Louis quinze
Louis-quinze (o stile rocaille ) è uno stile di arte e arredamento che è stato pronunciato in Francia dal 1730 circa al 1760 circa e corrisponde al rococò . Il nome deriva dal re Luigi XV. e il suo regno da, analogo al suo predecessore Luigi XIV. e il suo successore Luigi XVI. , la cui rispettiva era è anche conosciuta come Louis-quatorze e Louis-seize . Anche la marchesa di Pompadour , l'amante di Luigi XV , ebbe un'influenza significativa sulle arti e sui mestieri dell'epoca .
Già verso la fine del regno di Luigi XIV e ancor più durante la fase di transizione della Régence (1715-ca.1730), le forme della decorazione d'interni e dell'arte del mobile divennero più curve, giocose e leggere, la divisione rigorosa un tempo popolare delle pareti con l'aiuto di elementi classici di antiquariato come lesene , lesene , Trabeazione e fregio furono sempre più allentati e alla fine scomparvero. C'era anche una tendenza crescente verso il comfort, la comodità e l'intimità. Il primo esempio noto dello stile Louis-quinze è la decorazione di Germain Boffrand all'Hôtel de Soubise di Parigi, in particolare il famoso Salon ovale (dal 1732, vedi illustrazione sotto).
I pannelli bianchi delle pareti con ornamenti intagliati ( boiserie ), che erano già di moda nel tardo Louis-quatorze, sono più arrotondati nel Louis-quinze e sono attraversati da viticci in filigrana . Le boiserie non sono solo di forma più leggera e delicata, ma si tende anche ad utilizzare meno oro, a volte una versione colorata invece. Uno degli elementi che definiscono lo stile è la forma a conchiglia del rocaille , che ha dato il nome al rococò; anche i motivi floreali o le decorazioni esotiche come le cineserie sono popolari . I colori dei rivestimenti murali, spesso scelti oggi dalla seta, mostrano una tendenza simile verso il più chiaro: invece di colori forti, come quello in epoca barocca. rosso popolare, si scelgono ora toni pastello come il rosato e tessuti fantasia , che sono preferibilmente floreali.
Sebbene il rococò abbia le sue origini in Francia, il Louis-quinze rimane più moderato rispetto alle forme sviluppate altrove e le pareti sono ancora più chiaramente strutturate. C'è anche una tendenza all'irregolarità e all'asimmetria qui , ma non così forte come ad es. B. in Germania (castelli e chiese in Baviera e castelli di Federico il Grande a Potsdam ) o in Austria ( Schönbrunn e altri), dove il rococò assume spesso forme esuberanti e fantastiche. T. sembra ignorare le leggi di gravità.
L'arte del mobile nel Louis-quinze ha raggiunto il massimo livello di perfezione, eleganza e comfort. In contrasto con il Louis-quatorze più pesante e più lineare, la seduta ora riceve forme arrotondate e gambe curve ovunque; gli schienali sono un po 'più bassi, l'intero mobile sembra più delicato. Lo stesso vale per tavoli, consolle , cassettiere e armadi, per i quali sono tipiche anche pareti e gambe curve. Come prima, i mobili importanti sono dotati di intarsi decorati , per lo più realizzati con legni diversi. Importanti ebanisti erano tra gli altri. Jean-François Oeben e Johann Heinrich Riesener , che a.o. la famosa scrivania di Luigi XV. realizzato nel suo studio di Versailles (vedi foto sopra).
Verso la fine dell'epoca, prima del 1760, le forme divennero più semplici e razionali e sfociarono infine nel classicismo e nello stile Louis-seize .
Anche la produzione di porcellana ha assunto nel periodo forme significative (manifattura a Sèvres ).
In pittura, Jean-Baptiste Pater e Nicolas Lancret continuarono la direzione delle Fêtes galantes che erano diventate di moda nella Régence attraverso Watteau fino al 1740 circa . Probabilmente l'esponente più tipico di Louis-quinze fu François Boucher , che riprese le pennellate profumate e la poesia di Watteau e fornì anche i disegni per la manifattura di arazzi . Fu anche il pittore preferito di Madame de Pompadour, che ritrasse più volte, e fu nominato nel 1765 (dopo la sua morte) per il primo pittore del re, ma si trasferì con le sue scene dipinte, decorative e spesso erotiche virtuose verso la fine del periodo, la critica Diderot su stesso, che era entusiasta di lui, ma ora lo accusava di frivolezza. Questo tipo di pittura fu successivamente continuato dal tecnicamente a volte quasi impressionista Jean-Honoré Fragonard .
I ritrattisti più importanti dell'epoca furono Louis Tocqué e Jean-Marc Nattier , che realizzarono numerosi ritratti della famiglia reale e delle figlie del re.
Le scene di genere intime e introverse e le nature morte di Jean Siméon Chardin , che è anche uno dei più importanti pittori francesi del XVIII secolo, occupano una certa posizione di outsider .
Altri importanti pittori, alcuni dei quali erano attivi anche nella decorazione d'interni, sono François Lemoyne , Jean-Baptiste Oudry , Christophe Huet e vari membri della famiglia Van Loo, in particolare Carle e Charles-André .
Galleria 1: decorazione d'interni e mobili
Salon ovale de la princesse , Hôtel de Soubise , Parigi
Orologio a pendolo astronomico di Passemant nel Cabinet de la Pendule , Versailles
Mobili Louis Quinze, 1730-1755 circa, Département des Objet d'Arts (Salle 42), Louvre , Parigi
Umorismo cineserie arredamento da Christophe Huet (ca. 1737) nella " Grande Singerie " (grande armadio scimmia) del Castello di Chantilly
Cineserie laccate rosse e oro su scrivania Luigi XV ( bureau plat ), 1749 circa , Metropolitan Museum of Art , New York
Louis-quinze- lavorazione del legno con Grisailledekor colorato di Carle Van Loo e Jean-Baptiste Pierre nella Salle du conseille , Fontainebleau
La cosiddetta bergère con motivo cineserie sulla copertina di seta, 1765 circa, Metropolitan Museum of Art , New York
due cassettiere, Adrien Faizelot Delorme e Nicolas Petit, 1765 circa, Museu C. Gulbenkian , Lisbona
Galleria 2: pittura
Jean Siméon Chardin : Soap Bubbles , 1733–34, National Gallery of Art , Londra
Charles André van Loo : Resting on the Hunt , 1737, Louvre , Parigi
François Boucher : Paesaggio vicino a Beauvais , 1740, Hermitage , San Pietroburgo
Jean-Marc Nattier : Marie-Geneviève Boudrey come Muse , 1752 (luogo sconosciuto)
François Boucher : Vulkan presenta a Venere le armi di Enea , 1757, Louvre, Parigi
Jean-Honoré Fragonard : The Swing , 1767, Wallace Collection
Guarda anche
letteratura
- "Louis-quinze" e varie biografie in: Lexikon der Kunst, Vol. 7 , Karl Müller Verlag, Erlangen, 1994, pp. 326-27
- Lawrence Gowing: The Louvre Painting Collection , Dumont Verlag, 2001 (originariamente 1987/88)
- Gérald van der Kemp: Versailles , tradotto dal francese da Elisabeth Lysiak, Electa / Klett-Cotta, Stoccarda / Milano, 1977/1979
- Jean-Pierre Samoyault: Fontainebleau - Guida turistica , Les Éditions d'Arts, Versailles, 1985, pagg. 48–49
- Janine e Pierre Soisson: Versailles e i castelli reali dell'Île-de-France , Parkland Verlag, Stoccarda, 1983
link internet
Prove individuali
- ↑ a b c "Louis-quinze", in: Lexikon der Kunst, Vol. 7 , Karl Müller Verlag, Erlangen, 1994, pp. 326-27
- ↑ a b c Lawrence Gowing: Die Gemäldesammlung des Louvre , Dumont Verlag, 2001 (originariamente 1987/88), p. 534
- ↑ Lawrence Gowing: Die Gemäldesammlung des Louvre , Dumont Verlag, 2001 (originariamente 1987/88), p. 557ss
- ↑ Lawrence Gowing: The painting collection of the Louvre , Dumont Verlag, 2001 (originariamente 1987/88), pp. 488 e 493
- ↑ Lawrence Gowing: Die Gemäldesammlung des Louvre , Dumont Verlag, 2001 (originariamente 1987/88), p. 512ss
- ↑ Jean-Pierre Samoyault: Fontainebleau - Guide to the tour , Les Éditions d'Arts, Versailles, 1985, pp. 48–49