Max Slevogt

Max Slevogt, 1925
Foto: Hugo Erfurth

Franz Theodor Max Slevogt (nato mese di ottobre 8, 1868 in Landshut , † 20 settembre, 1932 in Leinsweiler - Neukastel / Pfalz ) è stato un tedesco pittore , grafico , illustratore e scenografo di dell'impressionismo tedesco .

Slevogt occupa una posizione speciale nella pittura di paesaggio . Insieme a Lovis Corinth e Max Liebermann , è stato uno dei rappresentanti della pittura all'aria aperta che, a differenza della pittura in studio, lavora direttamente davanti al motivo all'aperto. Slevogt è stato un membro fondatore dell'Associazione tedesca degli artisti e del gruppo di lavoro degli artisti del Palatinato .

vita e lavoro

Max Slevogt, 1917
Ritratto di Emil Orlik

Slevogt era figlio del capitano bavarese Friedrich von Slevogt e di sua moglie Caroline von Slevogt, nata Lucas, originaria di Saarbrücken . Dopo la morte di suo padre nel 1870, sua madre e suo figlio si trasferirono a Würzburg . Trascorse lì i suoi giorni di scuola dal 1874 al 1884. Di tanto in tanto visitava Landau nel Palatinato e la famiglia Finkler a Neukastel.

Dal 1884 al 1889 studiò all'Accademia di Belle Arti di Monaco. Fu lì che furono creati i primi dipinti di paesaggi a Neukastel. I suoi insegnanti lì inclusi Wilhelm von Diez , Gabriel von Hackl , Karl Raupp e Johann Caspar Herterich . Nel 1889 si iscrive all'Académie Julian di Parigi . Le prime immagini, scattate a Monaco, furono determinate da una tonalità brunastra da studio che lasciò il posto a una varietà di colori impressionistica verso la fine degli anni Novanta dell'Ottocento. Ciò diventa chiaro, ad esempio, nell'opera principale The Champagne Song , nota anche come White d'Andrade .

Autoritratto (olio su tavola), 1915

Nel 1890 Slevogt partì per un viaggio di studio in Italia con il suo amico pittore Robert Breyer (1866-1941) . Successivamente si è stabilito a Monaco di Baviera come artista freelance. Oltre a Wilhelm Leibl , Arnold Böcklin, con i suoi temi storici e simbolisti, è stato uno dei suoi modelli .

Il lavoro di Slevogt è ampio e comprende non solo dipinti su tavola , scenografie e pitture murali , ma anche acquerelli , disegni , stampe e illustrazioni di libri . Con il suo lavoro, ha compreso non solo il trasferimento di impressioni visive sulla tela, ma anche lo scatenamento dell'immaginazione in tutte le aree.

Nel 1892 Slevogt fu uno dei fondatori della Libera Associazione del XXIV della Secessione di Monaco .

Nel 1896 disegna caricature per le riviste di Monaco Simplicissimus e Jugend . Un anno dopo ha tenuto la sua prima mostra personale a Vienna .

Nel 1898 sposò Antonie ( Nini ) Finkler (1864-1932) di Godramstein , che ritrasse spesso, poiché la rappresentazione dei membri della famiglia era al centro del suo lavoro. Slevogt ha spesso interpretato la suocera Henriette Finkler, nata Osthoff-Hartmuth, di Steinweiler vicino a Landau (1838-1917).

Nel 1898 visitò la mostra Rembrandt ad Amsterdam . L'anno successivo partecipa alla mostra della Secessione di Monaco con il dipinto Danaë . Tuttavia, l'immagine è stata rimossa dalla mostra a causa di presunte parolacce . Alla prima mostra alla Secessione di Berlino , il suo trittico Il figliol prodigo è stato un grande successo.

Nel 1900 è tornato a Parigi, dove la sua opera Scheherezade è stata rappresentata nel Padiglione tedesco all'Esposizione Universale . Nello stesso anno Slevogt ha ricevuto forti impressioni dalle immagini di Édouard Manet . Nel 1901 si stabilì a Berlino con Lovis Corinth e divenne membro della Secessione berlinese . Durante questo periodo ha lavorato per il produttore di cioccolato di Colonia Ludwig Stollwerck con disegni per le immagini dei collezionisti di Stollwerck e progettato, tra le altre cose. “La caccia selvaggia”, che però non ha firmato.

Insieme a Paul Klimsch è andato allo zoo di Francoforte per dipingere lì, Klimsch ha catturato il suo collega in un dipinto.

Nel periodo successivo al 1900 crea uno stile pittorico libero da influenze esterne e compatto nella sua materia; Composizione e colorazione sono saldamente coordinate lì. Un altro cambiamento è avvenuto attraverso le foto scattate in Egitto . Il potere cromatico della luce scintillante ha finalmente sostituito il valore intrinseco della materia. Nello stesso anno viene nominato professore su iniziativa del principe reggente bavarese Luitpold . Nel 1903 creò il suo primo libro di illustrazioni, Ali Baba and the Forty Robbers , e dipinse il famoso quadro The Champagne Song o The White d'Andrade (1902). È una delle principali opere d'arte tedesca intorno al 1900 e mostra il famoso baritono portoghese Francisco d'Andrade , che ha celebrato i trionfi a Berlino nel ruolo di Don Giovanni . Slevogt era diventato amico di lui, che aveva anche una buona voce e doveva scegliere tra la pittura e il canto; Per un po 'ha persino voluto fare il cantante. L'immagine si chiama Der Weisse d'Andrade perché ci sono altri due ritratti di Francisco d'Andrade: Der Schwarze d'Andrade (1903, Hamburger Kunsthalle ) e Der Rote d'Andrade (1912, Nationalgalerie Berlin ).

Nel 1905 Black Scenes apparve da Bruno Cassirer . Un anno dopo, Slevogt iniziò a disegnare scenografie e costumi per Kammerspiele di Max Reinhardt al German Theatre di Berlino.

Slevogt, 1908, al centro, seduto

I figli di Slevogt, Nina e Wolfgang, nacquero nel 1907 e nel 1908. Nel 1909 fu creato il quadro Landhaus a Godramstein . Per conto del principe reggente Luitpold dipinse dal 1908 al 1910 una serie di paesaggi, ritratti e cerimonie, come il requiem di Georgiritter (Messa per i morti dei cavalieri di San Giorgio nella chiesa di corte a Monaco di Baviera).

Nel febbraio 1914 partì per un viaggio in Egitto. Lì, in 40 giorni sono stati creati 21 dipinti, numerosi acquerelli e disegni. Le immagini dell'Egitto di Slevogt rappresentano un punto culminante della pittura impressionista tedesca e durante il viaggio di ritorno si fermò in Italia. A giugno ha acquistato la tenuta Neukastel, che fino ad allora era appartenuta ai suoceri. Dopo le estensioni da parte del nuovo proprietario, l'ensemble si chiama ora Slevogthof Neukastel .

Dopo l'inizio della prima guerra mondiale , Slevogt fu inviato sul fronte occidentale come pittore di guerra ufficiale . Ha riflesso le sue esperienze di guerra in immagini visionarie. L'esperienza bellica è stata per lui scioccante, motivo per cui ha cercato nuove forme di espressione per trovare forme artistiche appropriate di espressione per gli orrori della prima guerra mondiale. Nello stesso anno diventa membro della Royal Academy of Arts di Berlino. Nel 1917 Slevogt fu nominato capo di uno studio di pittura principale presso l' Accademia delle arti di Berlino . Qui c'erano a.o. il pittore e poi attore cinematografico Karl Dannemann (1896-1945) e il pittore Florenz Robert Schabbon (1899-1934) suoi allievi.

Durante la sua permanenza a Berlino, Slevogt - come altri artisti principalmente della Secessione berlinese - è stato immortalato nelle fotografie della fotografa Frieda Riess .

Nel 1924 ha disegnato scenografie per l'esecuzione di Mozart Don Giovanni in Dresden State Opera . Inoltre, ha lavorato alle illustrazioni per il Faust II di Goethe e ha dipinto il music hall della sua residenza estiva a Neukastel. Nel 1927 ha creato i suoi affreschi nel Ratskeller di Brema . L'anno successivo ci fu una grande mostra per il 60 ° compleanno di Slevogt all'Accademia delle Arti prussiana di Berlino. Ha inoltre partecipato a mostre alla Secessione di Praga . Dal 1931 al 1932 nella Friedenskirche a Ludwigshafen am Rhein è stato realizzato il murale religioso Golgotha . Fu distrutta dalle bombe durante la seconda guerra mondiale .

Slevogt fu sepolto nella tomba della famiglia Finkler a Neukastel.

Musei

Villa Ludwigshöhe (2018)
Slevogthof Neukastel , 2008, (al centro), sopra la comunità di Leinsweiler

Su Ludwig I di Baviera costruì il castello Villa Ludwigshöhe a Edenkoben che supervisiona il Landesmuseum Mainz , la Galleria Max Slevogt . Diverse volte all'anno, mostre temporanee trattano principalmente il tema di Slevogt o Wittelsbacher . Dal 20 agosto al 26 novembre 2006, ad es. B. la mostra speciale sull'impressionismo berlinese: Liebermann, Slevogt, Corinth e i pittori della Secessione berlinese (in collaborazione con la Galleria Nazionale di Berlino).

Le sale di pittura private di Max Slevogt a Slevogthof Neukastel a Leinsweiler sono ancora conservate. Qui Slevogt realizzò dipinti su pareti e soffitti (1924 e 1929) che, oltre agli affreschi del Ratskeller di Brema, sono gli unici murales di Slevogt ancora oggi conservati. Dalla terrazza dello Slevogthof, il pittore aveva un'ampia veduta della pianura del Reno a est e sud, che documentava in una serie di dipinti e acquerelli in diversi periodi dell'anno. Lo Slevogthof è di proprietà privata e sarà ampiamente rinnovato nel prossimo futuro prima di essere riaperto al pubblico.

Altri lavori, inclusi le immagini dell'Egitto possono essere viste nella Galleria dei Nuovi Maestri di Dresda.

Nel settembre 2014, lo stato della Renania-Palatinato ha acquistato la vasta proprietà grafica dagli eredi di Slevogt. È conservato nel Landesmuseum Mainz e curato scientificamente. Il Max Slevogt Research Center è stato fondato lì come centro di ricerca centrale per l'elaborazione scientifica della sua opera.

Lavori

Le opere di Slevogt erano già richieste durante la sua vita e incontrarono il gusto dell'alta borghesia.

Ritratto della ballerina Marietta di Rigardo (1904)
  • Il cantante Francisco d'Andrade come Don Giovanni nell'opera di Mozart. 1902, olio su tela 215 × 160 cm, Alte Nationalgalerie Berlin
  • Signora con gatto. 1902, Museo statale della Bassa Sassonia di Hannover
  • Il cantante Francisco d'Andrade, leggendo il giornale. 1903, Alte Nationalgalerie di Berlino
  • Ritratto della ballerina Marietta di Rigardo. 1904, olio su tela, 229 × 180 cm, Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Galerie Neue Meister
  • L'incontro di Don Juan con l'ospite di pietra. 1906, olio su cartone, 37,2 × 53,2 cm, Alte Nationalgalerie Berlin
  • Maiale macellato. 1906, Galleria d'arte statale di Karlsruhe
  • Francisco d'Andrade come Don Giovanni . 1912, olio su tela, Staatsgalerie Stuttgart
  • Erica e alberi. 1910, olio su tela, 70,2 × 60,2 cm, collezione privata
  • Natura morta con frutta . 1911, Galleria d'arte statale di Karlsruhe
  • Sentiero del giardino alla casa estiva. 1912, olio su tela, 61,8 × 77,5 cm, collezione privata
  • Sotto i tigli. 1913, Hessisches Landesmuseum Darmstadt
  • Bazaar in Aswan io . 1914, Hessisches Landesmuseum Darmstadt
  • Il Nilo vicino ad Assuan. 1914, olio su tela, 73,5 × 96 cm, Staatliche Kunstsammlungen Dresden
  • Convento dei Cappuccini a Siracusa , 31 marzo 1914, olio su tavola, 50 × 65 cm, collezione privata
  • Ragazzo negro Mursi . 1914, olio su tela, 57 × 38 cm, Staatliche Kunstsammlungen Dresden
  • Entrando nel porto di Siracusa. 1914, Museo Pfalzgalerie Kaiserslautern
Natura morta con fiori (1917)
  • Paesaggio palatino. 1921, Galleria d'arte statale di Karlsruhe
  • Porto di Norderney. 1923, Galleria d'arte statale di Karlsruhe
  • Ritratto di Julius Freund . 1925, olio su tela, Stadtmuseum Berlin Foundation
  • Ritratto della ballerina Antonia Mercé detta " La Argentina ". 1926, olio su tela, 100 × 80,5 cm, Museo Nazionale Stettino
  • La famiglia del medico János Plesch. 1928, olio su tela, Museo Ebraico di Berlino
  • La famiglia Slevogt nel giardino di Godramstein. Olio su tela, 60 × 200 cm, Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern
  • Autoritratto , creato negli ultimi anni della vita di Slevogt nel 1930 o nel 1931, Museo statale della Bassa Sassonia di Hannover

Illustrazioni di libri

- cronologico -

Nuova edizione 1980 in brossura di Insel Verlag , con 112 litografie di Max Slevogt, ISBN 978-3-458-32093-7 .

pubblicazione

Onori

Slevogthof vicino a Leinsweiler, 2002
Francobollo speciale della Deutsche Bundespost , 1,20  DM ; Prima edizione : 16 novembre 1978
  • La medaglia Max Slevogt , che prende il nome da Slevogt, è stata donata nel 1972 dall'allora Primo Ministro Helmut Kohl e da allora è stata assegnata dal Primo Ministro della Renania-Palatinato . Va ad artisti visivi o sostenitori delle arti visive in Renania-Palatinato.
  • L' ufficio postale federale tedesco ha emesso un francobollo speciale il 16 novembre 1978 come parte della serie dell'impressionismo tedesco , su cui è mostrato il dipinto ad olio di Slevogt La signora con un gatto .
  • A Landau, il pittore ha dato il suo nome al Max-Slevogt-Gymnasium e diverse città gli hanno dedicato una Max-Slevogt-Straße .
  • In occasione del 150 ° compleanno di Slevogt , nel 2018 si sono tenuti numerosi eventi nella sua casa adottiva di Leinsweiler .
  • Nel 2018 è stato allestito un sentiero escursionistico Slevogt nel Palatinato meridionale con pannelli informativi in ​​dodici stazioni per una lunghezza di circa nove chilometri. Il sentiero escursionistico inizia a Slevogthof presso Leinsweiler .

Catalogo ragionato

letteratura

Film

  • "L'arte è come la guerra": il principe pittore Max Slevogt. Documentario, Germania, 2018, 29:44 min., Libro: Andreas Berg, telecamera: Winfried Kucharski, produzione: SWR , serie: Noto nel paese , prima trasmissione: 30 settembre 2018 su televisione SWR , sinossi di ARD .

Ulteriori rappresentazioni di Slevogt nelle arti visive (selezione)

  • Emil StumppMax Slevogt (litografia in gesso, 1927)

link internet

Commons : Max Slevogt  - Raccolta di immagini, video e file audio

immagini

Prove individuali

  1. ^ Fondato nel 1903. In: Deutscher Künstlerbund , accesso 21 luglio 2019.
  2. ^ Immatricolazione. In: Accademia di Belle Arti di Monaco .
  3. a b dati immagine: Nini al Weinspalier. In: akg-images.de , accesso 12 agosto 2020.
  4. Immagine: ReklameKunst su foto di collezionisti intorno al 1900. Max Slevogt: The wild hunt - Stollwerck chocolate. In: zum.de , accesso il 12 agosto 2020.
  5. Detlef Lorenz : Arte pubblicitaria intorno al 1900. Lessico dell'artista per la raccolta di immagini. Reimer, Berlino 2000, ISBN 3-496-01220-X .
  6. ^ Catalogo della mostra: Nel regno degli animali. Incursioni tra arte e natura. ( Memento del 28 novembre 2018 in Internet Archive ). In: Wienand Verlag , (PDF; 18 p., 606 kB), ISBN 978-3-86832-105-0 , p. 35.
  7. “Quando nel 1913 Max Slevogt decise di iniziare il tanto atteso viaggio in Egitto, era all'apice del suo lavoro. Sotto l'impressione del colore e delle condizioni di luce africane, sono stati realizzati in brevissimo tempo 21 dipinti ad olio, circa 28 acquerelli e un gran numero di disegni, che nella loro intensità e coesione sono tra le opere principali della pittura di paesaggio impressionista. " : Max Slevogt nella galleria di Dresda. Sandstein Verlag, Dresda 2012, ISBN 978-3-942422-71-0 , catalogo della mostra.
    Commento nel calendario artistico di Harenberg 2010, foglio del 24 maggio 2010, sull'immagine Il Nilo vicino ad Assuan , Galerie Neue Meister Dresden.
  8. Collezione Slevogt completata. ( Memento del 2 ottobre 2014 in Internet Archive ). In: governo statale della Renania-Palatinato , 26 settembre 2014.
  9. Max Slevogt Research Center .
  10. In un'opera sull'impressionismo si dice con un sottotono critico: "Il ' torneo di tennis tra le dune ' (1909) di Ernst Oppler o ' Badehaus an der Havel ' (1912) di Slevogt , perché qui la necessità del lusso di un la classe è espressa. "In: Richard Hamann , Jost Hermand : Impressionism . (= Epoche della cultura tedesca dal 1870 ad oggi , volume 3.) Nymphenburger Verlagshandlung, Monaco 1972, p. 240, anteprima limitata nella ricerca di libri di Google.
  11. 150 anni di Max Slevogt. ( Memento del 29 marzo 2018 in Internet Archive ). In: landauland.suedlicheweinstrasse.de , 2018.
  12. Maike Schreiber: Foresta del Palatinato: Sulle orme di Max Slevogt. In: lifewithkoa.de , 28 ottobre 2018, con serie di foto .
  13. Martina Conrad: Sentiero escursionistico nel Palatinato meridionale alla vita del pittore. Segui le orme di Max Slevogt. In: SWR2 , 21 settembre 2018, otto foto.
  14. ^ Mostra: Max Slevogt - The Berlin Years • 4 giugno - 4 settembre 2005. In: Stiftung Brandenburger Tor , 2005.
  15. Emil Stumpp: Sopra le mie teste . Ed.: Kurt Schwaen . Buchverlag der Morgen, Berlino, 1983, pagg.83, 210