Arte informale

KO Götz , 1954
Francia Rotar scultura Leben am Warmen Damm , Wiesbaden, eretta nel 1981

Arte Informale ( francese informale arte ) o informale per breve è un termine collettivo per gli stili di astratto (nel senso di non-geometrica non-rappresentativa,) l'arte negli anni europee del dopoguerra, che ha le sue origini nella Parigi del anni '40 e '50.

espressione

Il termine Informel denota “non uno stile uniforme, ma piuttosto caratterizza un atteggiamento artistico che rifiuta il principio classico di forma e composizione così come l'astrazione geometrica”. Il "principio dell'informe" è costitutivo nell'"area di tensione tra la dissoluzione della forma e l'emergere della forma". Il termine comprende vari movimenti astratti nell'arte europea del dopoguerra. Secondo Rolf Wedewer, racchiude "due diverse modalità di espressione: gestuale e materica".

Prende il nome dal critico d'arte Michel Tapié, che coniò il nome di art informel per una mostra parigina nello studio Facchetti nel novembre 1951 con il titolo Signifiants de l'informel . Poco tempo dopo, nel novembre 1952, nello studio Facchetti ebbe luogo anche la famosa mostra Tapié dal titolo Un art autre , nella quale furono rappresentati quasi tutti gli artisti importanti del movimento. Anche il termine tachismo , un termine coniato dal critico d'arte Pierre Guéguen, era comune nei primi tempi . Un altro termine sinonimo è Lyrical Abstraction , coniato da Georges Mathieu in connessione con l' École de Paris 2. Negli Stati Uniti, l' Espressionismo Astratto, che è emerso dal Surrealismo, si è sviluppato parallelamente all'Informale .

Sviluppo e caratteristiche

Emergenza

L'Informel si è formato a Parigi come contrappunto all'astrazione geometrica , rappresentata anche dall'École de Paris . Gli artisti con sede a Parigi Wols , Jean Fautrier e Hans Hartung , che a loro volta furono influenzati da Wassily Kandinsky e Paul Klee , sono considerati pionieri diretti dell'Informel . Inoltre, Willi Baumeister , Ernst Wilhelm Nay , Theodor Werner e Fritz Winter sono nominati come importanti stimolanti dell'Informel tedesco . Carl Buchheister non fu solo l'iniziatore, ma uno dei primi rappresentanti . Claude Monet con i suoi quadri di ninfee è visto come un antenato e iniziatore piuttosto indiretto .

Caratteristica

Informel è usato come termine collettivo per quelle forme d'arte che si basano sulla "linea tradizionale non geometrica della pittura astratta". Le sue caratteristiche includono l'informe e la spontaneità nella produzione artistica. Il colore e gli altri materiali pittorici sono utilizzati in modo autonomo. Il processo lavorativo non è soggetto a regole rigide, segue anche, come nel surrealismo, processi dell'inconscio.

“L'informale è la fase II dell'astrazione pittorica del XX secolo. L'informale eseguì la volontà di Kandinsky, ma non divenne il suo epigono . L'informale ne divenne la metamorfosi».

- Eugen Thiemann : 1980, Informel: Götz, Schultze, Hoehme (catalogo della mostra, Museum am Ostwall, Dortmund), p.5f.

Correnti e paralleli

Il tachismo e l'informale sono spesso identificati e sono considerati "controparte" europeo dell'espressionismo astratto statunitense , che negli anni '40 sviluppato separatamente dallo stile artistico europeo e sono emerse le variazioni di stile di Action Painting e Color Field painting (Color Field Painting); in alcuni casi è incluso anche lo stile del bordo duro .

Molti artisti dell'Art brut (arte grezza) e dell'Outsider Art mostrano una stretta relazione con l'Informel .

Informale in Germania

Dal 1952 l'Informel si stabilisce in Germania. Una delle prime mostre a mostrare vari artisti informali tedeschi è stata la mostra "Quadriga" del 1952 nella Frankfurter Zimmergalerie Franck. Opere di Karl Otto Götz , Bernard Schultze , Otto Greis e Heinz Kreutz hanno mostrato i vari approcci informali, che vanno da un gesto pittorico spontaneo a composizioni completamente pensate. Seguirono altre mostre informali, come quella del gruppo ZEN 49 .

Quadriga e il gruppo 53 formato a Düsseldorf attorno a Gerhard Hoehme , Winfred Gaul e Peter Brüning, nonché la galleria di Düsseldorf 22 del francofilo Jean-Pierre Wilhelm , tornato dall'emigrazione , divennero il nucleo dell'Informel tedesco.

Alla documenta II di Kassel del 1959, dedicata all'arte dopo il 1945, parteciparono tutti i rappresentanti dell'Informale e dell'Espressionismo astratto di fama internazionale.

(Tedesco) Artisti informali di importanza internazionale e storica dell'arte sono Peter Brüning, Carl Buchheister, Emil Cimiotti , Karl Fred Dahmen , Hans Hartung, Gerhard Hoehme, Winfred Gaul, Bernard Schultze, Emil Schumacher , KRH Sonderborg , Fred Thieler e Hann Trier .

Gruppi artistici dell'Informel

Prime mostre museali tedesche

  • 1957. Städtisches Museum Wiesbaden: couleur vivante - colori vivaci, pittori francesi e tedeschi (7 aprile - 30 giugno 1957).
  • 1957. Galleria municipale nel Lenbachpalais Monaco di Baviera: attivo-astratto. Nuovo dipinto in Germania (11 ottobre - 15 novembre 1957).
  • 1957/58. Kunsthalle Mannheim : una nuova direzione nella pittura (30 novembre 1957 - 2 gennaio 1958).
  • 1959. Museo storico di Francoforte : Tachismo a Francoforte: Quadriga 52. Kreutz, Götz, Greis, Schultze . (16 ottobre - 7 novembre 1959).

Retrospettive rappresentative

  • 1996: Arte dell'Occidente. Arte tedesca 1945-1960 . Mostra d'arte del Ruhrfestspiele Recklinghausen, Kunsthalle Recklinghausen, dal 5 maggio al 14 luglio 1996.
  • 1997/98: Arte dell'Informale. Pittura e scultura tedesche dopo il 1952 . Museum am Ostwall , Dortmund / Kunsthalle a Emden / Nuova galleria della città di Linz.
  • 1998/99: Focus Informel - Fonti, correnti, reazioni . Kurpfälzisches Museum e Heidelberger Kunstverein , Heidelberg.
  • 2010: Le grandi gesta! Espressionismo informale e astratto 1946-1964 . Museum Kunstpalast , Düsseldorf, dal 10 aprile al 1 agosto 2010
  • 2010: In principio c'era l'Informel . Mostra speciale ad Art Cologne nell'aprile 2010
  • 2011: Esperimenti di forma. Stampa conseguenze dell'Informale . Museum Folkwang, Essen, dal 16 aprile al 3 luglio 2011
  • 2017: Sospirata libertà. Astrazione negli anni Cinquanta. Museum Giersch , Francoforte sul Meno: dal 19 marzo al 9 luglio 2017

Gallerie tedesche dell'Informel

Arte Informale

Guarda anche

letteratura

  • Tutto è iniziato con Informel , una pubblicazione nella serie dei sedimenti per la mostra speciale ad Art Cologne 2010.
  • Catalogo della mostra: Le grand geste! Espressionismo informale e astratto 1946-1964 . museum kunst palast, Düsseldorf, dal 10 aprile al 1 agosto 2010.
  • Tayfun Belgin (a cura di): L' arte dell'informale. Pittura e scultura dopo il 1952 . Colonia, 1997
  • Ursula Geiger: I pittori della Quadriga. E la loro posizione nell'Informale . Norimberga 1987.
  • Nicola Carola Heuwinkel: Pittura senza confini. Arte informale in Germania . Kehrer Verlag, Heidelberg / Berlino 2010.
  • Informale . Serie di pubblicazioni del Museum am Ostwall, Dortmund (Harenberg Edition, Dortmund)
  • Dagmar Kaiser-Strohmann: Dalla rivolta alla struttura. Valori dei caratteri in Informel , catalogo della mostra, Gustav-Lübcke-Museum Hamm 2008, ISBN 3-9807898-6-1
  • Georg W. Költzsch (Ed.): Deutsches Informel / Symposium Informel , 1986, Karl Fred Dahmen, Karl Otto Götz, Gerhard Hoehme, Bernhard Schultze, Emil Schumacher, KRH Sonderborg e Fred Thieler, tedesco, 296 pagine, 92 illustrazioni, 67 in Colore. Edizione Galerie Georg Nothelfer, ISBN 3-87329-923-2
  • Gabriele Lueg: Studi sulla pittura dell'Informale tedesco , Diss. Aachen 1983
  • Joachim Melchers e Adam C. Oellers (a cura di): Aufbruch im westen. La pittura informale degli anni '50 e '60 nella regione di Maas/Reno . B. Kühlen Verlag, Mönchengladbach 2006. ISBN 3-87448-270-7
  • Manfred de la Motte (a cura di): La dignità e il coraggio. L'art moral , 1991, testi di Manfred de la Motte, Henri Michaux, Julien Avard, Pierre Restany, René Déroudille, Michel Tapié, Otto van de Loo. Edizione Galerie Georg Nothelfer. ISBN 3-87329-897-X
  • Manfred de la Motte (Ed.): Documenti sull'Informel tedesco . Hennemann serie n. 9, Bonn 1976.
  • Marguerite Hui Müller-Yao: L'influenza dell'arte della calligrafia cinese sulla pittura informale occidentale , Diss. Bonn, Colonia 1985. ISBN 3-88375-051-4
  • Marguerite Hui Müller-Yao: Informal Painting and Chinese Calligraphy , in: Informel, Encounter and Change , (a cura di Heinz Althöfer , serie di pubblicazioni del Museum am Ostwall; Vol. 2), Dortmund 2002, ISBN 3-611-01062- 6 PDF -Versione
  • Marie-Luise Otten (a cura di): In cammino verso l'avanguardia. Artisti del gruppo 53. Catalogo della mostra. Museum der Stadt Ratingen 2003, ISBN 3-89904-079-1 .
  • Marie-Luise Otten e Willi Kemp: Impulse - Informel e Zero nella collezione Ingrid e Willi Kemp . DruckVerlag Kettler, Bönen / Westfalia 2006. ISBN 3-926538-60-0
  • Hans-Jürgen Schwalm / Ellen Schwinzer / Dirk Steimann (a cura di): Informel. Disegno - plastica - pittura . Kunsthalle Recklinghausen, Märkisches Museum Witten, Gustav-Lübcke-Museum Hamm, 2010.
  • Rolf Wedewer: La pittura dell'Informale. Perdita del mondo e affermazione di sé . Deutscher Kunstverlag, Monaco di Baviera, 2007. ISBN 3-422-06560-1
  • Supplemento Christoph / Hans Gerke / Annette Frese (a cura di): Brennpunkt Informel. Sorgenti, correnti, reazioni . Colonia 1998.
  • Supplemento Christoph: sull'arte della informale , in: Hans-Jürgen Schwalm, Ellen Schwinzer, Dirk Steimann: Informale: (Eds.) Disegno, scultura, pittura; in occasione di una trilogia di mostre sull'Informale tedesco...; Kunsthalle Recklinghausen, 19 settembre - 28 novembre 2010, Märkisches Museum Witten, 19 settembre - 5 dicembre 2010, ...], Bönen 2010, pp. 9-17, 161-165.

Evidenze individuali

  1. ^ Supplemento Christoph / Hans Gerke / Annette Frese (a cura di): Brennpunkt Informel. Sorgenti, correnti, reazioni . Colonia 1998, pagina 6.
  2. ^ Rolf Wedewer: Il dipinto dell'Informale. Perdita del mondo e affermazione di sé . Deutscher Kunstverlag, Monaco di Baviera/Berlino 2007, p.15f.
  3. ^ Rolf Wedewer: Il dipinto dell'Informale. Perdita del mondo e affermazione di sé . Deutscher Kunstverlag, Monaco/Berlino 2007, pagina 10.
  4. ^ Rolf Wedewer: Il dipinto dell'Informale. Perdita del mondo e affermazione di sé . Deutscher Kunstverlag, Monaco/Berlino 2007, pagina 97.
  5. ↑ Michel Tapié: Un art autre: où il s'agit de nouveaux dévidages du réel . Gabriel-Giraud et fils, Paris 1952 ( google.com [consultato il 19 maggio 2020]).
  6. ^ Key Heymer: A proposito della mostra . In: Le grandi gesta! Informale ed espressionismo astratto 1946-1964 . Catalogo della mostra museum kunst palast Düsseldorf. DuMont, Colonia 2010, pagina 21.
  7. ^ Georges Mathieu: De la revolte a la renaissance: au-dela du tachisme. Parigi: Gallimard, 1973, © 1972. [1]
  8. ↑ Georges Mathieu: D'Aristote à l'abstraction lyrique in: Oeil: magazine international d'art, 1959/52/28. [2]
  9. ^ Georges Mathieu: Les Mathieu de Mathieu . Trente e d'astrazione lirica. Museo Picasso, Antibes 1976.
  10. ↑ Georges Mathieu: La réponse de l'abstraction lyrique et quelques estrapolations d'ordre esthétique, éthique et métaphysique , Paris: La Table ronde, © 1975. [3]
  11. ^ Margit Rowell: La peinture, le geste, l'action: l'existentialisme en peinture . Parigi, Klincksieck 1985, © 1972.
  12. ^ Supplemento Christoph: On the Art of Informel , in: Hans-Jürgen Schwalm, Ellen Schwinzer, Dirk Steimann (a cura di): Informel: Drawing, Sculpture, Painting; in occasione di una trilogia di mostre sull'Informale tedesco...; Kunsthalle Recklinghausen, 19 settembre - 28 novembre 2010, Märkisches Museum Witten, 19 settembre - 5 dicembre 2010, ...], Bönen 2010, pp. 9-17, 161-165.
  13. ↑ Irving Sandler: Espressionismo astratto (Espressionismo astratto, Ger.). Il trionfo della pittura americana, Herrsching Pawlak 1974. [4]
  14. ^ Will Grohmann: L'arte non figurativa in Germania , 1955.
  15. ↑ Claudia Posca: Monet visto in modo informale - aspetti di una storia di accoglienza dell'Informale tedesco . In: Heinz Althöfer (Ed.): Informel - Incontro e cambiamento . Volume II della serie di pubblicazioni del Museum am Ostwall Dortmund. Edizione Harenberg, Dortmund 2002, pp. 57-73.
  16. ↑ Nicola Carola Heuwinkel: Pittura senza limiti. Arte informale in Germania . Kehrer Verlag, Heidelberg / Berlino 2010, pagina 33.
  17. ^ Caffè Germania. In conversazione con KO GÖTZ. Estratto il 19 maggio 2020 .
  18. ^ Bettina Ruhrberg / Karl Ruhrberg: Nel segno dell'astrazione. Sull'arte della Germania occidentale 1945-1960 . In: Ferdinand Ullrich (a cura di): Art of the West. Arte tedesca 1945-1960 . (Catalogo della mostra d'arte del Ruhr Festival Recklinghausen 1996). Wienand Verlag, Colonia 1996, pagina 18.
  19. ↑ FAZ del 24 aprile 2010, p.40: In principio non c'era niente
  20. ↑ FAZ del 27 marzo 2017, p.12: La libertà del blu, del bianco e del verde

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