Francesco Antonio Pistocchi

Antonio Pistocchi

Francesco Antonio Mamiliano Pistocchi , detto anche Pistocchino (* 1659 a Palermo , † 13 maggio 1726 a Bologna ) è stato un compositore , librettista , vecchio castrato e maestro di canto italiano.

carriera di cantante

Pistocchi è nato a Palermo, dove il padre Giovanni Pistocchi era attivo come violinista e cantante all'epoca. Nel 1661 i suoi genitori si trasferirono a Bologna perché il padre trovò impiego come violinista nella cappella della Basilica Cattedrale di San Petronio . A tre anni, Pistocchi si distingueva con la sua bella voce e "incantava i cuori di tutti gli ascoltatori nei concerti pubblici con le sue canzoncine". Già in questa giovane età apparve regolarmente nelle chiese, ma anche in concerti privati ​​di cardinali e del Granduca di Toscana , riporta probabilmente nella postfazione delle prime composizioni di sua mano, che furono stampate nel 1667, quando Pistocchi aveva otto anni vecchio per fugare i dubbi che un bambino potesse aver creato tali composizioni.

Da bambino fu impiegato presso la cappella della Basilica di San Petronio a Bologna . All'età di 15 anni, nel 1674, fece la sua prima apparizione sul palcoscenico ferrarese. Di conseguenza, fu liberato dalla cappella della cattedrale nel 1675, ma "i teatri stavano già litigando per l'astro nascente, e fu accolto con applausi e ammirazione ovunque".

Tuttavia, Pistocchi avrebbe presto perso la voce. A differenza dei ricercatori da lui citati, Franz Haböck attribuisce questo al fatto che suo padre lo ha addestrato come soprano e lo ha spinto a ruoli di soprano, anche se il suo tono naturale era vecchio. Pistocchi si recò poi a Venezia, dove ritrovò la voce tono su tono nei minimi dettagli. Fu solo dopo il 1687 che Pistocchi può essere rintracciato - ora come Altkastrat - in varie produzioni operistiche dell'Italia settentrionale.

Durante la sua "crisi vocale" Pistocchi conobbe a Venezia il compositore Domenico Gabrielli , anch'egli bolognese e ivi operato presso la cappella della Cattedrale di San Petronio. Pistocchi continuò soprattutto a comporre da solo e già nel 1679 la sua prima opera Leandro fu rappresentata in un teatrino veneziano, con i cantanti che cantavano dietro il palco.

Nel 1687 entra a far parte dell'Accademia Filarmonica di Bologna e solo da quell'anno, prima a Parma e poi anche a Piacenza, Modena e Bologna sul palcoscenico operistico. "La sensazione, il gusto e la grazia insuperabile della sua arte sono state particolarmente enfatizzate". In dicembre, insieme all'amico Giuseppe Torelli e Nicola Paris, fu reclutato dal margravio Georg Friedrich II di Brandeburgo-Ansbach e partì per la Germania. Lì lavorò come Kapellmeister dal 1696. Ad Ansbach , oltre al dramma pastorale Il Narciso (marzo 1697), fu rappresentata nel 1699 l'opera Le pazzie d'amore e dell'interesse, da lui composta , nella quale egli stesso assunse il ruolo di Rosmiro e con la quale fu aperto il teatro di corte di Ansbach. Durante la sua permanenza ad Ansbach, il famoso violinista Johann Georg Pisendel prese lezioni da Pistocchi e Giuseppe Torelli.

Alla fine del 1699 si recò a Vienna e scrisse una piccola opera per il conte Nicolò Minato da Bergamo su proprio libretto, intitolata La risa di Democrito , che fu rappresentata a Vienna nel febbraio 1700 "con grande successo".

Pistocchi lasciò Vienna già nel maggio 1700 e tornò a Bologna, dove fu nuovamente impiegato come cantante di concerto , cioè cantante da concerto, presso la cappella della Basilica di San Petronio . Per la partecipazione ad un concerto in chiesa è stato contrattualmente pattuito un compenso di 5 lire, che è relativamente poco. Tuttavia, nel contratto Pistocchi aveva anche la possibilità di esibirsi in altri luoghi e sui palcoscenici dell'opera a sua discrezione. Si esibì a Parma nel 1701 e a Milano nel 1702. Nel 1702 divenne virtuoso di camera e di capella con il Granduca di Toscana Ferdinando de' Medici .

Nel 1703 tornò a Bologna e eseguì un mottetto in otto voci in onore del santo il 4 ottobre, festa del patrono della Basilica di San Petronio .

Dopo un impegno come Vitige ne La fede tradita di Francesco Gasparini (UA Venezia, Teatro San Cassiano 1704) si congedò dal palcoscenico con la sua apparizione come Antioco ne Il più fedele tra Fassalli di Tomaso Albinoni (UA Genova, Teatro del Falcone 1705) . Ovviamente, a quel punto, le sue capacità di canto erano notevolmente diminuite. In un sonetto dichiaratamente satirico si dice di lui: "Quando Pistocchi fa un trillo, è quasi come il suono che fa quando si scuote un grosso sacco di noci".

La scuola di canto di Bologna

Dopo il ritiro dalle scene, Pistocchi continuò a scrivere la propria musica, dal 1692 era stato attivo nel dipartimento dei compositori dell'Accademia Filarmonica di Bologna. Nel 1715 divenne monaco e fu ordinato sacerdote, producendo ora sempre più musica per le occasioni ecclesiastiche, tra cui diversi oratori.

Alla fine fondò la sua famosa scuola di canto, che, insieme a quelle di Napoli e Venezia, era una delle più importanti d'Italia. La scuola di Pistocchi fu particolarmente importante per la formazione dei castrati .

Scrive Luigi Leonesi delle peculiarità della sua tecnica di formazione canora in una nota nella riedizione delle Opinioni de' cantori antichi, e moderni o sieno osservazioni sopra il canto figurato di Pier Francesco Tosi, che connota :

“Il celebre Pistocchi adoperava molto studio e diligenza nell'insegnare ai suoi scolari la perfetta pronunzia, dal che ne veniva che essi facevano intendere tutte le parole agli uditori, con la occorrenza, quando occorreva, delle lettere raddoppiate. Non minor cura usava per i dittonghi, e non avveniva l'inconveniente oggi così frequenti, di porre l'accento sull'ultima vocale quando è preceduta da un'altra, per esempio: iò, miò, tuò, leì, ecc. ”

“Pistocchi ha fatto di tutto per insegnare ai suoi studenti la corretta pronuncia e l'accuratezza dello stesso, soprattutto quando si duplicano i suoni [due volte la stessa lettera/suono di seguito], in modo che il pubblico potesse capire ogni singola parola cantata. Non si sforzò di meno sui dittonghi (pronuncia corretta) e, in particolare, sullo svezzamento degli studenti dalla cattiva abitudine oggi così comune di porre l'accento sull'ultima delle due vocali (in un dittongo), ad es. B. parlare mío e non mió."

Il successo della sua formazione vocale fu eccezionale, tanto che il suo allievo Antonio Bernacchi , che inizialmente tradì il pubblico dopo aver completato la sua formazione con Pistocchi e seguendo le sue istruzioni fin nei minimi dettagli, fu celebrato come "uno dei migliori cantanti del suo tempo" .

I diplomati più famosi della sua scuola includono:

Anche il più famoso castrato del Settecento, Farinelli , fu apprendista a Pistocchi.

La scuola di canto bolognese fu poi proseguita dal suo allievo Antonio Bernacchi . Pistocchi si ritirò nel monastero di S. Filippo Neri vicino a Forlì, dove compose arie, cantate e oratori.

Pistocchi morì il 13 maggio 1726. Il 14 maggio l'Accademia Filarmonica di Bologna organizzò un grande servizio funebre con la sua musica nella chiesa di San Giovanni in Monte.

Apprezzamento

Oltre a Pistocchi, alla Scuola di canto di Bologna ha lavorato anche il compositore, maestro di canto e teorico Pier Francesco Tosi , che ha elogiato Pistocchi come il "cantante più famoso di tutti i tempi" nella sua opera didattica Opinioni de' cantori antichi e moderni, o sieno osservazioni sopra il canto figurato che "ha reso immortale il suo nome essendo stato l'unico inventore di un gusto maturo e inimitabile e avendo insegnato tutte le bellezze dell'arte senza essere contro il tempo".

Agricola ha aggiunto nella sua traduzione tedesca delle Opinioni de' cantori antichi, e moderni o sieno osservazioni sopra il canto figurato in una nota a Pistocchi:

“L'arte del canto gli deve senza dubbio molti miglioramenti. La maggior parte dei cantanti che sono diventati famosi dopo di lui in Wälschland [= Italia] erano suoi studenti. Aveva anche il segreto di far cantare tutti secondo le sue capacità e le qualità speciali della sua voce. Perciò il modo di cantare di molti studiosi è molto diverso l'uno dall'altro, ma è sempre stato buono perché nell'arte del canto ha saputo distinguere l'accidentale dall'essenziale bello».

Lavori di scena

  • Il Leandro (Camillo Badovero), dramma per musica (5 maggio 1679 Venezia, Teatro alle Zattere; 1682 Venezia, S. Moisè come Gli amori fatali)
  • Il Narciso , Pastorale per musica (marzo 1697 Ansbach, per l'inaugurazione del teatro di corte)
  • Le pazzie d'amore e dell'interesse (Pistocchi), Idea drammatica per musica (16 giugno 1699 Ansbach), con se stesso come Rosmiro
  • La risa di Democrito (Nicolò Minato), Trattenimento per musica (17 febbraio 1700 Vienna)
  • La pace tra l'armi (Pistocchi), Serenata (5 settembre 1700 Ansbach)
  • I rivali generosi (Zeno), Dramma per musica (aprile 1710 Reggio Emilia)

Oratori

  • Il Martirio di S. Adriano

letteratura

link internet

Evidenze individuali

  1. ↑ Franz Haböck: I castrati e la loro arte del canto . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, p.330
  2. ↑ Franz Haböck: I castrati e la loro arte del canto . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, p.330
  3. ↑ Le composizioni sono state pubblicate con il titolo Capricci puerili variamente composti, e passegiati in 40 modi sopra un basso d'un balletto da Francesco Antonio Massimiliano da Palermo Accademico Filarmonico in età d'anni otto, per suonarsi ne Clavicembalo, Arpa, Violino, et altri stromenti , d. h. anche in questo si sottolineava la sua età infantile.
  4. ↑ Franz Haböck: I castrati e la loro arte del canto . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, pagina 331
  5. ^ Intero paragrafo dopo Franz Haböck: I castrati e la loro arte canora . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, pp. 331-332; c'è anche l'altra letteratura citata.
  6. ↑ Franz Haböck: I castrati e la loro arte del canto . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, p.333
  7. ^ Josef Maier: Residenzschloß Ansbach. Forma e attrezzature nel corso del tempo. Autopubblicato dall'associazione storica per la Media Franconia, Ansbach 2005, ISBN 3-87707-660-2 .
  8. ^ Giuseppe Torelli: Concerti musicali: opus 6. AR Editions, Middleton, Wisconsin 2002, p.Vii
  9. ^ Alfred Ebert: Un contributo alla storia della musica alla corte del re Federico I di Prussia . Giesecke & Devrient, Brema 2012, pagina 19
  10. ↑ Franz Haböck: I castrati e la loro arte del canto . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, p.333
  11. ^ Così Franz Haböck: I castrati e la loro arte del canto . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, p.334, che cita come paragone una ricompensa di settecento ducati per un concerto per il castrato Caffarelli .
  12. ↑ Nell'originale si chiama "Pistocco col fa un trill 'se puo eguagliare / aquel rumor qu'é solito de fare / quando se scossa un gran sacco de nose", citato da Franz Haböck: I castrati e la loro arte canora . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, pagina 335.
  13. ↑ Traduzione analoga. Citato da Pier Francesco Tosi : La scuola di canto dell'epoca d'oro: (secolo XVII): Opinioni de' cantori antichi, e moderni o sieno osservazioni sopra il canto figurato . Ristampa dell'edizione originale del 1823 con commenti di Luigi Leonesi. senza editore, Napoli 1904, p.76
  14. ↑ L'aneddoto è riportato in Allatson Burgh: Aneddoti musicali, storici e biografici: in una serie di lettere di un gentiluomo a sua figlia. In tre volumi. Volume 2. Longman, Hurst, Rees, Orme And Brown, London 1814, p.371. L'intero aneddoto si legge nell'originale inglese: “Signor Mancini conferma ciò che è stato frequentemente riferito del suo maestro Bernacchi, che quando apparve per la prima volta sul Fctage, non avendo né buona voce naturale, né buon modo di cantare, fu tanto mal accolto, che i suoi migliori amici gli consigliarono o di abbandonare del tutto la professione di cantore, o di mettersi tutto sotto la direzione del Pistocchi. Avendo seguito il loro consiglio in quest'ultimo particolare, Pistocchi lo accolse con gentilezza; e tracciando per lui un percorso di studi, Bernacchi non solo lo seguì implicitamente, applicandosi con instancabile diligenza per diversi anni, ma in questo periodo rinunciò al canto, non solo nelle chiese e nei teatri, ma anche nelle feste private agli amici più intimi: finché, avendo il pieno consenso del suo istruttore, apparve con tale eclatante, che fu considerato dai migliori giudici, sebbene la sua voce fosse originariamente difettosa, come il cantante più raffinato del suo tempo ".
  15. ^ Gustav Nauenburg: L'arte italiana di Solfeggir e il suo rapporto con l'arte tedesca del canto. In: Allgemeine Musikische Zeitung, Volume 45 (1843), Sp. 625-627
  16. ↑ Franz Haböck: I castrati e la loro arte del canto . Deutsche Verlagsanstalt, Stoccarda, Berlino, Lipsia 1927, p.340
  17. ↑ Originale: “Musico il più insigne de 'nostri, e di tutti i tempi, il di cui nome si è reso immortale per essere stato egli l'unico inventore d'un gusto finito e inimitabile, e per aver raggiunto a tutti le giovani dell'arte, senza openere le misure del tempo “from Pier Francesco Tosi : Opinioni de' cantori antichi e moderni, o sieno osservazioni sopra il canto figurato . Bologna 1723, p.102, traduzione tedesca in Pier Francesco Tosi : Istruzioni per il canto Art. Tradotto in tedesco e annotato da Johann Friedrich Agricola. Inverno, Berlino 1757, pagina 180; vedi anche la traduzione in inglese
  18. ↑ Pier Francesco Tosi: Istruzioni per l'arte del canto. Tradotto in tedesco e annotato da Johann Friedrich Agricola. Inverno, Berlino 1757, p.180
dati personali
COGNOME Pistocchi, Francesco Antonio
NOMI ALTERNATIVI Pistocchi, Francesco Antonio Mamiliano (nome completo); Pistocchino
BREVE DESCRIZIONE Compositore, librettista, contralto castrato e insegnante di canto italiano
DATA DI NASCITA 1659
LUOGO DI NASCITA Palermo
DATA DI MORTE 13 maggio 1726
POSTO DI MORTE Bologna