Regista

Regista e cameraman. Scultura sulla Avenue of Stars di Hong Kong

Un regista è il direttore artistico e creativo di una produzione cinematografica ( regista , obsoleto anche maestro di gioco ) in contrasto con il produttore cinematografico ("produttore", inglese: produttore), che gestisce amministrativamente la produzione.

Nel caso di piccole produzioni, le attività vanno dallo sviluppo del materiale alla scrittura di copioni , alla pianificazione del processo di produzione, compresi i costi, fino alla post-produzione . In contesti di produzione professionale, il compito principale del regista è la messa in scena , ovvero la risoluzione delle scene in una sceneggiatura nelle singole posizioni della telecamera e la guida degli attori.

Il termine "regia" è chiaramente definito per i film / lungometraggi . In televisione può significare molte cose: dal regista dello studio , dal regista della sequenza al regista dell'immagine (macchina da presa) al regista dello stesso regista, soprattutto nell'area fiction ( spettacolo televisivo , anche sotto forma di serie e serie , Film TV ecc.).

Il regista è considerato il principale autore di un'opera cinematografica, che plasma personalmente e in modo creativo l'utilizzo e la modifica di opere già esistenti (per esempio dalla sceneggiatrice e il compositore cinematografico ) e in collaborazione con altri co-autori (ad esempio designer di immagine e cinema editore ).

etimologia

Il termine deriva dal francese régisseur "amministratore". In francese, tuttavia, un regista è indicato come un réalisateur (letteralmente "realizzatore"). Durante il mandato del regista in francese, il manager , così viene chiamato il management.

storia

Negli anni '10 e '20, importanti registi statunitensi come David W. Griffith , Charlie Chaplin , Rex Ingram , Cecil B. DeMille , King Vidor ed Erich von Stroheim godevano di grande libertà di scelta e potere nella regia dei film. La loro popolarità e l' efficacia pubblicitaria hanno in parte superato quella degli attori usati nei film.

Dalla metà degli anni '20 in poi, i produttori del sistema degli studi hanno riacquistato il controllo economico e, in larga misura, artistico sulla produzione cinematografica che avevano avuto nei primi giorni del cinema. I registi sono diventati dipendenti dalle decisioni dei produttori e spesso sono stati usati solo come coordinatori e maestri esecutivi del gioco. Per preservare la propria libertà artistica, alcuni registi decisero di costituire una propria società di produzione; come Frank Capra , George Stevens e William Wyler con la loro joint company Liberty Films . Anche registi come Robert Aldrich , Otto Preminger , Samuel Fuller e Sam Peckinpah hanno agito a volte come "registi produttori". Registi successivi come Robert Altman , Sydney Pollack , George Lucas e Steven Spielberg hanno cercato di assicurarsi il controllo dei loro film in questo modo.

In Europa, il conflitto tra produttori finanziari e direttori artistici non era così fortemente sviluppato come negli Stati Uniti. Il problema di coniugare economia e aspirazione è stato spesso risolto in modo più cooperativo, ma i registi sono stati spesso limitati nella loro libertà artistica. La teoria dell'autore è iniziata negli anni Quaranta e si è intensificata all'epoca della Nouvelle Vague , tra il realizzatore, il talentuoso ma costretto "artigiano", e l' autore, che vede il suo lavoro come un'elaborazione individuale e artisticamente libera della propria concezione del distinguere il mondo. Questa visione del regista come artista olistico, che deve anche essere ammesso a debolezze ed errori nel suo lavoro per consentirgli di agire liberamente, è stata adottata dai registi di New German Films .

compiti

  • Processo drammaturgico una ricevuta materiale di una sostanza originale, possibilmente in collaborazione con un autore o un autore
  • Elaborazione della sceneggiatura per quanto riguarda l'impegno artistico e tecnico, il calcolo e il processo di produzione
  • Scelta degli artisti
  • Selezione dello staff tecnico-artistico (es. Macchina fotografica, musica, scenografia, costumi, trucco, oggetti di scena, montaggio, suono, assistente alla regia)
  • Sviluppo della sequenza di immagini per la sequenza di scene
  • Creazione della sceneggiatura del regista, della sceneggiatura delle riprese o dello storyboard ("Risoluzione")
  • Selezione di posizioni
  • Definizione di scene di folla, effetti speciali e acrobazie
  • Colloqui preliminari con i principali attori sulla concezione del ruolo
  • Sviluppo di un concetto musicale per l'opera
  • Esecuzione delle riprese (decisione finale su: impostazione del set, numero di impostazioni, movimenti e sezioni dell'immagine della telecamera)
  • Selezione del materiale d'archivio - istruzioni per il taglio preliminare già durante le riprese
  • Produzione del taglio fine in collaborazione con il montatore
  • Produzione della versione finale del film (monitoraggio della sincronizzazione vocale , della musica e delle registrazioni audio, nonché del mix finale, determinazione del design del titolo, partecipazione alla determinazione della luce ottica o elettronica e correzione del colore)
  • Partecipazione a misure di PR del produttore (partecipazione alla progettazione di materiale pubblicitario e informativo per l'opera)

Dipendente

I registi guidano un numero di dipendenti durante la produzione:

formazione

La formazione per diventare un regista non è standardizzata. Una laurea in regia è offerta presso scuole di cinema statali e private . Nell'esame di ammissione per lo più a più livelli, deve essere dimostrata un'abilità artistica specifica per il film e spesso un'esperienza pratica iniziale nelle produzioni cinematografiche. Il requisito formale di solito include la qualifica di ammissione all'università generale o almeno la qualifica di ammissione all'università tecnica.

Un'alternativa allo studio e ancora più comune oggi è l'acquisizione pratica diretta delle conoscenze e delle competenze necessarie lavorando come stagista o assistente alla regia in una produzione cinematografica .

esigenze personali

Il prerequisito per la regia è una combinazione di molte abilità diverse. La capacità di motivare, guidare e coordinare i dipendenti artistici e tecnici è importante tanto quanto la combinazione di elementi drammaturgici , recitativi , linguistici, musicali e visivi in ​​un film. I direttori devono avere psicologia e conoscenza della natura umana al fine di risolvere eventuali conflitti che possono sorgere all'interno del team nel suo complesso.

"È padre e madre, prete, psicologo, amico, autore, attore, fotografo, costumista, specialista in elettronica, musicista, artista grafico e interpreta una dozzina di altri ruoli".

- Alan A. Armer : Libro di testo per la regia di film e TV

Guarda anche

letteratura

  • Dizionario internazionale di film e registi , ed. di Tom Pendergast, 4 volumi, Detroit [u. a.]: St. James Press, 4a edizione 2000, Volume 2: Directors
  • Registi: biografie, descrizioni di opere, filmografie , ed. di Thomas Koebner, Ditzingen: Reclam, 3 ° aggiornamento. ed exp. Edizione 2008

link internet

Commons : Registi cinematografici  - Raccolta di immagini, video e file audio

Prove individuali

  1. Norbert Grob : Regia in: Thomas Koebner (a cura di): Reclams Sachlexikon des Films. Philipp Reclam giugno Casa editrice Stoccarda. 2a edizione 2007. ISBN 978-3-15-010625-9 , pp. 581ff.