Francis Poulenc

Francis Poulenc e Wanda Landowska .

Francis Jean Marcel Poulenc [ fʀɑ̃ˈsis puˈlɛ̃k ] (nato il 7 gennaio 1899 a Parigi , † 30 gennaio 1963 ibid) è stato un pianista e compositore francese .

vita e lavoro

Poulenc è nato a Parigi. Sua madre gli ha insegnato a suonare il pianoforte , la musica era parte integrante della vita familiare. All'età di 15 anni è diventato uno studente di pianoforte di Ricardo Viñes ; "Je lui dois tout" ("Gli devo tutto"), disse in un'intervista nel 1953. Nel 1918, mentre faceva ancora il servizio militare, compose tre miniature . Dal 1921 ha ricevuto una formazione musicale da Charles Koechlin .

Influenzato da Igor Stravinsky e Maurice Chevalier nonché dal vaudeville francese , dopo la prima guerra mondiale Poulenc si unì a un gruppo di giovani compositori guidati da Erik Satie e dallo scrittore Jean Cocteau , noto come Les Six , i cui membri rifiutarono l' impressionismo a favore di una maggiore semplicità e chiarezza.

Alcuni stili dei Sei si sono fatti strada nel lavoro musicale di Poulenc. Ha adottato tecniche dai dadaisti ed è stato influenzato dalle melodie popolari. Un'affascinante volgarità gli sembrava più importante del presunto profondo sentimento di romanticismo . Era un pianista eccezionale e la musica per pianoforte dominava i primi lavori di Poulenc. La sua amicizia con alcuni dei poeti di Montparnasse , tra cui Guillaume Apollinaire e Paul Éluard , ha portato alla composizione di numerose canzoni per i loro testi. Ha anche scritto molte canzoni per il baritono della stessa età, Pierre Bernac (1899–1979), che ha incontrato nel 1926 e accompagnato come pianista per 25 anni (1934–1959).

Nel 1936, dopo la morte accidentale del suo amico, il compositore e critico Pierre Octave Ferroud , e la visita alla Madonna Nera di Rocamadour, si rivolse alla fede cattolica. Ciò si rifletteva nelle sue composizioni in una serie di opere sacre, che sono spesso viste come le sue opere più importanti, anche se lui stesso vedeva la sua attenzione nella composizione delle opere .

Nell'estate del 1943 Poulenc compose la cantata per doppio coro a cappella Figure humaine ("Volto umano"). In esso, inoltre, ha musicato le poesie del suo poeta preferito Paul Éluard. Durante il periodo dell'occupazione tedesca della Francia , Poulenc ha ricevuto ripetutamente testi anonimi dalla resistenza francese , compresi quelli che ha identificato come poesie di Éluard. In queste poesie venivano lanciate richieste di resistenza più o meno segrete. Nella famosa poesia Ode à la liberté , che conclude la composizione, ciò avviene apertamente. Poulenc ha dovuto mettere segretamente in musica questi testi. Li fece stampare segretamente dall'editore Paul Rouart in modo che potessero essere eseguiti immediatamente il giorno della tanto agognata liberazione. Poulenc vedeva il suo lavoro come un atto di fede e fiducia. Per lui questo è stato anche il motivo della restrizione alla voce umana, della rinuncia agli strumenti. La composizione è stata contrabbandata in Inghilterra prima della fine della guerra , dove è stata presentata per la prima volta in una traduzione inglese nel gennaio 1945 . La prima francese non ebbe luogo fino al 1947.

Per la sua prima opera, presentata per la prima volta nel 1947 all'Opera Comica di Parigi , Poulenc utilizzò nuovamente i testi di Apollinaire come ispirazione e lavorò sulla base delle sue Les mamelles de Tirésias .

L'opera Dialogues des Carmélites del 1957, composta per conto di Ricordi per la Scala di Milano , è probabilmente la più nota di Poulenc. La trama è basata sul destino dei 16 carmelitani di Compiègne , ghigliottinati durante la Rivoluzione francese , e sul romanzo L'ultimo sull'impalcatura di Gertrude von le Fort . L'ultima opera di Poulenc è stata una tragedia in un atto chiamata La voix humaine ( La voce umana ) e ha debuttato il 6 febbraio 1959 al Comical Opera di Parigi.

Oltre a queste opere, Poulenc ha scritto un concerto ciascuno per organo , clavicembalo , pianoforte e due pianoforti, oltre a messe e numerose opere di musica da camera. Ha usato Mozart e Saint-Saëns come modelli di ruolo più e più volte . Dal 1995 le sue opere sono raccolte nel Catalogo ragionato di Francis Poulenc (FP). Dal 1958 è stato membro onorario dell'American Academy of Arts and Letters .

Il rapporto tra Poulenc e Bernac è ​​andato ben oltre il concerto insieme. Alcuni autori oggi considerano Poulenc come uno dei primi compositori a riconoscere pubblicamente le sue tendenze omosessuali. Si sa che ebbe la sua prima relazione stabile con il pittore e designer Richard Chanlaire (1896–1973): “ Mi hai cambiato la vita, sei il sole dei miei trent'anni, un motivo di vita e di lavoro. Altrove ha confessato: “ Sai che sono sincero nella mia fede, senza grida messianiche, come lo sono nella mia sessualità parigina. ”Nel 1928 gli dedicò il suo Concerto champêtre . Sebbene Poulenc avesse diversi rapporti con le donne, non ha mai ammesso pubblicamente la paternità per sua figlia Marie-Ange. La sua ammissione di non aver trovato desiderabile il suo ottimo amico Raymonde Linossier, anche se intendeva sposarla (la sua morte nel 1930 lo ha impedito), mette in discussione il suo vero interesse per le donne.

Francis Poulenc morì di insufficienza cardiaca a Parigi il 30 gennaio 1963. La sua tomba si trova nel cimitero di Père Lachaise a Parigi.

Lavori

Lavori teatrali

Musica da film

  • La Belle au bois dormiente FP76
  • La Duchesse de Langeais FP116
  • Le Voyageur senza bagaglio FP123
  • La Nuit de la Saint-Jean FP124
  • Le Voyage en America FP149

Opere spirituali

  • Processional pour la crémation d'un mandarin FP1
  • Litanie à la Vierge Noire (1936)
  • Messa in sol maggiore FP89 (1937)
  • Quatre motets pour un temps de pénitence FP97 (1938-1939), i seguenti quattro mottetti sono riassunti di seguito :
    • Timor et tremor
    • Vinea mea electa
    • Tenebrae factae sunt
    • Tristis est anima mea
  • Exultate Deodorant FP109 (1941)
  • Quatre petites prières de Saint François d'Assise FP142 (1948)
  • Stabat mater FP148 (1950)
  • Quatre motets pour le temps de Noël FP152 (1952), include i mottetti
  • Gloria FP177 (1959), prima mondiale a Boston (1961)
  • Salve Regina , SATB, maggio 1941

Altre opere corali

  • Sept chansons pour chœur mixedte (1936)
  • Un soir de neige (1944)
  • Figure humaine - cantata per doppio coro a cappella FP120 (Human Face, 1943), prima esecuzione nel gennaio 1945 a Londra
  • Chanson à boire

Musica da camera

  • Sonata per 2 clarinetti op.7 FP7 (1918/1945)
  • Sonata per pianoforte a quattro mani FP8 (1918)
  • Sonata n. 1 per violino e pianoforte op.12 FP12 (1918)
  • Quatuor à cordes I FP28 (1921), distrutto?
  • Sonata per clarinetto e fagotto op.32 FP32 (1922/1945)
  • Sonata per corno, tromba e trombone op.33 FP33 (1922/1945)
  • Sonata n. 2 per violino e pianoforte op.39 FP39 (1924)
  • Trio per oboe, fagotto e pianoforte op.43 FP43 (1926)
  • Sonata n. 3 per violino e pianoforte op.54 FP54 (1929)
  • Villanelle per flauto dolce e pianoforte op.74 FP74 (1934)
  • Suite française per 2 oboi, 2 fagotti, 2 trombe, 3 tromboni, percussioni e cembalo op.80 FP80 (1935)
  • Sestetto per pianoforte e quintetto di fiati op.100 FP100 (1932-1939)
  • Sonata n. 4 per violino e pianoforte op.119 FP119 (1942–43 / 1949)
  • Quatuor à cordes II FP133 (1945-1947), distrutto
  • Sonata per violoncello e pianoforte op.143 FP143 (1940–48)
  • Trois mouvements perpétuels per 9 strumenti op.14 FP14 (1946)
  • Sonata per flauto e pianoforte op.164 FP164 (1956–57)
  • Elégie per corno e pianoforte op.168 FP168 (1957)
  • Sarabanda per chitarra op.179 FP179 (1960)
  • Sonata per clarinetto e pianoforte op.184 FP184 (1962)
  • Sonata per oboe e pianoforte op.185 FP185 (1962)

Il pianoforte funziona

  • Impromptus [6] FP21 (1920–21, rev. 1924 e 1939)
  • Trois Études de Pianola FP26
  • Notturni [1–8] FP56 (1930–38)
  • Feuillets d'album FP68 (1933)
  • Improvvisazioni 13-14 FP170 (1958)
  • Improvvisazione 15 FP176 (omaggio a Edith Piaf, 1959)

Canzoni

  • Banalità (1940)
  • Tel jour tel nuit (1937)
  • Sept chansons d'Apollinaire et d'Eluard (1936)
  • Deux poèmes de Louis Aragon (1943)
  • Cinq poèmes de Paul Eluard (1934)
  • Epitaphe (1930)
  • Le Bestiaires (1919)
  • Allons plus vite (1937)
  • Dans le jardin d'Anna (1937)
  • Miroir brulantes (1937)
  • La Grenouillère (1937)
  • Chansons gaillardes FP42 (1925-26)
  • Arie canti FP46 (1927)
  • Métamorphoses FP121 (1943)
  • La travail de peintre FP161 (1956)

Opere orchestrali

letteratura

  • Francis Poulenc: J'écris ce qui me chante , textes et entretiens, réunis, présentés et annotés par Nicolas Southon, Fayard, Parigi, 2011, ISBN 978-2-213-63670-2
  • Wilfrid Mellers: Francis Poulenc , Oxford [u. a.]: Oxford University Press, 1993, repr. 2003, ISBN 0-19-816338-X
  • George Russell Keck: Francis Poulenc. Una bio-bibliografia , Greenwood Press, New York 1990, ISBN 0-313-25562-8

link internet

Commons : Francis Poulenc  - raccolta di immagini, video e file audio

Prove individuali

  1. ^ Membri onorari: Francis Poulenc. American Academy of Arts and Letters, accesso 19 marzo 2019 .
  2. Champagne, Mario (2002): Francis Poulenc ( Memento of October 4, 2009 in the Internet Archive ), accesso 5 gennaio 2010.
  3. ^ Benjamin Ivry: Francis Poulenc. Serie di compositori del XX secolo. Phaidon Press Limited, 1996, ISBN 0-7148-3503-X .
  4. ^ Robert Aldrich, Gary Wotherspoon (a cura di): Who's Who in Contemporary Gay & Lesbian History: From World War II to the Present Day. Routledge, New York 2001, ISBN 0-415-22974-X .