Le nozze di Figaro

Dati di lavoro
Titolo: il matrimonio di Figaro
Titolo originale: Le nozze di Figaro
Poster per la prima mondiale

Poster per la prima mondiale

Forma: Opera buffa in quattro atti
Lingua originale: italiano
Musica: Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto : Lorenzo Da Ponte
Fonte letteraria: La Folle Journée ou le Mariage de Figaro di Beaumarchais
Prima: 1 maggio 1786
Luogo della prima: Vienna, Burgtheater
Tempo di esecuzione: circa 3 ore
Luogo e ora dell'azione: Castello del Conte Almaviva, Aguasfrescas vicino a Siviglia, intorno al 1780
persone
  • Conte Almaviva ( baritono )
  • Contessa Almaviva (Rosina) ( soprano )
  • Susanna, pupilla e cameriera della contessa, fidanzata di Figaro (soprano)
  • Figaro, cameriere ( basso )
  • Cherubino, Paggio del Conte (soprano)
  • Marcellina, governatrice nel castello del conte (soprano)
  • Bartolo, medico di Siviglia (basso)
  • Basilio, maestro di musica della Contessa ( tenore )
  • Don Curzio, giudice (tenore)
  • Barbarina, figlia di Antonio (soprano)
  • Antonio, giardiniere e zio di Susanna, anche padre Barbarina (basso)
  • Due donne (due soprani)
  • Contadine, contadine, contadine, cacciatori, corteggiatori, servi ( coro )
  • Bartolo/Antonio e Basilio/Curzio possono essere rilevati ciascuno da un cantante

Le nozze di Figaro , in tedesco Le nozze di Figaro o Le nozze di Figaro , è un'opera buffa in quattro atti di Wolfgang Amadeus Mozart ( KV  492). Il libretto italiano è di Lorenzo Da Ponte ed è basato sulla commedia La Folle Journée ou le Mariage de Figaro ( Il grande giorno o Le nozze di Figaro ) di Pierre Augustin Caron de Beaumarchais del 1778. È stato presentato in prima assoluta dall'Opera di Corte di Vienna il 1 maggio 1786 nel Burgtheater di Michaelerplatz .

complotto

L'opera è ambientata intorno al 1780 nel castello del conte Almaviva ad Aguasfrescas vicino a Siviglia . La trama è la continuazione dell'opera teatrale di Beaumarchais Le barbier de Séville ( Il barbiere di Siviglia ) del 1775, la cui versione operistica Il barbiere di Siviglia di Giovanni Paisiello fu eseguita all'Opera di Corte di Vienna dal 1783. Rosina era orfana al Barbiere di Siviglia e innamorata del conte Almaviva. Ora è sposata con lui come Contessa Almaviva. L'ex barbiere Figaro ha assunto l'incarico di cameriere del Conte. È fidanzato con Susanna, la cameriera della contessa. Il conte Almaviva si rammarica di aver rinunciato prematuramente allo Ius primae noctis e cerca di conquistare l'amore di Susanna. Quando scopre con lei il suo adorabile paggio Cherubino, cerca di liberarsene trasferendolo nell'esercito con l'aiuto di una licenza da ufficiale . Anche il dottor Bartolo e la sua governante Marcellina cercano di impedire il matrimonio. Marcellina ha pretese su Figaro stessa, e Bartolo non gli ha perdonato per una volta di sventare i suoi piani con Rosina. All'inizio dell'opera, Figaro si prepara per il suo matrimonio con Susanna.

La suddivisione delle scene del seguente sommario si basa sulle informazioni contenute nel libretto della prima mondiale. La classificazione nella partitura autografa e nella Nuova Edizione Mozart differisce da questa.

primo atto

Una stanza non completamente arredata con una poltrona al centro

Scena 1-2. Figaro misura la stanza in cui vuole trasferirsi dopo il matrimonio con la sua sposa Susanna per sistemare i mobili. Susanna prova un cappello davanti allo specchio (n. 1. Duettino Figaro / Susanna: “Cinque… dieci… venti… trenta…”). Figaro ritiene vantaggioso che la stanza sia adiacente agli appartamenti del conte (n. 2. Duettino Figaro / Susanna: “Se a caso madama”). Susanna gli spiega che il conte Almaviva potrebbe perseguire i suoi piani nei suoi confronti, cioè è interessato a lei. Potrebbe essere che abbia dato questa stanza agli sposi. Figaro è ormai certo che il conte Almaviva sia interessato alla sua fidanzata. Vuole contrastare le intenzioni dell'aristocratico seduttore (n. 3. Cavatine Figaros: “Se vuol ballare Signor Contino”).

Scena 3-4. Dott. Bartolo, medico di Siviglia, appare con la governante Marcellina. Figaro aveva preso in prestito denaro da Marcellina e le aveva promesso il matrimonio se non l'avesse restituito. Questo è il caso ora. Bartolo dovrebbe intentare una causa contro Figaro per sventare il suo matrimonio con Susanna. Gli piace farlo perché non ha ancora perdonato Figaro per il suo ruolo alle nozze del Conte con Rosina (n. 4. Aria Bartolos: “La vendetta, oh, la vendetta!”). Susanna si avvicina e litiga con la rivale Marcellina, che esce furiosamente (n. 5. Duettino Marcellina / Susanna: “Via resti servita, Madama brillante”).

Cherubino si nasconde nella poltrona di Susanna

Scena 5-8. Il paggio Cherubino fu congedato dal conte perché sorpreso a un appuntamento con la figlia del giardiniere Barbarina. Tuttavia, non vuole lasciare il castello e quindi chiede a Susanna di intercedere presso il conte. Gli mancherebbero soprattutto le ragazze (n. 6. Aria Cherubinos: “Non so più cosa son, cosa faccio”). Quando appare il Conte, Cherubino si nasconde. Il conte corteggia Susanna. Poco dopo arriva Basilio, il maestro di musica della Contessa, e anche il Conte cerca un nascondiglio. Nella confusione, Cherubino salta sulla poltrona e si nasconde sotto un vestito di Susanna. Basilio si lamenta con lei del comportamento indeciso del paggio nei confronti della contessa. Il Conte esce dal suo nascondiglio per saperne di più (n. 7. Terzett Graf / Basilio / Susanna: "Cosa sento! Tosto andate"). Poco dopo scopre Cherubino sotto la veste di Susanna. Il paggio si salva dall'essere punito dal geloso castellano solo attraverso un'apparizione in tributo dei contadini (coro n. 8 [e n. 9]: “Giovani liete, fiori spargete”). Ma lo perdona solo a condizione che si arruola nell'esercito. Figaro dà buoni consigli a Cherubino (n. 10. Aria di Figaro: “Non più andrai, farfallone amoroso”).

Secondo atto

Una splendida stanza con alcova, a sinistra sullo sfondo una porta delle stanze della servitù, a lato una finestra

Scena 1-3. La contessa lamenta l'infedeltà del conte (n. 11. Cavatine la contessa: "Porgi, amor, qualche ristoro"). Susanna le racconta delle avances del conte. Arriva Figaro e racconta loro gli intrighi di Marcellina. Ma ha preparato un piano per far tornare tutto per il meglio: per incitare la gelosia del conte, gli ha inviato tramite Basilio il messaggio che la contessa vuole incontrare un amante quella sera. Nella fase successiva, Susanna dovrebbe concedere al conte un appuntamento, al quale verrà Cherubino, travestito da donna. La contessa dovrebbe prenderli entrambi e quindi costringere il conte a cedere. Figaro se ne va e le due donne lasciano entrare la pagina. Susanna prima gli chiede di eseguire una canzone che ha scritto lei stessa che le aveva mostrato quella mattina (n. 12. Arietta Cherubinos: “Voi che sapete che cosa è amor”). Susanna toglie il cappotto di Cherubino. Comincia a pettinarlo e gli insegna a comportarsi da donna (n. 13. Aria Susannas: "Venite...inginocchiatevi"). Poi se ne va con il suo cappotto attraverso una porta sul retro per prendere il suo vestito per Cherubino.

Scena 4-9. Arriva il Conte e Cherubino fugge nel vicino camerino. Dopo che il conte geloso ne ha sentito un rumore, vuole guardare. Non crede alle assicurazioni della contessa che Susanna ci sia dentro. Così esce dalla stanza con la contessa per chiudere a chiave la porta di Susanna per sicurezza e per prendere gli attrezzi per irrompere nel camerino (n. 14. Terzett Graf / Contessa / Susanna: “Susanna, o via, sortite”) . Intanto Susanna, che in precedenza era tornata inosservata e si nascondeva nell'alcova, si infila nello spogliatoio e ne libera Cherubino (n. 15. Duettino Susanna / Cherubino: “Aprite, presto, aprite!”). Salta dalla finestra in giardino. Tornano il conte e la contessa. Il conte infuriato crede che Cherubino si sia nascosto. Con suo grande stupore, però, trova solo Susanna (n. 16. Finale: “Esci, ormai, garzon malnato!”).

Scena 10-11. Figaro teme che il conte possa infastidire Susanna con il suo comportamento invadente. Cerca di impedirgli di comparire al suo matrimonio inviando una lettera anonima. Ma interpellato dalla contessa, Figaro confessa di essere lui stesso l'autore della lettera. Porta una lettera anche il giardiniere Antonio, zio di Susanna e al tempo stesso padre di Barbarina. Dice che è stato lasciato cadere da un uomo che è saltato dalla finestra. Per proteggere Cherubino, Figaro spiega di essere stato con Susanna in persona. Tuttavia, il documento risulta essere la licenza di ufficiale di Cherubino. Figaro è in difficoltà. Ma si scusa affermando di aver ricevuto il documento affinché il conte potesse apporre il suo sigillo mancante.

Scena 12. Entrano Marcellina, Bartolo e Basilio, e Marcellina fa causa a Figaro. Il matrimonio è rinviato in modo che il Conte possa indagare sull'accusa. Questo finale si conclude con un movimento d'insieme che coinvolge sette persone. Contemporaneamente si possono ascoltare “Che bel colpo” (Marcellina, Basilio, Bartolo, Graf) e “Son confusa” (Susanna, Contessa, Figaro).

Terzo atto

Una magnifica sala con due troni, addobbata per il ricevimento di nozze

Scena 1-4. Il conteggio è confuso sugli eventi precedenti. Come precedentemente concordato, Susanna accetta di incontrarlo in giardino - ma ha precedentemente concordato con la Contessa che non Cherubino, ma lei stessa verrà al suo posto travestita (n. 17. Duettino Graf / Susanna: “Crudel! Perché trascurare farmi languir così? "). Susanna sussurra a Figaro che il successo è ormai certo e che la sua battaglia legale è vinta. Il conte crede che Susanna e Figaro lo abbiano tradito. Si intensifica in fantasie di vendetta contro il suo servo (n. 18. Aria del Conte: “Vedrò, mentr'io sospiro”).

Scena 5-6. Si scopre che Figaro è Rafaello, il figlio illegittimo di Marcellina e Bartolo che un tempo fu rapito dai briganti. Pertanto, non può assolutamente sposare la governante (n. 19. Sestetto: “Riconosci in questo amplesso”).

Scena 7. Barbarina persuade Cherubino a venire con lei travestito da fanciulla per regalare fiori alla contessa insieme alle altre fanciulle.

Scena 8. Mentre la contessa aspetta Susanna, si lamenta della sua felicità perduta con il marito. Ma lei gli confessa il suo amore per lui (n. 20. Recitativo e aria della Contessa: “E Susanna non vien!” / “Dove sono i bei momenti”).

Scena 9. Antonio rivela al conte che Cherubino non è partito, ma è nel castello vestito da donna.

Scena 10-12. Susanna racconta alla contessa il suo appuntamento con il conte in giardino. La contessa detta una lettera d'amore che la ragazza dovrebbe far passare al conte. Il conte deve rispedire l'ago che tiene insieme la lettera per confermare la ricezione (n. 21. Duettino Contessa / Susanna: “Che soave zeffiretto”). Un coro di giovani contadine, tra cui il travestito Cherubino, fa una serenata alla Contessa (n. 22. Coro: “Ricevete, o padroncina”). Il conte e Antonio si uniscono a loro. Antonio scopre l'ex paggio tra le contadine. Il conte Almaviva si infiamma. Barbarina lo placa con la sua richiesta di poter sposare Cherubino.

Scena 13-14. Figaro ricorda al Conte che è l'ora del ballo nuziale. Il fatto che Cherubino ora abbia ammesso di essersi buttato dalla finestra non ha più importanza. Figaro fa entrare gli invitati al matrimonio (n. 23. Finale: “Ecco la marcia, andiamo”). Uno sta ballando. Susanna porge la sua lettera al conte. Si infila un dito con un ago, ma capisce subito e invita tutti alla festa serale. Gli ospiti lo ringraziano (coro: “Amanti costanti, seguaci d'onore”).

quarto atto

Giardino. A sinistra ea destra un padiglione. notte

Scena 1-4. Seguendo le istruzioni della lettera, il Conte mandò Barbarina a Susanna con l'ago. Ma Barbarina ha perso l'ago (n. 24. Cavatine Barbarinas: “L'ho perduta… me meschina”). Figaro apprende l'importanza dell'ago da Barbarina. Diventa geloso, lo racconta a sua madre e giura vendetta. Marcellina non crede all'infedeltà di Susanna (n. 25. Aria di Marcellina: “Il capro e la capretta”). Decide di avvertirla.

Scena 5. Barbarina arriva in attesa di un appuntamento con Cherubino. Scompare nel padiglione sinistro.

Scena 6-8. Figaro convinse Bartolo e Basilio a venire con lui in giardino per guardare Susanna. Si allontana brevemente per fare ulteriori preparativi. Nel frattempo Basilio Bartolo spiega le sue opinioni sulla ragione (n. 26. Basilio's aria: “In quegli anni in cui val poco”). Entrambi vanno. Figaro ritorna e medita sull'infedeltà delle donne (n. 27. Recitativo e aria di Figaro: “Tutto è disposto” - “Aprite un po 'quegli occhi”).

Scena 9-10. La Contessa e Susanna entrano nel giardino velate, poco dopo Marcellina, la quale fa notare che Figaro li sta osservando. Marcellina entra nel padiglione sinistro, nel quale è già Barbarina. Susanna si nasconde per ascoltare l'appuntamento con il conte. Nella sua aria canta l'impazienza con cui aspetta il suo amante (n. 28, recitativo e aria di Susanna: “Giunse alfin il momento” - “Deh vieni non tardar, oh gioia bella”). Figaro pensa che lei intenda il conte.

Scena 11-12. La contessa appare nei panni di Susanna. Cherubino crede di essere Susanna e cerca di baciarla (n. 29. Finale: “Pian pianin le andrò più presso”). Il Conte interviene in modo che Cherubino lo baci accidentalmente al posto della Contessa. In cambio, il Conte colpisce Cherubino, ma incontra involontariamente Figaro in ascolto. Cherubino e Figaro si ritirano. Il conte incontra la presunta Susanna e le mette un anello al dito. Osservata da Figaro e dalla vera Susanna, la Contessa travestita invita il Conte nel padiglione destro. Figaro crede già di poter beccare la sua sposa inflagranti con il conte. La vera Susanna appare nei panni della contessa. Figaro le racconta le intenzioni del conte verso la sua sposa, ma poi la riconosce dalla voce. Interpreta la commedia rendendole onore come contessa. Riceve un altro schiaffo, ora da Susanna. Figaro e Susanna come Contessa fanno pace, e lui continua a fare la sua parte. Quando il conte appare, dichiara il suo amore per la presunta contessa e si inginocchia davanti a lei. Il conte chiede armi e la sua gente. Le luci sono accese e un riconoscimento generale allevia la confusione del conte. Si scusa. La contessa lo perdona. Come il finale del secondo atto, anche il finale del quarto atto termina con un canto d'insieme, questa volta di tutti: “Ah! Tutti contenti” (Conte, Contessa, Figaro, Susanna, Curzio, Basilio, Antonio, Bartolo, Marcellina, Cherubino, Babarina).

disposizione

Numeri musicali

Il seguente elenco di numeri musicali utilizza il conteggio della New Mozart Edition . In esso, la ripetizione del coro n. 8 è elencata come n. 9 indipendente in contrasto con le edizioni precedenti. I numeri seguenti sono quindi spostati di uno rispetto alle altre edizioni.

Il totale di 28 numeri musicali (senza contare la ripetizione del coro n. 8) sono collegati da recitativi secchi . 14 arie sono giustapposte ad altrettanti numeri d'insieme.

  • Sinfonia

primo atto

  • No. 1. Duettino (Figaro, Susanna): “Cinque… dieci… venti… trenta…” - “Five, ten, venti, trenta, trentasei” (scena 1)
  • N. 2. Duettino (Figaro, Susanna): "Se a caso madama la notte ti chiama" - "Dovresti suonare la contessa della notte" (scena 1)
  • N. 3. Cavatine (Figaro): "Se vuol ballare Signor Contino" - "La contessa oserà ballare" (scena 2)
  • N. 4. Aria (Bartolo): "La vendetta, oh, la vendetta" - "Dolce vendetta, tu concedi grandi gioie" (scena 3)
  • No. 5. Duettino (Marcellina, Susanna): “Via, resti servita, Madama brillante” - “Solo avanti, per favore, campione di bellezza” (scena 4)
  • N. 6. Aria (Cherubino): "Non so più cosa son, cosa faccio" - "Nuove gioie, nuovi dolori" (scena 5)
  • N. 7. Trio (Graf, Basilio, Susanna): “Cosa sento! Tosto andate ”-“ Come? Cosa sento? Vai subito" (scena 7)
  • N. 8 e N. 9. Coro: "Giovani liete, fiori spargete" - "Gioventù vivace, cospargi di fiori per lui" (scena 8)
  • N. 10. Aria (Figaro): “Non più andrai, farfallone amoroso” - “Ecco, dimentica dolce supplica, dolce bacio” (scena 8)

Secondo atto

  • N. 11. Cavatine (Contessa): "Porgi, amor, qualche ristoro" - "Heil'ge Quelle pure istinti" (scena 1)
  • N. 12. Arietta (Cherubino): "Voi che wallpaper che cosa è amor" - "Tu che conosci i desideri del tuo cuore" (scena 3)
  • N. 13. Aria (Susanna): "Venite… inginocchiatevi" - "Vieni più vicino, inginocchiati davanti a me" (scena 3)
  • N. 14. Trio (Conte, Contessa, Susanna): “Susanna, o via, sortite” - “Bene, bene, accadrà presto? Susanna, vieni fuori!" (Scena 6)
  • N. 15. Duettino (Susanna, Cherubino): “Aprite, presto, aprite! - Apri velocemente la porta" (scena 7)
  • N. 16. Finale: "Esci, ormai, garzon malnato!" - "Vieni fuori, ragazzo storto!" (Scena 8)

Terzo atto

  • N. 17. Duettino (Graf, Susanna): “Crudel! Perché trascurare farmi languir così? "-"Ho languito per tanto tempo" (scena 2)
  • No. 18. Recitativo e aria (Graf): "Hai già vinta la causa!" - "Hai vinto la prova?"
    • "Vedrò, mentr'io sospiro" - "Io dovrei essere senza felicità" (scena 4)
  • N. 19. Sestetto: "Riconosci in questo amplesso" - "Lascia che il mio caro figlio ti chiami" (scena 5)
  • No. 20. Recitativo e aria (Contessa): "E Susanna non vien!" - "E Susanna non viene?"
    • "Dove sono i bei momenti" - "Sei scomparso troppo di sfuggita" (scena 8)
  • N. 21. Duettino (Contessa, Susanna): “Che soave zeffiretto” - “Quando la dolce brezza della sera” (scena 10)
  • N. 22. Coro: "Ricevete, o padroncina" - "Graziosa Contessa, queste rose" (scena 11)
  • N. 23. Finale: “Ecco la marcia… andiamo” - “Marciamo! Va bene!" (Scena 13)
    • Coro: "Amanti costanti, seguaci d'onore" - "I tuoi fedeli amanti, ornati di ghirlande" (scena 14)

quarto atto

  • N. 24. Cavatine (Barbarina): "L'ho perduta... me meschina!" - "Sfortunato ago" (scena 1)
  • N. 25. Aria (Marcellina): "Il capro e la capretta" - "Si lega nei corridoi" (scena 4)
  • N. 26. Aria (Basilio): "In quegli anni in cui val poco" - "Negli anni in cui la voce" (scena 7)
  • N. 27. Recitativo e aria (Figaro): "Tutto è disposto" - "Tutto è corretto"
    • “Aprite un po' quegli occhi” - “Oh! apri gli occhi" (scena 8)
  • N. 28. Recitativo e aria (Susanna): "Giunse alfin il momento" - "Finalmente si avvicina l'ora"
    • "Deh vieni non tardar, o gioia bella" - "Non aspettare più, anima amata" (scena 10)
  • No. 29. Finale: “Pian pianin le andrò più presso” - “Silenzio, solo zitto, voglio avvicinarmi” (scena 11)

Strumentazione

Secondo la Nuova Edizione Mozart , l'orchestra mette a disposizione i seguenti strumenti:

musica

Nonostante la sua trama intricata, Le nozze di Figaro è generalmente considerata la più riuscita e senza problemi delle grandi opere di Mozart. È la sua prima opera buffa dopo La finta giardiniera, composta più di dieci anni prima . Dalla sua ultima opera completa, Il rapimento dal serraglio , erano trascorsi quattro anni. Durante questo periodo, Mozart aveva perfezionato le sue abilità attraverso composizioni pionieristiche, specialmente nel campo del concerto per pianoforte e del quartetto d'archi .

Rispetto alle Opere buffe degli anni precedenti, si osservano enormi progressi. La maggior parte dei personaggi disegnati originariamente sono portatori di trama. Gli eventi non sono riportati solo nei recitativi, come è stato finora, ma anche nei numeri musicali. I personaggi sono essenzialmente caratterizzati anche nelle arie e nei movimenti d'insieme. In contrasto con l'opera buffa convenzionale con le sue assurdità, tuttavia , il Figaro è caratterizzato da un "realismo provocatorio" dovuto alla trama complessa e intrecciata ripresa da Beaumarchais. Mozart e Da Ponte elaborano le tensioni politiche e gli intrighi della rappresentazione teatrale come singole "relazioni tra persone che agiscono", "sensualizzarle" ed "emozionarle".

Ludwig Finscher ha sottolineato nell'Enciclopedia del teatro musicale di Piper che l' impostazione orchestrale e d'insieme era maturata a un livello precedentemente irraggiungibile e forse non è mai stata superata in seguito. Colpisce anche l'accumulo di duetti, che qui vengono costantemente chiamati "Duettino" - presumibilmente perché in tutti e sei è coinvolta la serva Susanna. Manca però un duetto d'amore in senso tradizionale. In questo modo gli autori evitarono che i servi Figaro/Susanna assumessero impropriamente la funzione dei primi amanti.

ouverture

La sinfonia ( ouverture ) dovrebbe inizialmente consistere in tre movimenti. Mozart originariamente abbozzò una cadenza di tre battute con una semichiusura dopo la battuta 134 del primo movimento. Seguì un Andante con moto in re minore, nel carattere di un siciliano , di cui si è conservata la prima battuta. I curatori dell'opera nel contesto della Nuova Edizione Mozart assumono una lunghezza totale del secondo movimento di 16 battute. Mozart combinò i due movimenti d'angolo rimanenti con una figura di transizione di tre battute degli archi in un unico movimento.

Storia del lavoro

Emergenza

Tafel, Schulerstraße 8, Vienna-Innere Stadt , in cui è stata creata l'opera

Il libretto dell'opera è di Lorenzo Da Ponte ed è basato sulla commedia La Folle Journée ou le Mariage de Figaro ( Il grande giorno o Le nozze di Figaro ) di Pierre Augustin Caron de Beaumarchais del 1778. Il satirico Johann Rautenstrauch scrisse nei primi 1785 una traduzione tedesca che doveva essere eseguita il 3 febbraio 1785 dalla compagnia teatrale Emanuel Schikaneder e Hubert Kumpfs nel Theater am Kärntnertor di Vienna . Il pezzo scandaloso ha provocato problemi con la censura. L'aristocrazia fu apertamente criticata, l'immoralità del conte fu raffigurata drasticamente, il terzo stato rappresentato dai servi Figaro e Susanna, invece, promosso. I censori hanno proibito la performance prevista, ma almeno hanno rilasciato il pezzo per la stampa. Il 28 febbraio, l'1 marzo e il 2 marzo i Wienerblättchen ne pubblicarono alcuni estratti, e poco dopo furono pubblicati il ​​testo completo e un'altra traduzione di mano anonima.

Ludwig Finscher ha sottolineato nella prefazione alla sua edizione di spartiti nel contesto della Nuova edizione di Mozart nel 1973 che l'origine dell'opera non poteva più essere ricostruita in modo affidabile perché le fonti essenziali erano perse o inaccessibili. L'autografo del terzo e del quarto atto è andato perduto dal 1945 e non sono sopravvissute nemmeno le lettere di Mozart dal momento della scrittura. Sono disponibili soprattutto le lettere Leopold Mozart alla figlia e le memorie del librettista Lorenzo Da Ponte e del cantante Michael Kelly, ma si sono rivelate poco attendibili. Tuttavia, la situazione della fonte è migliorata notevolmente da allora. Le partiture degli ultimi due atti furono portate in Slesia durante la seconda guerra mondiale. Sono consultabili presso la Biblioteca Jagellonica di Cracovia dal 1979/1980 . Inoltre, la copia del direttore di questi due file è stata identificata nei fondi della Biblioteca nazionale austriaca che erano stati rilevati dal Kärnthnerthor Theater di Vienna .

Secondo le memorie di Da Pontes, l'idea di mettere in musica Figaro è venuta dallo stesso Mozart e, nonostante la trama complicata, il pezzo è efficace sul palco. Si proponeva come continuazione dell'opera Il barbiere di Siviglia di Giovanni Paisiello per una rappresentazione a Vienna. Da Ponte scrisse di aver personalmente curato l' imperatore Giuseppe II affinché l'opera potesse essere eseguita in contrasto con la rappresentazione teatrale. Tra l'altro, Mozart suonò alcuni numeri per l'imperatore. Le obiezioni del regista teatrale di corte Franz Xaver Wolfgang von Orsini-Rosenberg e del suo prediletto Giambattista Casti furono finalmente superate. Rispetto all'originale, Da Ponte ha ammorbidito molti passaggi moralmente discutibili e ha tralasciato alcuni dettagli che difficilmente sarebbero stati compresi a Vienna. Al contrario, ha lasciato le tensioni politiche in gran parte invariate. Il linguaggio è meno retorico, d'altra parte più emotivo e sensuale, la trama più facile da capire che con Beaumarchais.

Da Ponte nota che il pezzo è stato completato entro sei settimane. Queste informazioni si riferiscono presumibilmente ad un periodo compreso tra metà ottobre e novembre 1785 e non comprendono la strumentazione. Mozart scrisse prima i numeri musicali chiusi raggruppati per contenuto, poi i recitativi e infine la sinfonia (ouverture). Non è stato fino al 29 aprile 1786 che ha inserito l'opera nel suo catalogo ragionato personale. Il compenso di Mozart era di 450 fiorini. Da Ponte ricevette 200 fiorini.

prima

La prima ebbe luogo il 1 maggio 1786 dall'Opera di corte di Vienna nel Burgtheater di Michaelerplatz . A tal fine furono assunti i migliori cantanti disponibili a Vienna all'epoca: Stefano Mandini (Conte Almaviva), Luigia Laschi-Mombelli (Contessa Almaviva), Nancy Storace (Susanna), Francesco Benucci (Figaro), Dorothea Bussani (Cherubino), Maria Mandini (Marcellina), Francesco Bussani (Bartolo e Antonio), Michael Kelly (Basilio e Don Curzio) e l'unica dodicenne Anna Gottlieb (Barbarina). Lo stesso Mozart diresse la prima e la successiva esibizione due giorni dopo dal clavicembalo. Le altre esibizioni erano sotto la direzione di Joseph Weigl .

Secondo la Wiener Realzeitung l'11 luglio, le esibizioni successive sono andate molto meglio della prima, che "non era la migliore, [...] perché la composizione è molto difficile". al gran numero di loro L'imperatore dovette intervenire nelle ripetizioni richieste: Per non prolungare le esecuzioni indefinitamente, nessun movimento d'insieme poteva essere ripetuto dopo il 9 maggio. A quanto pare c'era anche un gruppo di avversari che, tra l'altro, nelle pubblicazioni proclamarono che l'opera non era piaciuta. Tuttavia, il pubblico ha presto perso interesse. Dopo il clamoroso successo di Una cosa rara di Martín y Soler del 17 novembre 1786, Le nozze di Figaro andò in scena una sola volta. Nel 1786 ci furono solo nove spettacoli in totale.

ricezione

Mozart celebrò un trionfo con Figaro nella stagione 1786/87 a Praga , dove questo successo fu il motivo della commissione per la composizione del Don Giovanni . Fino al XIX secolo inoltrato, tuttavia, l'opera ebbe molto meno successo del Flauto magico di Mozart , del Don Giovanni o della Clemenza di Tito . In Italia, in particolare, non è stato accolto molto bene. Nei paesi di lingua tedesca si diffusero le traduzioni con dialoghi parlati al posto dei recitativi, spesso eseguiti da gruppi itineranti. La prima tedesca ebbe luogo in questa forma il 23 settembre 1787 a Donaueschingen, con la regnante principessa Maria Antonia stessa che cantò il ruolo di Susanna. Fu solo con la nuova versione tedesca realizzata da Hermann Levi nel 1895 che la forma originale dell'opera con recitativi poté nuovamente prevalere. Ci sono probabilmente più traduzioni tedesche di Le nozze di Figaro che di qualsiasi altra opera.

Il 29 agosto 1789, una versione riveduta dell'opera andò in onda al Burgtheater, per la quale Mozart apportò alcune modifiche dovute al cambiamento dei ruoli di Susanna (ora Adriana Ferrarese del Bene ) e del Conte (probabilmente Francesco Albertarelli), ma questi non sono legati alla musica e al teatro, ma piuttosto hanno seguito la richiesta dei rispettivi cantanti di brani più riconoscenti. Mozart e Da Ponte sostituirono entrambe le arie di Susanna con nuove composizioni: invece di “Venite…inginocchiatevi” (n. 13), c'era l'ariette “Un moto di gioia” ( KV 579). La sua aria “Deh vieni non tardar” (nel n. 28) è stata scambiata con la grande aria da concerto “Al desio di chi t'adora” (KV 577). Inoltre, la parte vocale dell'aria del Conte nel terzo atto “Vedrò, mentr'io sospiro” (nel n. 18) è stata posta in posizione più alta. Non è del tutto certo se quest'ultima modifica sia stata apportata dallo stesso Mozart. Forse è stato fatto da un collaboratore sconosciuto o dal nuovo cantante stesso. Infine, nell'aria della contessa nel terzo atto, “Dove sono i bei momenti” (al n. 20), sono state nuovamente composte diverse misure in due punti. Queste varianti ci sono pervenute in diverse copie della partitura. Questa ripresa ha avuto molto successo e ha visto 26 spettacoli.

La prima stampa è stato fatto nel 1790 dalla casa editrice musicale del impresario Heinrich Philipp Bossler .

Ci furono tradizioni di spettacolo continue fino alla metà del XIX secolo, principalmente all'Opera di Corte di Vienna, dove l'opera fu rimessa in scena nel 1798, 1814, 1818, 1829 e 1870, e al Théâtre-Italy a Parigi . Lì fu in repertorio dal 1807 al 1840. Una versione dialogica in francese di François Castil-Blaze fu eseguita dal 1818 a Nîmes, Nantes, Bruxelles, Gent, Lilles, Anversa e infine nel 1826 al Théâtre de l'Odéon parigino . Per le rappresentazioni al Théâtre-Lyrique di Parigi nel 1858, Jules Barbier e Michel Carré crearono una nuova traduzione, che fu adottata anche dall'Opéra-Comique nel 1872 .

Importanti produzioni del XX secolo sono state:

Una delle tradizioni più importanti dello spettacolo è stata fondata nel 1922 dal Festival di Salisburgo , che ha collaborato principalmente con l' Opera di Stato di Vienna o (dopo la seconda guerra mondiale) con la Scala di Milano . In particolare le produzioni dal 1948 (regia: Oscar Fritz Schuh , direttore: Herbert von Karajan ), 1995 (regia: Luc Bondy , direttore: Nikolaus Harnoncourt ) e 2001 (regia: Christoph Marthaler , palcoscenico: Anna Viebrock , direttore: Sylvain Cambreling ) a chiamata.

Filmografia

Registrazioni

Le nozze di Figaro è apparso più volte sui fonogrammi. Operadis elenca 163 registrazioni nel periodo dal 1934 al 2009. Pertanto, di seguito sono elencate solo quelle registrazioni che si sono particolarmente distinte su riviste specializzate, guide liriche o simili o che sono comprensibilmente degne di menzione per altri motivi.

letteratura

  • Dieter Borchmeyer , Gernot Gruber (ed.): Le opere di Mozart. Il Manuale (= Il Manuale di Mozart Parte 3). 2 volumi. Laaber-Verlag, Laaber 2007, ISBN 978-3-89007-463-4 .
  • Tim Carter: WA Mozart: Le Nozze Di Figaro. Cambridge University Press, Cambridge 1987, ISBN 0-521-31606-5 .
  • Sanda Chiriacescu-Lüling, Erhart Kahle: governo e rivolta nel "Matrimonio di Figaro". Indagine sulle possibilità di realizzazione scenica dell'aspetto socialmente critico nelle "Le nozze di Figaro" di WA Mozart. Lüling, Erlangen 1991, ISBN 3-922317-14-6 , anche tesi Università di Erlangen 1990/91.
  • Attila Csampai , Dieter Holland (a cura di): Wolfgang Amadeus Mozart. Il matrimonio di Figaro. Testi, materiali, commenti (= rororo 7667). Rowohlt, Reinbek vicino ad Amburgo ISBN 3-499-17667-X .
  • Elisabeth Höllerer: Le nozze di Susanna: le figure femminili ne Le nozze di Figaro di Mozart (= toni intermedi; vol. 2). Von Bockel, Amburgo 1995, ISBN 3-928770-49-7 .
  • Heinz-Klaus Metzger, Rainer Riehn (a cura di): Mozart, le opere di DaPonte (= concetti musicali, volume speciale) Ed. Testo e critica, München 1991, ISBN 3-88377-397-2 .
  • Bernd Oberhoff: Wolfgang A. Mozart, Le nozze di Figaro. Una guida all'opera psicoanalitica. Psychosozial-Verlag, Giessen 2007, ISBN 978-3-89806-596-2 .
  • Kurt Pahlen (a cura di): Figaros Hochzeit (= Goldmann-Schott; 33004). Goldmann, Monaco di Baviera 1979, ISBN 3-442-33004-1 .
  • Wolfgang Ruf: L'accoglienza de "Le nozze di Figaro" di Mozart tra i contemporanei. Steiner, Wiesbaden 1977, ISBN 3-515-02408-5 , anche tesi Università di Friburgo (Breisgau) 1974.
  • Ulrich Schreiber : Le opere II: opere degli anni viennesi. In: Silke Leopold (Ed.): Mozart-Handbuch. Bärenreiter, Kassel 2005, ISBN 3-7618-2021-6 , pp. 79-161.
  • Opera di Stato Unter den Linden (a cura di): Le nozze di Figaro (= Insel-Taschenbuch 2902). Insel, Francoforte sul Meno 1999, ISBN 3-458-34602-3 .
  • Andrew Steptoe: Le opere di Mozart-Da Ponte. Il background culturale e musicale di Le nozze di Figaro, Don Giovanni e Così fan tutte . Oxford University Press, Oxford 1988, ISBN 0-19-313215-X .
  • TG Waidelich: I due Figaro di Conradin Kreutzer (Vienna 1840). Collegamenti a modelli più antichi e tendenze attuali dell'Opéra "comique" e "buffa" nella continuazione di un argomento collaudato. In: Irmlind Capelle (a cura di): Albert Lortzing e l'opera di conversazione nella prima metà del XIX secolo. Resoconto della tavola rotonda in occasione del 200° compleanno di Albert Lortzing il 22 e 23 ottobre 2001 nella Lippische Landesbibliothek Detmold. Per conto della Albert-Lortzing-Gesellschaft e. V. […], Monaco di Baviera 2004, pp. 173-214.
  • Andrea Singer: l'opera buffa di Conradin Kreutzer I due Figaro. Una riuscita prosecuzione de Il barbiere di Siviglia e Le nozze di Figaro? Tesi di Master, Università di Vienna 2013
  • Carola Bebermeier, Melanie Unseld (a cura di): “La cosa è scabrosa”. L'evento “Figaro” e la pratica operistica a Vienna ai tempi di Mozart. Böhlau, Vienna / Colonia / Weimar 2018, ISBN 978-3-412-51117-3 .

link internet

Commons : Le nozze di Figaro  - Raccolta di immagini, video e file audio
Wikisource: Le nozze di Figaro Libretto  - Fonti e testi integrali (italiano)

Osservazioni

  1. Il ruolo di Cherubino è un ruolo di pantalone - è cantato da una donna. Nella New Mozart Edition e in Piper, l'estensione vocale è indicata come soprano. In alternativa, la guida all'opera di Harenberg nomina il mezzosoprano. Corago e Grove scrivono solo mezzosoprano.
  2. Il ruolo di Marcellina è descritto nella Neue Mozart-Ausgabe e in Grove come soprano, in Corago come mezzosoprano e in Piper e Harenberg come contralto.
  3. Il Barbiere di Siviglia fu poi a. anche musicato da Gioachino Rossini .
  4. Oggigiorno, per avvicinarsi al modello francese, il cappello è per lo più sostituito da un velo da sposa
  5. La scoperta della pagina porta ad una confusione in cui Basilio commenta sprezzantemente “Così fan tutte le belle” (Così fanno tutte le persone belle). Mozart in seguito utilizzò il motivo per il suo commento nell'ouverture della sua opera Così fan tutte .
  6. Questa è una delle arie più famose dell'opera. Nel giro di pochi mesi era diventato così popolare che lo stesso Mozart lo alienò nell'atto finale del Don Giovanni a una musica da festival suonata da suonatori di fiati e definita "abbastanza nota" e traspose una nota più bassa in si maggiore.
  7. In molte produzioni, Cherubino è già qui travestito da donna, anche se questo non risulta direttamente dal libretto.
  8. Il decreto imperiale recita letteralmente: "Per non allungare troppo la durata delle opere, ma per non lasciare che i cantanti lirici cerchino spesso la fama nella ripetizione dei canti offendono, trovo messaggio di accompagnamento al pubblico (che nessuno di più di una voce Cantante brano esistente è da ripetere) il più fatidico mezzo d'essere…”Citato da Ludwig Finscher (Ed.): Nuova Edizione Mozart - Volume 16: Le nozze di Figaro. Bärenreiter, Kassel e altri 1973, pagina X (in linea ).

Evidenze individuali

  1. a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Ludwig Finscher: Le nozze di Figaro. In: Enciclopedia del teatro musicale di Piper. Vol. 4. Opere. Massine - Piccinni. Piper, Monaco e Zurigo 1991, ISBN 3-492-02414-9 , pp. 306-314.
  2. ^ Ludwig Finscher, Ulrich Leisinger: Wolfgang Amadeus Mozart. Rapporti critici. Volume 16: Le nozze di Figaro. Bärenreiter, Kassel 2007, pp. 271–280 (in linea ).
  3. Ludwig Finscher (Ed.): Nuova Edizione Mozart - Volume 16: Le nozze di Figaro. Bärenreiter, Kassel e altri 1973, pagina XVII (in linea ).
  4. Le nozze di Figaro. Numeri musicali su librettidopera.it , consultato il 25 agosto 2016.
  5. NMA II / 5/16 / 1-2: Le nozze di Figaro. Edizione di spartiti. Finscher, 1973, p.2.
  6. a b c d e Julian Rushton:  Nozze di Figaro, Le. In: Grove Music Online (inglese; abbonamento richiesto).
  7. a b Le nozze di Figaro. In: Manfred Hermann Schmid : le opere di Mozart. Una guida di fabbrica musicale. CH Beck, Monaco di Baviera 2009, ISBN 978-3-406-61557-3 , pp. 70-79.
  8. Ludwig Finscher (Ed.): Nuova Edizione Mozart - Volume 16: Le nozze di Figaro. Bärenreiter, Kassel e altri 1973, pagina XVIII (in linea ).
  9. Piccola cronaca. (...) targa commemorativa. In:  Wiener Zeitung , 14 novembre 1906, pagina 5, al centro a destra. (Online su ANNO ).Modello: ANNO / Manutenzione / wrz
  10. a b c d e f g Le nozze di Figaro. In: Guida all'opera di Harenberg. 4a edizione. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , pp. 572-576.
  11. Ludwig Finscher (Ed.): Nuova Edizione Mozart - Volume 16: Le nozze di Figaro. Bärenreiter, Kassel e altri 1973, pagina VII (in linea ).
  12. Ludwig Finscher , Ulrich Leisinger : Nuova edizione Mozart - Volume 16: Le nozze di Figaro. Rapporto critico. Bärenreiter, Kassel e altri 2007, pagina 11 (in linea ).
  13. ^ Musica con i principi di Fürstenberg a Donaueschingen. ( Memento del 4 marzo 2016 in Internet Archive ) In: Moments - Contributions to regional studies in Baden-Württemberg - 04/2005, consultato il 16 settembre 2016.
  14. ^ Ludwig Finscher, Ulrich Leisinger: Wolfgang Amadeus Mozart. Rapporti critici. Volume 16: Le nozze di Figaro. Bärenreiter, Kassel 2007, pagina 16 (in linea ).
  15. ^ Hans Schneider : L'editore musicale Heinrich Philipp Bossler 1744-1812. Con rassegne bibliografiche e un'appendice di Mariane Kirchgeßner e Boßler. Autopubblicato da Hans Schneider, Tutzing 1985, ISBN 3-7952-0500-X , p. 180 .
  16. Le nozze di Figaro (1975). Internet Movie Database , consultato il 22 maggio 2015 .
  17. Discografia su Le nozze di Figaro a Operadis, consultata il 7 novembre 2016.
  18. a b c d e f g h i Wolfgang Amadeus Mozart. In: Andreas Ommer : Elenco di tutte le registrazioni complete dell'opera. Zeno.org , volume 20.
  19. a b c d Le nozze di Figaro di Mozart - la migliore registrazione. In: Gramophone , consultato il 14 settembre 2016.
  20. Mozart: Le nozze di Figaro, K492 - Glyndebourne: GFOCD00162 su Presto Classical , consultato il 14 settembre 2016.
  21. Le nozze di Figaro, 9 giugno 1962. In: Archivio della performance su glyndebourne.com , consultato il 15 settembre 2016.
  22. Richard Lawrence: MOZART Le nozze di Figaro. Recensione di marzo 2014 della registrazione di Teodor Currentzis. In: Gramophone , consultato il 14 settembre 2016.