ISBN 3-7913-1639-7 (volume 1), ISBN 3-7913-1640-0 (volume 2).
• Stefan Kummer : Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. In: Ulrich Wagner (a cura di): Storia della città di Würzburg. 4 volumi; Volume 2: Dalla guerra dei contadini nel 1525 alla transizione al Regno di Baviera nel 1814. Theiss, Stoccarda 2004, ISBN 3-8062-1477-8 , pp. 576–678 e 942–952, qui: pp. 640 f. E 647-677.
• Albrecht Miller: La residenza a Würzburg. 3a edizione aggiornata. Langewiesche, Königstein im Taunus 2008, ISBN 978-3-7845-1922-7 .
• Peter Stephan : "Nello splendore della maestà dell'impero". Tiepolo e la Residenza di Würzburg. L'idea reichiana di Schönborn e l'iconologia politica del barocco. 2 volumi. Konrad, Weißenhorn 2003, ISBN 3-87437-404-1 (anche: Friburgo (Breisgau), Univ., Diss., 1996).
• Peter Stephan: Non solo “la più bella canonica d'Europa”. La residenza di Würzburg come monumento all'idea imperiale di Schönborn. In: Annuario per la ricerca statale della Franconia. Volume 65, 2005, pp. 59-103.
• Harmen Thies : Figure in pianta di Balthasar Neumann. Per la disposizione geometrica fedele alla scala della Cappella Schönborn e della Chiesa di corte a Würzburg. Editrice Edam, Firenze 1980.

link internet

• Sito ufficiale della Residenza di Würzburg
• Visita virtuale della Sala Bianca della Residenza di Würzburg
• Residenza di Würzburg . In: Sito web della città di Würzburg
• La residenza di Würzburg . In: I tesori del mondo , 2010
• Breve riassunto dei lavori di conservazione e restauro nel vano scala della Residenza di Würzburg
• Mostra statale bavarese 2009: Ricostruzione e miracolo economico (Residenza di Würzburg)
• www.nuernbergluftbild.de: Foto aerea della residenza

Evidenze individuali

1. ↑ Residenz Würzburg: Storia degli edifici - Cronologia
2. ↑ UNESCO Germania
3. ↑ Arne Karsten , Hillard von Thiessen: Reti utili e cluster corrotti. Vandenhoeck & Ruprecht, 2006, pagina 126.
4. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pp. 649-651.
5. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pp. 633 e 648 sg.
6. ↑ Stefan Kummer : Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. In: Ulrich Wagner (a cura di): Storia della città di Würzburg. 4 volumi; Volume 2: Dalla guerra dei contadini nel 1525 alla transizione al Regno di Baviera nel 1814. Theiss, Stoccarda 2004, ISBN 3-8062-1477-8 , pp. 576–678 e 942–952, qui: pp. 632 f. E 648 f.
7. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 649.
8. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 658.
9. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pp. 658 segg. E 949.
10. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 659.
11. ↑ Il paradiso già in terra. In: Berliner Zeitung del 17 febbraio 1996.
12. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 659.
13. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 664.
14. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 640 sg. (tavola 56.).
15. ↑ Erika Kerestely: Würzburg. Guida della città con una mappa della città colorata. Guida della città di Stürtz. Verlagshaus Würzburg, Würzburg 2008, ISBN 978-3-8003-1929-9 . pag. 25.
16. ↑ Poliglotta: I *** luoghi d'Europa. Polyglott-Verlag Dr. Bolte, Monaco 1987/1988, ISBN 3-493-60292-8 , pagina 37.
17. ↑ Restauro degli affreschi del Tiepolo ( Memento del 25 giugno 2012 in Internet Archive )
18. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 660.
19. ↑ Verena Friedrich: Rococò nella Residenz Würzburg (=  ricerca sull'arte e la storia culturale . Volume 9 ). Amministrazione del palazzo bavarese, Monaco di Baviera 2004, ISBN 3-7686-9303-1 . 
20. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 660.
21. ↑ Rudolf Endres: Il Circolo dell'Impero Francone. In: Libretti sulla storia bavarese. Volume 29, Casa della storia bavarese, 2003, pagina 14.
22. ↑ Verena Friedrich: Rococò nella Residenz Würzburg (=  ricerca sull'arte e la storia culturale . Volume 9 ). Amministrazione del palazzo bavarese, Monaco di Baviera 2004, ISBN 3-7686-9303-1 . 
23. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pp. 651 e 659.
24. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pp. 652-654.
25. ↑ Erika Kerestely: Würzburg. Guida della città con una mappa della città colorata. Guida della città di Stürtz. Verlagshaus Würzburg GmbH & Co KG, Würzburg 2008. ISBN 978-3-8003-1929-9 , pagina 24.
26. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 654.
27. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 657.
28. ↑ Stefan Kummer: Architettura e belle arti dagli inizi del Rinascimento alla fine del Barocco. 2004, pagina 662 f.
29. ↑ Maggiori informazioni sull'organo e la nuova disposizione
30. ↑ Deutsche Bundesbank (a cura di): Dal cotone alle banconote . Viene creata una nuova serie di banconote. 2a edizione. Verlag Fritz Knapp GmbH, Francoforte sul Meno 1996, ISBN 3-611-00222-4 , pag. 127 . 
31. ↑ Vernissage . Baviera & Austria, mostre, autunno/inverno, 2005/06, pagina 53.