Musica minimale

Minimal Music (noto anche come minimalismo musicale ) è un termine collettivo per vari stili di musica all'interno della New Music che si è sviluppato negli Stati Uniti dagli anni '60 in poi. Il nome è stato coniato all'inizio degli anni '70 da Michael Nyman sulla base del termine Minimal Art, che proveniva dalle arti visive .

Influenze e posizione nella nuova musica

La musica minimale elabora influenze dalla musica asiatica (in particolare indiana e indonesiana , in particolare gamelan ) e africana (in particolare la loro poliritmica ), la scuola di Notre Dame del XII / XIII secolo. Century, ( free ) jazz e alcune forme di rock ( rock psichedelico ). Ignora in gran parte le convenzioni della composizione come erano nell'area culturale occidentale (cioè essenzialmente europea) fino ad allora, in particolare le convenzioni delle avanguardie degli anni '50 e dei primi anni '60, in particolare quelle della musica seriale allora dominante . Pertanto, è spesso inteso come l'antitesi del serialismo . È spesso respinto con veemenza dai rappresentanti di questa direzione, sebbene La Monte Young , ad esempio, si riferisca teoricamente ad Arnold Schönberg e Anton Webern . È anche spesso caratterizzata come musica postmoderna . A partire dalla musica minimale, il post-minimalismo si è sviluppato negli anni '70 .

Influenze sulla musica della cultura pop

Molti dei produttori odierni di minimal techno si vedono nella tradizione della musica minimal.

Con Earth, il chitarrista Dylan Carlson ha trasferito idee dalla musica minimal nel contesto di una rock band e ha quindi fondato i Drone Doom .

caratterizzazione

L'esatta caratterizzazione di questo stile di musica è altrettanto difficile a causa della grande diversità stilistica quanto lo è distinguerlo dal post-minimalismo . Ci sono una serie di caratteristiche stilistiche:

  • strutture ripetitive che, tra l'altro, giustapponendo e ripetendo più piccole di motivi ( melodici , ritmici o armonici) cellule o pattern creati
  • armonia stabile , linguaggio musicale tonale con molte consonanze
  • Processi additivi e sottrattivi: aggiungendo o rimuovendo singole note dalle cellule motiviche, la loro struttura ritmica viene modificata.
  • Spostamenti di fase, sovrapposizioni, spostamenti di accento delle cellule motiviche in voci diverse creano un tappeto sonoro
  • Continuità ed evitamento dell'accumulo di tensione.
  • Il timbro e la densità non sono cambiati molto.
  • Si ha l'impressione di sentire frammenti da un continuum musicale permanente.
  • Concetto esteso di tempo: nuove dimensioni nella durata dei pezzi - da pochi secondi o minuti a ore, giorni, settimane
  • funzione positiva dell'oblio

In confronto alla musica artistica, la musica minimal ha una complessità armonica piuttosto bassa : la musica minimale si muove per lo più nell'ambito di una tonalità modale e usa le dissonanze solo con molta parsimonia. L' elemento ritmico (spesso poliritmico ) è fortemente enfatizzato nella musica minimale, è fortemente ripetitivo : un semplice schema di base viene costantemente ripetuto per lunghi periodi di tempo con solo lievi variazioni, spesso appena percettibili, il pezzo risulta quindi dalla semplice messa insieme di le variazioni. Se un pattern viene riprodotto simultaneamente a velocità leggermente diverse, si verifica il cosiddetto effetto dello sfasamento (sfasamento, sfasamento ) .

La musica minimal ha guadagnato una notevole popolarità come musica contemporanea al di fuori della musica popolare (con la quale ci sono alcune interazioni), anche se non necessariamente con il pubblico di musica classica tradizionale .

Compositori e interpreti

I fondatori della musica minimal includono Steve Reich , La Monte Young , Terry Jennings e Terry Riley . Separatamente , Julius Eastman , Joanna Brouk e il musicista di strada Moondog (e molto più tardi Charlemagne Palestine ) hanno contribuito allo sviluppo della forma musicale. A proposito di Tony Conrad s' John Cale acquisire familiarità con il minimalismo. Altri importanti compositori di musica minimal americana sono Philip Glass (che è stato uno dei primi a portare la musica minimal a un pubblico più ampio, soprattutto con la sua musica da film per Koyaanisqatsi ), John Adams , John Luther Adams , Jon Gibson , Tom Johnson , Pauline Oliveros , Phill Niblock e Arnold Dreyblatt .

In Europa, tra gli altri, gli inglesi Michael Nyman , Max Richter e Christopher Fox ( musica di sistema , una forma di musica minimale sperimentale, soprattutto britannica), i francesi Yann Tiersen e Sylvain Chauveau , i belgi Wim Mertens , l'estone Arvo Pärt , l'olandese Louis Andriessen , Simeon ten Holt (dal 1979) e Jeroen van Veen , i tedeschi Peter Michael Hamel , Hans Otte , Norbert Walter Peters , Cio D'Or , Ernstalbrecht Stiebler e Wolfgang Voigt , il Liechtensteiner Jogen Debel , gli italiani Ludovico Einaudi e Gianmartino Durighello e György Ligeti ( negli ultimi lavori) hanno presentato composizioni che possono essere considerate musica minimale o che ne sono influenzate. Inizialmente basandosi sulla musica africana, Kevin Volans ha riflettuto sul minimalismo.

Elementi minimalisti si possono trovare anche in artisti performativi come Ólafur Arnalds , Nils Frahm , Volker Bertelmann alias Hauschka o Terje Isungset .

L'artista Lubomyr Melnyk descrive la sua musica minimale come musica continua. Il quartetto jazz australiano The Necks suona spesso musica che cambia minimamente in pezzi epici, che gli è valsa il soprannome di band jazz più lenta.

Erik Satie , John Cage e Morton Feldman sono talvolta citati come precursori . Inoltre, le singole caratteristiche della musica minimale si possono già trovare nella musica da film di Bernard Herrmann e nei Carmina Burana di Carl Orff .

Elementi di musica minimal sono stati ripresi anche da musicisti elettronici come Tangerine Dream , Klaus Schulze e Kraftwerk o all'interno della musica dance elettronica , come in Kiasmos (duo di Ólafur Arnalds e Janus Rasmussen).

Opere esemplari

  • Terry Riley: In C (1964)
  • Terry Riley: Salome Dances For Peace (1985-1987)
  • La Monte Young: The Well-Tuned Piano ( ca.1964 )
  • La Monte Young: The Four Dreams of China (1962)
  • Steve Reich: Piano Phase per due pianoforti (1967)
  • Steve Reich: Drumming (1971)
  • Steve Reich: Clapping Music (1972)
  • Steve Reich: Music for 18 Musicians (1974-1976)
  • Philip Glass: Einstein on the Beach (teatro musicale) (1976)
  • Philip Glass: Satyagraha (teatro musicale) (1980)
  • Philip Glass: Akhnaten (teatro musicale) (1983)
  • Philip Glass: Glassworks (1981)
  • Morton Feldman: String Quartet II (1983)
  • Frederic Rzewski : Coming together and Attica (1972)
  • John Adams: Shaker Loops (1977)
  • John Adams: Phrygian gates (1978)
  • John Adams: Nixon in China (teatro musicale) (1987)
  • Louis Andriessen: Hoketus (1975-1977)
  • Simeon ten Holt: Canto ostinato (1979)
  • The Necks: Drive By (2003)
  • The Necks: Sex (2007)
  • The Necks: Open (2013)
  • Julius Eastman: Femenine (1974)
  • Julius Eastman: Evil Nigger (1979)
  • Julius Eastman: Gay Guerrilla (1979)
  • Julius Eastman: Crazy Nigger per quattro pianoforti (1979)

Guarda anche

letteratura

  • Ulli Götte: Minimal Music - History, Aesthetics, Environment. Florian Noetzel-Verlag, Wilhelmshaven 2000, ISBN 3-7959-0777-2 .
  • Ulrich Linke: Minimal Music: Dimensions of a Concept. (= Testi Folkwang. Volume 13). Il gufo blu, Essen 1997, ISBN 3-89206-811-9 .
  • Fabian R. Lovisa: Musica minimale: sviluppo, compositori, opere. Scientific Book Society, Darmstadt 1996, ISBN 3-534-12430-8 .
  • Wim Mertens: American Minimal Music: La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass . Tradotto da J. Hautekiet; prefazione di Michael Nyman. Kahn & Averill, Londra; Alexander Broude, New York 1983, ISBN 0-900707-76-3 .
  • Imke Misch: musica minimale. In: dizionario conciso di terminologia musicale . Vol.4, ed. di Hans Heinrich Eggebrecht e Albrecht Riethmüller , editore Markus Bandur, Steiner, Stoccarda 2000 ( versione digitalizzata ).
  • Keith Potter: Four Musical Minimalists: La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass . (= Musica nella serie del Novecento ). Cambridge University Press, Cambridge / New York 2000, ISBN 0-521-48250-X .
  • Edward Strickland: Minimalism: Origins. Indiana University Press, 2000, ISBN 0-253-21388-6 .

link internet

Prove individuali

  1. ↑ Louis Pattison: Heavy, Heavier, Heaviest: A Beginner's Guide To Doom-Drone. Boilerroom.tv, 17 febbraio 2015, accesso 15 marzo 2018 .